СПЕЦИФИКА ИСТОРИКО-КУЛЬТУРНОГО НАСЛЕДИЯ КАЗАХОВ И ХАРАКТЕР

Қазақстанның ғылымы мен өмірі. №3 2020 
200
очередь дать краткий обзор состояния его традиционной культуры к началу ХХ века. Понимание про-
цессов генезиса и развития изобразительного искусства Казахстана возможно лишь при выявлении 
стартовых условий, когда европейская культура начинает активно внедряться в местную среду. Спец-
ифика культурного фона – характер и опыт предшествующего пути развития казахского искусства, 
эстетические приоритеты, менталитет – все эти факторы оказали непосредственное влияние на адапта-
цию европейских новаций. Многовековой кочевнический уклад, отсутствие развитых традиций город-
ской жизни и профессиональных форм искусства стали причиной того, что художественные процессы 
в Казахстане носили несколько запоздалый характер на фоне общих трансформаций среднеазиатской 
культуры в 20-30-е гг. ХХ в. Вместе с тем, в дальнейшем их развитие было достаточно активным и 
плодотворным.
Казахская культура, унаследовавшая традиции Великого степного мира, стала складываться 
вместе с образованием казахской народности в период рубежа XV – XVI веков. На протяжении пред-
шествующего началу ХХ века периоду она прошла длительный путь развития, однако с прекращением 
крупных миграций племен и переходом на полуоседлый способ ведения хозяйствования в художе-
ственной культуре Казахстана все отчетливей прослеживаются тенденции инерционности развития, 
проявившейся в консервации приемов ремесла, форм и мотивов в искусстве.
Традиционное искусство Казахстана было представлено в основном прикладными видами (ков-
роткачество, кошмоваляние, ювелирное и кожевенное производство, вышивка и изготовление тканых 
изделий, украшающих юрту и одежду; обработка камня, отраженная в степной скульптуре (балба-
лы – мемориальные образы героизированных предков). На протяжении веков содержательная сторона 
искусства формировалась под влиянием родоплеменных мифопоэтических представлений. В основе 
художественного языка искусства лежал орнамент, отражавший всю полноту культовых и мировоз-
зренческих представлений казахов.
Определяющим фактором в развитии эстетических категорий была опора на авторитет архаики, 
обусловленная устойчивостью родоплеменного строя и не менявшегося веками кочевого и полукоче-
вого образа жизни народа. В этой связи вряд ли состоятельны утверждения, что отсутствие традиций 
изобразительности в традиционном искусстве Казахстана связано с влиянием ислама. Так, например, 
Г. Кулбашева пишет, что «запрет ислама на изображение, по сути, искусственно прервал становление 
и развитие скульптуры, живописи и графики в Казахстане. Изобразительность смогла реализовать свой 
потенциал, прежде всего, в декоративно-прикладном искусстве, и как общеэстетический принцип, в 
неизобразительных видах, таких как поэзия и музыка. …Лишь советская эпоха, провозгласив свое не-
гативное отношение к религии, тем самым сняла табу на изображение» [1; 158стр]. На самом деле сам 
способ хозяйствования и подвижный образ жизни казахов стали основной причиной того, что эстети-
ческие приоритеты народа были связаны с прикладным искусством; для развития живописи, графики 
и скульптуры, сугубо
«городских» видов творчества, связанных с наличием школ, развитых художественных институ-
ций, просто не было предпосылок. Отсутствие традиций некоторых видов изобразительного искусства 
связано не с запретительными влияниями ислама, а с уровнем урбанизма. Тем не менее, данный факт 
не снижает потенциала казахского прикладного искусства, так как по уровню развития и качеству 
ремесленной традиции оно не уступало городским видам искусства. На наш взгляд, несостоятельны 
также утверждения, что «в мусульманской Центральной Азии развитие фигуративной живописи было 
бы невозможным, если бы не социалистическая революция, которая изменила и политическую форма-
цию, и религиозно-философскую основу жителей региона» [2; 52стр], поскольку исторически в Цен-
тральной Азии изобразительность была присуща исламской и доисламской художественной культуре, 
в том числе тюркской – вспомним великолепную по своим художественным характеристикам миниа-
тюрную живопись, настенные росписи и более ранние по времени памятники средневековья и антич-
ности. В целом в основе орнаментального видения мира казахского искусства лежали автохтонные 
художественные традиции, связанные с архаическими тотемными и культовыми представлениями.
Эстетические представления казахов формировались под воздействием окружающей среды – 
степей и гор, где кочевники-казахи проводили жизнь, занимаясь выпасом скота; эту связь ландшафта 
и художественной культуры подчеркивают многие исследователи, говоря о том, что «лицо» народа во 
многом определяет своеобразие окружающей его природы, среди которой он вершит свою историю» 
[3; 5стр]. В результате основной темой в казахском искусстве стала тема, связанная с особенностями 

Наука и жизнь Казахстана. №3 2020
201
местного ландшафта, осмысляемого как емкий космологический образ, а также идеи плодородия и 
покровительства животных. Образ жизни, столь зависимый от природы, повлиял на сложение религи-
озных воззрений кочевников – веру в Бога Неба Тенгри и Богиню Земли, всеобщую Мать Умай; по-
пулярны были также различные анималистические культы (культы животных). С древности религия и 
искусство развивались в непосредственном взаимодействии: объектом искусства были исключительно 
предметы и явления, связанные с культом. Священное отношение к важнейшим для кочевника по-
нятиям можно было выразить лишь в умозрительных, символических образах; в результате активное 
развитие получает орнамент, ставший основным изобразительным средством в казахском искусстве. 
Орнаментальное искусство заняло важное место в художественной культуре казахов задолго до при-
нятия ислама. Орнамент представлен во всех видах народного искусства – коврах, кошмах, тканых 
деталях оформления юрт, одежде, многочисленных предметах домашней утвари. В основе орнамента 
лежал позитивно-негативный способ организации узора (бесфоновые построения); такие узоры пред-
ставлены наиболее наглядно на войлочных коврах. Технология войлочного производства, при которой 
отдавалось предпочтение крупным криволинейным рисункам, предопределила также популярность 
мотивов бегущей волны (меандровый мотив), знаков S. Вместе с тем, ведущими мотивами были раз-
личные тотемные символы – варианты изображения рогов («кошкар муйиз»): крестообразные элемен-
ты, завершающиеся изображением рогов по вершинам креста («кос муйиз»), изображение одного рога 
(«сынар муйиз»).
Колористические предпочтения в казахском искусстве основывались на сочетании локальных 
контрастных тонов, поскольку сам характер материала, использовавшегося при создании изделий де-
коративно-прикладного искусства – кожа, шерсть, окрашенные натуральными красителями – не под-
разумевали возможности цветовой нюансировки. Цвет имел символическое значение, его использова-
ние носило, как правило, регламентированный характер (красный – цвет оберега, черный – цвет земли, 
белый – цвет благопожелания и проч.).
Ведущие темы в искусстве – космология (отражение модели мира), родовые связи человека и жи-
вотного – оказали влияние на формирование образной системы искусства, идей гармоничности миро-
порядка и целостности сосуществования природы и человека. В целом традиционное искусство Казах-
стана развивалось в системе таких понятий, как умозрительность и условность художественных форм, 
орнаментальность, плоскостность, локальность и контрастность цветового решения. Эстетика и формы 
традиционной художественной культуры кардинально отличались от европейской художественной тра-
диции, предлагающей реальное отображение мира при сохранении иллюзорной достоверности объектов, 
перспективы, цвета, и имеющей в основе образной системы персонификацию Человека.
В результате несложно заметить, что все возможности цвето-пластической моделировки, пред-
лагаемые европейской (российской) школой реалистической живописи, первыми казахстанскими ху-
дожниками осваивались с «чистого листа». Новые виды искусства в корне отличались от традицион-
ного наследия; они были востребованы в условиях нового времени как средство для наиболее полного, 
адекватного выражения перемен, происходивших в культуре и обществе.
Специфика адаптации и пути становления европейских (российских) форм изобразительного ис-
кусства в Казахстане до сих пор являются слабо разработанными вопросами. Эта тема, так или иначе, 
является частью фундаментальной проблемы взаимодействия различных культурных и художествен-
ных традиций, отражающей ситуацию с присоединением Казахстана к России, а затем вхождением 
республики в состав СССР. Несмотря на общность исторических судеб, Казахстан и государства Цен-
тральной Азии по-разному отразили кардинальные изменения, происходившие в культуре и обществе. 
Адаптация новых форм искусства в каждом случае имела специфические черты, связанные с особенно-
стями локальных ситуаций, поскольку «стартовые» условия для их последующего развития были все 
же различны. Н. Ахмедова, рассматривая специфику генезиса европейских форм культуры в Средней 
Азии и Казахстане, отмечает в каждом случае отличительные черты: «Процесс приобщения к новой 
культуре в разных республиках региона представляет собой различные типы единого художественного 
процесса» [4; 43стр]. Здесь следует добавить, что учет специфики казахской культуры, несущей в себе 
многовековой опыт кочевой жизни, позволяет, на наш взгляд, с большей точностью говорить о харак-
тере процессов непосредственно в Казахстане.
Механизм взаимодействия культур имеет достаточно разработанную научно- теоретическую 
базу, нашедшую свое подтверждение на многочисленных исторических примерах, однако на мате-

Қазақстанның ғылымы мен өмірі. №3 2020 
202
риале Казахстана начала ХХ в. он в полной мере не апробировался. Исследователи этой общетеоре-
тической проблемы отмечают, что важнейшей частью компаративистики являются влияния, слабые 
и сильные взаимодействия художественных явлений. Влияния в отличие от диалога, который может 
носить «вечный» характер (как скажем, например, диалог культур «Восток-Запад»), имеют временной 
диапазон и направленность в одну сторону. Как показывает опыт истории искусства, и в частности 
Центральной Азии, культура особенно открыта для восприятия иной культуры в кризисные и пере-
строечные моменты [5; 170стр].
В начале ХХ в. культура Казахстана, имеющая богатейший фонд традиций, под напором поли-
тических, экономических и исторических факторов переживала инерционный период. В свою очередь, 
русская, еще в начале XVIII в. адаптировавшая европейские веяния и усвоившая их настолько, что они 
стали восприниматься как автохтонные, находилась на пике своего культурного развития. На характер 
адаптации новых форм художественной культуры в Казахстане повлияли особенности политической и 
общественной жизни 1920-х гг., когда происходили первые важные шаги в этом направлении. Основ-
ные факторы были связаны с его присоединением к России, и, позже, – установлением здесь советской 
власти. Затем последовал насильственный слом прежнего, полукочевого, уклада жизни, принудитель-
ная оседлость и коллективизация, что в итоге привело к разрушению сложившихся прежде хозяйствен-
ных структур, краху этнической идентичности, страшному голоду, унесшему из жизни свыше полу-
тора миллионов жизней, последовавшими вскоре репрессиями молодой казахской интеллигенции.
В результате кардинальных изменений происходила ломка традиционных общественных отно-
шений. Внедрение новых ценностей проходило под жестким идеологическим контролем, понуждени-
ем отказа от собственных традиций как реакционных проявлений, мешающих обновлению общества. 
Этот прессинг проявлялся во всех сферах духовной и социальной жизни. В целом социалистический 
эксперимент имел драматический характер: он был связан с насильственным отторжением от вековых 
культурных традиций, принудительным запретом кочевых норм жизни, утверждением нового атеисти-
ческого общества. Пересмотрев ранее известные характеристики данного этапа, современные иссле-
дователи делают вывод, что «происходил процесс принудительного не только «замещения», но и вы-
теснения местной культуры, уходящей корнями в средневековье и древность, европейскими формами 
культуры, что позволяет говорить об «искусственном» генезисе среднеазиатской живописи, который 
генерировался исключительно политическими, а не внутри художественными факторами» [4; 41стр].

жүктеу/скачать 7,69 Mb.

Достарыңызбен бөлісу: