№2(78)/2015 Серия педагогика
Приоритетные направления художественного
жүктеу/скачать 4,99 Mb. Pdf көрінісі
|
| Приоритетные направления художественного
образования в Казахстане В статье рассмотрены приоритетные направления в художественном образовании Казахстана в фор- мате Программы ЮНЕСКО. Акцентировано, что художественное образование — универсальное че- ловеческое право для всех обучающихся. Качественное художественное образование требует высо- коквалифицированных профессиональных преподавателей искусства, а также преподавателей- универсалов; его усилит сотрудничество между системой образования, с одной стороны, и культурой и художниками — с другой. Ключевые слова: художественное образование, обучающийся, профессиональное образование, искус- ство, сотрудничество, система образования, культура, гуманитарное образование. Современное гуманитарное образование понимается как процесс приобщения индивида к куль- турному опыту человечества, средство социализации и инкультурации личности, формирования ее индивидуальной гуманитарной культуры — неотъемлемой части общей культуры. В содержании гу- манитарного образования воспроизводятся фрагменты культуры прошлого и настоящего, для него характерно творческое развитие в условиях быстрого и масштабного преобразования мира и человека. Специфическим компонентом гуманитарного образования является образование художествен- ное. Под художественным образованием подразумевается не только образование методами искусст- ва, но в это понятие вкладывается более широкий гуманитарно-культурологический смысл. Оно на- целено на формирование гуманитарной и личностной культуры: интеллектуальной, эстетико- художественной, этико-мировоззренческой. Художественное образование содействует получению такого образования, которое объединяет интеллектуальные и творческие способности и позволяет сделать взаимосвязь между образованием, культурой и искусством более динамичной и плодотвор- ной; оно призвано уравновесить познавательные и эмоциональные факторы развития личности и тем самым способствовать построению культуры мира. Это обусловливает несомненную актуальность настоящего исследования. Цель научной статьи — определить приоритетные направления художественного образования в Казахстане в формате Программы ЮНЕСКО. В рамках программы были проведены Первая и Вторая Всемирные конференции по образованию в области искусств «Развитие творческого потенциала в XXI веке», представляющие собой совместную инициативу секторов культуры и образования (6–9 марта 2006 г., Лиссабон, Португалия; 25–28 мая, 2010 г., Сеул, Республика Корея). Цель конференций — добиться признания значимости художественного образования для развития творческого духа, просвещения и культурного разнообразия. Творческий дух — основа природы человека: именно он имеет решающее значение для нашего интеллекта и эмоционального состояния [1]. Секторы культуры и образования ЮНЕСКО делают все для того, чтобы добиться признания важности художественного образования в плане развития творчества, просвещения и культурного разнообразия в мире. Культура и искусство — неотъемлемые компоненты общего образования, ве- дущего к всестороннему развитию человека, поэтому художественное образование — универсальное человеческое право для всех обучающихся. Обучение искусству и через искусство (художественное образование и искусство в образовании) может дать хорошие результаты в повышении динамичности обучения, способствовать совершенствованию профессиональной подготовки и мотивации препода- вательского состава [1]. Существует два главных подхода к художественному образованию, которые должны осуществ- ляться одновременно: предметы искусства можно преподавать как самостоятельные учебные предме- ты; а также включая их во все предметы учебного плана [2]. Методы применения искусства в образо- вании (AiE): искусство используется (методы и культурные традиции, которые связаны с этими ис- кусствами) как среда для того, чтобы изучать предметы, включенные в общий учебный план и как способ углубления понимания изучаемых предметов. Например, использование цвета, формы и объ- Приоритетные направления художественного… Серия «Педагогика». № 2(78)/2015 215 ектов, полученных при изучении изобразительного искусства и архитектуры, чтобы преподавать та- кие предметы, как физика, биология и геометрия; или вводя драму или музыку как метод, чтобы пре- подавать языки, рисование по теории многосторонних способностей, — цели, которые поставили AiE, вводя в системе образования изучение искусства всеми учащимися и по всем предметам для усиления эффекта обучения. Для своей эффективности этот междисциплинарный подход требует изменения методов обуче- ния и подготовки преподавателей. Художественное образование структурировано через три дополнительных педагогических пото- ка: исследование художественных работ; прямой контакт с творческими работами (выставки, концерты, фильмы); вовлечение в творческую деятельность. Таким образом, есть три измерения ху- дожественного образования: обучающиеся получают знания, взаимодействуя с объектами искусства, художниками или преподавателем; обучающийся получает знания через свою собственную творче- скую деятельность; обучающийся приобретает знания через исследование и изучение художествен- ной формы, истории искусства. Качественное художественное образование требует высококвалифицированных профессиональ- ных преподавателей искусства, а также преподавателей-универсалов; его усилит сотрудничество ме- жду преподавателями и художниками. В пределах этой структуры нужно обратить внимание на две главные задачи: дать преподавателям и художникам доступ к материалам по образованию, которые им необходимы; творческое изучение нуждается в творческом обучении; поддержка творческого со- трудничества на всех уровнях: Министерства, школы, преподавателей, искусства, науки и общест- венных организаций. Основой для будущего сотрудничества между педагогами и художниками яв- ляются профессиональные знания, с которыми как педагоги, так и художники вступают в профессию, деятельность которой должна быть включена в различные области образования, и взаимный интерес к педагогике. Программы по образованию для преподавателей и художников должны быть пересмот- рены, чтобы снабдить их необходимыми знаниями и опытом для облегчения процесса обучения и получения преимущества от результатов совместного профессионального сотрудничества. Обеспече- ние такого сотрудничества влечет за собой определенные меры, которые представляют новое изме- нение общества [1]. Декларация Первой Всемирной конференции ЮНЕСКО, «Дорожная карта художественного об- разования» как главный итог этой конференции, Сеульская программа являются важной источнико- вой базой нашего исследования. В связи с этим интерпретируем положения данных документов, оп- ределяющие стратегическое направление научного изыскания. ▪ В названных материалах рассматриваются государственная и социально-общественная значи- мость художественного образования: признать, что в современном обществе наблюдается потреб- ность в развитии образовательных и культурных стратегий и политики, которые сохраняют и разви- вают культурные и эстетические ценности; обратить внимание, что среди самых важных проблем XXI столетия является увеличивающаяся потребность в творческом потенциале в обществах с раз- ными культурами: «Применять принципы и практику художественного образования для содействия решению социальных и культурных задач, стоящих перед современным миром; использовать худо- жественное образование для увеличения творческого и инновационного потенциала общества…, личности и воспитания нового поколения творческих граждан… Поддерживать и повышать роль ху- дожественного образования в утверждении принципов социальной ответственности, социальной сплоченности, культурного разнообразия и межкультурного диалога» [3; 3 а, с]. ▪ Систематизированы рекомендации для педагогов искусства, художников и директоров школ и учреждений образования. Защита, поддержка и образование: признать значение художественного образования в подготов- ке групп людей, которые смогут оценить проявления искусства; информировать общество о ценности и социальном воздействии художественного образования, повысить спрос на художественное обра- зование и квалифицированных педагогов искусства. Взаимодействие и сотрудничество: внедрять активное и жизнеспособное сотрудничество между учреждениями образования (формальное и неформальное); облегчить участие в образовательном процессе деятелей искусства для включения форм и методов искусства в обучение. ▪ Определены целевые положения в области исследования, оценки и обмена знаний: вносить личный вклад в работу региональных систем по сбору, распространению информации относительно художественного образования; осуществлять обмен знаниями и передачу их через учреждения обра- Л.Р.Золотарева, М.С.Калмаханов 216 Вестник Карагандинского университета зования и искусства, информационные центры представителей ЮНЕСКО и сети UNITWIN; способ- ствовать исследовательской деятельности в области искусств с целью информирования и развития в этой расширенной области; исследовать пути и средства составления программ художественного об- разования, основанных на местных ценностях и традициях; создать международную базу данных ис- следований для обеспечения научно подтверждённого значения (в индивидуальном и общественном планах) художественного образования и творческого влияния, включая такие области человеческого бытия, как социальное единство, решение конфликтов, здравоохранение и использование новых тех- нологий в творческом процессе в школах; изучать исследования комиссий, которые могут быть ис- пользованы как пособия в дальнейшей практической деятельности. Социологические исследования могут привести к развитию международной сети исследователей, разделяющих методологии и строящих лучшие модели оценки в сотрудничестве со студентами, художниками, преподавателями и родителями как активными участниками; поощрять исследование и традиционное использование ис- кусства в обучении и повседневной жизни; производить отбор библиографических и других источни- ков информации о художественном образовании в целях их анализа и распространения; систематизи- ровать существенные события, которые могут быть применены в подготовке качественных индика- торов для художественного образования и способствовать обмену данными; облегчить подготовку и выполнение программ регионального и международного образования, научно-исследовательских ра- бот; поощрять создание собраний и материальных запасов произведений искусства, которые обога- щают художественное образование; размещать информацию в международной сети, чтобы облегчить региональное сотрудничество и обмен лучших методов осуществления политики художественного образования. ▪ Акцентирована роль художественного образования в развитии личности: каждый ребенок или подросток имеет право на развитие эстетического, творческого потенциала и способности критиче- ского мышления, индивидуальных особенностей через художественное образование. Теоретическое и практическое значение имеют положения, которые нами объединены единой рубрикой «Подготовка кадров в сфере художественного образования»: поддерживать профессио- нальное развитие преподавателей, художников и работников в сфере культуры, которое позволит им вырабатывать творческий потенциал у учащихся; предоставить необходимые средства и учебные ма- териалы, чтобы помочь педагогам развивать и использовать педагогику искусства; обеспечивать не- обходимую поддержку и помощь для того, чтобы «преподавать и учиться через искусство»; дать воз- можность деятелям в сфере художественного образования использовать инновационные технологии, которые позволят получать художественное образование и облегчат создание современных методов обучения, предоставят возможность обмениваться полученным опытом; поощрять и развивать худо- жественные методы через СМИ. Важно подчеркнуть следующее положение Сеульской конференции: «Обеспечить педагогам, творческим работникам и сообществам постоянную профессиональную под- готовку по вопросам образования в области искусств» [3; 2 b]. жүктеу/скачать 4,99 Mb. Достарыңызбен бөлісу:
|