Методика как наука



Pdf көрінісі
бет36/51
Дата20.09.2023
өлшемі0,49 Mb.
#108925
түріГлава
1   ...   32   33   34   35   36   37   38   39   ...   51
Байланысты:
методика для ОДиУИ

 Глава 11 
У р о к –
основная форма занятий с учеником 
"Учитель не хамелеон, и менять свою окраску в зависи-
мости от индивидуальности ученика он не может, учи-
тель - художник не идет на уступки. Его
художественные принципы гибки, изменчивы, но на
каждом этапе определенны. Менять приходится лишь
способы их изложения".
Н. Перельман.
Многовековая практика подготовки и воспитания музыканта основана на передаче накопленных знаний от од-
ного поколения исполнителей другому путем индивидуальных занятий. Учебный процесс, в классе по специально-
сти педагог организует на основе собственного опыта и определенной системы подготовки исполнителей.
В системе обучения музыканта ни чего другого не придумано, кроме как способа многократного повторения 
материала с последующим усложнением его степени трудности на основе уже имеющихся и постоянно приобре-
таемых знаний. 
Нет другого способа подготовки играющего, кроме индивидуальных занятий в классе по специальности, когда 
педагог дает ученику необходимые знания и навыки, направляет развитие и осуществляет его воспитание. Поэтому 
урок по специальности следует считать основополагающей формой организации процесса обучения, причем каж-
дый урок должен рассматриваться как звено в цепи учебного процесса, который может протекать по-разному, в 
зависимости от многих особенностей. Существенное значение имеет возраст, музыкальные способности учащегося
его восприимчивость, уровень знаний и многое другое. На различных ступенях музыкального образования схема 
построения урока имеет свою специфику. При работе с начинающими уроку надлежит быть более кратковремен-
ным и разнообразным, с частыми перерывами. Невзирая на форму и структуру урока, каждый должен проводиться 
систематически и качественно, быть интересным и увлекательным для ученика. 
Успешная работа в классе по специальности во многом определяется характером взаимоотношений между пе-
дагогом и студентом. Конечный результат будет эффективным лишь в том случае, если совместная деятельность 
преподавателя и ученика проходит в едином творческом ключе. Ученик должен верить в педагога, а педагог дол-
жен верить в ученика. Педагог должен обладать неиссякаемым терпением и способностью спокойно и неутомимо 
делать все время одни и те же замечания. Педагог должен быть психологом, обладать интуицией и волей, побуж-
дающими учащегося работать в нужном направлении, быть организованным, дисциплинированным и целеустрем-
ленным, а самое главное, он должен быть еще и воспитателем, который не только учит игре на музыкальном инст-
рументе, но и старается постичь внутренний мир молодого человека, глубже понять его намерения и стремления, и 
делать все, чтобы помочь их реализации. Преподаватель должен изучить характер каждого своего ученика и исходя 
из этого, быть более строгим и требовательным к одним, и наоборот, уметь поддержать и ободрить других. Шаб-
лонно работать в классе по специальности нельзя
Успех в работе зависит не только от таланта педагога, но и от самого учащегося, от его активной позиции и 
работоспособности, желания "свернуть горы" в достижении намеченной цели. Регулярно и целенаправленно зани-
мающийся музыкант, даже с определенными недостатками, доставляет удовлетворение своему педагогу. В то же 
время одаренные ученики, которые все "хватают на лету", но занимаются не систематично, теряют свою одарен-
ность, не реализовав этот свой дар. Занятия в классе по специальности с такими учениками способны принести 
лишь горечь и разочарование. 
Уроки должны осуществляться на основе разработанного индивидуального плана, составляемого на полугодие. 
Чтобы занятия проходили плодотворно, преподаватель при подготовке к уроку должен составить примерный план 
и определить главную задачу урока, исходя из индивидуальных особенностей ученика, степени его подготовленно-
сти и развития. 
Сложилась следующая основная форма уроков в классе по специальности: учащийся встречается со своим пе-
дагогом по одному часу два - три раза в различные дни недели, между которыми существует разрыв в 2 - 4 дня для 
самостоятельной домашней работы. Один раз в неделю рекомендуется работать над всеми видами исполнитель-
ской техники, а другие посвящать освоению художественного материала. Такой подход к занятиям наиболее харак-
терен для старших классов музыкальных школ, в начальный период обучения предпочтительнее на каждом уроке 
понемногу заниматься всеми видами техники. Играть выдержанные звуки, гаммы, арпеджио трезвучий, этюды, 
пьесы. Это делается для того чтобы внимание и исполнительский аппарат начинающего не уставали от однообра-
зия выполняемых действий, а, следовательно, повышалась продуктивность занятий. Существует следующая мето-
дическая схема построения урока в классе по специальности:
1.
Проверка выполнения учеником домашней работы; 
2.
Оценка достоинств и недостатков исполнения; 
3.
Работа в классе над наиболее трудными местами с указанием конкретных методов отработки тех или иных де-
талей; 
4.
Конкретное объяснение задания к следующему уроку, т.е. как надо учить, к чему надо стремиться. 


25 
Уроки по специальности должны быть направлены на совершенствование исполнительских возможностей уче-
ника, в особенности это относится к периоду подготовки к ответственным выступлениям на концерте, конкурсе. 
При проведении подобных уроков ученик демонстрирует свое исполнительское мастерство, играя сочинение или 
целую программу от начала до самого конца без остановок и привычных оценочных замечаний преподавателя. 
Многие преподаватели прибегают к эмоциональному воздействию на ученика с помощью дирижирования, а 
точнее, с помощью жестикуляции, раскрывающей характер произведения. Этот прием дает педагогу возможность 
непосредственно во время исполнения влиять на ученика. При хорошем контакте способный ученик чутко улавли-
вает тончайшие намерения педагога, передаваемые языком жестов. При проведении урока преподаватель обычно 
много поясняет, берет инструмент и показывает отдельные исполнительские приемы или играет фрагменты из раз-
личных сольных и оркестровых произведений. Не всегда словесные пояснения, даже самые образные, поэтичные и 
увлекательные, становятся понятными ученику. Важно поэтому, делая их, учитывать возраст учащегося, его зна-
ния, интересы. 
Педагогическое творчество подразумевает повышенное, острое понимание достоинств и недостатков исполне-
ния ученика, активное осознание путей устранения этих недостатков. Творческое состояние педагога не есть нечто 
стихийное, не поддающееся воле человека. Педагог может и, следовательно, обязан вызывать в себе интерес к за-
нятиям, т.е. сознательно войти в то состояние, которое мы называем творческим. 


Достарыңызбен бөлісу:
1   ...   32   33   34   35   36   37   38   39   ...   51




©emirsaba.org 2024
әкімшілігінің қараңыз

    Басты бет