Символическая мифология казахов 1 Истоки культуры
жүктеу/скачать 354,24 Kb.
|
treatise116745
- Бұл бет үшін навигация:
- Жетыген – своего рода музыкальный Апокалипсис казахов. До недавнего времени мало что было известно о древнем казахском инструменте с металлическими подвесками – асатаяке
- Ыкласс
- «Қамбар батыр»
- «жоқтау»
| Туғанда дүние eciгiн ашар өлең
Өлеңмен жер қойнына кipep денең... При рождении дверь жизни открывает песня, С песней войдет в объятия земли тело твое... Один из самых старинных инструментов казахов – жетыген, похож по форме на гусли. В легенде о жетыгене говорится: было у старика семь сыновей, которые погибли один за другим во время джута. Чтобы совершить поминальный обряд, отец выдолбил кусок сухого дерева и натянул на него струну. С каждой новой утратой все больше струн становилось на инструменте. Когда умер первый сын, отец сложил жоқтау – поминальный плач – кюй «Қapaғым» («Родной мой»). Второму сыну – кюй «Қанат. сынар» («Сломанные крылья»), третьему – «От сөнер» («Погасло пламя»), четвертому – «Бакқыт көштi» («Ушло счастье»), пятому – «Күн тұтылды» («Затмилось солнце»), шестому – «Ай құрыды» («Исчезла луна»), седьмому – «Жетi баламнан айырылып құса болдым» («Утратив семерых детей, стал я слепым»). Итак, жоктау – это весть о конце света: постепенно расширяется размер утраты, надвигается хаос – уходят близкие, исчезает двуполярность мира, угасает огонь жизни, уходит земное счастье, исчезают Солнце и Луна, и вновь Космос становится темным, непроявленным, безжизненным. Подобные трагические сказания-пророчества есть у всех народов. У казахов оно передается музыкально-поэтическим сочинением. Само название инструмента – «жетыген» вызывает ассоциации с Большой Медведицей, Плеядами (Жетi-қарақшы, Үркер). Его связь с числом «семь», с семантикой жизни и смерти безусловна. Жетыген – своего рода музыкальный Апокалипсис казахов. До недавнего времени мало что было известно о древнем казахском инструменте с металлическими подвесками – асатаяке. Это тоже шаманский инструмент. Он бывает открытым и закрытым, т. е. имеющим либо внутри металлические пластинки, либо снаружи колокольчики. У «открытых» асатаяков имеется семь или шесть колокольчиков, но уже вместе с молоточком, т.е. общее число издающих звуки частей всегда равно семи. «Закрытый» инструмент представляет собой длинную полосу, украшенную резьбой, с двумя круглыми пластинами с каждой стороны. Символика обоих видов асатаяков легко узнаваема: семь – число жизни, четыре круглые пластины – это четыре стихии, четыре темперамента, а вместе с поперечной полосой – пять – означают пять чувств человека, пять пальцев рук. Легенда о домбре гласит, что она была изобретена, чтобы рассказать богатому баю о гибели на охоте его единственного сына. Бай понял черную весть, но не смирился со смертью сына и велел залить глотку темного вестника свинцом. Горячий металл прожег дерево, и в домбре образовалось отверстие. Как видно, легенда объединила по голографическому принципу две темы: потеря жизни и исчезновение звука. Все легенды казахского эпоса становились основой для кюев – музыкальных импровизаций акына. Так, известный акын XIX века Ыкласс создал кюй «Шыңырау» по мотивам легенды, повествующей о птице, теряющей каждый год по одному цыпленку, которого съедала змея. Человек помогает спасти последнего птенца. В основе сюжета лежит представление о том, что мир организован как большое дерево, внизу которого лежит змея (стихии, законы природы), а в ветвях его живут птицы. Как и в предыдущих легендах, в этой тоже затронута тема постоянной смены Гармонии Хаосом, что ведет к смене многих цивилизаций - гибнущих и возрождающихся. Здесь показаны роль и предназначение человека в мироздании, ему по силам организация равновесия и Гармони в мире. В кюе «Қамбар батыр», основанном на одноименном эпосе, главным является сюжет о любви, которая побеждает мрак. Для всех кюев характерно трехчастное деление: они начинаются внизу, с жоктау, потом идет развитие темы, которая постепенно переходит все выше и заканчивается формулой круга: это подобно кружению змеи, ухватившей себя за хвост. Для казахов каждая музыкальная тема должна была заканчиваться «формулой круга»: именно такая композиция приносит, по их мнению, ощущение гармонии и покоя, душевного равновесия. Музыкальный магический круг был присущ теме добра, жизни. Для темы зла характерна иная формула – формула плача – «жоқтау», которая не завершалась кругом, а расширялась по возрастающей. Целостному восприятию мира казахами способствовали шаманистские представления о том, что нельзя уничтожать зло, его необходимо переводить в другое качество, чтобы восстановить равновесие между добром и злом. Казахи не мыслили в понятиях закона борьбы и единства противоположностей. Они считали, что противоположности не могут бороться, они притягиваются и создают целое, т.е. консенсус. Потому казахи не употребляли понятие «хаос» в негативном смысле. Это понятие синергетики, означающий беспорядок, казахи рассматривали как этап развития Вселенной. Смена Хаоса Гармонией – это не конец света и не новое его зарождение, а момент единого цикла, круговорота Природы, магического круга бытия. Собственно, сама кочевка по кругу есть повторение природных циклов. Потому казахи фактически не употребляют понятие «беспорядок»: в природе все разумно и целесообразно, потому нужно следовать ее законам, а не навязывать собственные. О связи добра и зла, их двуединстве говорится и в «Шах-наме» Фирдоуси: жүктеу/скачать 354,24 Kb. Достарыңызбен бөлісу:
|