Как я открыла в себе художника
Любое искусство требует смелости.
Анн Такер
В апреле 2013 года я собиралась бросить заниматься искусством. У
меня было заболевание глаз – пигментный ретинит или пигментная
дистрофия сетчатки, и оно обострилось. Из-за болезни я уже потеряла
работу в социальной сфере и водительские права. У меня была крайне
высокая степень близорукости, и я уже не могла толком рассмотреть
фотографии знаменитостей, по которым делала их портреты маркерами.
– Я не понимаю, кто это, – говорили мне члены семьи и друзья,
которым я показывала свои наброски.
Я поняла, что пора бросать рисование. Мне было приятно им
заниматься, но, увы, всему свое время. Я не могла стать слепым
портретистом. Я рисовала с фотографий, и мои рисунки должны были
иметь определенное сходство с оригиналом.
«Ну что ж, – писала я пост в Facebook, – было здорово рисовать, но
сейчас придется бросить».
Я подумала и добавила:
«Сейчас я хочу найти способ рисования, при котором не обязательно
иметь зрение, – например, пальцами».
На самом деле у меня не было никакого желания это делать. Я знала,
что есть слепые скульпторы, но никогда не слышала о слепых
художниках. Слепых художников просто не бывает.
Однако на мою опрометчивую фразу отреагировала подруга по
имени Соня.
– Действительно, попробуй рисовать пальцами. Пусть вдохновение
тебе поможет. Интуитивное рисование – это высшая форма
изобразительного искусства, – так прокомментировала она мой пост.
Я выключила компьютер, встала и начала ходить по комнате. А
может, и правда попробовать?
Я окончила художественную школу, потом отучилась три года в
художественном колледже, плюс еще много лет рисовала портреты. На
самом деле я не была художником в полном смысле этого слова – я
делала зарисовки. За все это время я написала только одну картину
«Желтые цветы» – как полагается, маслом на холсте.
Но Сонины слова запали мне в душу. Я взяла свою белую трость и
пошла в магазин школьных принадлежностей, где купила несколько
банок акриловой краски и бумагу.
Я не умела рисовать пальцами. Я хотела и одновременно боялась
начать. «Но, с другой стороны, – думала я, – что мне мешает? Или все
будут надо мной смеяться?»
Я вернулась домой и обнаружила, что у меня нет мольберта. Тогда я
решила рисовать на кухонном столе. Я вылила краску в емкости на
специальной палитре из картона и задумалась, что именно буду
рисовать.
Раньше я делала портреты знаменитостей, копируя их с фотографий.
Сейчас я не в состоянии была рассмотреть даже цветок, если бы
захотела его нарисовать. Я жила довольно близко от реки Огайо, но не
могла ее достаточно хорошо разглядеть, чтобы нарисовать пейзаж.
У меня не было опыта создания оригинальных художественных
работ. Так что же мне остается?
Я расстроилась и даже подумала, что зря ходила в магазин за
красками. Потом я вспомнила, что писала мне Соня: надо полагаться не
на зрение, а на интуицию, воображение и память.
До этого я рисовала исходя из того, что видела перед глазами.
Теперь мне надо было изменить свой подход.
Полчаса я стояла, собиралась с мыслями и внутренне готовилась.
Потом мне понадобилось всего несколько минут, чтобы решить, что
именно я буду рисовать по памяти. Это будут пейзажи моего детства,
проведенного в штате Кентукки: амбары, стога сена, фермы и цветы. Я
очень любила природу тех мест, и она буквально стояла у меня перед
глазами, словно я ее видела в реальности.
Я почувствовала, что на глазах появляются слезы, а в горле – комок.
Я погрузила кончики пальцев в краску и начала водить ими по бумаге.
Я не представляла, что у меня получится, и чувствовала себя как
ребенок. Но я продолжала накладывать широкие мазки, воспроизводя
картины из своих воспоминаний детства.
Я закончила картину, но своими слабыми глазами не могла
рассмотреть ее и решила, что должна показать кому-нибудь мою работу.
На следующий день я пригласила на обед одну из своих лучших
подруг. Эта женщина тоже была художницей. Она внимательно
посмотрела на мою работу и сказала: «Не могу сейчас точно ничего
сказать. Продолжай, попробуй еще».
Я восприняла ее слова как знак одобрения.
Когда подруга ушла, я ходила по квартире в раздумьях. Ко мне
возвращалась надежда, что я могу продолжать заниматься искусством,
но не так, как раньше.
Может быть, мои картины не будут самыми идеальными, но это
будут мои авторские работы.
Я решила, что все должно получиться хорошо.
Новый стиль рисования открыл мне новые возможности. Мои
работы показывали на местных выставках и кое-какие из них купили.
Я испытала большую радость и удовлетворение от того, что
продолжила писать и могу помогать другим людям. Я стала преподавать
рисование пальцами детям по программе Camp Discovery. Меня
приглашали
выступать
перед
учителями,
работающими
со
слабовидящими и слепыми детьми и взрослыми.
Мои новые работы доказывают всему миру, что слабовидящие и
слепые люди способны заниматься художественным творчеством.
Тэмми Рагглз
Достарыңызбен бөлісу: |