Ғылым комитеті М. О. Әуезов атындағы Әдебиет және өнер институты Сейіт Қасқабасов

127

По  форме  «на  смерть  Богембая»  –  причитание,  плач.  но 

по содержанию это – гимн батыру. в нем Богембай воспет как 

подлинно всенародный батыр. Ав тор перечисляет главные побе-

ды и подвиги батыра, называет земли, которые он освободил от 

захватчи ков и вернул казахам.

«Извещение хана Аблая о смерти Богембая» – это поэтичес-

кое повествование о значении деятельности батыров для родины 

и роли правителей в жизни государства, это – раздумье об эпохе 

Аблая и ее характеристика. в этом толгау умбетей предстает как 

подлинный жырау, все видящим оком обозревающий жизненный 

путь Аб лая и его соратников-батыров. Здесь высок его ста тус, он 

наравне с ханом, порою выше его. Громко и уверенно звучит го-

лос жырау, который заботится о народе и его благе, о хане и его 

государстве, беспоко ится за судьбу страны. он вспоминает круп-

ные бит вы, называет имена батыров и биев, внесших решаю щий 

вклад в победу, и неоднократно напоминает об этом хану: «Забыл 

ли это, Абылай?!» впрочем, упоми наемые умбетеем сражения и 

соответствующие дей ствия Аблая, Богембая и всей дружины в из-

вестной степени соответствуют исторической действительно сти. 

выдающимся  жырау  XVІІІ  века  был  Бухар  Калкаманулы 

(1693–1787),  чье  творчество  вобрало  в  себя  и  обобщило  всю 

предшествовавшую  поэтическую  традицию,  а  также  сыграло 

огромную роль в духовной жизни своего об щества и имело боль-

шое значение для дальнейшего развития казахской литературы в 

последующие эпо хи. Как талантливый поэт и деятель он выдви-

нулся еще во времена правления хана тауке, был в его дворе, но 

по каким-то причинам оказался в неми лости. уже в относительно 

пожилом возрасте Бухар-жырау был приглашен ханом Аблаем в 

свою ставку и стал его главным советником и идеологом, и Бухар 

не раз выручал своего властелина. 

творчество Бухар-жырау делится на два периода: доаблаев-

ский и аблаевский. Соответственно этому его произведения со-

ставляют две группы. одна груп па охватывает песни, сложенные 

Бухаром во време на изгнания, а вторая – это толгау, созданные 

им в пору, когда жырау был в числе ближайших соратников хана 

Аблая. Эти две группы отличаются также по тематике и содержа-

нию, по характеру и поводу создания. 

Произведения  первой  группы  преимущественно  философ-

ско-назидательного  плана,  с  обобщениями  и  наставлениями. 

128

Много повидавший в своей жизни Бухар хорошо знал, что самое 

дорогое  –  это  жизнь  че ловека,  самая  большая  трагедия  –  это 

смерть  челове ка,  особенно  смерть  насильственная.  Поэтому  он 

со ветует людям, чтоб они «желали себе прежде всего не прови-

ниться  перед  Аллахом»  и  чтоб  «не  пришло  войско  вражеское  и 

оно не превратило детей в сирот, а жен – во вдов». Бухар хочет, 

чтобы  люди  здрав ствовали,  жили  в  мире  и  согласии.  С  этой  це-

лью  он  дает  советы  житейские  и  государственные,  этичес кие  и 

политические.  Бухара  как  поэта-философа  занимает  общечело-

веческий вопрос: как долго и достойно прожить жизнь и избежать 

безвременной смерти. на это сам дает от вет, который преподно-

сится  им  в  форме  поэтических  размышлений  о  смысле  жизни, 

в  форме  вопросов  и  ответов,  путем  констатации  непреходящей 

истины,  а  также  сопоставления  (иногда  и  противопоставления) 

человека  и  природы.  в  этих  случаях  даются  глубокие  обобще-

ния жизненных ситуаций и поэтическими средствами, образами 

предлагаются общие заключе ния или рекомендации, как посту-

пать в определен ных ситуациях и что нужно предпринять, чтобы 

пре дотвратить  беду.  При  этом  Бухар-жырау  нередко  высказы-

вает чисто фило софские мысли о диалектической сути жизни, о 

соот ношении  добра  и  зла  в  мире,  о  роли  личности  и  публи ки  в 

обществе. Как он утверждает, в мире нет ниче го постоянного, все 

в жизни чередуется, идет сосуще ствование и борьба добра и зла, 

хорошего и плохого. вообще, тематика доаблаевских произведе-

ний  Бухара  весьма  разнообразна:  жизнь  человека,  его  судьба  и 

чаяния, нравственность и установки шариа та, бренность мира и 

обманчивость фортуны, ста рость и молодость, бедность и богат-

ство, добрые и плохие люди, хорошие жена и дети...

творчество  Бухар-жырау  аблаевского  периода  от личается 

государственной  актуальностью,  обще ственной  злободневно-

стью и исторической значи мостью. Произведения второй группы 

–  это  высокая  поэзия  государственного  служения.  она  выпол-

няет прежде всего идеологическую функцию, пропа гандирует и 

утверждает  идею  сильной  государствен ности  и  ханской  власти. 

Бухара-жырау как государственно го деятеля и идеолога волнуют 

проблемы  сохранения  независимости  страны,  единства  самих 

казахских племен и родов, мира и добрососедских отношений с 

другими государствами. он беспокоится как о настоя щем, так и 

о будущем казахского государства и предпринимает совместно с 

129

ханом Аблаем все меры, чтобы обезопасить страну и сохранить 

ханство. Поэтому его обращения к хану Аблаю содержат со веты 

и  наставления,  прежде  всего  имеющие  целью  сохранить  мир  и 

оградить народ от бедствий. 

в  своих  толгау,  адресованных  Аблаю,  Бухар  создал  образ 

идеального  правителя,  каковым  он  считал  сво его  властелина, 

хотя  временами  поэт-жырау  выска зывал  повелителю  свои  пре-

тензии,  наставлял  его,  предупреждал  и  даже  осмеливался  угро-

жать ему. Бухар, возвеличивая хана Аблая, в то же время при на-

добности открыто критикует его и требует, чтобы он заботился 

о  народе.  Жырау  выступает  как  бы  посредником  между  ханом 

и народом и вопрос об их взаимоотношениях решает, исходя из 

интересов государства, из потребностей единения и независимо-

сти.  Бухар  Калкаманулы  был  последним  ярким  предста вителем 

классической поэзии жырау, выступавшим одновременно и как 

поэт-импровизатор,  и  как  госу дарственный  идеолог,  советник 

хана. в связи с включением Казахстана в состав Российской им-

перии Казахское государство прекратило свое существование, и 

поэты-жырау как носители идеи казахской государственнос ти и 

деятели,  влиявшие  на  идеологию  и  политику  го сударства,  ушли 

с исторической арены. теперь на аре ну вышли акыны, которые 

прежде  занимались  имп ровизацией  на  семейно-бытовые  и  дру-

гие различные темы народной жизни, участвовали в поэтических 

состязаниях-айтысах, устраиваемых на свадебных пирах, годовых 

тризнах-поминках по умершим и про чих торжествах. начиная с 

конца XVІІІ века, роль акынов начала возвышаться, диапазон их 

функций расширялся, их поэзия постепенно становилась обще-

ственно значимой. но она не имела государственной важности, 

как поэзия жырау, и никак не влияла на государственные дела. 

так  поэзия  жырау,  имевшая  жреческий  характер  и  являвшаяся 

литературой государственного служения, уступила место поэзии 

профессиональных  акынов,  которые  освободили  ли тературу  от 

государственной идеологической функ ции и внесли в нее демо-

кратическую струю.

таким  образом,  устная  авторская  литература,  возникшая  в 

средние века, получила дальнейшее развитие в форме професси-

ональной акынской поэзии, которая являлась теперь логическим 

продолжением  предыдущих  импровизаторских  традиций  –  с 

одной  стороны,  и  новым  выражением  творческого  отношения 

130

к  действительности  своей  эпохи  –  с  другой.  Благодаря  этому  в 

духовной культуре ХІХ века литература превратилась в мощную 

самостоятельную струю и стала играть большую роль в формиро-

вании  и  развитии  идеи  национального  освобождения  и  просве-

щения. Эта идея была вызвана теми общественно-политическими 

обстоятельствами, которые сложились в результате усиления ко-

лонизации казахской степи царским самодержавием, приведшей 

к тому, что большая часть плодородной земли была отчуждена и 

казахское население было вытеснено в бесплодные, пустынные 

зоны, к разрушению традиционного социального устройства ка-

захского  общества,  его  хозяйственной  и  нравственно-духовной 

жизни.  такая  ситуация  привела  к  перманентным  восстаниям  в 

разных местах Казахстана, и это находило свое отражение в ли-

тературе и искусстве того периода.

литература ХІХ века разрабатывала главным образом анти-

колониальную  тему,  которая  проявлялась  в  разных  формах: 

воспевание  повстанцев,  критика  существующего  положения  в 

обществе  и  призыв  к  всеобщему  образованию.  выдающимися 

представителями такой литературы были акыны-импровизаторы 

Махамбет  утемисов,  дулат  Бабатайулы,  Шортанбай  Канайулы, 

Мурат Монкеулы и поэты Ибрай Алтынсарин, Абай Кунанбаев, 

Шакарим  Кудайбердиев,  Машхур-Жусуп  Копеев,  нарманбет 

орманбетов и др. Конечно, акыны и поэты создавали сочинения 

и  на  другие  темы,  скажем,  о  смысле  жизни,  о  предназначении 

человека, о любви, о природе, об искусстве и т.п. Это можно об-

наружить в творчестве Шал-акына, Суюнбая Аронулы, Биржана 

Кожагулулы, Ахана Корамсаулы и Шангерея Букеева. Подобное 

тематическое разнообразие и тогдашняя духовная жизнь обще-

ства  породили  в  литературе  ХІХ  века  новые  жанры  и  формы, 

новую  письменную  литературу  и  прозаические  произведения… 

одна из особенностей литературного процесса ХІХ столетия за-

ключается именно в параллельном сосуществовании и развитии 

устной  авторской  поэзии  и  новой  письменной  литературы,  что 

продолжалось до второй половины прошлого века. очевидно, это 

объясняется тем, что устная авторская литература обладает свой-

ством трибунного выступления непосредственно перед публикой 

и оперативного воздействия на слушателей. Классическим при-

мером является поэзия Махамбета утемисова.

131

Махамбет  Утемисов  (1803–1846)  –  зачинатель  повстанче-

ской  поэзии,  поэт-воин,  лирик,  философ.  он  активный  участ-

ник и один из предводителей восстания казахов в 1836–1838 гг. 

против колониальной политики царской администрации России. 

в  его  творчестве  сквозной  нитью  проходит  идея  независимо-

сти, борьбы за освобождение народа от двойного гнета, поэтому 

жизнь Махамбета была посвящена полностью борьбе и полна го-

рячими схватками как в словесной форме, так и в виде настоящей 

сечи. тем не менее, в поэзии Махамбета наличествуют также пре-

красные образцы лирики философского и психологического ха-

рактера, в которых автор великолепно, в высокохудожественном 

стиле передает душевное состояние повстанцев на разных этапах 

восстания,  глубоко  анализирует  их  и  свое  положение  после  по-

ражения, создает величественный образ руководителя восстания 

Исатая тайманова. в ряде произведений он размышляет, подобно 

жырау предыдущих эпох, о различных жизненных проблемах и 

явлениях,  о  человеческих  свойствах,  о  дружбе  и  предательстве, 

о радости и горе и т.п. особенно лиричны и чувственны его эле-

гические  стихи,  в  которых  звучат  нотки  скорби  и  сожаления, 

ощущается боль и печаль автора по поводу невозможности снова 

собрать отряды и несбыточности желания продолжить борьбу. И 

все-таки он оставался гордым, непоколебимым, всегда готовым к 

открытой схватке, о чем он жестко и выразительно сказал в своем 

поэтическом обращении к султану Баймагамбету при их встрече. 

но жизнь Махамбета оказалась короткой, непокорный поэт был 

предательски убит. А жизнь его была полна превратностей: вна-

чале был в ставке у хана Жангира, затем произошел с ним разлад, 

и  он  оказался  в  опале,  которая  превратилась  в  противостояние, 

приведшее в лагерь повстанцев.

другим крупным акыном-импровизатором ХІХ века был Ду-

лат  Бабатайулы  (1802–1874).  для  его  творчества  характерна 

острая сатирическая направленность и возвышенное воспевание 

жизни в Казахском ханстве. острие его критики направлено на 

общественно-политическое  устройство,  созданное  царской  ад-

министрацией в казахской степи. И вызванное этим бедственное 

положение большинства казахов стало главным объектом поэзии 

дулата… он с болью в сердце говорит о положении народа, изо-

бражает  разоренные  аулы,  описывает  положение  людей,  поте-

рявших свою землю и скот и попавших в безысходную ситуацию. 

132

Акын безжалостно критикует и с нескрываемым презрением би-

чует чиновников-колонизаторов и казахских феодалов за их алч-

ность и двурушничество, за их беззакония и жестокость. Своему 

времени  и  создавшейся  ситуации  дулат  Бабатайулы  противо-

поставляет  прежнюю  жизнь  в  Казахском  ханстве,  которую  он 

представляет благодатной, где «жаворонки вили гнезда на спинах 

овец». воспевание минувшей действительности Казахского хан-

ства и критика своего времени и жизни служат для акына сред-

ством изобличения колониальной сущности российской админи-

страции в Казахстане. надо сказать, что как поэтическая личность 

дулат Бабатайулы довел до высокого совершенства жанр толгау и 

разнообразил тематику акынской поэзии.

Авторская устная литература в форме акынской поэзии по-

лучила свое дальнейшее развитие в творчестве таких видных им-

провизаторов, как Шортанбай Канайулы (1818–1881), Суюнбай 

Аронулы  (1822–1845),  Биржан  Кожагулулы  (1834–1897),  Акан 

Корамсаулы (1843–1913), Актан Керейулы (1850–1912) и мн. др. 

Их поэзия являлась продолжением прежней поэтической тради-

ции и разрабатывала различные темы, главными из которых были 

современная  им  социальная  система,  ее  противоречия  и  жизнь 

простого человека, вопросы нравственности и духовности, мора-

ли и семейной этики… И в ХХ столетии устная авторская литера-

тура  продолжала  жить  как  часть  духовной  культуры,  в  которой 

главенствующей  стала  многожанровая  профессиональная  пись-

менная литература.

3

Письменная литература также имеет богатую историю и тра-

дицию.  она  берет  свое  начало  с  орхоно-енисейских  надписей 

VІ–VІІІ веков и долгое время развивалась, как уже было сказано, 

вместе  с  фольклором  и  авторской  устной  литературой,  образуя 

единую  духовную  культуру  на  протяжении  двухтысячелетнего 

периода. Историю письменной литературы можно условно раз-

делить  на  три  периода:  древнетюркский,  средневековый  и  но-

вое время. К древнетюркской литературе относятся высеченные 

на  камне  тексты,  повествующие  о  событиях,  происходивших  в 

тюркском каганате в V–VІІІ веках нашей эры. Среди них особо 

выделяются «Малая надпись памятника Кюльтегину», «Большая 

надпись памятника Кюльтегину» и «надпись в честь тоньюкука», 

133

которые,  по  мнению  ученых-тюркологов,  считаются  образцами 

героического (историко-героического) эпоса и являются общим 

культурным  достоянием  всех  современных  тюркских  народов. 

то, что вышеназванные тексты представляют собою высокохудо-

жественные литературные произведения, ни у кого в настоящее 

время не вызывает сомнений, и они вполне оправданно включа-

ются  в  историю  литературы  каждого  нынешнего  тюркского,  в 

том  числе  и  казахского,  народа.  Художественные  достоинства, 

образная  система  этих  надписей  и  их  проявления  в  казахском 

эпосе были скрупулезно изучены казахскими литературоведами, 

которые  на  конкретных  примерах  доказали  близость  поэтиче-

ского стиля, композиционного строя и принципов изображения 

персонажей  к  эпосу  казахскому,  выявили  многие  лексические 

и иные соответствия в древнетюркском и казахском эпическом 

повествованиях. особенно показательны в этом отношении опи-

сание рождения героев, их отроческих подвигов, характеристика 

силы врагов, коней, верных помощников батыров, использование 

эпических формул и повторов, сравнений и эпитетов, гиперболи-

ческих приемов, применение традиционных для фольклора жан-

ров  жоқтау  (оплакивание),  арнау  (обращение),  толғау  (размыш-

ление),  шешендік  сөз  (ораторское  изречение).  Конечно,  такие 

сходства  и  параллели  найдутся  в  фольклоре  и  других  тюркских 

народов, поэтому относить древнетюркские тексты к литературе 

только одного народа было бы несправедливо, да и нежелательно. 

важно то, что надписи на каменных стелах – есть литературные 

произведения,  и  они  по  праву  считаются  источниками  нацио-

нальной письменной литературы каждого тюркского народа.

общими для всех современных тюркских народов являются 

многие произведения, созданные и после тюркского каганата, по-

скольку в те времена не было такого четкого разделения этносов, 

как  в  новое  время  и  многочисленные  тюркские  племена  жили 

вместе,  не  зная  никаких  официально  установленных  границ  и 

говорили  на  едином  языке,  имели  одинаковую  культуру,  тради-

ции  и  обычаи,  поэтому  все,  что  создавалось  в  духовной  сфере, 

было общим, и оно должно рассматриваться как общее для всех 

культурное наследие. К таковому относятся произведения эпохи 

средневековья,  охватывающего  период  с  ІX  по  XІV  столетия.  в 

частности,  можно  назвать  такие  крупные  творения  как  «диван 

лугат ат-тюрк» М. Кашгари, «Кудатгу билик» Ю. Баласагуни, «ди-

134

уани  Хикмет»  А.  яссауи,  «Светопреставление»,  «Мигражнама», 

«Кисса Исмаил», «дева Мария» С. Бакыргани, «Хибат ул-хакаик» 

А.  Югнеки,  а  также  безымянные  памятники  «Кодекс  Кумани-

кус»,  «огуз-наме»  и  авторские  произведения  «Мухаббат-наме» 

Хорезми, «Хосров и Ширин» Кутба, «Гюлистан бит-тюрки» Са-

раи, «Киссас уль-анбия» Рабгузи и другие. все они, включая со-

чинения аль-Фараби, исследуются учеными почти всех тюркских 

стран как общее и в то же время как свое национальное литера-

турное достояние. Большую лепту в это дело внесли выдающиеся 

тюркологи России, благодаря которым общетюркская средневе-

ковая  культура  в  широком  смысле  этого  слова  стала  известной 

всей мировой гуманитарной науке. И казахские литературоведы 

превратили эти тексты в объект своих исследований, новейшие 

результаты которых нашли отражение во 2-м и 3-м томах десяти-

томной «Истории казахской литературы», изданной Институтом 

литературы и искусства им. М.о. Ауэзова в 2004–2008 годах.

в  предлагаемую  антологию  вошла  незначительная  часть 

богатого  наследия.  Это  объясняется  тем,  что  большинство  упо-

мянутых произведений не переведено на русский язык и объем 

книги  не  позволяет  включить  все  переведенные  тесты.  думает-

ся, что эта подборка даст возможность русскоязычному читателю 

ближе узнать и ощутить аромат тюркской поэзии средних веков. 

образцы такой поэзии представлены в знаменитом «диван лугат 

ат-тюрк» («Словарь тюркских наречий») Махмуда Кашгари, жив-

шего в ХІ веке. Его «Словарь», наряду с многочисленными сведе-

ниями о жизни, языке, этнографии, культуре, хозяйстве тюркских 

племен того периода, охватывает также отдельные исторические 

предания и легенды, пословицы и поговорки, обрядовые и лири-

ческие песни. Разумеется, все это относится к фольклору, тем не 

менее они дают хорошее представление о характере тогдашней 

духовной культуры в целом, и литературы – в частности. Пока-

зательны  в  этом  отношении  зафиксированные  Махмудом  Каш-

гари такие поэтические тексты, как «Битва с тангутами», «Битва 

с уйгурами», «Битва с ябаку» в 2-х вариантах, «Элегия на смерть 

Алп Эр тонга» и «Спор зимы с летом». особенно отличаются два 

последних произведения. они полны художественного слога, пе-

реносного смысла, параллелизма и лиризма. вот как, например, 

передается состояние людей, чувствующих себя беспомощными 

и потерянными после смерти своего царя Алп Эр тонга:

135

неужели умер Алп Эр тонга,

Мир остался без хозяина?

не отомстило ли ему время?

теперь разрывается сердце…

…Мужи воюют, как волки,

Крича, они разрывают вороты.

Их голоса звенят, как у поющих.

они рыдают, глаза их застилаются слезами.

 

 

 

(Подстр. перевод И.в. Стеблевой)

Как пишет тюрколог И.в. Стеблева, в «Элегии на смерть Алп 

Эр тонга» сначала идет сообщение о его смерти (четверостишия 

1-2),  затем  следует  ряд  сентенций  о  бренности  жизни  (четверо-

стишия 3-5), затем говорится о скорби приближенных, прибыв-

ших, по-видимому, на погребение Алп Эр тонга (четверостишия 

6-7). текст «Элегии» заканчивается сожалениями о прошлых вре-

менах, к чему побудила автора текста кончина Алп Эр тонга, и мо-

ралью об упадке современных ему нравов

1

 (четверостишия 8-10). 

Эта  композиция  напоминает  структуру  традиционного  жанра 

обрядового фольклора, сопровождающего похоронные ритуалы. 

По  традиции  сперва  извещают  о  смерти  человека  (естірту),  за-

тем  выражают  соболезнование  (көңіл  айту),  после  этого  утеша-

ют, говоря о бренности и быстротечности жизни, о том, что все 

люди покидают этот мир (жұбату). все это, особенно извещение о 

смерти, произносится в иносказательной форме, с применением 

параллелизмов, что обнаруживается в «Элегии на смерть Алп Эр 

тонга».

высокой поэтичностью отличается «Спор зимы с летом». Его 

можно отнести к разряду пейзажной лирики. в нем зима и лето 

одухотворены,  как  бы  очеловечены  и  вступают  в  поэтический 

спор (айтыс) о том, который из них лучше и приносит людям ра-

дость, животным сытость. «Спор» начинается авторским сообще-

нием о том, что «зима и лето столкнулись, глазами воевали, стали 

друг другу врагами и старались победить друг друга, они сблизи-

лись, яростно смотрели друг на друга, стали против друг друга и 

начали говорить». Первой начала зима и сказала, что «она изле-

чила больных, укрепила мужчин энергией, накормила скакунов 

1

 См.: И.в. Стеблева. Поэтика древнетюркской литературы и ее трансформа-

ция в раннеклассический период. – М., 1976.– С.136.

136

и  в  тело  мощь  влила,  что  благодаря  снегу  вырастает  растение, 

цветут цветы, степь набирает силу, что зимой болезни исчезают 

и враги не нападают, а как только ты, лето, наступаешь, все они 

оживают, змея ядом наполняется, скорпионы, мухи и мошки чув-

ствуют себя вольготно…». в ответ зиме лето говорит: «зимой мо-

роз и лед портят поверхность земли, люди мерзнут и страдают, а 

потому они жаждут меня, зима страшна бураном, и люди прячут-

ся в домах, когда я прихожу, вся земля преобразуется, покроет-

ся разноцветьем, везде зазеленеет, снега и ледники тают и реки 

потекут повсюду, дождь поливает землю и дает ей силу, красоту, 

луна сверкает, облака плывут по небу, когда лето наступает, все 

животные и звери чувствуют себя счастливыми, вдоволь насыща-

ются сочной травой, птицы радуются и поют в лесах и степи…». 

лето побеждает зиму. Их спор – есть ничто иное, как поэтиче-

ское состязание поэтов-импровизаторов, столь обычных для ка-

захского словесного искусства.

К числу классических произведений средневековья относит-

ся «диуани Хикмет» Ходжа Ахмета Яссауи (ХІІ в). Сочинение это 

суфийского толка. оно всецело посвящено разъяснению канонов 

ислама, фактически его можно назвать переложением Корана на 

тюркский  язык.  Это  было  вызвано  тем,  что  тюркские  племена, 

среди  которых  жил  Ахмет  яссауи,  плохо  знали  арабский  язык 

и не до конца понимали истинную суть ислама и его установле-

ний.  однако  это  не  дает  основание  считать  «диуани  Хикмет» 

только переводом, нет, оно – подлинно авторское произведение 

религиозно-философского  характера,  в  котором  автор,  будучи 

основателем и пропагандистом суфизма, сумел проявить свое по-

этическое «я» и в достаточно высоком художественном стиле из-

ложить правила ислама и принципы суфийского понимания жиз-

ни  и  роли  человека  в  ней.  Главной  целью  человека,  по  мнению 

суфистов,  является  посвятить  свою  жизнь  всецело  поклонению 

Аллаху и очищению от грехов, чтобы в конце концов приблизить-

ся к творцу и слиться с ним воедино. Именно эту идею воспевает 

Ахмет яссауи. он излагает четыре пути или этапа достижения та-

кой цели. Это – шариат, таарихат, маарифат и хакикат. Шариат 

– это свод канонов и установлений ислама, таарихат – осозна-

ние  суфизма  как  учения  с  философским  содержанием,  маари-

фат – познание смысла единого бога, и хакикат – постижение 

сущности  Аллаха  и  стремление  приблизиться  к  нему.  все  это 

137

преподносится Ахметом яссауи как нравственная проблема, как 

принцип жизненного бытия. Автор строго придерживается мето-

да изложения от первого лица и пути очищения и самосовершен-

ствования связывает с возрастными этапами своего взросления 

и становления как человека, уверовавшего в Аллаха и полностью 

посвятившего себя поклонению Создателю и служению исламу. 

неслучайно, он часто говорит о блаженной любви к всевышнему 

и о том, как он видел творца и пророка Мухаммеда, как вдоволь 

насладился вином, т.е. божьей милостью. в суфийской литерату-

ре любовь и вино воспринимаются в символическом смысле: лю-

бовь – это влюбленность в Аллаха, а вино – милость Аллаха...

Классическим  образцом  художественной  тюркской  поэзии 

средневековья является первое крупное по объему и богатое по 

содержанию  тюркоязычное  произведение  «Кутадгу  билиг»,  на-

писанное  в  1069–1070  гг.  и  состоящее  из  13290  стихотворных 

строк.  Автор  Юсуф  Баласагуни  (прибл.  1017–1075)  преподнес 

свое  творение  правителю  Бограхану,  который  в  знак  благодар-

ности  пожаловал  ему  высокий  придворный  титул  «улуг  хасс-

хаджиб»  («верховный  управляющий»),  что  соответствует  при-

мерно современному руководителю администрации Президента 

страны  вообще.  Принято  называть  это  произведение  дидакти-

ческой  поэмой,  однако  было  бы  несправедливо  ограничить  ее 

содержание одной дидактикой. на самом деле по своему содер-

жанию она намного шире, и вернее было бы определить ее как 

философско-дидактическую  поэму,  которая  как  литературный 

жанр  была  весьма  распространена  на  востоке  и  в  древности,  и 

в  средние  века.  «Это  –  философское  произведение,  в  котором 

анализируется смысл и значение человеческой жизни и опреде-

ляются обязанности и нормы поведения человека в обществе», – 

пишет академик А. Кононов

1

. 

«Кутадгу  билиг»  –  поэма  эпическая,  хотя  в  ней  нет  обыч-

ных  для  эпоса  богатырских  сражений,  любовных  страданий, 

конфликтов  между  героями,  дальних  странствований  и  т.п.,  но 

она  имеет  своеобразную  композицию,  напоминающую  восточ-

ные  диалогические  повествования,  в  которых  рассказывается  о 

каких-то событиях и героям поочередно предлагается раскрыть 

смысл изложенного и сделать из него соответствующий вывод и 

заключение. Ю. Баласагуни не копирует точь-в-точь эту компози-

1

 См: Юсуф Баласагунский. Благодатное знание. – М, 1983. – С.507.

138

цию,  но  пользуется  общей  формой  диалогического  построения. 

Главными героями поэмы, как известно, являются четыре чело-

века, принадлежащие к высшей элите государства и решающие 

государственные  дела.  Это  –  Кунтуды  («Солнце  взошло»),  Ай-

толды («наступило Полнолуние»), угдулмиш («Благоразумный», 

«Знаток») и удгурмиш («непритязательный»). Эти имена тюрк-

ские и имеют символические значения. Кунтуды – это счастье, 

символизирует правителя, в казахском языке означает «наконец-

то  наступило  долгожданное  счастливое  время»,  Айтолды  –  это 

процветание, расцвет; означает, что «достигнуто совершенство», 

угдулмиш – символизирует человека, обладающего острым умом 

и обширными знаниями (ср.казахское «ұққыш», «ұғушы» – «со-

образительный»), удгурмиш – человек, довольствующийся тем, 

что есть.

в поэме нет действий, она полностью построена на беседах 

указанных героев, и эти беседы происходят в устной форме, не-

посредственно в виде «ответа – вопроса», тем не менее есть сю-

жетная  канва,  похожая  на  общевосточные  повести  о  мудрых  и 

доблестных мужах.

Элик Кунтуды справедливо правит страной, при нем «страна 

расцвела, все жили в довольстве, не ведая зла. И стал весь народ 

столь богатым, что волк и овца пили воду вдвоем». о нем по всему 

миру идет слава, и все хвалят его. однажды мудрый Элик Кунту-

ды сообщает, что он устал править страной одному, ему тяжело 

и нужен умный человек, который должен «делу помочь, чтобы у 

него был разум глубок, чтобы править подвластными мог, чтобы 

праведен был он, и добр, и правдив, и словом, и сердцем ко всем 

справедлив». Молва об этом доходит до молодого человека по име-

ни Айтолды, и он отправляется в путь, чтобы служить властелину 

своему, прибывает в город, знакомится с людьми, заводит дружбу 

с Кюсемишем, рассказывает ему о своей цели, и тот ведет Айтол-

ды  к  хасс-хаджибу  Эрсигу.  Эрсиг  проводит  беседу  с  Айтолды  и 

остается довольным, отправляет Айтолды домой, сказав «ждать». 

Через некоторое время хаджиб Эрсиг докладывает элику Кунту-

ды об Айтолды. Элик велит привести Айтолды, он является к пра-

вителю, и между ними происходит диалог. убедившись в том, что 

Айтолды – тот человек, кого он искал, Элик берет его на службу. 

Айтолды преданно работает, и заслуживает доверия у повелителя 

и многих наград, и становится везиром властителя.

139

Айтолды как везир мудро управляет страной, в конце жизни 

удаляется от мирских дел и умирает далеко от столицы, у себя в 

доме. Его место занимает сын угдулмиш, который своим умом и 

благородством достигает больших успехов в управлении государ-

ством. он тоже становится собеседником Элика Кунтуды и в сво-

их речах говорит о верховенстве разума в деле правления стра-

ной,  о  необходимости  знаний  и  науки  в  государственном  деле, 

в управлении государством. По его совету Кунтуды приглашает 

на службу удгурмиша-мудреца, но тот отказывается, и все же ве-

дет беседу с эликом Кунтуды и везиром угдулмишем. удгурмиш, 

живший отшельником, умирает. Его смерть сильно переживают 

Элик Кунтуды и везир угдулмиш, которые прославляют доблести 

людей, подобных удгурмишу. Элик Кунтуды и угдулмиш говорят 

друг другу об изменчивости судьбы и нравственности, об изме-

нении людских нравов. угдулмиш произносит свою последнюю 

речь, посвященную властелину, где поет ему хвалу. далее автор 

сообщает,  что  угдулмиш  продолжил  свою  службу  и  правил  так, 

что «цвела вся страна, и молился народ, хваля времена неизбыв-

ных щедрот». Завершается сюжет поэмы извещением о том, что 

и они отошли в мир иной, а слава и доброе имя их не забылись.

отдельно  от  сюжета  излагаются  авторские  размышления 

философско-дидактического  содержания,  в  которых  выражены 

отношение Юсуфа Баласагуни к жизни в прошлом и в настоящем 

(его времени), его социально-этические и политические воззре-

ния, его взгляды о роли личности, о назначении человека, о смыс-

ле жизни… Имеющие такое содержание самостоятельные главы 

отличаются особой поэтичностью, сочным языком и яркими ху-

дожественными достоинствами. Это – главы «Сожаления о про-

шедшей молодости и о старости», «о порочности времен и жесто-

кости друзей» и «Сочинитель сей книги Юсуф, великий хаджиб, 

дает себе наставления».

одним из значительных тюркоязычных произведений сред-

невековья является дидактическая поэма Ахмеда Югнеки «Хибат 

ул-хакаик»,  относящаяся  к  ХІІ–ХІІІ  вв.  Поэт  был  незрячим  от 

рождения  и,  видимо,  он  диктовал  свое  творение.  Поэма  бессю-

жетная и состоит из 5 основных и 2 дополнительных глав («Слов»), 

охватывает 494 строки. она написана одиннадцатисложным сти-

хом и начинается, как было принято в то время, с обращения к 

Аллаху, прославления Его, пророка Мухаммеда, и четырех спод-

140

вижников посланника Аллаха (первые 40 строк). Затем идет вос-

певание  бека  по  имени  Ыспақсалар  (строки  41-68),  излагается 

причина и необходимость написания книги: она посвящена беку, 

чтоб  показать  свою  преданность  властелину  и  преподнести  ее 

ему в подарок (строки 69-80). далее даются основные главы, на-

зываемые «слово», в которых содержатся дидактические советы 

и наставления, философского плана рассуждения, адресованные 

читателю. все это, надо сказать, изложено красочным, поэтиче-

ским языком, с острыми и яркими сравнениями, эпитетами и об-

разными выражениями.

Первое слово называется «о пользе знания и вреде невеже-

ства».  в  нем  автор  советует  искать  знание,  быть  ближе  к  обра-

зованному  человеку,  ибо  счастье  достигается  только  благодаря 

знанию, образованный человек подобен ценному дорогому дина-

ру, а необразованный невежда – все равно что медь никчемная. 

он утверждает, что образованный человек заслуживает популяр-

ность в народе, а необразованный подобен живому трупу в моги-

ле, имя образованного не умирает с ним… Что может сравниться 

со  знанием,  –  спрашивает  он  и  говорит,  что  благодаря  знанию 

ученый возвышается, а неуч – ниспадает вниз. «Получи образо-

вание, не ленись! Пророк говорил: «Ищи того, кто образован!» – 

заключает Ахмед Югнеки.

второе  слово  посвящено  соблюдению  вежливости  и  ответ-

ственности при произношении речи. Поэт наставляет быть очень 

осторожным  и  вежливым,  когда  говоришь  или  обращаешься  к 

кому-нибудь. По его мнению, эталон вежливости – умение сле-

дить за языком, держать язык за зубами. надо говорить с умом, 

иначе можно потерять зубы, а то еще и голову. Автор напомина-

ет, что вся беда от языка, что многие мужи пролили кровь из-за 

языка, что рана от пули заживает, а от слова – нет, кто много го-

ворит, тот не раз об этом пожалеет…

название третьего слова «о том, что мир не стоит на одном 

месте, он изменчив». в этом слове Ахмед Югнеки рассуждает о 

переменчивости  судьбы,  о  бренности  и  ложности  этой  жизни, 

противопоставляет богатство и бедность, советует не наслаждать-

ся прелестями жизни, ибо все в этом мире временно, вечен лишь 

потусторонний мир. он утверждает, что сей мир – это караван-

сарай, куда караваны приходят и уходят, советует не верить и не 

предаваться сладостям жизни, потому как этот мир внешне кра-

сив, а внутри – безобразен и т.д., и т.п.

141

в  четвертом  слове  Ахмед  Югнеки  характеризует  щедрость 

и скупость. «Следуй за образованным, – говорит он. – Говори 

лишь  то,  что  знаешь.  Если  хочешь  похвалить  кого-то,  то  хвали 

щедрого, потому что щедрый останавливает зло, дарит людям ра-

дость. Благодаря щедрым люди беззащитные живут нормально… 

Скупость – это болезнь неизлечимая, жадный человек – сторож 

скота, он копит, копит, никого из друзей не приглашает домой и, 

не общаясь ни с кем, не пользуясь своим добром, умирает, а все 

накопленное им и жена его достаются его недругу…». далее поэт 

наставляет не быть гордыней, быть скромным, не возвеличивать 

себя,  говоря  «я»,  «я»,  таких  никто  не  любит:  ни  бог,  ни  люди. 

«Если хочешь быть мусульманином, то будь терпелив, такого тен-

гри возвышает, а горделивого принижает. не возгордись, не ки-

чись, будь осторожен, велик только бог. «величие присуще мне! 

не  присваивйете  его  себе»,  –  таков  завет  всевышнего»,  –  за-

ключает поэт.

И последнее слово «о добрых делах достойных мужей и от-

вратительных поступках алчных людей» содержит размышления 

автора о нравственности и безнравственности, о человечности и 

гуманном отношении к окружающим. например, Ахмед Югнеки 

пишет: «Строго контролируй свои дела, твори добро. Считай на-

стоящим мужем того, кто человечен в отношениях с людьми. не-

милосердный человек подобен дереву бесплодному, такое дерево 

надо срубить и сжечь. Будь добр к тем, кто тебе оказал милосер-

дие. Кто тебе наносит вред, ты делай ему добро, ибо верх человеч-

ности в этом. Злость и месть в себе потуши водою доброты…».

таким  образом,  Ахмед  Югнеки  пишет  о  тех  же  проблемах, 

которые  были  главными  темами  в  произведениях  Юсуфа  Бала-

сагуни  и  Ахмета  яссауи.  Это  –  смысл  жизни  и  назначение  че-

ловека, добро и зло, нравственность, знание и наука. они все в 

своих  творениях  руководствовались  идеями  улучшения  челове-

ческого  общества,  совершенствования  человека,  гармонизации 

отношений  между  властью  и  народом,  гуманизации  поступков 

власть предержащих, правителей и их окружения. И позитивное 

решение этих проблем они видели, в первую очередь, в следова-

нии предписаниям Аллаха и в просвещении. При этом они особо 

выделяли роль науки и образования в благоразумном управлении 

государством… впрочем, эти проблемы и темы были злободневны 

во всех литературах средневекового востока и Запада, они были 

актуальны и в литературах нового времени.

142

Следует отметить, что в Казахстане после образования сво-

его  государства,  т.е.  в  XV–XVІІІ  веках,  письменная  литература 

развивалась вширь. теперь появились не только поэтические, но 

и прозаические произведения. надо сказать, что в средние века 

литературные  жанры  не  дифференцировались,  и  художествен-

ная  проза  не  была  самостоятельным  жанром.  Под  литературой 

понимали  в  основном  поэзию,  а  прозой  писали  исторические  и 

иные сочинения, которые в то время рассматривались не только 

как  исторические  труды,  но  и  как  источники  художествен ного 

наслаждения  для  читателей.  Поэтому  в  таких  произведениях 

обильно встречаются различные литературные приемы, неверо-

ятные гиперболы, яркие описания событий, поэтические строки 

с сочными сравнениями, с невообразимыми эпитетами и други-

ми признаками художественной литературы.

История сохранила немало таких сочинений, ко торые имеют 

значение не только как летописные или нарративные источники, 

но и как памятники художествен ной литературы тюркских наро-

дов Средней Азии и Казахстана позднего средневековья. Среди 

них  осо бо  можно  выделить  «Бабур-наме»  Захриддина  Бабура, 

«Шайбани-наме» Камаледдина Бинаи, «тарих-и Рашиди» Мухам-

меда Хайдара дулати, «тарих-и Кыпчаки» Ходжамкули-бека Бал-

хи, «Жами-ат-тауарих» Кадыргали-бека и другие. Эти авторы не 

только описывали события и излагали историю генеалогии пра-

вителей.  они  свои  описания  сопровождали  художе ственными 

образами и тропами, порою давали лите ратурные картины боев 

или  других  событий,  украша ли  свой  слог  всевозможными  фи-

гуральными  тропа ми,  вставляли  в  повествования  стихотворные 

строки, свидетельствующие об их незаурядном поэтическом та-

ланте и широкой эрудиции. Поскольку настоящий том посвящен 

только  поэзии,  мы  не  будем  останавливаться  на  прозаических 

произведениях  указанного  периода,  и  переходим  к  характери-

стике поэзии нового времени, т.е. ХІХ века, которая в этой книге 

представлена  именами  Ибрая  Алтынсарина,  Абая  Кунанбаева, 

Шангерея Букеева, Шакарима Кудайбердиева, Машхур-Жусупа 

Копеева и нарманбета орманбетова.

Их  творчество  ознаменовало  собой  зарождение  новой  ка-

захской литературы, которая основывалась на опыте и достиже-

ниях литературы предыдущих эпох и являлась ее закономерным 

продолжением  в  новое  время,  поднявшее  ее  на  новый  уровень 

143

в  соответствии  с  новыми  духовными  запросами  общества.  она 

отличалась  многими  свойствами.  Это  –  реалистический  метод 

изображения  действительности,  критическая  направленность, 

новаторский  дух,  высокий  гуманизм,  глубокий  лиризм,  новые 

эстетические  и  просветительские  принципы,  новый  художе-

ственный язык и поэтический стиль. у истоков этой литературы 

стояли Абай (Ибрагим) Кунанбаев (1845–1909) и Ибрай Алтын-

сарин (1841–1889).

Абай Кунанбаев – феноменальное явление в казахской ли-

тературе  и  культуре.  Просвещенный  ум,  тревожная  ищущая 

мысль, удивительная цельность взгляда на мир отличали его по-

эзию, насыщенную философскими раздумьями о думах и чаяни-

ях  родного  народа,  о  гуманистической  сущности  человеческого 

бытия. Идеи торжества разума и справедливости, непреходящей 

значимости нравственности и духовности, неизмеримой ценно-

сти знания были определяющими в его многогранном творчестве, 

дающем основание считать Абая поэтом Ренессансного типа. он 

был открыт восприятию культурных ценностей восточной и за-

падной цивилизаций. обогатив свой поэтический мир народным 

творчеством, культурой востока и Запада, Абай связал прошлое 

с современностью, создал сплав из всего лучшего, что было в ми-

ровых культурах, и это тоже говорит о том, что в лице Абая мы 

видим поэта Ренессансного характера.

Как показывает история, Ренессанс наступает в переломные 

моменты развития общества и государства. таким моментом мо-

жет быть, например, переход от феодализма к капитализму, или 

возникновение нового государства, или наступление нового вит-

ка в истории развития государства и т.п. в подобных ситуациях 

в обществе и государстве появляются люди величайших способ-

ностей, талантов и возможностей, которые своей деятельностью 

не только создают гениальные вещи, но и способствуют измене-

нию ценностей в обществе, формированию нового мировоззре-

ния, вырабатывают и утверждают новые принципы отношения к 

миру, к личности, к культуре, образованию и науке…

Абай жил и творил в тот период, когда вследствие включения 

Казахстана в состав Российской империи Казахское ханство ис-

чезло  и  в  степном  краю  происходили  большие  (можно  сказать 

крутые)  социально-политические  и  культурно-экономические 

изменения.  Иначе  говоря,  в  истории  казахского  народа  насту-

144

пил  переломный  момент,  и  появление  такого  гиганта  как  Абай 

явилось  как  бы  исторической  необходимостью,  и  Абай  стал  за-

чинателем  и  средоточием  всего  того  нового,  что  порождалось 

временем  и  потребностями  общества.  Конечно,  Абай  начинал 

не с пустого места, он был порожден всем ходом исторического, 

общественного  и  культурного  развития  казахского  народа.  Как 

известно, литература периода Казахского ханства в силу сложив-

шихся  обстоятельств  видела  свою  задачу  в  утверждении  идеи 

защиты государства, в воспевании правителя и батыров, сражав-

шихся  с  захватчиками  за  сохранение  независимости.  Абай  же 

освободил  литературу  от  государственного  служения,  повернул 

ее к человеку, в гуманистическое русло и вернул ей изначальную 

эстетическую  функцию.  Живя  в  переломный  момент  истории 

казахского общества, Абай проявил себя, как великие писатели-

гуманисты эпохи возрождения. По существу, в творчестве Абая 

обнаруживаются все основные черты ренессансной литературы 

и  культуры.  Это  –  прежде  всего  стремление  понять  сущность 

человека,  познать  его  внутренний  мир,  забота  о  рядовом  члене 

общества, о его социальном положении. одну из главных особен-

ностей  представляет  резкое  неприятие  сложившейся  атмосфе-

ры в окружающем мире, где явно проступали противоречия как 

социального, так и нравственного характера. отсюда «глубокий 

художественно-критический  пересмотр  всех  духовных  ценно-

стей народа и провозглашение своей программы преобразовате-

ля общества»

1

. 

одним из ренессансных признаков Абая является тяга к зна-

ниям,  призыв  к  светскому  просвещению,  к  науке,  стремление 

открыть  мир  и  усвоить  другие  культуры.  Подобно  гуманистам 

возрождения  Абай  обращается  к  античной  культуре,  к  восточ-

ной поэзии и европейской литературе, переводит и создает про-

изведения на их сюжеты и мотивы. в то же время он не забывает 

фольклор своего народа, на который опирается и из которого так-

же черпает сюжеты, образы и темы.

Абай ввел в казахскую литературу образ природы, и пейзаж 

у него предстает как прекрасная (а иногда и суровая) среда оби-

тания человека, в которой человек может найти счастье любви, 

успокоение души, упоение жизнью и трудом, может любоваться 

1

 См.: М.Ауэзов. великий поэт казахского народа // Абай (Ибрагим) Кунан-

баев. Избранное.– А., 1958.– С.15.

145

первозданной красотой и чувствовать свою органичность с при-

родой. у Абая природа живая, чувственная и восхитительная. К 

примеру можно упомянуть стихи о четырех временах года «вес-

на», «лето», «осень», «Зима» и такие как «на воде, как челнок, 

луна», «ноябрь – преддверье зимы…», «всадник с беркутом…», 

«тучи набегают порой» и др. Абай обогатил казахскую поэзию не 

только новыми темами, сюжетами и жанрами, он внедрил один-

надцать не существовавших ранее стихотворных форм, обновил 

метрику, строфику, рифмы и ритм казахского стиха, он сформи-

ровал  новую  литературу,  создал  новый  литературный  язык,  по-

полнил его лексический фонд новыми словами и оборотами, рас-

ширил сферу его функционирования…

вообще,  поэзия  Абая  отличается  несколькими  свойствами, 

а  именно  новаторством,  реалистичностью,  критичностью  и  ли-

ричностью. отдельные из этих свойств были присущи и доабаев-

ской поэзии, скажем, правдивость и критичность, но они были не 

глубоки, фрагментарны, а правдивость состояла в отображении 

внешних,  видимых  сторон  жизни  или  в  сравнении  прошлого  и 

настоящего, порождавшее порою утопические описания. у Абая 

же правдивость на уровне реализма, причем критического и этот 

реализм находится в органичном единстве с новаторством и ли-

ризмом,  которые,  взаимодействуя  и  взаимовлияя  друг  на  друга, 

образуют единую художественную систему, позволившую Абаю 

выработать новую эстетическую концепцию и по-новому опреде-

лить назначение литературы и искусства, их роль в нравственном 

совершенствовании  человека  и  общества  в  целом.  указанные 

четыре столпа абаевской позии утвердились в последующей ка-

захской литературе, особенно в творчестве Ибрая Алтынсарина, 

Шангерея Букеева, Шакарима Кудайбердиева, Машхур-Жусупа 

Копеева, нарманбета орманбетова, живших и творивших во вто-

рой половине ХІХ и начале ХХ века. Правда, каждое из назван-

ных свойств поэзии Абая по-разному, в разной степени проявля-

ется в творчестве этих поэтов, которые со своей стороны вводили 

свое и тем самым обогащали литературу новыми чертами. Пер-

вым среди них был Ибрай Алтынсарин.

литературное  творчество  Ибрая  Алтынсарина  было  подчи-

нено педагогической цели, поскольку его деятельность была свя-

зана с образованием и практическими делами просвещения. тем 

не менее, он проявил себя как талантливый поэт и прозаик и соз-

146

дал великолепные стихи, посвященные различным темам, среди 

которых особо выделяются лирические стихотворения о приро-

де, о науке, знании и труде. Есть у него также стихи на социаль-

ные,  духовно-нравственные  проблемы,  при  раскрытии  которых 

он придерживается реалистического и критического принципов. 

в  поэзии  Ибрая  Алтынсарина  имеются  и  дидактические  произ-

ведения, где он поднимает морально-этические вопросы, касаю-

щиеся принципов человеческого бытия и поведения. При этом он 

опирается  на  исламские  и  народные  традиции,  сочетание  кото-

рых  предлагает  в  качестве  образца  для  воспитания  молодежи  в 

духе  уважения  гуманных  обычаев  относительно  национальной 

семейной этики. А в вопросах развития личности он призывает 

молодежь к овладению знаниями и ставит ей в пример те страны, 

где  люди  достигли  большого  прогресса.  таковы,  например,  сти-

хотворения «давайте, дети, учиться!» и «ученые народы, мудре-

цы».

Ибрая  Алтынсарина  как  поэта-лирика  хорошо  характери-

зуют  два  его  стихотворения  «лето»  и  «Река».  Фактически,  они 

новые  для  казахской  поэзии  картины  природы,  рисуемые  авто-

ром вдохновенно, с любовью и в тесной связи с настроениями и 

чувствами людей, с состоянием пробудившегося вместе с весной 

животного мира и растений. Поэт точно улавливает и тонко опи-

сывает, как в апрельские теплые дни тают снега, с гор текут реки 

и  земля  покрывается  зеленью,  а  по  небу  плывут  гуси  и  лебеди. 

все вокруг просыпается, приходит в движение, дети, играя, бегут 

с  горы  на  гору,  а  взрослые  заняты  хозяйством.  И  вот  наступает 

долгожданное лето, скот пополняется молодняком, люди переко-

чевывают на летние пастбища-жайлау, радостно общаются, везде 

смех и веселье… летом живется всем вольготно, куланы и сайга-

ки мчатся по горам и долинам, на водной глади озера плавают жу-

равли и гуси. вот солнце уходит за гору, небо окрашено зарей и 

во мраке встречаются влюбленные…

При изображении весенне-летнего пейзажа природы, жизни 

кочевника-скотовода в этот период Ибрай Алтынсарин использу-

ет новую строфу, состоящую из шести строк с рифмой а, а, б, а, в, 

а, сохраняя одиннадцатисложную строку.

надо  сказать,  что  Ибрай  Алтынсарин  первый  ввел  в  казах-

скую литературу художественную прозу в форме рассказов, ко-

торые он включил в созданную и изданную им в 1879 году «Ка-

147

захскую  хрестоматию».  в  ней  напечатаны  также  его  переводы 

из русской литературы. тематика помещенных в «Хрестоматии» 

произведений разная, но главная – это труд и знание, о которых 

он  неустанно  писал  в  своих  поэтических  сочинениях.  Его  твор-

чество  сыграло  большую  роль  в  становлении  и  развитии  новой 

письменной литературы.

Заложенные  Абаем  Кунанбаевым  и  Ибраем  Алтынсариным 

поэтические традиции были обогащены и развиты выдающими-

ся поэтами второй половины ХІХ столетия Шангереем Букеевым, 

Шакаримом Кудайбердиевым, Машхур-Жусуп Копеевым и нар-

манбетом орманбетовым. К великому сожалению, их творческое 

наследие долгие годы находилось под запретом, поэтому оно мало 

знакомо  не  только  русскоязычному,  но  и  казахскому  читателю. 

только в последние два десятилетия их сочинения стали публи-

коваться и изучаться, и их творчество нашло соответствующую 

оценку в десятитомной «Истории казахской литературы» и заня-

ло подобающее им место в ней.

Шангерей  Букеев  (1847–1920)  –  высокоодаренный  поэт, 

внесший немалый вклад в развитие новой литературы. выходец 

из знатного рода, он получил хорошее образование, и это замет-

но отразилось в его творчестве. Его поэзию отличают яркая само-

бытность и высокое мастерство, глубокий лиризм и печальная то-

нальность, любование красотой природы и эстетизм. основные 

темы  его  произведений  –  скоротечность  жизни,  смерть,  недо-

вольство существующим положением вокруг себя, дороссийская 

казахская действительность… в его суждениях о настоящем и по-

тустороннем мире содержится характеристика современной ему 

жизни,  в  которой  он  видит  и  социальные,  и  духовные  противо-

речия. Именно размышления этого порядка составляют суть его 

поэзии, поэтому при вульгарно-социологическом подходе к лите-

ратуре и искусству творчество Ш. Букеева было оценено как де-

кадентское и далекое от реальности, и, несмотря на то, что время 

от времени его отдельные произведения включались в антологии, 

все наследие поэта рассматривалось как реакционное, хотя надо 

признаться – в художественном отношении стихи были совер-

шенны.

Если смотреть на творчество Ш. Букеева в системной целост-

ности, то можно обнаружить, что в нем четко проглядывают две 

проблемы: действительность и человек или история и современ-

148

ность.  Современный  ему  мир  поэт  обрисовывает  через  призму 

истории, т.е. путем сопоставления эпохи минувшей и своей, пер-

вую противопоставляет второй, которой он недоволен, а прежние 

времена  он  считает  счастливыми  и  симпатизирует  хану  Аблаю. 

Ему хочется быть в дружине Аблая, печалится, что этому быть не 

суждено, что ныне некому следовать примеру Аблая, что ничего 

невозможно  изменить.  отсюда  и  некоторая  пессимистичность 

Шангерея Букеева. ничто его не устраивает, и он очень сожалеет, 

что попусту терял время в юности, хотя имел большие возможно-

сти. Из некоторых стихов видно, что в молодости поэт имел какие-

то  высокие  цели  и  мечтал  о  многом,  но,  не  достигнув  желаний, 

он разочаровался во всем, и в конце концов отстранился от всех 

дел, стал равнодушен ко всему, что происходило вокруг. Следует 

отметить,  что  его  поэтический  дар  весьма  ярко  проявился  в  ли-

рических произведениях с философским содержанием. для него 

рождение и кончина человека – явление естественное, и свое от-

ношение к нему поэт передает через живые образы и картины. 

например, неотвратимость смерти человека он выражает путем 

показа судьбы кулана, символизирующего красивого, как кулан, 

достойного человека: если кулан упадет в колодец и погибнет, то 

его сердце достается тигру, а тигра подстреливает охотник, его же 

подстерегает Азраил – ангел смерти. никому нет избавления от 

рока, только Бог – единственная надежда и спасение, – утверж-

дает автор. Ш.Букеев очень нежно описывает любовь, женскую 

красоту и первозданность природы, высоко оценивает умствен-

ные  способности  и  высокие  моральные  качества  женщины,  и  в 

этих случаях он показывает себя как настоящий эстет…

Шакарим  Кудайбердиев  (1858–1931)  –  выдающийся  поэт-

философ, самый талантливый ученик и продолжатель традиций 

великого Абая Кунанбаева. он – родной племянник Абая, рано 

потерял  родителей  и  воспитывался  у  Абая,  который  сделал  все, 

чтобы  племянник  вырос  достойным  гражданином,  благодаря 

чему  Шакарим  овладел  арабским,  персидским,  турецким  и  рус-

ским языками, стал поэтом с широким диапазоном и обширными 

знаниями. 

Как поэт-лирик он с большим успехом продолжил реалисти-

ческую  традицию  Абая  и  подобно  учителю  точно  обнаруживал 

проблемы своего времени, и верно, реалистически изображал со-

циальные, политические и бытовые стороны жизни, безжалост-

149

но критиковал недостатки во всех сферах общественной жизни 

и  человеческого  бытия.  тематика  лирики  Шакарима  необычай-

но разнообразна: молодость, любовь, человек и общество, эпоха 

и  действительность,  природа,  просвещение,  религия  и  духов-

ность, богатство и власть… Соответственно этому многообразен 

и  жанровый  состав  лирики  поэта.  Здесь  и  любовная  лирика,  и 

социально-политическая лирика, и философская лирика, и граж-

данская лирика, и пейзажная лирика.

Шакарима интересует все, начиная с пороков отдельного че-

ловека до сложных политических вопросов тогдашнего общества, 

его  волнуют  отсталые  порядки  в  социальной  жизни,  тревожит 

беззащитное положение народа и он призывает к преодолению 

их. Главный объект лирических произведений Шакарима – че-

ловек,  его  судьба,  поэтому  он  стремится  облегчить  жизнь  чело-

века,  вселить  в  него  новое  понимание  роли  и  назначения  чело-

века в жизни, а это придает поэзии Шакарима гуманистическое 

звучание.  Поэт  подвергает  критике  такие  в  человеке  пороки, 

как  леность  и  неряшливость,  хвастовство  и  невежество,  поэто-

му большая группа стихов его посвящена просвещению и труду, 

науке и знанию. одной из характерных черт поэзии Шакарима 

было воспевание справедливости и совести, о которых писал еще 

Абай.  Поборник  справедливости  Шакарим  считает,  что  там,  где 

есть  насилие  и  стремление  подчинить  себе  силой,  род  людской 

никогда не достигнет желаемого, глубоко понимает и раскрывает 

противоположную сущность добра и зла, праведного и неправед-

ного.

Поэтическое  мастерство  Шакарима  особо  проявляется  при 

раскрытии  различных  душевных  состояний  лирического  героя. 

При  этом  он,  подобно  учителю  Абаю,  умело  использует  и  обы-

грывает  аллегорически  такие  понятия  как  «жүрек»  («сердце»), 

«тіл» (язык), «сөз» («слово»). Этими понятиями он передает так-

же различные свои чувства: радость и переживание, надежду и 

разочарование. Иногда «я» поэта в поисках «чистого сердца» бе-

рет в руки свое «огненное сердце» и вступает в схватку с «злыми 

сердцами», а когда терпит неудачу, впадает в уныние и превраща-

ется в «сердце больное», в «сердце раненое». Чувствуется, что и 

Шакарим вкусил горечь одиночества, обогнавший свое время, он 

не смог найти понимание со стороны общества, в котором не ока-

залось внимающего его словам гражданина. (вообще, он одинок 

150

и духовно, и физически: последние годы жизни провел отшель-

ником в горах Чингистау, в местности «Шакпак», где он всецело 

отдался творчеству. Его жизнь трагически оборвалась 2 октября 

1931 года пулей работников нКвд).

Шакарим Кудайбердиев выступает новатором не только в ли-

рике, он одним из первых создает поэмы на любовную тему. Это 

– «Калкаман-Мамыр», «Енлик-Кебек» и «нартайлак и Айсулу». 

Первые  две  поэмы  написаны  на  основе  фактических  событий, 

имевших место в XVІІІ веке. Поэма «Калкаман-Мамыр» повеству-

ет о том, как были разлучены полюбившие друг друга девушка по 

имени  Мамыр  и  парень  по  имени  Калкаман.  узнавшие  об  этом 

родственники девушки требуют казнить влюбленных, а сороди-

чи  джигита  –  против,  и  они  предлагают  решить  спор  мирным 

путем. однако один из предводителей рода со стороны девушки 

подстреливает ее из лука, и она погибает. теперь родственники 

покойной Мамыр требуют предать смерти Калкамана, идет тяж-

ба. тогда старейшина рода тобыкты предлагает устроить «божий 

суд»: Калкаман должен скакать на коне, а Кокеман-стрелок, кото-

рый выступает одним из истцов, будет стрелять из лука, если он 

подстрелит Калкамана – спроса нет, а если не попадет в него, то 

Калкаман  останется  живым.  К  счастью,  стрелок  Кокеман  попа-

дает в ногу, и Калкаман раненый скачет прочь, к родственникам 

матери.

И вторая поэма «Енлик-Кебек» о трагической любви двух мо-

лодых людей. она более трагична, чем «Калкаман-Мамыр». Здесь 

старейшина Кенгирбай велит предать смерти обоих, привязав их 

к скачущим лошадям.

в обоих произведениях Шакарим протестует против жесто-

ких обычаев и традиций, выражает свое несогласие с решениями 

старейшин, симпатизирует молодым и считает их невиновными, 

а примененные к ним наказания необоснованными. обе поэмы 

написаны, по признанию автора, с целью, чтобы молодежь знала 

прошлую жизнь, ее реалии и извлекла уроки из судьбы этих геро-

ев, живших в XVІІІ веке, чтобы память о них не была забыта… По-

эмы отличаются реалистичным описанием событий, правдивым 

отображением поступков и характеров персонажей знаменитых 

исторических личностей, сыгравших большую роль в отражении 

джунгарских  набегов  и  в  победе  над  ними.  Автору  в  некоторой 

мере удалось раскрыть психологию героев при различных ситуа-

151

циях,  и  это  свидетельствует  о  том,  что  Шакарим  Кудайбердиев 

одним  из  первых  в  национальной  литературе  проложил  дорогу 

к изображению, вернее к раскрытию внутреннего мира художе-

ственного образа…

Машхур-Жусуп Копеев (1858–1931) – видный поэт, оставив-

ший после себя очень богатое и разнообразное наследие. Здесь 

его  оригинальные  стихотворения  и  дастаны  (поэмы),  публици-

стические статьи и фольклорные тексты, записанные им самим, 

исторические  и  генеалогические  предания,  этнографические 

записи и религиозные легенды, зарисовки природы и суждения 

философского и педагогического характера. до советской власти 

увидели свет три его поэтические книги социально-политической 

направленности, за что он был оштрафован и подвергнут пресле-

дованию…  Еще  в  отрочестве  ему  было  дано  определение  «маш-

хур»,  что  означает  «знаменитый»,  «известнейший»,  потому  что 

он наизусть знал и исполнял множество дастанов и эпосов, айты-

сов и различных других сказаний. он получил блестящее мусуль-

манское  образование  в  Бухаре  и  ташкенте,  овладел  арабским, 

персидским,  среднетюркским  языками,  позже  выучил  русский 

язык.  обучение  в  среднеазиатских  образовательных  учрежде-

ниях оставило глубокий след в его творчестве, где четко наблю-

дается следование традициям восточной поэзии, особенно близ-

ких  ему  по  духу  тюркских  поэтов  Юсуфа  Баласагуни  и  Ахмета 

яссауи. При этом он не принял в полной мере каноны суфизма, 

хотя  оставался  верным  ортодоксальному  исламу,  сочетая  его  с 

рациональным, точнее сказать практическим, отношением к дей-

ствительности, и это давало ему возможность оценивать проис-

ходящее трезво и критически.

Поэзия  Машхур-Жусупа  Копеева  насыщена  социальными 

мотивами, вызванными незавидным положением, в котором ка-

захское население оказалось из-за внедрения в его жизнь россий-

ской внутренней административно-военной системы правления, 

приведшей  к  разрушению  веками  сложившихся  общественно-

нравственных порядков и к глубокому обеднению и обнищанию 

народной массы, лишившейся плодородных земель и просторных 

пастбищ. видя все это, поэт не мог оставаться в стороне, и в своих 

произведениях открыто высказал свое отношение к происходя-

щему,  обнажил  кровоточащие  проблемы  и  ярко  обрисовал  бед-

ственное положение людей.

152

Критическая  направленность  присуща  также  сочинениям 

поэта нравственно-философского характера. в них он критику-

ет  безнравственность  людей,  их  невежество  в  знании  правил  и 

установлений  ислама,  бездушие  богатых,  которые  жадны  и  не 

знают благотворительности, высмеивает недостойные поступки 

и  поведение  отдельных  личностей…  надо  сказать,  что  критика 

у Машхур-Жусупа Копеева не открытая, он не говорит в лоб. у 

него все излагается в иносказательной форме, в аллегорическом 

плане, причем, основная идея и мысль передаются нередко путем 

диалога лирического героя с другим персонажем – вороной, жу-

равлем, лошадью и т.п., которые, отвечая на вопросы лирическо-

го героя, рассказывают о тех или иных поступках третьего лица и 

своими ответами раскрывают его истинное нутро. такой способ 

особенно характерен для его дастанов. он применен и в некото-

рых стихотворениях. впрочем, лирическим героем в них высту-

пает  сам  поэт,  он  же  говорит  за  своего  условного  собеседника: 

ворону, лошадь, журавля («Айтыс Машхур-Жусупа с лошадью», 

«Айтыс Машхур-Жусупа с журавлем», «Айтыс Машхур-Жусупа 

с вороной»). такое выступление поэта от имени двух персонажей, 

т.е. в двух ролях, традиционно для древней и средневековой вос-

точной поэзии, в том числе и для казахской. Подобная двоичность 

присутствует у Машхур-Жусупа Копеева и в художественном об-

разе. Как показывает поэт, люди всегда двойственны, у них, наря-

ду с внешним, существует и внутреннее «я», и нередко они ведут 

борьбу между собой. учитывая эту особенность человеческой на-

туры, Машхур-Жусуп Копеев изображает героя не в одном свете, 

а раздвоенной личностью, сочетающей в себе и положительные, 

и отрицательные черты. Иначе говоря, он показывает своего ге-

роя в борении внутренних чувств, и это надо признать большим 

достижением литературы второй половины ХІХ века.

в жанровом отношении произведения Машхур-Жусупа Ко-

пеева относятся преимущественно к лирике, но у него есть и эпи-

ческие  творения,  основанные  на  фольклорных  сюжетах,  встре-

чаются  у  него  толгау  –  поэтическое  размышление  о  жизни,  о 

свойствах  людей,  об  их  взаимоотношениях,  басни-сентенции  и 

т.п.  Сюжет  и  тематика  жусуповских  сочинений  весьма  разноо-

бразны, здесь и религиозные, и социальные, и бытовые темы, им 

использованы  и  коранические,  и  мифологические,  и  сказочно-

легендарные  сюжеты.  все  они  разработаны  художественно,  с 

153

помощью  многих  поэтико-изобразительных  средств  и  приемов, 

путем  художественного  обобщения,  субстантивации  абстракт-

ных понятий с широким применением условности в сочетании с 

реалистичностью. И всё это в совокупности расширило границы 

жанра лирики, обогатив ее эпическими возможностями масштаб-

но показать действительность во всем ее многообразии. Именно 

этим можно объяснить такое своеобразие Машхур-Жусупа Ко-

пеева, как умение смотреть на одно и то же явление или действие 

с разных точек зрения, с разных позиций…

Когда  говорим  о  поэзии  и  творческом  наследии  Машхур-

Жусупа Копеева, нельзя не сказать о его великом подвижниче-

ском  труде  –  собирательской  и  публикаторской  деятельности. 

он ездил по казахским округам и записывал из уст сказителей и 

исполнителей огромное количество фольклорных текстов и про-

изведений знаменитых акынов и жырау, живших в средние века. 

некоторые свои записи он публиковал в издававшейся в г.  ом-

ске газете «дала уалаятының газеті» («Киргизская степная газе-

та»). Благодаря ему до нас дошли сочинения выдающегося поэта 

Бухара-жырау и многие исторические предания и песни о хане 

Аблае  и  его  батырах,  мудрые  изречения  биев-старейшин  XVІІІ 

века  толе  би,  Каздауысты  Казыбека  и  Айтеке  би,  популярные 

эпосы «Ер Сайын», «Ер Едыге», «Козы Корпеш – Баян Сулу», ин-

тереснейшие сказки и легенды, обрядовые песни, связанные со 

свадебными и похоронными обычаями и т.п. И вполне естествен-

но,  что  почти  все  его  оригинальные  произведения  написаны  в 

форме традиционного в фольклоре одиннадцатисложного стиха 

с рифмой а, а, б, а.

Нарманбет Орманбетов (1860–1918) – один из ярких пред-

ставителей поэтической школы Абая, воспринявший такие свой-

ства абаевской поэзии, как реалистичность и критичность. в его 

творчестве досоветского периода открыто звучат антиколониаль-

ные идеи, выраженные особенно в произведениях, где описыва-

ется, как казахское население оказалось безземельным и какие 

оно испытало трудности, попав под двойной гнет: с одной сторо-

ны царской администрации и с другой – местных управителей 

вроде  пристава,  волостного  и  др.  такая  направленность  поэзии 

н. орманбетова послужила основанием для того, чтобы объявить 

его реакционным и наложить запрет на издание и изучение его 

творчества.

154

литературное  наследие  нарманбета  орманбетова  состав-

ляет,  по  подсчетам  некоторых  публикаторов,  около  4000  строк 

и представлено различными жанрами: лирикой с ее такими раз-

новидностями, как посвящение (арнау), размышление (толғау), а 

также айтысом – поэтическим состязанием, песенным оплаки-

ванием  (жоқтау),  поэмой…  тематика  его  сочинений  также  раз-

нообразна,  но  главная  из  них  –  это  социальное  положение  ка-

захского  общества,  в  котором  оно  оказалось  в  конце  ХІХ  века 

и  начале  ХХ  столетия.  Поэт  с  большой  горечью  повествует  об 

опустошении  некогда  цветущих  лугов  и  пастбищ,  об  оскудении 

земли и обнищании народа. он с болью в сердце говорит о том, 

что  в  обществе  происходит  падение  нравов,  процветает  взяточ-

ничество и сутяжничество, разрушаются добрые отцовские тра-

диции, нарушаются семейные этические нормы. Поэт не только 

безжалостно обнажает эти пороки, он подвергает жестокой кри-

тике всех тех, кто занимается мздоимством и совершает безнрав-

ственные поступки. очень показательны в этом отношении такие 

произведения поэта, как «Кер заман» («Проклятая эпоха»), «За-

ман» («Эпоха»), «Сарыарқа сайран жерім-ай» («Сарыарка – зем-

ля моя необъятная»), «Сарыарқа» («Сарыарка»), «Шал қайғысы» 

(«Печаль старца») и другие. в них поэт создает обобщенный об-

раз людей, живущих лицемерно и действующих наперекор нрав-

ственности и добродетели, красочно обрисовывает их поведение 

при встрече с начальством или когда они берут взятки.

Естественно нарманбет орманбетов не органичивался толь-

ко антиколониальной темой, он писал на разные темы: семейно-

бытовую, политическую, историческую, любовную и др. Большое 

внимание уделял он также теме просвещения и знания, религии 

и духовности. в плане художественности, его поэзия совершенна 

как по форме, так и по изобразительным средствам. у него, кро-

ме одиннадцатисложника встречаются и семи-восьмисложные, и 

другие типы стиха. Можно смело сказать, что и в форме стихос-

ложения  он  следует  Абаю,  и  это  заметно  особенно  в  строфике, 

метрике и рифмовке. К сожалению, талантливый поэт скончал-

ся в расцвете сил, но, несмотря на это, он оставил богатое, очень 

содержательное  наследие,  которое  явилось  достойным  вкладом 

в реалистическую литературу и оказалось созвучным современ-

ной художественной культуре.

155

Следует подчеркнуть, что уже в досоветский период ХХ века 

новая письменная литература с её реалистическим методом изо-

бражения вышла на широкий путь развития и в ней теперь всё 

увереннее заявляла о себе художественная проза. тем не менее, 

поэзия всё ещё оставалась ведущим жанром тогдашней литерату-

ры. выдающимися представителями поэзии этого времени были 

Ахмет  Байтурсунов  (1873–1937),  Миржакип  дулатов  (1885–

1935), Султанмахмут торайгыров (1893–1920), Магжан Жумаба-

ев  (1893–1938)  и  Бернияз  Кулеев  (1899–1923).  в  их  творчестве 

основными темами являлись, как и прежде, борьба за освобож-

дение от колониальной зависимости, за всеобщее просвещение и 

защита прав социально обездоленной части народа. особенно яр-

кое отражение это нашло в поэзии А. Байтурсунова и М. дулато-

ва, которые не только призывали, но и сами активно участвовали 

в политической борьбе за свободу, за что подвергались ссылкам 

и тюремным заключениям со стороны царской администрации, а 

при советской власти были расстреляны, и их творчество попало 

под запрет.

Поэзия этих лет обогатилась и по жанру, и по теме, в ней по-

явились  крупные  романы  в  стихах,  исторические  и  лирические 

поэмы,  различные  толгау  и  стихи,  посвященные  проблемам  со-

временной им действительности, вопросам любви и людских вза-

имоотношений…  Благодаря  творчеству  талантливейших  поэтов 

Магжана  Жумабаева,  Султанмахмута  торайгырова  и  Бернияза 

Кулеева  казахская  литература  поднялась  на  большую  высоту 

как  в  содержательном,  так  и  в  художественном  отношениях,  и 

эта планка была достойно удержана и повышена в последующем 

такими  поэтами,  как  Сакен  Сейфуллин,  Сабит  Муканов,  Ильяс 

Жансугуров  и  др.  Поэты,  вступившие  в  литературную  стезю 

вслед за ними, ещё выше подняли художественный уровень поэ-

зии и внесли в неё множество новых жанровых и стиховых форм 

и поэтических стилей, свежих рифм и ритмов… некоторые поэты 

одновременно проявили себя как прозаики и драматурги, создав 

великолепные пьесы, романы и повести. так, древняя поэзия, яв-

лявшаяся  праматерью  литературы,  органично  влилась  в  совре-

менную многожанровую литературу, оставаясь в то же время её 

золотой жилой и колыбелью.

жүктеу/скачать 3,95 Mb.

Достарыңызбен бөлісу: