Александр Сергеевич Боткин (16.11.1866 - 1936)

 
100 
университет на физико-математический факультет (3),  затем  продолжил учебу 
в Военно-медицинской академии; окончил ее в 1889 г. третьим на своем курсе. 
Работал в Мариинской больнице для бедных (5;7).  Стажировался за границей, 
в 1893 г. защитил докторскую диссертацию, с 1897 г.  приват-доцент в Военно-
медицинской  академии  (6).  Главный  врач  Георгиевской  общины  сестер 
милосердия Красного Креста (7;   15,с. 49-69, 85-117; 17,с. 116-122; 18,с. 29-32). 
Участник    русско-японской  войны  (6),  автор    книги  «Свет  и  тени  русско-
японской войны», где  сочетается публицистический и художественный талант  
нравственного человека.  С 1908 года – Лейб-медик  Николая II (6).  В ночь с 16 
на  17  июля  1918  г.  Е.С.  Боткин    расстрелян  с  царской  семьей,  до  конца 
исполнив свой врачебный и гражданский долг. 
        
Заключение. 
 
Результатами настоящей работы являются: 
1. Воссозданы по архивным источникам некоторые сведения об имении С.П. 
Боткина  
«Култилла»,  круге  культурного  общения  членов  семьи  С.П.  Боткина. 
Значительный  вклад  в  создание  культурной  среды  имения  внес  академик 
живописи,  коллекционер  и  общественный  деятель  М.П.  Боткин,  имевший 
летний  дом  в  имении  брата  [8]  и  проживавший  в  имении  с  семьей.  Личность 
крупнейшего деятеля культуры Михаила Петровича  Боткина, проживавшего в 
имении со своей  семьей, скорее всего, с 1883 года, с учетом круга его общения, 
имела не меньшее культурное значение для имения, чем личность  его брата  - 
выдающегося врача. В рукописном отделе Пушкинского Дома найдено письмо 
из  имения  1882  года  Сергея  Петровича  Михаилу  Петровичу,  ведется  его 
расшифровка  (9,  с.  54-57).  Опубликовано  письмо  С.П.  Боткина  о  получении  
разрешения на строительство домового храма (15, с.50-51, 86-87). 
Предполагается,  что  портрет  С.П.  Боткина,  скорее  всего,  был  написан  не  в 
Култилле, а в Гатчине, где семья  врача проживала летом 1880 года. В имении 
Култилла  в  1882  году  мог  быть  написан  портрет  его  сына  –  будущего  врача 
Сергея  Сергеевича,  жениха  дочери  Крамского.  Принятое  название  картины 
«Портрет  врача  Сергея  Сергеевича  Боткина»  некорректно,  так  как  в  момент 
написания портрета С.С. Боткин был  еще студентом Университета (1).  
2.    Обследованы  и  описаны  зеленые  насаждения    парка  и  усадебный  дом  в 
имении  С.П.  Боткина.      Публикацией  в  «Неделе  Строителя»  за  10  июля  1883 
года  подтверждено,  что  автором  проекта  храма  был  архитектор  П.С. 
Купинский,  а  образа  написал  М.П.  Боткин  (20).    Выдвинуто  предположение  о 
местах  возможного  размещения  построенной  С.П.  Боткиным  домовой  церкви, 
дома М.П. Боткина, несохранившихся  частей комплекса  усадебной постройки, 
найдены  остатки  двух  старых  фундаментов,  выявлено  неудовлетворительное 
состояние  фасада    сохранившегося    дома  С.П.  Боткина.    Проведены  натурные 
работы с целью фиксации исторических зеленых насаждений.  На план имения  
нанесены место нахождения  плотины с насыпью, 19 точек с географическими 

 
101 
координатами,  составлен план дубовых, липовых и смешанных аллей, описана 
значительная часть зеленых насаждений – не менее 300 деревьев – лип, дубов, 
лиственниц;  акт  осмотра    с  фотографиями  в  августе  2012  года  направлен  в 
Комитет по культуре и ТУ Росимущества. 
3.    Осуществляется  взаимодействие  с  органами  государственной  власти  по 
вопросу  обеспечения    сохранности  памятников,  передачи  дома  С.П.  Боткина 
для  организации  музея  или  учреждению  здравоохранения.  В  Комитет  по 
культуре  переданы  результаты  натурных  работ  и  имеющиеся  архивные 
сведения  об  объекте.  Выявлено  неудовлетворительное    состояние  дома  С.П. 
Боткина – объекта культурного наследия федерального значения, являющегося  
имуществом казны РФ, объект изъят из незаконного пользования. В мае  2012 
года  дом  был  изъят  из  неправомерного  пользования  Ленинградского  Оптико-
Механического  объединения  и  опечатан.  В  органы  государственной  власти  и 
членам  оргкомитета  Всероссийского  Конгресса  к  180-летию  выдающегося 
русского  врача-терапевта  С.П.  Боткина  направлены  материалы  исследования, 
предложения о сохранении и использовании объекта.  
  4.  Создана  экспозиция,  посвященная  братьям  Боткиным    в  музее    Второй 
Санкт- 
Петербургской  гимназии,  открыт  стенд  о  Лейб-медике  Е.С.  Боткине  в 
гимназии    и  на  кафедре  факультетской  терапии  Военно-Медицинской 
Академии,  подготовлено  два  сюжета  на  Региональном  телевидении  Санкт-
Петербурга  и репортажа на «Православном радио Санкт-Петербурга». Тезисы  
и часть работы  опубликована в сборниках материалов различных конференций 
и чтений (14,с. 111-112; 15,с. 49-69, 85-117; 16,с. 96-104; 17,с. 116-122; 18,с. 29-
32).  
 
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ 
 
Архивные материалы: 
Центральный Государственный Исторический архив Санкт-Петербурга 
(ЦГИА СПб). 
1.
 
Ф.  14  (Петроградский  Университет).  Оп.  3,  Д.20558.  1879  г.  Студент 
Сергей Сергеев Боткин.  
2.
 
Ф. 14 (Петроградский Университет). Оп. 3, Д.21591. 1881 г. Студент Петр 
Сергеев Боткин.  
3.
 
Ф.  14  (Петроградский  Университет).  Оп.  3,  Д.22261.  1882  г.  Студент 
Евгений  Сергеев Боткин.  
4.
 
Ф.19  (Петроградская  духовная  консистория).  Оп.  74,  Д.8.  1882  г.  О 
разрешении на постройку домовой Петропавловской церкви в его имении 
Култилла и на освящение её. 
5.
 
Ф.  206  (Петроградская  Мариинская  больница  для  бедных  1812-1916  г.). 
Оп. 1, Д. 246. 1894 г. О службе сверхштатного врача Евгения Сергеевича 
Боткина. 

 
102 
6.
 
Ф.  254    (Петроградское  губернское  правление).  Оп.  1,  Д.  5276.  1891  г. 
Рубрика  С.П.  Боткин.  О  разрешении  опекунам  над  имуществом  продать 
его гатчинскую дачу и дом в Петербурге. 
7.
 
Ф.  403    (Община  сестер  милосердия  Святого  Георгия).  Оп.1,    Д.  277. 
1898-1909  годы  Переписка  об  определении  Главным  врачом  Общины 
доктора Е.С. Боткина.  
 
Институт русской литературы РАН (Пушкинский дом) 
8.
 
Ф.  365  (Архив  М.П.  Боткина).  Оп.1.    Д.135.  1863-1911  г.  Личные 
документы его. 
9.
 
Ф.  365  (Архив  М.П.  Боткина).  Оп.1.    №13/1.  1875-1889  г.  Письма  С.П. 
Боткина – М.П. Боткину. 
 
Основные источники и литература 
1.
 
Исторический  очерк  Общины  сестер  милосердия  Св.  Георгия  в  Санкт-
Петебурге  за  двадцатипятилетие  1870-1895.  -  СПб.:  Типография 
М.Меркушева, 206 с. 
2.
 
Боткина  А.П.  Воспоминания  о  семействе  Боткиных//  Клиническая 
медицина. 1957. № 8.  
3.
 
Белоголовый Н.А. Сергей Боткин. Его жизнь и врачебная деятельность. – 
М.: Книга по требованию, 2011. – 77 с. 
4.
 
Егоров Б.Ф. Боткины. - СПб.: Наука, 2004.  - 320 с. 
5.
 
Ильин Ф.И. Неизвестные страницы гимназических лет Лейб-медика Е.С. 
Боткина  и  его  братьев  –  выпускников  Второй  Санкт-Петербургской 
гимназии  //  Двадцатая  Всероссийская  научная  конференция  учащихся 
«Интеллектуальное  Возрождение»  22-25  апреля  2011  года.  Сборник 
тезисов. - СПб.: Издательство «ЛЕМА», 2011. – 365 с. 
6.
 
Ильин  Ф.И.    Неизвестные  страницы  гимназических  лет  Лейб  -  медика   
Е.С.Боткина  и его братьев– выпускников Второй  Санкт- Петербургской 
гимназии.    
7.
 
Неизвестные  адреса  Е.  С.  Боткина    //  Первая  Международная 
Конференция,  посвященная  145-летию  со  дня    рождения  Е.С.Боткина, 
Лейб-медика  Императора  Николая  II.  09.06.2010  года.  Сборник 
материалов.-  СПб.:  Полиграфический комплекс «Таро», 2011. - 120 с. 
8.
 
Ильин  Ф.И.    Неизвестные  страницы  гимназических  лет  Лейб  -  медика   
Е.С.Боткина  и его братьев– выпускников Второй  Санкт- Петербургской 
гимназии  //  Восьмые    ежегодные  научно-практические  гимназические 
ученические  чтения  «Конференция  победителей»  18-19  марта  2011  года. 
Сборник материалов. – СПб.: Изд-во Осипова, 2012. - 150 с. 
9.
 
Ильин Ф.И. Семья С.П. Боткина в Петербурге (вновь выявленные адреса 
жизни  и  деятельности)  //  Четвертые    Анциферовские  краеведческие 
чтения  «Личность  в  истории  Петербурга»  28-29  октября  2011  года. 
Материалы. – СПб.: Издательство «Европейский дом», 2012. – 150 с. 

 
103 
10.
 
Ильин  Ф.И.  Адреса  деятельности  главного  врача  Георгиевской  общины 
сестер  милосердия  Е.С.  Боткина  в  Дудергофе  //  Десятая    историко-
краеведческая конференция «Живая и поныне старина» апрель 2012 года. 
Материалы.  –  СПб.:  Администрация  Красносельского  района; 
Общественный совет по краеведению, 2012. – 100 с.: ил. 
11.
 
 Карельский  перешеек-  земля  неизведанная.  Часть  2.  Юго-Западный 
сектор: Уусикиркко (Поляны) – СПб.: Издательство Карелико, 2010. – 232 
с.: ил. 
12.
 
Разные  известия  //  Неделя  строителя.  Прибавление  к  журналу  «Зодчий».  
– 1883. – 10  июля. – С. 208. 
13.
 
Русский музей представляет: Коллекции Михаила и Сергея Боткиных. Из 
серии  «Не  корысти  ради».  Коллекции  и  коллекционеры  Русского  музея. 
Выпуск 2 /Альманах. Вып. 316. - СПб.: Palace Editions, 2011. – 216 c.: илл. 
14.
 
Салтыков-Щедрин М..Е. Полн. собр. соч. – М.: 1937. Т. 20. 
15.
 
Стрелков И.  С.П. Боткин в Культиле//Ленинградская здравница. - 1976.-
16 окт.  
 
Статьи сети Интернет 
1.
 
Восстановление памятников культуры. / Официальный портал 
Администрации Ленинградской области. http://www.lenobl.ru/kugi/kult    
2.
 
История некоторых населенных пунктов Выборгского района 
Ленинградской области. Статья «Тарасовское Кирстиняля. Kirstinala». / 
Информационный сайт историко-краеведческого объединения 
«Карелия»:  http://kannas.nm.ru/vyborg_district4.htm#Kirstinala  
3.
 
История некоторых населенных пунктов Выборгского района 
Ленинградской области. Статья «Поляны Уусикиркко,  Кирккоярви  
Uusikirkko (Kirkkojarvi)»/  Информационный сайт историко- 
краеведческого объединения «Карелия»:  
http://www.kannas.nm.ru/vyborg_district3.htm#Uusikirkko  
4.
 
Боткина-Третьякова А.П. Статья «Отрывки воспоминаний». / Репин Илья 
Сайт художника:  http://ilyarepin.ru/memori2/  
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

 
104 
Кондратьев Михаил 
(Санкт-Петербург) 
 
«ИСТОРИЯ БЕСПАТНОЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ ШКОЛЫ И ЕЁ 
ПЕТЕРБУРГСКИЕ АДРЕСА» 
 
Я учусь в музыкальной школе и однажды по музыкальной литературе мне 
задали какое-то задание.  Делать его не хотелось, но было нужно. Я сидел за 
столом  и  бесцельно  пролистывал  учебник.  Случайно  мне  на  глаза  попалось 
словосочетание  «Бесплатная  музыкальная  школа»  (сокращенно  –  БМШ),  и 
меня  это  заинтересовало.  Я  внимательно  прочёл  то,  что  было  написано  в 
учебнике, и решил подробнее ознакомиться с историей этой организации. К 
моему  удивлению  литературы  по  этой  теме  оказалось  немного.  Мне  стало 
интересно,  и  я  решил  собрать  как  можно  больше  информации  о  БМШ.  Так 
началась моя исследовательская работа по данной теме.  
В  книге  Сергея  Привалова  «Русская  музыкальная  литература»
1
  мне 
удалось  найти  сведения  о  создателях  Бесплатной  музыкальной  школы.  Я 
узнал,  что  её  открыли  хоровой  дирижёр  Г.  Я.  Ломакин  и  композитор  М.  А. 
Балакирев.  Я  неплохо  знаком  с  творчеством    Балакирева,  читал  его 
биографию,  но  не  знал  о  музыкально-просветительской  деятельности 
композитора
2
. Я решил подробнее изучить его биографию.  
Я  нашёл  книгу  «М.  А.  Балакирев.  Личность.  Традиции.  Современники».  
Это  был  сборник  статей.  Наиболее  интересной  для  меня  статьёй  оказалась 
публикация  Марианны  Константиновой 
«Из 
истории  Бесплатной 
музыкальной  школы  1862  -  1873»
3
.  Из  неё  я  узнал  о  некоторых  деталях 
образовательного  процесса,  концертной  деятельности  и  финансовых  делах 
Бесплатной  музыкальной  школы.  Также  в  статье  были  указаны  некоторые 
петербургские адреса БМШ. О месте расположения Бесплатной музыкальной 
школы  я  прочитал  в  других  книгах.    В  книге  С.  Привалова  сказано,  что 
Школа  располагалась  в  здании  Городской  думы  с  1862  по  1917  год.  А  в 
сборнике  В.  В.  Стасова  «Избранные  статьи  о  музыке»  автор  писал,  что  у 
школы  не  было  постоянного  помещения,  и  она  переезжала  из  здания  в 
здание
4
.  Это  противоречие  показалось  мне  любопытным.  Поиски  материала 
по  этой  теме  привели  меня  в  Отдел  рукописей  Российской  национальной 
библиотеки (далее – Ор РНБ)
5
.  
                                                
1
Привалов  С.  Б.  Русская  музыкальная  литература.  Музыка  XI  –  начала  XX  века.  –  СПБ.:  - 
Композитор Санкт – Петербург, 2005. Стр 107 - 108 
2
 Там же. С. 110 – 113. 
3
Зайцева  Т.  А.  Балакиреву  посвящается.  Вып.  2.  М.  А.  Балакирев  Личность.  Традиции. 
Современники. Композитор. – СПб., 2004. Стр 68 - 76 
4
Стасов  В.  В.  Двадцатипятилетние  Бесплатной  музыкальной  школы.  Избранные  статьи  о 
музыке. Л., 1949. С. 249 – 250. 
5
 Далее – ОР РНБ 

 
105 
В ОР РНБ наиболее полезным оказался фонд № 41 «Балакирев М. А». По 
материалам  этого  фонда  я  воссоздал  важнейшие  аспекты  деятельности 
школы.  Мной  было  найдено  множество  отчётов,  расписок,  уведомлений  и 
т.п.  Также  с  помощью  материалов  фонда  удалось  установить  все 
петербургские адреса Школы [См. приложение 1.1].  
В ходе изучения документов в ОР РНБ я счёл возможным разделить их на 
несколько  групп:  векселя,  заявления,  изъявления,  отчёты  о  деятельности 
БМШ,  правила,  протоколы  заседания  Совета,  прошения,  расписки, 
свидетельства, счета, уведомления, устав Школы. 
Цель  моей  работы  заключается  в  комплексном  анализе  истории 
Бесплатной музыкальной школы с 1862 по 1917 год. 
При  написании  исследовательской  работы  я  поставил  перед  собой  две 
задачи. 
1)  Провести комплексный анализ образовательного процесса, концертной 
деятельности и экономической политики  Бесплатной музыкальной школы. 
2) Установить все петербургские адреса этой организации. 
Новизна  моей  исследовательской  работы  заключается  в  подробном 
изучении  темы,  которой  пока  не  посвящено  монографий,  а  также  в 
публикации ранее не известных документов. 
Актуальность  данной  темы  связана  с  тем,  что  история  БМШ  отразила 
важные тенденции развития музыкальной культуры России второй половины 
–  XIX  –  начала  XX  века,  а  также  сыграла  важную  роль  в  биографии 
Балакирева.  Главным  инициатором  учреждения  Бесплатной  музыкальной 
школы  и  одним  из  её  директоров  был  М.  А.  Балакирев.  Школа  занимала 
значительное  место  в  его  творческой  биографии  и  по  праву  может  быть 
названа  делом  жизни  композитора.  На  рубеже  2011-2012  года  исполнилось 
175 лет со дня рождения Балакирева, а 1 февраля 2012 года исполнилось 150 
лет со дня основания Бесплатной музыкальной школы. Однако деятельность 
создателя  «новой  русской  школы»  изучена  и  оценена  ещё  далеко  не 
достаточно,  хотя  на  рубеже  XX  и  XXI  веков  ширится  интерес  к  нему  не 
только в России, но и за её приделами. М. А. Балакирев создал великий язык 
послеглинкинской  классики.  Здесь  –  исток  музыки  XX  и  XXI  веков.  Её 
важнейшее  стилевое  русло,  связанное  со  сложно-ладовой  и  расширено-
тональной  сферой,  открытой  Балакиревым.  А  методы  обучения, 
разработанные  Балакиревым  и  его  соратниками,  до  сих  пор  используют  в 
начальном  музыкальном  образовании  (учебник  «Руководство  к  обучению 
пению в народных школах»)
1
.  
 
 
 
 
 
                                                
1
Ломакин Г. Я. Руководство к обучению пению в народных школах. ОР РНБ, ф. 41, ед. хр. 
502. 

 
106 
Культурная жизнь Петербурга в первой половине XIX века. 
Предпосылки к созданию Бесплатной музыкальной школы. 
 
В  начале  XIX  века  значительно  возрос  интерес  общества  к  литературе  и 
искусству.  Представители  русского  общества  стали  активно  интересоваться 
литературой и живописью, философией и музыкой. Развитию этого интереса 
способствовало одновременное сосуществование в русской культуре разных 
стилей.  
Одним  из  ведущих  новых  направлений  в  художественной  культуре 
первых  десятилетий  XIX  столетия  стал  романтизм.  Его  главной 
отличительной 
чертой 
было 
противопоставление 
романтического, 
героического,  возвышенного  образа  реальной  жизни.  Русский  романтизм 
отличал  повышенный  интерес  к  русской  самобытности,  особенностям  
отечественной истории, утверждению свободной и сильной личности. 
В  1820-1850  годы  получает  широкое  распространение  другое 
художественное  направление  –  реализм.  Его  последователи  старались 
изображать  окружающую  действительность  в  её  наиболее  типичных 
проявлениях.  Одним  из  течений  нового  стиля  стал  критический  реализм, 
выявляющий  неблагополучные  стороны  жизни  и  самим  содержанием 
произведений как бы требующий перемен к лучшему. 
Этот  исторический  период  характеризуется  значительным  повышением 
уровня  художественного  образования  в  России,  но,  вместе  с  тем, 
музыкальное образование по-прежнему оставалось на низком уровне
1
. 
Именно  тогда  впервые  встал  вопрос  о  бесплатном  музыкальном 
образовании.В  России  в  XIX  века  музыкальное  образование  можно  было 
получить 
в 
государственных 
и 
частных 
учебных 
заведениях. 
Профессиональных  музыкантов  готовило  Императорское  театральное 
училище.  Училище  обучало  музыкантов  только  для  Государственных 
Императорских театров.  
В 1830-е годы стали появляться первые частные музыкальные школы. Но 
дворяне  преимущественно  обучались  музыке  дома.  Они  нанимали  обычно 
иностранных  преподавателей.  Известный  русский  композитор  А.  C. 
Даргомыжский  писал  в  автобиографии:  «По  моде  тогдашнего  времени  я 
воспитывался  дома,  и  в  1819  г  [оду]  начал  брать  уроки  на  фортепиано  у 
девицы Луизы Волбгеборн, -  Луиза Волбгеборн – первая гувернантка А. С. 
Даргомыжского,  -  а  в  1824  г[оду]  у  весьма  хорошего  музыканта  Андриана 
Трофимовича  Данилевского»
2
.  До  создания  консерватории  в  Петербурге 
было предпринято несколько попыток создать в других городах музыкально-
образовательные учреждения [В Екатеринославле в 1785 году, в 1819 году в 
Москве, в период между 1830-ми 1850-ми годами в  Петербурге] ,но все эти 
                                                
1
Александров  В.  Н.  История  русского  искусства:  Краткий  справочник  школьника.  –  Мн.: 
Харвест, 2009. С. 318. 
2
Даргомыжский А. С. Автобиография. – Письма. – Воспоминания современников / Редакция 
и примечания Н. Ф. Финдейзена. – 2-е. издание. СПб.: Гос. Акад. Филармония, 1992. С. 7. 

 
107 
попытки не увенчались успехом, потому что в России в конце XVIII - начале 
XIX  веков  не  сформировалась  социальная  потребность  общества  в  таких 
заведениях. 
А.  Г.  Рубинштейн  выступил  в  1860  году  с  предложением  о  создании 
«Императорский  музыкальной  школы»,  в  котором,  в  частности  отмечалось, 
что все желающие обучаться музыке смогут это делать за умеренную плату. 
По  мысли  Рубинштейна,  «школы»  нужно  было  приравнять  в  правах  к 
Академии  художеств,  что  давало  бы  ученикам  возможность  освобождаться 
от  рекрутских  наборов  и  всякого  рода  податей.  В  1861  году  Антон 
Григорьевич  публикует  статью  «О  музыке  в  России»,  в  которой  указывает 
причины,  препятствующие  воспитанию  профессиональных  русских 
музыкантов.  Основные  он  видел  в  малодоступности  музыкального 
образования  и  отсутствии  русских  учителей  музыки.  По  мнению 
композитора, положение можно было изменить созданием консерватории
1
. 
В 1862 году в Санкт-Петербурге была основана консерватория. Она стала 
ведущим  учебным  заведением  в  стране.  Все  другие  музыкальные 
образовательные 
учреждения 
она 
превосходила 
по 
программе, 
педагогическому  составу,  да  и  по  своей  структуре.  Но  консерватория  не 
могла предоставить образование всем желающим, так как была рассчитана на 
ограниченное  число  учащихся,  требовала  предварительных  музыкальных 
знаний, взимала высокую плату от 200 до 300 рублей за год
2
. 
Противники  открытия  консерватории  в  России  предлагали  свою  форму 
музыкального  образования.  В.  В.  Стасов  отмечал,  что  для  развития 
музыкального  образования  в  России  полезны  не  консерватории,  а  именно 
небольшие  школы,  которые  дают  элементарные  знания  в  области  музыки  и 
тем  самым  не  препятствуют  развитию  самобытных  русских  музыкальных 
талантов.  Ц.А.  Кюи  в  статье  «Музыкальная  летопись  Петербурга»  писал  о 
консерватории:  «Программа  музыкального  образования  –  всеобъемлющая, 
плата  за  обучение  –  умеренная.  Но  умеренная  плата  –  понятие 
относительное;  для  многих  умеренная  –  значит  не  возможная;  кроме  того, 
несколько стеснительно требование предварительного знания нот»
3
.
 
Таким  образом,  в  России  к  середине  XIXвека  сложились  некоторые 
условия,  способствующие  развитию  массового  музыкального  образования: 
появление  консерватории,  массовый  приезд  иностранных  преподавателей  и 
музыкантов  в  Россию,  возросший  интерес  к  музыке  в  самых  разных  слоях 
общества – всё это способствовало созданию новых концертных организаций 
и обществ. 
                                                
1
Бобылёв  Л.  Б.  История  и  принципы  развития  композиторского  образования  в  первых 
русских консерваториях (1862 – 1917). М.: Тип. Министерства культуры, 1992. С. 46 – 52. 
2
Бобылёв  Л.  Б.  История  и  принципы  развития  композиторского  образования  в  первых 
русских консерваториях (1862 – 1917). М.: Тип. Министерства культуры, 1992. С. 11. 
3
  Кюи.  Ц.  А.  Избранные  статьи.  Сост.    автор  вступительной  статьи  и  примечаний  И.  Л. 
Гусин. – Л.: Музгиз 1952. С. 9. 

 
108 
В  это  время  концертная  жизнь  в  Петербурге  стала  развиваться  очень 
стремительно. Основные события, как правило, происходили зимой и весной 
в  течение  5  недель  Великого  Поста.  Этот  период  официально  считался 
концертным  сезоном,  потому  что  во  время  Поста  были  запрещены 
театральные  спектакли,  но  на  музыкальные  концерты  это  не 
распространялось.  Концертная  жизнь  не  ограничивалась  концертным 
сезоном.  В  эпоху  Александра  I  некоторые  концерты  довались  с  октября  по 
декабрь, а также в мае. Однако именно во время Великого Поста в Петербург 
съезжались самые знаменитые и прославленные исполнители. 
Большинство  из  проходивших  в  то  время  концертов  были  не  доступны 
широкому  кругу  слушателей.  Можно  выделить  главную  причину, 
служившую значительным препятствием для посещения концертов широкой 
публикой. И этой причиной являлась высокая входная плата. 
В то время концерты можно было разделить на две группы  
1)
 
Закрытые концерты 
2)
 
Публичные (коммерческие) концерты. 
Закрытые  концерты  –  это  концерты,  проходившие  при  дворе,  в 
литературно-художественных  салонах  и  учебно-воспитательных  заведениях. 
Естественно,  на  эти  концерты  могли  попасть  далеко  не  все.  Их  публикой 
были люди высшего сословия, воспитанники учебных заведений, военные. В 
Петербурге  в  первой  половине  XIX  века  очень  славились  концерты  в  доме 
Энгельгардта,  Львовых,  Виельгорских,  Ольденбургских  и  многие  другие.  В 
этих  знатных  домах  выступали  такие  музыканты  как  М.  И.  Глинка,  А.  С. 
Даргомыжский,  Ф.  Лист,  Р.  Вагнер,  Г.  Берлиоз,  Р.  Шуман,  и  другие 
прославленные музыканты
1
. 
Совершено другими были публичные концерты. На них могли попасть все 
желающие,  внеся  определенную  плату  за  вход.  Эти  концерты 
преимущественно  устраивались  музыкальными  и  благотворительными 
организациями.  Из  огромного  количества  иностранных  музыкантов  можно 
отметить  концерты:  Д.  Фильда  (Концерт  Джона  Фильда  в  Петербурге 
состоялись  в  марте  и  апреле  1804  года),  Ф.  Бема  (Франц  Бем  -  русский 
скрипач и педагог (1788 – 1846), один из его концертов состоялся 28 февраля 
1814  года),  Ф.  Листа  (Концерт  Ференца  Листа  в  Петербурге  прошёл  весной 
1843  года}.  Кроме  того,  публичные  концерты  устраивались  Дирекцией 
Императорский театров.  
Первые  музыкальные  общества  появились  в  Петербурге  ещё  во  второй 
половине  XVIII  века,  и  первоначально  они  назывались  клубами.  Некоторые 
из  этих  клубов,  например  такие  как  «Музыкальное  общество»  продолжали 
своё  существование  и  в  XIX  веке.  Одновременно  со  старыми  обществами 
стали  появляться  новые,  к  примеру,  в  1802  году  состоялся  первый  концерт 
Филармонического  общества.  А  в  1809  году  было  основано  «Общество 
любителей музыки». 
                                                
1
Кириков Б. М. Кирикова Л. А. Петрова О. В. Невский проспект дом за домом. Издание 3-е. – 
М. – СПб.: ЦЕНТРПОЛИГРАФ МиМ-Дельта, 2009. С. 172 – 173. 

 
109 
Самой старой концертной организацией в России было Филармоническое 
общество,  основанное  в  1802  году.  Оно  продолжало  свою  деятельность 
вплоть  до  1917  года.  Филармоническое  общество  было  создано  с 
благотворительной целью, которая была сформулирована в уставе как:  
1.
 
Возбуждение  в  публики  интереса  к  древнейшей  и  новейшей 
классической музыке». 
2.
 
«Оказывать материальную помощь вдовам и сиротам членов общества. 
Филармоническое  общество  объединило  профессиональных  музыкантов, 
преимущественно  из  оркестров  Дирекции  императорских  театров.  Из 
наиболее  важных  музыкальных  событий  за  первые  50  лет  существования 
Филармонического общества следует отметить первое публичное исполнение 
в  России  оратории  Й.  Гайдна  «Сотворение  мира».  Эта    оратория  была 
исполнена  в  1802  году.  Также  прошли  премьеры  «Мессии»  Г.  Ф.  Генделя и 
«Торжественной  мессы»  Л.  В.  Бетховена.  К  середине  XIX  столетия  у 
Филармонического  общества  выработалась  определенная  репертуарная 
программа.  Общество  давало  в  год  два  концерта.  В  первом  концерте 
участвовали  итальянские  звёзды.  В  нём  преимущественно  исполнялась 
вокальная  музыка.  В  этих  концертах  оркестр  выполнял  аккомпаниаторскую 
функцию.  Второй  концерт,  как  правило,  был  составлен  из  классических 
произведений. 
Из-за 
такой 
репертуарной 
политики 
слушатели 
Филармонического  общества  были  лишены  возможности  слушать 
современную  классическую  музыку.  Обычно  концерты  Филармонического 
общества проходили в зале Дворянского собрания или Большом театре
1
. 
Ещё  одна  известная  концертная  организация  Петербурга  –  это  Дирекция 
Императорских  театров  или  сокращённо  ДИТ.  Дирекция  Императорских 
театров  давала  концерты  для  пополнения  своего  бюджета,  но  иногда  и 
благотворительные.  Программа  концертов  была  однообразной,  в  неё 
регулярно  входили  хоры  XVI  –  XVIIвеков  и  очень  редко  -  произведения 
новейших русских и зарубежных композиторов. С 1830–х годов в концертах 
Дирекции Императорских театров стали преобладать живые картины. Живые 
картины  –  воспроизведение  сюжетов  известных  живописных  полотен  под 
музыку.  Устраивать  живые  картины  в  период  Великого  поста  было 
разрешено с 1834 года. Они пользовались популярностью у публики, однако 
музыка,  сопровождавшая  живые  картины,  редко  подбиралась  по 
содержанию. Обычно в оркестре звучали танцы, совершенно не подходящие 
к сюжету живописного полотна.Концерты ДИТ проходили в Императорских 
театрах:  Большом,  Каменноостровском,  Михайловском,  Театре-цирке. 
Билеты на концерты ДИТа были дорогими и немногие могли позволить себе 
приобрести их. 
Чуть позже в Петербурге открылась ещё одна концертная организация, ею 
стала Бесплатная музыкальная школа. О Бесплатной музыкальной школе вы 
более подробно узнаете из следующий главы. 
                                                
1
Березовский Б. Л. Филармоническое общество Санкт-Петербурга: история и современность. 
– СПб.: КультИнформПресс, 2002. С. 17 – 20. 

 
110 
1. Первые десять лет существования 
Бесплатной музыкальной школы. 
 
1.1 Учреждение бесплатной музыкальной школы. 
Деятельность Г. Я. Ломакина на посту директора Школы. 
Учреждение Бесплатной музыкальной школы
1
 состоялось  1 февраля 1862 
года.  Это  подтверждается  «Свидетельством,  дозволяющим  Коллежскому 
Асессору  [Г.  И].  Ломакину
2
,  Титулярному  Советнику  [П.  И.]  Бларамбергу
3
, 
Коллежскому Регистратору [А. А]. Гольде
4
, и дворянину [М. А.] Балакиреву
5
 
учредить в Санкт-Петербурге Бесплатную школу музыки и пения»
6
. Первым 
директором  БМШ  стал  Гаврила  Якимович  Ломакин.  Для  сбора  начального 
капитала  Бесплатная  музыкальная  школа  дала  два  концерта  совместно  с  
певческой  капеллой  графа  Д.  Н.  Шереметьева
7
.  Сборы  с  концертов  были 
направлены  на  составление  первоначального  капитала  Школы.  Концерты 
состоялись  11  марта  и  11  апреля  1862  года.  Публично  об  открытии 
Бесплатной музыкальной школы было объявлено 18 марта 1862 года.  
После  получения  свидетельства,  учредители  школы  нашли  временное 
помещение  для  первых  собраний  организации.  Оно  располагалось  в  зале 
Медико-хирургической 
академии 
(Сейчас 
это 
Военно-медицинская 
академия),  которая  находилась  на  Нижегородской  улице  (Сейчас 
Нижегородская улица называется улица академика Лебедева, а сама академия 
располагается в доме под №6). Первое собрание Школы состоялось 18 марта 
1862 года, о его проведении было заранее объявлено в газетах. Любопытных 
явилось  множество,  с  голосами  и  без  голосов.  Ломакин  обратился  к 
присутствующим  с  маленькой  речью  о  нравственной  пользе  искусства, 
коснулся  первых  правил  музыки,  самым  простым  способом  попробовал 
голоса  собравшихся,  записал  фамилии  и  назначил  день  следующего 
собрания. Основание школы было положено!
8
 
На  следующее  собрание  пришло  также  много  народу,  большей  частью 
студенты  и  жители  окрестных  районов.  Но  занятия  в  классах  пения 
продолжались  недолго,  они  прервались  с  наступлением  лета.  За  летний 
период Школа переехала в здании Городской думы (Здание Городской думы 
                                                
1
 Далее в тексте БМШ. 
2
 Гавриил Иоакимович (Якимович) Ломакин – Хоровой дирижёр, педагог, композитор, один 
из учредителей БМШ, В период с 1862 – 1868 директор, (1830 – 1872). 
3
  Павел  Иванович  Бларамберг  –  композитор  и  педагог,  один  из  учредителей  БМШ  (1841  – 
1907). 
4
 Андрей Александрович Гольде – музыкант, один из учредителей БМШ. 
5
 Милий Алексеевич Балакирев – композитор, педагог, дирижёр, в периоды с 1868 по 1873 и 
1881 по 1908 год  директор БМШ (1836 – 1910). 
6
 ОР РНБ, ф. 41, ед хр. 465, л. 1. 
7
  Дмитрий  Николаевич  Шереметьев  –  граф,  владелец  крепостного  хора  который  несколько 
лет сотрудничал с БМШ, (1803 – 1871). 
8
Стасов  В.  В.  Двадцатипятилетние  Бесплатной  музыкальной  школы.  Избранные  статьи  о 
музыке. Л., 1949. С. 249 

 
111 
находится  по  адресу,  Невский  проспект  дом  №33).  В  сентябре  явилось  ещё 
больше  желающих  петь  всякого  звания:  чиновники,  люди  из  купечества, 
ремесленники,  студенты,  много  дам  и  девиц-любительниц,  не  имеющих 
средств учиться, но обладающих голосами и способностями
1
.
 
В это время ещё не существовало нигде бесплатных классов пения. Были 
любительские  кружки,  недоступные  массе  народа;  в  этих  кружках 
музицировали  для  удовольствия,  не  преуспевая  в  искусстве.  Одно  из  таких 
обществ любителей инструментальной музыки Милий Алексеевич Балакирев 
думал  присоединить  к  школе,  чтобы  встать  во  главе  его,  учить  и 
дирижировать  там,  надеясь  составить  из  них  такой  оркестр  любителей-
музыкантов,  который  был  бы  в  состоянии  исполнять  сочинения  русских 
композиторов,  желающих  попробовать  и  послушать  свои  творения  в 
исполнении  школьного  оркестра,  прежде  чем  представлять  их  на  суд 
публики. Милий Алексеевич Балакирев обладал огромным талантом, жаждал 
деятельности,  стремился  принести  пользу  искусству.  Но  не  было 
возможности  сладить  с  любительским  оркестром.  Оркестр  оказался 
настолько плох в знании музыки, что не мог играть что-нибудь порядочное, а 
учить  каждого  отдельно  и  иметь  педагога  для  каждого  инструмента  школа 
была не в силах
2
. 
С  пением  было  легче.  Среди  женских  голосов  оказалось  несколько 
талантов.  Таким  Ломакин  назначал  особенные  часы  у  себя  на  квартире. 
Мужчинам-солистам  он  также  давал  дополнительные  уроки.  Эти  уроки 
проходили  в  доме  графа  Шереметева,  который  находился  по  адресу 
набережная реки Фонтанки, дом №34. В Шереметьевском дворце у Ломакина 
была квартира, потому что он был хормейстером певческой капеллы графа
3
.
 
Милий  Алексеевич  Балакирев  и  Гавриил  Якимович  Ломакин  составили 
программу  обучения.  Обучение  в  Бесплатной  музыкальной  школе  делилось 
на два класса. Первый класс  - подготовительный  («низший»,  «младший»), в 
который  определялись  лица,  не  имеющие  никаких  познаний  в  области 
музыки; на этом этапе происходило изучение элементарной теории музыки и 
сольфеджио.  Во  втором  классе состояли лица, которые по оказавшимся при 
испытании  успехам  «были  признаны  директором  заслуживающими  этого 
права».  Они  занимались  сольфеджио  и  хоровым  пением.  Второй  класс 
делился на две группы: светское пение и церковное пение. Ломакин составил 
учебник  для  БМШ,  который  назывался  «Руководство  к  обучению  пению  в 
народных  школах»
4
.  Педагогические  и  методические  указания  из  этого 
«руководства»  определили  основные  принципы  учебного  процесса  в 
Бесплатной музыкальной школе.  
                                                
1
  Стасов  В.  В.  Двадцатипятилетние  Бесплатной  музыкальной  школы.  Избранные  статьи  о 
музыке. Л., 1949. С. 249 
2
 Там же. 
3
 Там же. 
4
 ОР РНБ, ф. 41, ед. хр. 502. 

 
112 
Рассмотрим 
основные 
положения, 
представленные 
Гавриилом 
Якимовичем Ломакиным в своём «руководстве».
 
1.
 
«О знаках музыкальных» (поясняет М. К.  -  названия нот). 
2.
 
«О фигурах нот» (поясняет М. К.  -  как пишутся ноты). 
3.
 
«О ценности нот» (поясняет М. К.  -  длительности и группировки нот). 
4.
 
«О паузах». 
5.
 
«О  точках  или  пункте»  (поясняет  М.  К.    -    что  такое  точка,  и  как  она 
увеличивает длительность ноты) 
6.
 
«О  ключах»  (поясняет  М.  К.    -  басовый,  альтовый,  скрипичный, 
сопрановый, теноровый). 
7.
 
«О такте» (поясняет М. К.  -  о тактовом делении и размерах). 
8.
 
«О изучении, как ударить рукой и читать ноты без пения» (поясняет М. 
К.  -  о тактировании и сольмизации. Сольмизация -  чтение нот в ритме, 
не соблюдая высотность звуков). 
9.
 
«О  разных  знаках  музыкальных»  (поясняет  М.  К.  -  знаки  альтерации, 
ферматы, лиги, и прочее). 
10.
 
«О  замене  цифрами  основных  музыкальных  знаков  –  нот  и  их 
длительностей, знаков альтерации и пауз». 
11.
 
«О гамме» (поясняет М. К. -  мажорные – натуральные и гармонические, 
минорные  –  натуральные,  гармонические  и  мелодические.  В 
тональностях до четырёх знаков, а также хроматические). 
12.
 
«Правила для начинающих петь». 
13.
 
«О дыхании». 
14.
 
«О качестве хорошего голоса». 
15.
 
«О положении рта». 
Это  руководство  служило  как  учебным  планом  Школы,  так  и 
методическим  пособием  для  педагогов  (Бесплатная  музыкальная  школа  до 
конца  своего  существования  занималась  по  этой  программе.  Преподаватели 
вносили в неё лишь небольшие изменения).Программа обучения Бесплатной 
музыкальной школы почти полностью совпадает с современной программой 
в начальном музыкальном образовании. Исключения составляют ключи ноты 
«до»  –  альтовый,  сопрановый,  теноровый.  Эти  ключи  считаются  более 
сложными, и изучаются в высших учебных заведениях. 
Также  были  составлены  «условия»с  преподавателями  Бесплатной 
музыкальной  школы.  Они  звучали  так:  «Преподаватели  в  С-петербургской 
бесплатной 
музыкальной 
школе, 
находящейся 
под 
Августейшим 
покровительством  Государя  Наследника  Цесаревича  исполнять  свои 
обязанности на следующих условиях 

жүктеу/скачать 1,04 Mb.

Достарыңызбен бөлісу: