Работа над музыкальным произведением


Третий этап – оформление. Цель третьего этапа



бет3/3
Дата27.11.2023
өлшемі32 Kb.
#129680
1   2   3
Третий этап – оформление. Цель третьего этапа достижение целостности исполнения произведения, объединение выученных деталей в единое целое. Как отмечал выдающийся А.Б.Гольденвейзер, «Бывает, что каждый данный кусок пьесы исполнен великолепно, но есть в то же время один, но очень и очень серьезный недостаток: это недостаток целого. Именно недостаток целого, когда перед нами лишь скрепленные между собой прекрасные части, не представляющие между собой, однако, целого живого организма». Для решения поставленных задач используются следующие методы работы: пробные проигрывания пьесы целиком; занятия «в представлении»; дирижирование; сопоставление между собой небольших отрезков музыки из разных частей; многократные повторения; постепенное удлинение музыкальной мысли; варианты (ритмические, силовые, артикуляционные). Пробные проигрывания позволят исполнителю определить пропорции деталей сочинения в архитектонике целого и распределить их между собой. Благодаря пробным исполнениям пианист сможет выявить степень логичности переходов между построениями, устранить неточности ритмического исполнения, динамической драматургии музыкального произведения. Пробные исполнения позволят обнаружить технические недостатки игры. Необходимо сочетать пробные проигрывания целиком с непрекращающимся углубленным трудом над деталями и частями произведения. Й.Гофман говорил, что этот метод необходим для того «чтобы вновь достигнутые результаты… могли созреть в мозгу и как бы войти в вашу плоть и кровь». При завершающем этапе работы над произведением необходимо сосредоточить внимание ученика на рельефном выявлении формы и главной кульминации всего произведения. Четвертый этап – подготовка к эстрадному исполнению. На этапе подготовки пьесы к сценическому воплощению ставятся следующие задачи: совершенствовать исполнительские способности ученика; уметь воплощать художественный образ музыкального произведения; играть пьесу в любой обстановке, на любом инструменте, перед любыми слушателями. Великий композитор и исполнитель Р.Шуман так писал об исполнении музыкального произведения: «Подумать только, сколько условий должно объединиться, чтобы прекрасное предстало во всем достоинстве и великолепии. Нам необходимы для этого: 1) широта и глубина замысла, идейная устремлённость произведения; 2) вдохновенное воплощение; 3) техническое совершенство исполнения – гармоническое воздействие, исходящее как бы из единой души; 4) внутренняя потребность выразить и воспринять наиболее благоприятное для данного момента настроение (с обеих сторон – у слушателей и у художника)». Подводя итог выше сказанному, подчеркнем, что педагог должен так построить работу над музыкальным произведением, чтобы ученик смог в достаточной мере понять художественный образ музыкального произведения, характер композиторского замысла, и отображать его в своем исполнении. Эти методы работы следует рассматривать как образец, согласованный с особенностям каждого отдельного ученика, которые помогают привести его к желаемым результатам.

Достарыңызбен бөлісу:
1   2   3




©emirsaba.org 2024
әкімшілігінің қараңыз

    Басты бет