Тема, сюжет и содержание в изобразительном искусстве

Тема, сюжет и содержание в изобразительном искусстве  

.  Темы  и  содержание  изобразительного  искусства  Древней  Руси.  Красота  и  своеобразие 

архитектуры  и  живописи  Древней  Руси,  их  символичность,  обращенность  к  внутреннему  миру 

человека  (древние  памятники  архитектуры  Новгорода,  Владимира,  Москвы,  икона  А. Рублева 

«Троица», фрески Дионисия). Искусство Древней Руси – фундамент русской культуры. 

Темы и содержание изобразительного искусства России XVIII–XX вв., стили и направления (В. 

В. Растрелли, Э.-М. Фальконе, В. И. Баженов, Ф. С. Рокотов, А. Г. Венецианов, А. А. Иванов, П. А. 

Федотов, передвижники, «Мир искусств», С. Т. Коненков, В. И. Мухина, В. А. Фаворский и др.).  

Вечные  темы  и  великие  исторические  события  в  русском  (В.  И.  Суриков,  П.  Д.  Корин, 

М. В. Нестеров и др.) и зарубежном (Леонардо да Винчи, Рафаэль Санти, Микеланджело Буонарроти, 

Рембрандт ван Рейн, Ф. Гойя, О. Роден) искусстве. 

Тема  Великой  Отечественной  войны  в  станковом  и  монументальном  искусстве  России 

(А. А. Дейнека,  А.  А.  Пластов,  Б.  М.  Неменский).  Мемориальные  ансамбли.  Художник  –  творец  – 

гражданин.  

Крупнейшие художественные музеи страны (Третьяковская картинная галерея, Русский музей, 

Эрмитаж, Музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина).  

Ведущие художественные музеи мира (Лувр, музеи Ватикана, Прадо, Дрезденская галерея). 

Традиции  и  новаторство  в  искусстве.  Представление  о  художественных  направлениях  и 

течениях в искусстве XX в. (реализм, модерн, авангард, сюрреализм и проявления постмодернизма).  

 

Опыт творческой деятельности.Описание и анализ художественного произведения. Выполнение 

творческих работ (сочинение, доклад и др.) 

 

 

 

 

Содержание тем в 7 классе: 

«Изобразительное искусство в жизни человека»      - 35 часов 

 

Изображение фигуры человека и образ человека (9.) 

 

Изображение фигуры человека в истории искусства. Пропорции и строение фигуры человека. 

Человек в движении.. Набросок фигуры человека с натуры. Понимание красоты человека в 

европейском и русском искусстве. 

 

Поэзия повседневности (7ч.) 

 

Поэзия повседневной жизни в искусстве разных народов. Тематическая картина. Бытовой и 

исторический жанры. Сюжет и содержание в картине. Жизнь каждого дня — большая тема в 

искусстве. Жизнь в моем городе в прошлых веках (историческая тема в бытовом жанре). Праздник и 

карнавал в изобразительном искусстве (тема праздника в бытовом жанре). 

Великие темы жизни (10.) 

 

Исторические темы и мифологические темы в искусстве разных эпох. Тематическая картина в 

русском искусстве XIX века. Процесс работы над тематической картиной. Библейские темы в 

изобразительном искусстве. Монументальная скульптура и образ истории народа. Место и роль 

картины в искусстве XX века 

 

Реальность жизни и художественный образ (9 ч.) 

 

Искусство иллюстрации. Слово и изображение. Конструктивное и декоративное начало в 

изобразительном искусстве. Зрительские умения и их значение для современного человека. История 

искусства и история человечества. Стиль и направление в изобразительном искусстве. Личность 

художника и мир его времени в произведениях искусства. Крупнейшие музеи изобразительного 

искусства и их роль в культуре 

 

Художественно-творческая деятельность учащихся представлена рисованием с натуры 

натюрморта, деревьев, архитектуры, фигуры человека; рисованием по памяти животных; 

рисованием по представлению иллюстраций к музыкальным и литературным произведениям, 

тематическими композициями (графическими, живописными, декоративными), плоским и 

объемным изображением формы предметов; художественным конструированием посуды, 

архитектуры, игрушек; конструктивным анализом произведений изобразительного искусства. 

Основная форма организации учебного процесса - классно-урочная: 

урок ознакомления с новым материалом, урок закрепления изученного, урок применения знаний и 

умений, урок обобщения и систематизации знаний, урок проверки и коррекции знаний и умений, 

комбинированный урок, урок-лекция, урок-экскурсия, видеоурок.  

 

 

                         .Требования  к уровню подготовки учащихся 7 класса 

Учащиеся должны: 

 

  



 

учиться в ходе восприятия декоративного искусства и в процессе собственной практической 

работы обращать внимание в первую очередь на содержательный смысл художественно-

образного языка декоративного искусства, уметь связывать его с теми явлениями в жизни 

общества, которыми   порождается  данный  вид  искусства; 



 

учиться выражать свое личное понимание значения декоративного искусства в жизни людей; 



 

проявлять   наблюдательность,     эрудицию   и   фантазию при разработке проектов 

оформления интерьеров школы, эмблем, одежды, различных видов украшений. Формирование 

художественных знаний, умений и навыков.  

 

Учащиеся должны понимать: 



 

значение древних корней народного искусства; 



 

связь времен в народном искусстве; 



 

место и роль декоративного искусства в жизни человека и общества в разные времена; 



 

особенности  народного  (крестьянского)   искусства своего края, области.  

 

Учащиеся должны: 



 

знать несколько разных народных промыслов, историю их возникновения и развития 

(например, Гжель, Жостово, Хохлома); 



 

уметь различать по стилистическим особенностям декоративное искусство разных времен, 

например: Древнего Египта, Древней Греции, средневековой Европы, эпохи барокко, 

классицизма; 



 

представлять  тенденции  развития  современного  повседневного и выставочного 

декоративного искусства. 

 

 

 В   процессе  практической  работы    на    уроках  учащиеся должны: 

отражать в рисунках  единство формы и декора (на доступном уровне); 



 

создавать собственные проекты  в русле образного языка народного искусства, современных 

народных промыслов (ограничение цветовой палитры, вариации орнаментальных мотивов и т. 

п.); 



 

создавать проекты разных предметов среды, объединенных единой стилистикой (одежда, 

мебель, детали интерьера определенной эпохи); 



 

объединять в индивидуально-коллективной работе творческие усилия по созданию  

декоративных работ, выполненных в материале. 

Музыка 

Раздел 1. « Особенности музыкальной драматургии сценической музыки» (16 ч) 

Стиль как отражение эпохи, национального характера. Индивидуальности композитора: Россия – 

Запад. Жанровое разнообразие опер, балетов, мюзиклов. Взаимосвязь музыки с литературой и 

изобразительным искусством в сценических жанрах. Особенности построения музыкально – 

драматического спектакля. Опера: увертюра, ария, речитатив, ансамбль, хор, сцена и др. Приемы 

симфонического развития образов. 

Сравнительные интерпретации музыкальных сочинений. Мастерство исполнителя. Музыка в 

драматическом спектакле. Роль музыки в кино и на телевидении. 

Использование различных форм музицирования и творческих заданий в освоении учащимися 

содержания музыкальных образов. 

Раздел 2. « Особенности драматургии камерной и симфонической музыки» (19ч) 

Осмысление жизненных явлений и их противоречий в сонатной форме, симфонической сюите, 

сонатно–симфоническом цикле. Сопоставление драматургии крупных музыкальных форм с 

особенностями развития музыки в вокальных и инструментальных жанрах. 

Стилизация как вид творческого воплощения художественного замысла: поэтизация искусства 

прошлого, воспроизведение национального или исторического колорита. Транскрипция  как жанр 

классической музыки. 

Переинтонирование классической музыки в современных обработках. 

Сравнительные  интерпретации. Мастерство исполнителя: выдающиеся исполнители и 

исполнительские коллективы. 

Использование различных форм музицирования и творческих заданий для освоения учащимися 

содержания музыкальных образов. 

    

№ 

 

п/

п 

Наименование разделов и тем 

Всего  

часов 

I.  Тема  №1.  «Особенности  драматургии  сценической 

музыки» 

16ч. 

II.  Тема  №2.  «Особенности  драматургии  камерной  и 

симфонической музыки»  

19 ч. 

 

Итого 

35ч. 

                

 

Требования к уровню подготовки учащихся 

В результате изучения музыки ученик должен: 

Знать/понимать: 



 

специфику музыки как вида искусства; 



 

значение музыки в художественной культуре и ее роль в синтетических видах творчества; 



 

основные жанры народной и профессиональной музыки; 



 

основные формы музыки; 



 

характерные черты и образцы творчества крупнейших русских и зарубежных композиторов; 



 

виды оркестров, названия наиболее известных инструментов; 



 

имена выдающихся композиторов и исполнителей; 

Уметь: 



 

эмоционально - образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения; 



 

узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики; 



 

выразительно исполнять соло (с сопровождением и без сопровождения); 



 

выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных 

знаний об интонационной природе музыки; 



 

распознавать  на  слух  и  воспроизводить  знакомые  мелодии  изученных  произведений 

инструментальных и вокальных жанров; 



 

различать звучание отдельных музыкальных инструментов, виды хора и оркестра; 

 

 

 

Использовать  приобретенные  знания  и  умения  в  практической  деятельности  и  повседневной 

жизни для: 



 

певческого  и  инструментального  музицирования  дома,  в  кругу  друзей  и  сверстников,  на 

внеклассных и внешкольных музыкальных занятиях, школьных праздниках; 



 

размышления  о  музыке  и  ее  анализа,  выражения  собственной  позиции  относительно 

прослушанной музыки; 



 

музыкального  самообразования:  знакомства  с  литературой  о  музыке,  слушания  музыки  в 

свободное  от  уроков  время  (посещение  концертов,  музыкальных  спектаклей,  прослушивание 

музыкальных радио- и телепередач и др.); выражения своих личных музыкальных впечатлений 

в  форме  устных  выступлений и  высказываний на  музыкальных  занятиях;  определения  своего 

отношения к музыкальным явлениям действительности. 

Освоение содержания основного общего образования по предмету «Музыка» способствует: 

- формированию у учащихся представлений о художественной картине мира; 

- овладению ими методами наблюдения, сравнения, сопоставления, художественного анализа; 

-  обобщению  получаемых  впечатлений  об  изучаемых  явлениях,  событиях  художественной  жизни 

страны; 

-  расширению  и  обогащению  опыта  выполнения  учебно-творческих  задач  и  нахождению  при  этом 

оригинальных  решений,  адекватного  восприятия  устной  речи,  ее  интонационно-образной 

выразительности,  интуитивного  и  осознанного  отклика  на  образно-эмоциональное  содержание 

произведений искусства; 

-  совершенствованию  умения  формулировать  свое  отношение  к  изучаемому  художественному 

явлению в вербальной и невербальной формах, вступать (в прямой или в косвенной форме) в диалог с 

произведением искусства, его автором, с учащимися, с учителем; 

-  формулированию  собственной  точки  зрения  по  отношению  к  изучаемым  произведениям 

искусства,  к  событиям  в  художественной  жизни  страны  и  мира,  подтверждая  ее  конкретными 

примерами; 

- приобретению умения и навыков работы с различными источниками информации. 

       Опыт творческой деятельности, приобретаемый на музыкальных занятиях, способствует: 

- овладению учащимися умениями и навыками контроля и оценки своей деятельности; 

-  определению  сферы  своих  личностных  предпочтений,  интересов  и  потребностей,  склонностей  к 

конкретным видам деятельности; 

-  совершенствованию  умений  координировать  свою  деятельность  с  деятельностью  учащихся  и 

учителя, оценивать свои возможности в решении творческих задач. 

8 класс 

Предназначение 

музыкального 

искусства 

и 

его 

возможности 

в 

духовном 

совершенствовании личности. 

Своеобразие  раскрытия  вечных  проблем  жизни  в  творчестве  композиторов  различных  эпох  и 

стилевых направлений: жизни и смерти (реквиемы В.-А. Моцарта, Д. Верди, Б. Бриттена), вечности 

духа  и  кратковременности  земной  жизни  (в  творчестве  И.-С.  Баха),  любви  и  ненависти  (в 

различных  трактовках  трагедии  У.  Шекспира  «Ромео  и  Джульетта»),  войны  и  мира  (ДД. 

Шостакович, Г. Малер, Д.Б. Кабалевский); личности и общества (Л. ван Бетховен, А.И. Хачатурян, 

А.Г. Шнитке); внутренних противоречий в душе человека (М.П. Мусоргский, Р. Шуман, Ж. Бизе) и 

др. 

Своеобразие видения картины мира в национальных музыкальных культурах Запада и Востока. 

Специфика музыки и ее место в ряду других видов искусства. Родство художественных образов 

разных  искусств.  Общность  тем,  специфика  выразительных  средств  разных  искусств  (звучаний, 

линий, красок). Музыка в театре и кино. 

Развитие  музыкального  восприятия  и  овладение  практическими  умениями  и  навыками  в 

музыкальной деятельности. 

Слушание  музыки.  Личностно-окрашенное  эмоционально-образное  восприятие  и  оценка 

изучаемых  образцов  народного  музыкального  творчества,  профессионального  музыкального 

искусства различных исторических эпох и стилей. Сравнение исполнительских трактовок. Выявление 

связей музыки с другими искусствами, историей, жизнью. 

 

 

 

 

 

 

№  

Разделы и темы 

Кол-во 

часов 

 

VIII класс «Искусство в духовном формировании личности» 

35 

1 

Искусство как проводник духовной энергии 

9 

2 

Своеобразие видения мира в национальных культурах Запада и Востока  

7 

3 

Вечные проблемы жизни в искусстве 

10 

4 

Общность и специфика восприятия художественных образов разных искусств 

9 

 

 

На изучение регионального компонента  выделено 10—15% учебного времени. 

            Национальный региональный компонент реализуется на примерах работ татарских художников ,  на 

примерах архитектуры ,на музыкальных примерах композиторов Татарстана. 

В результате изучения курса «Искусство» в 8 классе обучающиеся должны Знать/понимать: 

•

 

иметь представление о значении искусства в жизни человека; 

•

 

понимать возможности искусства в отражении вечных тем жизни; 

•

 

иметь представление о многообразии видов, стилей и жанров искусства, об особенностях языка 

изобразительных (пластических) искусств, музыки, литературы, театра и кино.  

Уметь: 

•

 

рассматривать искусство как духовный опыт человечества; 

•

 

размышлять о произведениях различных видов искусства, высказывая суждения о их функциях 

(познавательной, коммуникативной, эстетической, ценностно-ориентирующей); 

•

 

использовать  опыт  художественно-творческой  деятельности  на  уроках,  во  внеурочных  и 

внешкольных занятиях искусством. 

 

9 класс 

Синтез  искусств  в  архитектуре  (9  час).  Общность  жизненных  истоков,  художественных  идей, 

образного  строя  произведений  различных  видов  искусств.  Роль  и  значение  изобразительного 

искусства в синтетических видах творчества. Общие выразительные средства визуальных искусств: 

тон,  

 

цвет, объем. Общность и специфика восприятия художественного образа в разных видах искусства.. 

Виды  архитектуры.  Эстетическое  содержание  и  выражение  общественных  идей  в  художественных 

образах  архитектуры.  Выразительные  средства  архитектуры  (композиция,  тектоника,  масштаб, 

пропорции, ритм, пластика объемов, фактура и цвет материалов). Бионика. 

Стили в архитектуре (античность, готика, барокко, классицизм).  

Связь архитектуры и дизайна (промышленный, рекламный, ландшафтный, дизайн интерьера и др.) в 

современной культуре. Композиция в дизайне (в объеме и на плоскости).  

Опыт  творческой  деятельности.  Зарисовки  элементов  архитектуры.  Выполнение  эскизов 

архитектурных композиций. Создание художественно-декоративных проектов, объединенных единой 

стилистикой. Создание художественно-декоративных проектов., 

 Синтез  искусств  в  театре  (7  час).  Общие  законы  восприятия  композиции  картины  и  сцены. 

Сценография.  Художники  театра  (В.М.  Васнецов,  А.Н.  Бенуа,  Л.С.  Бакст,  В.Ф.  Рындин,  Ф.Ф. 

Федоровский и др.).  

Опыт  творческой  деятельности.  Создание  эскиза  и  макета  оформления  сцены.  Эскизы  костюмов. 

объединенных единой стилистикой (предметы быта, одежда, мебель, детали интерьера и др.). 

 

.  

Синтетическая  природа  экранных  искусств  (10  час).  Специфика  киноизображения:  кадр  и 

монтаж. Средства эмоциональной выразительности в фильме (композиция, ритм, свет, цвет, музыка, 

звук).  Документальный,  игровой  и  анимационный  фильмы.  Фрагменты  фильмов  (по  выбору). 

Мастера  кино  (С.М.  Эйзенштейн,  А.П.  Довженко,  Г.М.  Козинцев,  А.А.  Тарковский  и  др.). 

Изображение в фотографии и изобразительном искусстве. Особенности художественной фотографии. 

Выразительные  средства  (композиция,  план,  ракурс,  свет,  ритм  и  др.).  Художественного  образа  в 

фотоискусстве.  Фотохудожники  (мастера  российской,  английской,  польской,  чешской  и 

американской школы и др.). 

Опыт творческой деятельности. Создание художественной фотографии, фотоколлажа 

Телевизионное изображение, его особенности и возможности.  

Опыт  творческой  деятельности.  Создание  мультфильма,  видеофильма,  раскадровки  по  теме.. 

Выражение в творческой деятельности своего отношения к изображаемому. 

 Компьютерная графика и ее использование в полиграфии, дизайне, архитектурных проектах.  Виды  

и  жанры  пластических  искусств.  Выдающиеся  музеи  мира  и  выдающиеся  художники  прошлого  и 

современности (кроссворды, тесты, викторины, интеллектуальные игры) 

 

Синтез  искусств  в  полиграфии  (8часов)  Множественность,  массовость  и  общедоступность 

полиграфического  изображения.  Формы  полиграфической  продукции:  книги,  журналы,  плакаты, 

афиши,  буклеты,  открытки  и  др.  Образ  –  символ  –  знак.  Стилевое  единство  изображения  и  текста. 

Типы  изображения  в  полиграфии  (графическое,  живописное,  фотографическое,  компьютерное). 

Художники книги (Г.Доре, И.Я. Билибин, В.В. Лебедев, В.А. Фаворский, Т.А. Маврина и др.).  

Опыт  творческой  деятельности.  Проектирование  обложки  книги,  рекламы,  открытки,  визитной 

карточки, экслибриса, товарного знака, разворота журнала, сайта. Иллюстрирование литературных и 

музыкальных произведений. 

 

 

 На изучение регионального компонента  выделено 10—15% учебного времени 

Контроль знаний осуществляется в виде проверочной работы на последнем уроке . 

 

 

 

 Требования к результатам обучения и воспитания: 

Личностные результаты проявляются в индивидуальных особенностях, которые развиваются в 

процессе художественно-творческой и учебной деятельности обучающихся и отражают: 

—

 

сформированность чувства гордости за свою Родину, российскую культуру и искусство, знание 

их истоков, основных направлений и этапов развития; понимание ценности культурного наследия 

народов России и человечества; усвоение традиционных ценностей многонационального российского 

общества, сформированность основ гражданской идентичности; 

—

 

присвоение художественного опыта человечества в его органичном единстве и разнообразии 

природы, народов, культур и религий, обогащение на этой основе собственного духовного мира; 

—

 

развитие эстетического сознания через освоение художественного наследия народов России и 

мира, в процессе творческой деятельности; 

—

 

ответственное отношение к учению, инициативность и самостоятельность в решении учебно-

творческих задач; готовность и способность к саморазвитию и самообразованию, осознанному 

построению индивидуальной образовательной траектории с учетом устойчивых познавательных 

интересов; 

—

 

уважительное и доброжелательное отношение к другому человеку, его мнению, 

мировоззрению, культуре, языку, вере; готовность и способность вести диалог с другими людьми и 

достигать в нем взаимопонимания; 

—

 

наличие художественных предпочтений, эстетического вкуса, эмоциональной отзывчивости и 

заинтересованного отношения к миру и искусству; 

освоение ролей и форм социальной жизни в группах и сообществах; участие в общественной жизни 

школы с учетом региональных, этнокультурных, социальных особенностей; 

—

 

коммуникативную компетентность в общении и сотрудничестве со сверстниками в различных 

видах деятельности; 

—

 

навыки проектирования индивидуальной художественно- творческой деятельности и 

понимание своей роли в разработке и воплощении коллективных проектов на основе уважения к 

художественным интересам сверстников. 

 

Метапредметные результаты характеризуют уровень сформированности  универсальных учебных 

действий, проявляющихся в познавательной практической деятельности учащихся, и отражают 

умения: 

—

 

самостоятельно ставить новые учебные, познавательные и художественно-творческие задачи и 

осознанно выбирать наиболее эффективные способы их решения; 

—

 

адекватно оценивать правильность выполнения учебной задачи, собственные возможности ее 

решения; 

—

 

осуществлять контроль по результатам и способам действия и вносить необходимые 

коррективы; 

—

 

устанавливать причинно-следственные связи; рассуждать и делать умозаключения и выводы; 

владеть логическими действиями определения понятий, обобщения, установления ассоциаций, 

аналогий и классификации; 

—

 

организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и 

сверстниками; работать индивидуально и в группе: формулировать, аргументировать и отстаивать 

свое мнение, находить общее решение; 

—

 

осознанно использовать речевые средства в соответствии с задачей коммуникации для 

выражения своих чувств, мыслей и потребностей; владеть устной и письменной речью, моноло-

гической контекстной речью; 

—

 

пользоваться информационно-коммуникационными технологиями (ИКТ-компетентности); 

—

 

понимать многофункциональность искусства и его значимость для разных областей культуры; 

роль искусства в становлении духовного мира человека, культурно-историческом развитии 

человечества, функционировании современного социума; 

—

 

эстетически относиться к окружающему миру (преобразовывать действительность; привносить 

красоту в окружающую среду, человеческие взаимоотношения); самостоятельно организовывать 

свой культурный досуг. 

 

Предметные результаты изучения искусства в основной школе включают: 

расширение сферы познавательных интересов, гармоничное интеллектуальное и эмоциональное 

развитие; развитие устойчивой потребности в общении с искусством в качестве зрителя, слушателя, 

читателя, в собственной художественно-творческой деятельности в каком-либо виде искусства; 

—

 

присвоение духовного опыта человечества на основе эмоционального переживания 

произведений искусства; понимание и оценку художественных явлений действительности во всем их 

многообразии; 

—

 

общее представление о природе искусств и специфике выразительных средств отдельных его 

видов; знание основных художественных стилей, направлений и выдающихся деятелей 

отечественного и зарубежного искусства; 

—

 

развитие художественного мышления, творческого воображения, внимания, памяти, в том 

числе зрительной, слуховой и др.; овладение умениями и навыками для реализации художественно-

творческих идей и создания выразительного художественного образа в каком-либо виде искусства; 

—

 

осознанное применение специальной терминологии для обоснования собственной точки зрения 

на факты и явления искусства; 

—

 

умение эмоционально воспринимать разнообразные явления культуры и искусства, проявлять 

интерес к содержанию уроков и внеурочных форм работы; 

—

 

осознанное отношение к изучаемым явлениям, фактам культуры и искусства (усвоение 

основных закономерностей, категорий и понятий искусства, его стилей, видов, жанров, особенностей 

языка); 

—

 

воспроизведение полученных знаний в активной деятельности, владение практическими 

умениями и навыками, способами художественной деятельности; 

—

 

иметь личностно-оценочные суждения о роли и месте культуры и искусства в жизни, 

нравственных ценностях и идеалах, современности звучания шедевров прошлого (усвоение опыта 

поколений) в наши дни; 

использование  знаний,  умений  и  навыков,  полученных  в  процессе  эстетического  воспитания  и 

художественного  образования,  в  изучении  других  предметов,  межличностном  общении,  создании 

эстетической среды школьной жизни, досуга и др.