Лицейское творчество (1813–1817)

стилистику Карамзина и в особенности Жуковского, внимательно читает Батюшкова и 
учится у него. 
Поэтическая школа Пушкина – это тот же круг поэтов, что и его русских учителей и 
старших современников. Прежде всего, это европейская, для Пушкина – античная и 
французская в большей мере, чем для Жуковского (немецкая, английская и французская) и 
Батюшкова (античная, итальянская и французская), поэзия. Из античных авторов 
наибольшую популярность имеют Анакреон, Тибулл, Гораций. Из французской литературы 
– «легкая поэзия» (Парни, Мильвуа) и поэзия позднего рококо (Вольтер, Грекур, Шолье). 
Пушкин пишет о беззаботном и беспечном отношении к жизни, к ее горестям. 
Краткость жизни побуждает поэта насытиться ее чувственной прелестью. В упоении 
жизненными радостями происходит самоутверждение личности, которая отказывается от 
казенной морали, от условностей света, от погони за чинами, титулами, регалиями и 
богатством. Их место во множестве стихотворений занимает пир души и духа с 
непременными атрибутами – вином, любовью, дружбой, поэзией. 
Поэзия пиршеств, вакхических удовольствий никак не совместима с религиозно-
этическими нормами, светским этикетом, но вполне совместима с либеральными идеями 
личной свободы, защиты чести, достоинства, независимости мнений. Подлинный поэт, в 
представлении Пушкина, творит по наитию, по вдохновению, в противоположность 
ремесленнику, который не знает духовной свободы и подчиняет свою поэзию корыстным 
интересам. Следовательно, анакреонтика – не просто жанр, но либерально-поэтическая 
установка творческой личности, которая порождает разнообразные жанры – от 
«анакреонтической оды» («Гроб Анакреона») до романса и сказки («Амур и Гименей»). В 
том же ключе формируется самый распространенный жанр раннего лицейского периода – 
дружеское послание («К Наталье», «К другу стихотворцу»). Многие послания берут в 
качестве образца «Мои пенаты» Батюшкова. К ним относятся многочисленные послания к 
поэтам, учителям и друзьям. В посланиях обычно провозглашается литературная программа, 
устремленная к романтизму и исключающая классицизм. Послания часто включают бытовые 
и сатирические сцены, которые присутствуют не как живые и непосредственные 
впечатления, а в качестве литературно-условных примет и имеют чисто жанровое 
происхождение. Особенность пушкинской поэтики в лицее – усвоение разных поэтических 
школ. Пушкин не стремится подражать Жуковскому или Батюшкову. Он учится у них 
писать, хочет понять, как ему писать. Поэтому в посланиях Пушкин объявляет себя 
сторонником «арзамасских» творческих деклараций и одновременно отстаивает собственный 
путь. Так, послание «Батюшкову» («В пещерах Геликона…») завершается знаменательной 
цитатой-концовкой («Будь всякий при своем»). 
Если в посланиях, в романсах, в элегиях вырабатывался пушкинский поэтический язык 
психологической лирики, пока достаточно условный, изобилующий готовыми формулами, 
то в одических жанрах (ода, песня, гимн, дифирамб), оживленных батальной лирикой 
1812 г., слагалась гражданская лирика с ее высоким стилем слов-сигналов, метафорических 
образов, за которыми стояли устойчивые социально-политические понятия и ценности. 
После 1815 г. заметно усиливается оппозиционность общественных настроений. Если в 
ранний лицейский период основная установка Пушкина состоит в том, что жизнь дана для 
наслаждения, то в поздний лицейский период он сожалеет о том, что пиршество духа 
невозможно вследствие несовершенных обстоятельств. Земные радости, чувственные 
желания уступают место грусти. Невозможность достичь полноты душевной жизни 
выдвигает в поэзии на первый план жанр элегии и близкий к нему жанр романса. 
Господствующее положение занимает исповедальная любовная лирика, которая реализуется 
в двух разновидностях – «унылой» и любовной элегии. 
В «унылой» элегии преобладает одна страсть – уныние, страдание разлуки, 
воспоминание об утрате возлюбленной. Любовь, переживаемая героем, лишена, как правило, 
чувственного начала. Она созерцательна, платонична и часто религиозна. 
Герой предстает мечтательным юношей – поэтом, оплакивающим любовные страдания. 

Типичная элегическая ситуация – предсмертный монолог. В таких элегиях преобладают 
устойчивые поэтические обороты («увяла в цвете лет» и др.). Те же чувства любовного 
томления и уныния характеризуют и романс. Но в нем речь может идти о герое, отделенном 
от автора. Такому герою сообщается особая биография воина-певца, павшего на поле битвы 
(«Наездники»). В романсе может звучать и гусарская тема («Слезы»), в которой оживают 
приметы лирики Д.В. Давыдова. 
Любовная элегия, в отличие от «унылой», выражала противоречивый внутренний мир 
героя («Элегия» («Опять я ваш, о юные друзья!»), «Элегия» («Я думал, что любовь погасла 
навсегда…»)). Основной герой в ней – задумчивый отшельник, бегущий из общества в 
естественный мир любви, наслаждений, поэзии. Иногда он является в облике скептического 
вольнодумца. Любовная элегия наполнена чувственной страстью. Герой в любовной элегии 
противоречив: он жаждет полноты наслаждений, но она оказывается невозможной. 
В обращениях к друзьям («В альбом Илличевскому», «Товарищам», «В альбом 
Пущину», «Кюхельбекеру») возникает тема Лицея, мотив поэтического союза, «святого 
братства». 
В целом, лицейская лирика носила ярко выраженный жанровый характер. Пушкину 
было присуще жанровое мышление: тема, стиль, лирический герой, авторский образ 
определялись жанром. Особенность лицейской лирики – игра поэтическими масками. 
Лицейская лирика была поэтическиусловной и не отражала ни реальное жизненное 
поведение Пушкина, ни его духовный и душевный мир. Но именно условность лирики была 
залогом поэтического новаторства Пушкина, который позднее наполнил условные и 
устойчивые поэтические формулы-сращения (утлый челн, во цвете лет  и др.) конкретным 
жизненным содержанием. 
Книжно-условный строй лицейской лирики отразился и на образе лирического героя. 
Он тоже жанровое лицо, стилевая маска, выбираемая соответственно жанру. 
Юный Пушкин часто воображал себя то мечтательным, грустным поэтом («Певец»), то 
ленивым мудрецом («Городок»), то веселым и беспечным гулякой («Пирующие студенты»). 
В жизни он не был похож на литературные образы своих стихотворений. В лицейской 
лирике в центре стихов находится не автор, а обобщенный условный образ, зависимый от 
жанра. Выбор жанра определяет и выбор лирических масок героя, которые постоянно 
меняются. В стихотворении «Послание к Юдину» появляется образ юноши-отшельника 
(«Живу с природной простотой, С философической забавой И музой резвой и младой»). В 
послании «К Батюшкову» возникает иная маска: «Философ резвый и пиит, Парнасский 
счастливый ленивец, Харит изнеженных любимец, Наперсник милых Аонид». В «Моем 
завещании» Пушкин примерил маску эпикурейца, поэта лени и сладострастной неги: 
Здесь дремлет Юноша-Мудрец, 
Питомец Нег и Аполлона. 
В стихотворении «Опытность» – другая маска: влюбленного гуляки, живущего простой 
и веселой жизнью. Смена масок – это одновременно и смена жанровых и стилистических 
примет. 
Другая особенность лицейской лирики – метафоричность и перифрастичность стиля. В 
«Подражании» 
(1816) 
прослеживается 
характерный 
метафорический 
стиль, 
иллюстрирующий мотив смерти: 
Я видел смерть; она сидела 
У тихого порога моего… 
Элегическая грусть здесь трансформируется в бесконечную тоску и невозможность 
примириться со смертью. В других стихотворениях Пушкин сглаживает трагизм ситуации, 
говоря на том же метафорическом языке: 

Не пугай нас, милый друг, 
Гроба близким новосельем… 
Он набрасывает «покров изящной беспечности» на изображаемую суровую 
действительность. 
Господство перифрастического стиля выражается в том, что Пушкин, согласно 
поэтическим традициям и тогдашней поэтической моде, мыслит перифрастически: явления 
получают не прямые и точные названия, а условные описательные обозначения: вместо 
смерть – «гроба близким новосельем», вместо поэт – «наперсник богов», вместо римляне – 
«О Ромулов народ», вместо в школе – «Под сенью мирною Минервиной эгиды». 
Сюда же следует отнести использование античных образов и реалий. Античность в 
стихах лицейского Пушкина – условная форма выражения его миросозерцания, его 
гармонически цельного восприятия жизни. В лицейской лирике античность символизирована 
и стилизована. Античные боги, мифологические персонажи, равно как и условные имена, – 
все это словесный маскарад, декорация, знаки, эмблемы, символы тех или иных ситуаций 
или переживаний. 
В Лицее Пушкин прошел серьезную поэтическую школу. Он овладел многими 
жанрами и стилями. При этом он усваивал принципы поэтических систем, например 
Жуковского и Батюшкова. Жуковский открыл Пушкину многозначность слова, скрытую в 
нем эмоциональность, а Батюшков применил тот же принцип многозначности ко вполне 
земным чувствам. В лицейские годы из ученика европейских и русских поэтов Пушкин 
превратился в одного из ведущих лириков, принадлежащих к «школе гармонической 
точности». Из Лицея Пушкин вышел готовым отправиться в самостоятельное поэтическое 
плавание. 

жүктеу/скачать 2,98 Mb.

Достарыңызбен бөлісу: