Научно-методический журнал Scientific and methodological journal 2009 жылдың қыркүйек айынан бастап шығады Издается с сентября 2009 года



Pdf көрінісі
бет160/222
Дата19.10.2023
өлшемі3,44 Mb.
#119149
түріНаучно-методический журнал
1   ...   156   157   158   159   160   161   162   163   ...   222
Байланысты:
annotation141066

Основная часть. 
Основой искусства и 
культуры древних народов, заселявших тер-
риторию нынешнего Казахстана, считается 
звериный стиль и анималистический тип ху-
дожественного мировоззрения, истоки кото-
Рухани жаңғыру: білім беру және мәдени кеңістігі
Рухани жаңғыру: научное, образовательное и культурное пространство
Rukhany zhangyru: scientific, educational and cultural space


ПЕДАГОГИКА ЖӘНЕ ПСИХОЛОГИЯ /ПЕДАГОГИКА И ПСИХОЛОГИЯ
/PEDAGOGICS AND PSYCHOLOGY
№2, 2018
Рухани жаңғыру: ғылыми, білім беру және мәдени кеңістігі/
/Рухани жаңғыру: научное, образовательное и культурное пространство
Rukhany zhangyru: scientific, educational and cultural space
202
203
рого восходят к древнейшим временам. Об 
этом свидетельствуют наличия многих архе-
ологических и исторических исследований и 
раскопок, где фигурки и изображения живот-
ных и птиц обожествлялись и определялись 
как главные фигуранты различных ритуалов 
и обрядов, произведений творчества. 
Для казахского общества характерно 
было «философствование в нефилософских 
формах на уровне универсалий мировоззре-
ния», – пишет в своей книге М.Орынбеков, 
где проводится связь мировоззренческих 
ориентиров протоказахов с природными и 
климатическими условиями, жизнью и бы-
том кочевников с образами и символами, 
которые впоследствии стали устоявшимися 
элементами культуры [1, C.12]. Это позволи-
ло связать историю и художественное миро-
воззренческие кочевников с анималистиче-
скими образами в искусстве, где на первый 
план выходят ценности материальной и не-
материальной художественной культуры, ин-
тонационные особенности и ассоциативные 
имитации в форме «звукоидеалов» и «звуко-
подражания» в музыкальном искусстве. 
Так, авторы монографии, исследуя устой-
чивые во времени анималистические об-
разы и мотивы казахской культуры, особое 
внимание уделили проблемам бытования
сохранения и трансляции нематериального 
культурного наследия казахов-кочевников 
[2]. В ней отражается историко-временная, 
образно-художественная преемственность 
анималистических образов народного тра-
диционного творчества с современными 
видами искусства (исполнительская, музы-
кальное, декоративно-прикладное, устное, 
художественное творчество, хореография, 
живопись, современная скульптура, графи-
ка, дизайн, кинематография, орнаментика).
Анималистический элемент, как «фено-
мен коммеморации», рассматриваются уче-
ными «идейным ядром» культурного кода 
современной культуры, в которой акцент 
ставится именно на произведения изобрази-
тельного искусства, и в частности, декора-
тивно-прикладного его вида [3, C.196-198]. 
Анималистические образы – коня, верблю-
да, барана, быка, как образно-семантиче-
ские основы изобразительного искусства, 
демонстрируют «брендовые зоообразы со-
временного казахстанского искусства», где 
«феномен коммеморации» является «спо-
собом укрепления и передачи культурной 
памяти прошлого», – утверждают авторы 
данной статьи. Они отмечают, что «традици-
онные зоообразы и неозообразы животных 
выполняют в современном изобразительном 
искусстве Казахстана ХХI века многочис-
ленные функции, формируя философско-ме-
тодологическую основу произведений» [3, 
C.205].
«Сохранение своей культуры, собствен-
ного национального кода, – отмечается в ста-
тье президента, – является первым условием 
модернизации общества и национального са-
мосознания» [4]. Обращение к анималисти-
ческим образам казахского народа определя-
ет ее актуальность и объективную данность, 
так как является объектом культурно-эстети-
ческого и художественного потенциала ис-
кусства. Посредством их применения и ис-
пользования в жанрах и видах искусства они 
создают условия и предпосылки для форми-
рования культурных ценностей. 
Среди различных видов искусств имен-
но музыка занимает особое место и роль в 
жизни каждого человека. Помимо эстетиче-
ских выражений она может передавать опре-
деленные знаки и символы, что в звуковом 
пространстве развивает «функцию звуково-
го общения» [5, C.372]. Изучая народную 
традиционную музыкальную культуру и ис-
следуя специфику звукотворчества, ученые 
Е.Тозыякова, С.Утегалиева и другие отме-
чают, что «звуковой фон этноса изначаль-
но уже был расчитан на звукоподражание», 
где «все слова и выражения, исполняемые 
в характеристике звука и голоса, связаны с 
звукоподражанием животным и птицам» [6; 
7]. Говоря о ментальности музыки, в част-
ности, Е.А. Тозыякова отмечает, что «тем-
бро-акустическое звучание инструментов, 
тембр и манера имитации голосом, богатая 
обертоника, импровизационность исполни-
телей есть основа традиционной музыкаль-
ной культуры». «Этнический звукоидеал, – 
пишет она, – зависит от территориальных, 
географических, климатических условий и 
отражает мироощущение и инструментарий 
определенного этноса, связь с окружающим 
миром» [6, C.211-212].
Безусловно, то что все анималистические 
образы излагались посредством языка же-
стов, культивирования некоторых обрядов 
и ритуалов, музицирования, и в процессе 
исторического развития общества с появле-
нием философии и науки, транслировались 
через различные жанры и виды искусства 
(музыкального, изобразительного и поэти-
ческого искусства, в хореографии). И, несо-
мненно, через содержание, тематику и про-
граммность музыки, они преломлялись в 
современных жанрах и видах искусства, как 
опера, симфония, балет, хоровую поэму, сю-
иту, в музыке к кинофильмам и театральным 
постановкам.
К теоретическому изучению значения 
«анималистических образов в искусстве» 
обращает внимание экскурс в историю воз-
никновения в музыке путей и предполсылок 
их возникновения, а также научно-обосно-
ванные исследования в трудах ученых, рас-
сматривавшие народную музыку, как фе-
номен традиционной культуры.Так, изучая 
феномен «звукоидеал», В.В. Шулин в статье 
рассматривает ее через импровизационное 
исполнительство [8]. Автор, изучив работы 
ученых по проблеме использования инстру-
ментов в процессе эволюции традиционных 
форм музицирования (Д.А. Абдулнасыровой,
И.В. 
Мациевского, 
С.Николаевой,
А.В. Скоробогатченко, С.Субаналиева и дру-
гих), указал на изменения трактовки отдель-
ных инструментов и своеобразиии их соче-
таний путем использования электронных и 
традиционных музыкальных инструментов 
вкупе на современном этапе развития искус-
ства. Полагаясь на исследования ученых, ко-
торые пользовались данным термином при 
анализе традиционной музыки, и указывали 
на него как на «код, посредством которого 
становится возможным усвоение музыкаль-
ной информации в определенной культуре» 
(по Д.А. Абдулнасыровой), ученый опериру-
ет данным термином позволяющий ему объ-
яснить множество явлений и тенденций в 
современной музыки, в частности, в области 
эстрадной музыки и джаза. На основе инто-
национной теории музыки Б.В. Асафьева, 
автор отмечает, что звучание, помимо того, 
что оно состоит из комлекса «тембральных, 
технико-исполнительских, артикуляционно-
интонационных, гармонических, стилисти-
ческих» средств, имеет свои «особенности 
функционирования». При анализе стиля, ис-
полнительской школы, тембра инструмента 
и голоса он выделяет следующие элементы:
– историко-географический звукоидеал;
– звукоидеал национальной (этнической) 
музыкальной культуры;
– звукоидеал стиля (направления, жанра, 
композитора);
– звукоидеал композиторской школы (ин-
струментальной, вокальной);
– звукоидеал инструмента (голоса), имея 
ввиду фактор звукоподражательности неко-
торых архаических песнопений голосам жи-
вотных и птиц;
– синтагму звукоидеала (характерные мо-
тивные и фразовые построения, мелодия, 
лад, метроритм, интонация, артикуляция, 
тембр)», которые находятся между собой во 
взаимосвязи [8, C.156-157]. В.В. Шулин это 
объясняет тем, что «музыкально-звуковые 
и эстетические особенности звукоидеалов 
опосредованно и неопосредованно зависят 
от:
– типологии музыкального мышления и 
гармонической системы;
– способа передачи музыкального опыта;
– тембра традиционного инструментария 
(музыкальный строй, наличие инструмен-
тов, способы и приемових звукоизвлечения
их сочитания, созвучия, комбинаций созву-
чий и т.д.);
– тембра голоса (артикуляционные, фо-
нетические, акустические, технические, 
исполнительские особенности; звукообра-
зование – сила звучности, дыхание, работа 
резонаторов и т.п.);
– стиля и жанра музыки (академическая, 
традиционная, джаз и т.п.);
– особенности музыкального языка (арти-
куляционные, интонационные, метрические, 
ритмические, гармонические и пр.);




Достарыңызбен бөлісу:
1   ...   156   157   158   159   160   161   162   163   ...   222




©emirsaba.org 2024
әкімшілігінің қараңыз

    Басты бет