№2(78)/2015 Серия педагогика



Pdf көрінісі
бет120/185
Дата04.02.2023
өлшемі4,99 Mb.
#65135
1   ...   116   117   118   119   120   121   122   123   ...   185
форма следует функции, романтика, традиция, орнамент, дух, третье измерение, пространство [6; 
244]. 
В 1907 г. в Мюнхене (Германия) был основан Немецкий Веркбунд (нем. Deutscher Werkbund) — 
Немецкий производственный союз, объединение архитекторов, мастеров декоративного искусства и 
промышленников. Цель — реорганизация строительства и художественных ремёсел на современной 
промышленной основе. В его состав сначала вошли 12 независимых архитекторов и художников и 12 
ремесленных фирм. 
С 1921 по 1926 гг. председателем Немецкого производственного союза являлся Рихард Раймер-
шмид, и именно в этот период получил развитие фунциональный метод в дизайне. В 1924 г. объеди-
нение опубликовало альбом «Форма без орнамента», в котором были представлены фотографии об-
разцов промышленных изделий и доказывались преимущества простых, лишенных всяких украше-
ний поверхностей, что, в конечном счете, вело к функционализму. 
Деятели Веркбунда Хенри ван де Велде, Петер Беренс, Вальтер Гропиус, Людвиг Мис ван дер 
Роэ руководствовались девизом: «Индустриальное формообразование во взаимодействии с искусст-
вом, промышленностью и ремеслами». Петер Беренс вошел в историю как первый промышленный 
дизайнер. 
В 1917 г. в Нидерландах в городе Лейдене художником и архитектором Тео ван Дусбургом были 
созданы Голландская группа «De Stijl» («Стиль») и одноименный журнал. Название для нового взгля-
да на искусство, которое пропагандировала группа, придумал Пит Мондриан — он назвал новое на-
правление нефигуративного искусства неопластицизмом
Философия движения, основанная на идеалах функционализма, прослеживается в живописи Пи-
та Мондриана («Композиция с красным и синим») и дизайнера Геррита Ритвелда (Красно-синий 
стул). 


Л.Р.Золотарева, С.А.Кипшаков 
200 
Вестник Карагандинского университета 
Наиболее показательным образцом архитектурной эстетики Де Стейл явился Дом «Шрёдер Ха-
ус» (Schröder House) в городе Утрехте, полностью выполненный по проектам Геррита Ритвелда. Сле-
довательно, эстетика объединения охватывала изобразительное искусство, архитектуру и дизайн. 
В диапазон знаний включаются первые школы дизайна — Баухауз и ВХУТЕМАС. Их вклад 
в теорию и практику мирового дизайна значителен. 
Баухауз (нем. Bauhaus — Дом строительства), Высшая школа строительства и художественного 
конструирования — учебное заведение и архитектурно-художественное объединение в Германии. 
Школа организованна под руководством ее первого директора — архитектора Вальтера Гропиуса. 
Баухауз — крупнейшее явление в мировой художественной культуре, широко известная архитектур-
но-художественная школа современного формообразования в дизайне, пропагандировавшая простоту 
и рациональность форм, красота и художественная выразительность которых должны вытекать из их 
практической полезности. Ведущий педагогический принцип Баухауза — соединение обучения и ре-
месла. Между художниками и ремесленниками не существует принципиальной разницы. Художник 
— высшая ступень ремесленника. «Давайте создадим новую гильдию ремесленников — без классо-
вых различий, которые возводят барьер между художником и ремесленником! Давайте вместе при-
думаем и построим здание будущего, в котором архитектура, скульптура и живопись сольются во-
едино! Однажды руки миллинов ремесленников поднимут его к небесам как хрустальный символ но-
вой веры» (Из Программы В. Гропиуса) [7; 223]. 
В. Гропиус считал, что «обучение методу подхода к действительности гораздо более важно, чем 
обучение мастерству». 
Общая программа Баухауза: 
 творческое формообразование; 
 искусство в детских садах; 
 искусство в школе; 
 профессиональное обучение проектированию; 
 метод обучения; 
 общий знаменатель формы; 
 визуальный язык; 
 акцент на практический опыт; 
 экспериментальная мастерская и предварительный курс проектирования; 
 профессиональная подготовка; 
 строительная практика; 
 история искусства и архитектуры. 
«…Занятия по истории искусства и архитектуры лучше всего предлагать студентам старших 
курсов, которые уже нашли себя в средствах самовыражения. Когда новичка знакомят с великими 
достижениями прошлого, его очень легко обескуражить в стремлении творить самому. Только тогда, 
когда он найдет свой собственный язык выражения, в мастерской и в упражнениях, изучение истории 
станет средством уточнения его мышления, без того, чтобы завлекать его на позиции подражательст-
ва. Эти занятия следует начинать на третьем, а не на первом году обучения» [8; 107–116]. 
В Баухаузе преподавали крупные архитекторы-функционалисты Х.Мейер, Л.Мис ван дер Роэ; 
зачинатели дизайна И.Иттен, Л.Мохой-Надь; известные художники П.Клее, О. Шлеммер, Й. Альберс, 
В. Кандинский и другие. Главным звеном учебного процесса была трудовая практика в производст-
венных, художественных и проектных мастерских. В процессе обучения закладывались принципы 
функционализма как нового подхода к проектированию любого объекта. Особые требования предъ-
являлись к знанию производственного процесса. 
Мастера Баухауза были практиками высочайшего класса, хотя их проекты оставались зачастую 
лишь выставочными экспонатами. То были идеалисты в своих теоретических воззрениях; они верили 
в изменение мира посредством «хорошей формы». Человек должен жить в среде, где воплощены вы-


Достарыңызбен бөлісу:
1   ...   116   117   118   119   120   121   122   123   ...   185




©emirsaba.org 2024
әкімшілігінің қараңыз

    Басты бет