Художественное образование в Республике Казахстан в аспекте отдельных

5  Художественное образование в Республике Казахстан в аспекте отдельных 

видов искусств 

В последние два десятилетия в системе художественного, художественно-педагогического 

образования в Республике Казахстан произошли существенные изменения: во-первых, 

 

усилился культурологический подход в подготовке художественно-педагогических кадров; во-

вторых, художественно-педагогическое образование, интегрируя достижения европейского и 

казахстанского образования, сделало упор на возрождение этнокультурных традиций.  

37 | 

С т р

 

 

 "Этнокультурное  образование  —  это  образование, направленное на сохранение 

этнокультурной идентичности личности путем приобщения к родному языку и культуре с 

одновременным усвоением ценностей мировой культуры", — подчеркивается в "Концепции 

этнокультурного образования в Республике Казахстан". Создается национальная система 

образования и воспитания, которая строится на фундаментальных ценностях, идеях и 

приоритетах, складывавшихся на казахстанской земле на протяжении тысячелетий ее истории, 

опирается на ценности, накопленные номадной цивилизацией, на общее культурное наследие 

тюркских этносов. 

В 2003 году был опубликован пилотный учебник "Искусство" для общественно-

гуманитарного направления общеобразовательных школ (на казахском и русском языках).  

Впервые в школьной практике акцент делается на изучение культурного наследия Казахстана с 

древнейших времен и до современности. Динамически выстроенная система обучения должна 

сформировать у учащихся общие представления о культурном феномене кочевого общества, 

который формировался на протяжении веков и был обусловлен хозяйственным укладом, 

контактами с исламскими традициями и влиянием русской культуры, а также интеграцией в XX 

веке с современной культурой Европы и России. Этот курс занимает особое место в 

формировании национального самосознания старших школьников. 

5.1 Искусствоведение 

Искусствоведение как отрасль науки является одним из элементов поступательного 

развития общества, т.к. выполняет две важнейшие функции – освоение личностью новых 

культурных смыслов, создаваемых творцами духовных ценностей, и их распространение в 

социуме. Состояние художественной критики определяет как содержательный уровень 

произведения искусства, так и степень его восприятия теми, кому оно адресовано – народом 

страны. От этого, в конечном итоге, зависит, каким стандартам жизни будет следовать 

казахстанское общество и как оно будет восприниматься мировым сообществом.  

Основным центром подготовки профессиональных искусствоведов и главной 

теоретической базой этой специальности сегодня является факультет искусствоведения КазНАИ 

им.Т.Жургенова. В его состав входят три кафедры: "История и теория изобразительного 

искусства", "История и теория театрального искусства", "История и теория кино", на которых 

осуществляется подготовка специалистов по направлениям: искусствоведение, театроведение, 

киноведение и кинотеледраматургия. 

Общепринятой практикой стало проведение на факультете мастер-классов, творческих 

встреч с выдающимися художниками, режиссерами, актерами ближнего и дальнего зарубежья 

и Казахстана. Ни одно серьезное событие в области современного искусства не обходится без 

участия преподавателей и студентов факультета. Большое внимание на факультете уделяется 

проблемам сохранения национальных культурных ценностей. 

С каждым годом расширяются международные научные и творческие связи факультета. 

Установлены контакты и ведётся сотрудничество с институтами, музеями и центрами 

искусствоведения России, Голландии, США, Узбекистана  

Подготовка искусствоведов по специальности "Теория и история изобразительного 

искусства" ведется также кафедрами университетов в Таразе, Алматы (филиал Санкт-

Петербургского гуманитарного университета профсоюзов), а по специальности 

"Музыковедение" - в Казахской национальной консерватории им. Курмангазы и Казахского 

национального университета культуры и искусства в Астане. 

38 | 

С т р

 

 

При существующей проблеме трудоустройства молодых специалистов по указанным 

направлениям, наблюдается недостаток профессиональных искусствоведов по весьма 

широкому ряду видов искусств, особенно современных и синтетических – дизайну интерьера и 

дизайну одежды, компьютерному дизайну,  отчасти хореографии и театрализованных 

массовых шоу. Не ведется подготовка востребованных сегодня искусствоведов-переводчиков. 

5. 2 Изобразительное искусство 

Система художественного образования в Казахстане по изобразительному искусству  за 

последние 20 лет  в своем развитии имеет тенденцию роста по количеству вновь открывшихся 

учебных заведений всех уровней: школьного, среднего и высшего. Открываются факультеты по 

дизайну, наиболее в данное время востребованный вид искусства в массе населения.  

Специальное профессиональное художественное образование в Казахстане 

осуществляется  в трех ведущих  учебных заведениях – Алматинском колледже декоративно-

прикладного искусства им.У.Тансыкбаева (1938 г.), Шымкентском художественном колледже 

им.А.Кастеева (1974 г.), Казахской Национальной академии искусств им.Т.Жургенова (1978 г.). 

Специальность  "Изобразительное искусство и черчение" преподается в восемнадцати вузах 

республики, в настоящее время ведущими являются факультеты университетов в Алматы, 

Караганде и Шымкенте.  Высококвалифицированных специалистов  изобразительного 

искусства и черчения (бакалавров) готовят в Уральском, Аркалыкском, Жамбылском, 

Жезказганском, Кокчетавском  педагогических институтах.  Существует целый ряд колледжей 

художественно-педагогического профиля. Подготовка специалистов изобразительного 

искусства за последние годы ведется также на отдельных кафедрах и отделениях во многих 

учебных заведениях. Наряду с государственными, в данное время имеют место частные 

школы, студии, которые открываются при музеях, галереях и студиях отдельных художников. 

Почти в каждом крупном региональном городе имеются подобные учебные заведения как 

государственного, так и частного характера. 

Существующая система  профессионального 

художественного образования и основные 

параметры учебных программ, действующие в 

выше отмеченных учебных заведениях, 

строятся на традициях советской и русской 

академической школы, в свою очередь 

полностью основанной на принципах 

 

западноевропейского классического 

реалистического искусства. В 

общехудожественной подготовке преследуются 

художественные принципы изображения 

реальности на личности и в объеме. Основы рисунка и живописи, оптические принципы 

построения пространства (виды и перспективы), построение объемов (светотеневая, черно-

белая, светоцветовая моделировки трехмерных объемов) и композиции как выражение 

содержания (через пластическую и колористическую систему). Рисование с натуры и по памяти 

отдельных предметов и натюрмортов, животных, человека пейзажа, интерьера, архитектурных 

сооружений, работа на пленере, выполнение набросков, а также длительных учебных, 

творческих работ с натуры, по памяти и воображению.  

39 | 

С т р

 

 

Теоретическая подготовка по истории и теории искусства включает в программу 

художественные школы и направления, принципы реалистического условного и абстрактного 

изображения реальности и выражения чувств, идей, символических значений. Шедевры 

национального и мирового искусства.  

Основное отличие принципов обучения  – это изучение природных форм через натуру в 

течение всего периода обучения и на всех уровнях подготовки, в  то время как в ряде 

зарубежных школ больше внимание уделяется на развитие воображения, фантазии и 

абстрактного мышления.  

Наряду с несомненными достижениями образовательной системы Казахстана в области 

изобразительного искусства, следует отметить существующие проблемы, требующие решения. 

При количественном росте всевозможных учебных заведений по изобразительному искусству 

наблюдается снижение качества преподавания. Оставляет желать лучшего профессиональный 

уровень преподавательского состава, не учитываются специфика материальной оснащенности, 

особенности художественного оборудования, параметры и функции аудиторий-мастерских по 

тем или иным видам искусства.

 Необходимо активизировать практику проведения лекционных 

занятия по теории изобразительного искусства в музеях,  на основе экспозиций подлинных  

памятников культурного и природного наследия.  

Особое внимание Министерству образования и науки следует уделить издаваемым в 

последнее время учебникам по изобразительному искусству, вызвавшим серьезную критику.

 

Самым уязвимым местом в художественном образовании являются  учебники по искусству, 

изданные в Республике Казахстан за последнее десятилетие. Требуется увеличить издание 

подробно иллюстрированных книг по истории искусства от древности до современности, 

искусствоведческих трудов по фундаментальным исследованиям искусства Казахстана в 

контексте международного и евразийского искусства, поощрять создание специальных  сайтов 

и мультимедийных версий. 

В Казахстане отсутствует самостоятельное высшее учебного заведение в сфере 

изобразительного искусства, что в определенной негативной степени отражается на практике 

подготовки специалистов изобразительного искусства. В частности, в Казахской Национальной 

академии искусств им.Т.Жургенова, бюджетное финансирование учебного процесса по 

специальностям изобразительного искусства осуществляется по остаточному принципу среди 

более чем сорока специальностей и специализаций. Все учреждения образования по 

изобразительному искусству испытывают проблемы с крайне слабой материальной базой. 

Существующие площади  в творческих мастерских из расчета на одного обучающегося весьма 

далеки от требуемых нормативов (в среднем в 4-5 раз). 

Ученый Совет Национальной академии искусств  редко рассматривает вопросы 

перспективного и текущего учебного процесса по специальностям изобразительного и 

декоративно-прикладного искусства. Несомненно, все это негативно отражается на качестве 

подготовки специалистов. 

5.3 Музыкальное искусство 

Действующая в Казахстане система музыкального образования естественным образом 

продолжала традиции советского и русского консерваторского образования (Московская и 

Петербургская консерватории). Эта профессиональная музыкантская подготовка (в основе 

своей – обучение композиторов технике письма) базировалась исключительно на европейской 

40 | 

С т р

 

 

традиции, перенесенной на

  русскую почву, и продолжает считаться единственно возможной 

формой профессионального музыкального образования. 

Достоинства этой школы в формировании музыкального 

профессионализма европейского типа велики. В советское 

время они были приумножены тем, что это, чрезвычайно 

дорогостоящее, образование было бесплатным. Именно эта 

модель музыкального образования дала очень высокие 

результаты – исполнителей и дирижеров мирового уровня, 

высокопрофессиональных композиторов. Тем не менее, тип 

музыканта-народника никак не может быть 

 

идентифицирован с классическим европейским 

музыкантом.  

С 1987 года в консерватории открыта кафедра 

народного пения, где впервые на уровне высшего 

музыкального образования была воссоздана 

/реконструирована подготовка народно-

профессионального певца. В подготовке этой кафедры 

участвовали этномузыковеды, что позволило избежать 

прежних ошибок. Народно-профессиональные певцы 

учились и учатся не по нотам, а на слух или по аутентичным записям, что позволяет им 

сохранить преемственность традиции, а главное – ее неповторимый исполнительский стиль и 

смысл.  

В рамках проекта "Стратегия развития музыкального образования Республики Казахстан", в 

консерватории им. Курмангазы с 2007 года функционирует уникальная лаборатория - 

Экспериментальная школа-студия искусств (ЭШСИ), осуществляющая учебный процесс на 

основе синтеза пяти искусств: музыкального, изобразительного, театрального, 

хореографического и искусства художественных технологий. Образовательная концепция 

ЭШСИ базируется на комплексном обучении (каждый учащийся получает компетенции по всем 

пяти видам искусств) и индивидуальных учебных планах, ориентированных на развитие 

природных способностей учащегося во всех областях искусства.  

Наряду с продолжающимся развитием системы музыкального образования, в два 

последних десятилетия проявляются и черты кризисного состояния музыкального 

образования, выражающиеся, прежде всего, в отсутствии преемственности между звеньями 

музыкального образования – школой, колледжем и вузом, так как в настоящее время не 

действует система распределения выпускников. Казахстан унаследовал систему и концепцию 

музыкального образования советского времени, но в новых социально-исторических условиях 

(смена идеологии и внедрение законов рынка) она дает сбой, она не может существовать по-

прежнему. В настоящее время громоздкое, трудоемкое, дорогостоящее музыкальное 

образование не окупает затрат на него, а у государства нет возможности продолжать 

бесплатно  распространять систему европейского музыкального образования.   

По тем же причинам профессиональный педагогический и исполнительский музыкантский 

труд не может быть оплачен соответствующим образом. Востребованность в 

профессиональных музыкантах большая, но, как правило, это востребованность в музыкантах 

не академического направления, а народного и эстрадного жанров. 

41 | 

С т р

 

 

В этой связи назрела необходимость пересмотра концепции музыкального образования в 

республике, смены устаревших "конструкций", тормозящих живой творческий процесс и рост. В 

республике уже давно и успешно развиваются альтернативные системы музыкального 

воспитания и образования (школа "Кокиль", программа "Мурагер"), основанные на устных 

методиках. Следует предоставить больше прав в выборе программ и специальностей обучения 

самим учебным заведениям, с тем, чтобы гибко отвечать на потребности рынка. 

5.4 Хореографическое искусство 

Балетное искусство Казахстана еще молодо – потребность в хореографической школе 

появилась с возникновением первого музыкального спектакля "Айман-Шолпан" (либретто 

Мухтара Ауэзова) в 1934 году и появления национального театра в стране. Хореографическое 

училище, организованное и созданное А. Селезневым (сейчас оно носит его имя), начало 

обучать будущее поколение профессиональных артистов балета, которые в дальнейшем стали 

гордостью казахстанского балетного искусства. Становлению национальной школы балета 

способствовало пребывание в Казахстане Галины Улановой.  

Выпускники хореографических специальностей 

востребованы в государственных танцевальных 

коллективах ("Салтанат", "Наз", "Алтынай", "Гульдер") и 

многих народных коллективах в регионах Казахстана. 

Молодые таланты представлены в Государственном 

академическом театре танца и  театре современной 

хореографии "Самрук". 

Хореографическое искусство преподается на 

факультете хореографии Академии искусств им.Т. 

Жургенова, в училище им.Селезнева, а также на 

кафедрах хореографии в университетах Астаны, 

Уральска, Шымкента. В Семипалатинске, Павлодаре и 

некоторых других городах существуют балетные школы, 

Вместе с тем, подготовка балетных кадров и педагогов-

хореографов далека от совершенства. Смена поколения 

педагогов, получивших профессиональное 

педагогическое образование в центральных учебных 

заведениях Москвы и Санкт-Петербурга, привела к снижению качества преподавания. 

Отсутствует доступ к учебникам, научным изданиям и литературе о балетном искусстве других 

стран. Появившиеся "История хореографии Казахстана" и журнал "Мир балетного  искусства 

Казахстана", при всей их значимости,  не могут решить проблему нехватки учебно-

методической литературы. Практически отсутствуют пособия по началам хореографии для 

детей дошкольного возраста и начальной школы.  

Совершенствование хореографического мастерства возможно в академических и 

музыкальных театрах, профессиональных музыкальных коллективах, однако отсутствует 

системная организация в повышении квалификации, как артистов, так и педагогов, требуется 

организация стажировок будущих педагогов–хореографов в зарубежных учебных заведениях. 

 

 

42 | 

С т р

 

 

5.5 Театральное искусство 

Театральный факультет является старейшим факультетом Казахской национальной 

академии искусств им. Т.Жургенова. Профессиональная подготовка в области театрального 

образования берет свое начало с Постановления Наркомпросса от 20 сентября 1933 года, когда 

в Казгостеатре была организована учеба по актерскому мастерству.  В настоящее время в 

составе факультета работают 5 кафедр: сольного пения, актерского мастерства и режиссуры, 

сценической пластики, сценической речи, сценографии. С 1979 года начинается подготовка 

актеров музыкально-драматического театра, была создана кафедра музыкальной комедии и 

методическая база для подготовки специалистов музыкально-драматического театра. 

С 1987 на факультете 

осуществляется подготовка по новым 

специализациям: актер кукольного 

театра и режиссер кукольного театра. 

С 1993 года впервые началось 

обучение по  специальности 

"художник-гример". Факультет 

театрального искусства поддерживает 

и развивает международные связи с 

ведущими учебными заведениями в 

СНГ и за рубежом, проводит обмен педагогическими кадрами и стажировки студентов, 

аспирантов и магистрантов в государствах ближнего и дальнего зарубежья.  Выпускники стали 

основой актерской труппы во вновь созданных театрах в Казахстане (Талды-Курган, Павлодар, 

Астана, Костанай, Петропавловск, Уральск, Актау), Кыргызстане, Китае, Узбекистане. 

5.6 Дизайн 

С переходом на рыночные отношения специальность "Дизайн" (различных направлений) 

оказалась высоко востребованной. Повышенный интерес к дизайну обусловил рост количества 

абитуриентов, способствовал открытию новых факультетов, отделений, кафедр дизайна. 

Процесс этот оказался лавинообразный и трудно регулируемый. Высокий уровень потребности 

обострил ряд проблем, какие специализации дизайна необходимы, чему и как учить, каковы 

сроки обучения, где и как будут использоваться выпускаемые специалисты. Так, отмечается 

низкое качество специалистов по дизайну городской среды и полиграфической печатной 

продукции, так как недостаток работников со специальным дизайнерским образованием 

восполняется за счет работников, владеющих компьютерными программами, но не имеющих 

специального художественного образования. 

Следует отметить, что в Казахстане отсутствует целостная система обучения дизайну, нет 

единых программ на уровнях обучения, отсутствует преемственность уровней подготовки. Так 

на уровне дошкольной  подготовки и  в системе общего среднего образования вопросы 

дизайна представлены в дисциплинах "изобразительное искусство", "черчение", "технология".  

Наряду с этим  в детских художественных школах фактически отсутствует материальная 

база для внедрения специальности "Дизайн", нет компьютерных классов и другого 

интерактивного оборудования, нет специально подготовленных преподавателей по дизайну, 

отсутствуют помещения, нет финансовой поддержки развития современных направлений 

дизайна. В дополнительном образовании (художественные школы, центры технического 

творчества и др.) специальность дизайн как самостоятельное направление практически не 

43 | 

С т р

 

 

представлена. В профессиональном и послесреднем образовании подготовка по 

специальности "Дизайн" часто проводится без учета преемственности. Стандарты, которые 

разрабатываются и утверждаются на областном уровне, не следуют требованиям ГОСО. Хотя на 

уровне высшего и послевузовского образования подготовка проводится по единым ГОСО, 

требуется значительное совершенствование учебных программ, особенно в плане содержания 

профессиональных дисциплин образовательных программ. 

В контексте Болонской декларации на 

ежегодных международных смотрах-конкурсах 

дипломных проектов выпускников архитектурных и 

дизайнерских специальностей, проводимых в 

Казахстане, представляется все больше проектов, 

выполненных бакалаврами (пять лет обучения). 

Здесь (в отличие от бакалавра с четырехлетним 

курсом обучения) явно имеет место фактор 

времени, необходимого для обучения будущего 

профессионала, который, овладев умениями, 

знаниями и навыками, должен в творческой практической деятельности решать важные 

проектные задачи, создавая многофункциональные объекты, ориентируясь на современные 

инновационные технологии. Очевидно, что в высших учебных заведениях художественного 

образования, основополагающие дисциплины (рисунок, живопись, композиция) должны 

способствовать эстетическому образованию, развитию художественного вкуса, формированию 

объемно-пространственного, ассоциативного визуального мышления. Целесообразно 

предусмотреть в компоненте по выбору учебные часы для дисциплины "Специальный 

рисунок", без изучения которого немыслимо подготовить студентов к профессиональной 

дизайн-деятельности, сделать из них высококвалифицированных специалистов. Серьезной 

доработки требует содержание классификатора специальностей среднего специального 

образования по направлениям дизайна, так как существующий не отражает истинной ситуации. 

Отмечено отсутствие стандартов и типовых программ по дизайну для среднего специального 

образования. 

Дальнейшее совершенствование профессиональной подготовки предполагает обучение на 

следующей ступени, однако в магистратуре продолжают свое обучение единицы.  

Отмечена востребованность более глубокой подготовки по дизайну в рамках 

изобразительного искусства, и выделение в самостоятельное направление подготовки по 

дизайну с обязательной базовой подготовкой по изобразительному искусству.  

5.7 Искусство фотографии 

На среднем образовательном уровне преподавание фотографии и киноискусства 

практически отсутствует. В единичных школах  энтузиасты   ведут кружки по фото и видео на 

общественных началах. Некоторые педагоги на занятиях приводят примеры из кинофильмов и 

устраивают коллективные походы в кинотеатры.

  В Академии моды и бизнеса "Сымбат" и 

колледжах, осуществляющих подготовку по специальности "Декоративно-прикладное 

искусство" ведется факультативный курс фотографию с целью расширения творческого 

потенциала студентов.

 

Изучение фотографии и киноискусства в полном объеме осуществляется только в Казахской 

национальной академии искусств им. Жургенова и Технико-экономической академии кино и 

44 | 

С т р

 

 

телевидения. В нескольких университетах преподают ограниченные курсы фото- и 

кинокомпозиции для будущих журналистов.  В небольшом количестве высших учебных 

заведений факультативно дается небольшой курс фотографии и имеются любительские 

видеостудии.  

Сейчас в Казахстане сохранилось лишь несколько фотоклубов: два клуба в Алматы,  

Караганде, Темиртау, Павлодаре и Степногорске. В Темиртау и Степногорске также работают 

детские фотостудии, однако своих 

выставочных залов у них нет. Издаваемый 

журнал "ФОТОАРТ", скорее выполняет 

функции пособия для фотомоделей и 

рекламных фотографов, нежели является 

журналом по искусству фотографии. 

При поддержке  Государственного фонда 

развития молодежной политики города 

Алматы с 2006 года осуществляется 

ежегодный конкурс молодых фотографов 

"Алматы – мой любимый город". Фотоклуб "Медео" создал в Доме ученых открытую 

фотогалерею, где с 1993 года провел более 150 выставок, 11 ежегодных "Недель 

фотоискусства" и 9 ежегодных конкурсов "Золотой объектив Алматы". С целью развития 

фотокружков в детских домах Алматы ведется общественный проект "ФОТОНАСТИЯ". В ноябре 

2009 года в Музее искусств им. А.Кастеева состоялась большая выставка работ детдомовцев. 

Республиканская детская библиотека имени Бегалина совместно с посольством США и 

американскими фотографами  организовала месячный семинар для трудновоспитуемых детей 

и провела в Центральном выставочном зале Алматы  фотовыставку "Маленькие истории 

большого города". 

Есть необходимость создания профессионального учебного заведения по современной 

художественной фотографии, чтобы дать возможность молодому казахстанскому поколению 

заявить о себе, развиваться на уровне зарубежных студентов, смотреть и учиться у мастеров 

фотографии. 

5.8 Киноискусство 

Залогом развития киноотрасли на современном технологическом уровне является 

подготовка молодых профессионалов. От нее зависит будущность не только кинематографа, но 

и всего медийного пространства, куда входят кино, телевидение, реклама, Интернет.  

Казахская Национальная Академия Искусств им. Жургенова ведет подготовку, практически, 

по всем кинематографическим специальностям: режиссер игрового, документального кино и 

анимации, сценарист, оператор, звукорежиссер, продюсер, художник-постановщик, киновед. В 

Академии оборудован  компьютерный класс для создания анимации, операторский факультет 

снабжен необходимой осветительной и съемочной техникой, работают видеомонтажные. В 

2009 году Академию окончили 60 выпускников. 

Технико-Экономическая Академия кино и телевидения им. И. Тынышпаева готовит кадры 

для кино и телевидения по следующим специальностям: операторское искусство, режиссер, 

радиотехника, электроника и телекоммуникации, вычислительная техника и программное 

обеспечение, информатика, учет и аудит.  

45 | 

С т р

 

 

Казахская Головная Архитектурно-строительная Академия на факультете "Дизайн" ведет 

подготовку специалистов по телевизионному и графическому дизайну. Упор делается на 

изучение и работу с компьютерными анимационными и графическими программами, что 

позволяет создавать графику и спецэффекты и обуславливает востребованность выпускников 

телевидением в качестве дизайнеров по оформлению стиля канала, компьютерных заставок, 

графических рекламных блоков и т.д. В Академии оборудована специальная студия для 

создания спецэффектов.  

В целом, только в казахстанских специализированных 

вузах ежегодно выпускается порядка 100 человек для 

сферы кино и теле-бизнеса. 

Основными проблемами сферы кинообразования в 

Казахстане являются: слабая техническая база 

(недостаточно камер, хороших компьютеров для монтажа, 

компьютерных программ, осветительных приборов); слабо 

разработанные учебные программы; низкая 

конкурентоспособность среди студентов. 

Очевидно, что для подготовки по таким элитным 

специальностям как режиссура, операторское мастерство, 

кинодраматургия и т.д., где обучение единичное, 

наиболее талантливые студенты должны отправляться на 

стажировку в аналогичные вузы за рубеж за счет 

государственных стипендий. Пока что это не делается по 

двум причинам: слабое владение студентами 

иностранными языками и отсутствие партнерских связей с 

зарубежными учебными заведениями.   

Только в 2006 году во ВГИК по программе "Болашак" было направлено на обучение 19 

человек по разным специальностям: режиссура игрового кино, операторское мастерство, 

художники кино, звукорежиссеры, продюсеры. В 2010 году казахстанские студенты ВГИК 

преступили к реализации шести короткометражных работ.  

Послевузовское образование также возможно в России, на Высших курсах режиссеров и 

сценаристов.   Подготовка специалистов второго звена - вторых режиссеров, ассистентов 

художника по костюмам, художников-декораторов, механиков по обслуживанию съемочной 

техники, ассистентов кинооператора и вторых кинооператоров, реквизиторов, костюмеров, 

администраторов съемочной группы, редакторов фильмов и сценариев,  монтажеров 

традиционно осуществляется на курсах повышения квалификации при Киноконцерне 

"Мосфильм".  

 

Начиная с 2009 года, киностудия "Казахфильм" направила на стажировку молодых 

специалистов в США в рамках обучающей программы Нью-Йоркской Академии и Коламбиа 

Колледж. 

Результатом целенаправленных усилий творческих вузов, киностудии "Казахфильм" и 

государства по стипендиальной программе "Болашак" должно стать новое поколение 

талантливой и социальной активной молодежи, способной создавать хорошие, современные, 

национальные фильмы.  

 

46 | 

С т р

 

 

5.9 Декоративно-прикладное искусство 

Базовые основы специальностей декоративно-прикладного искусства восходят к 

художественно-эстетическим традициям народного прикладного искусства, 

формировавшегося на протяжении тысячелетий в условиях жизненной необходимости.  

В современных условиях, когда утилитарные функции декоративно-прикладного искусства 

оправданно утрачены, его художественно-эстетическое значение является непременным 

условием преемственности культуры и духовного развития общества. Поэтому, несмотря на 

востребованность специальностей декоративно-прикладного искусства, о чем свидетельствует 

континент учащихся и студентов по всей стране, необходима 

государственная поддержка и специальная программа по 

развитию художественного образования по декоративно-

прикладному искусству, имеющего стержневое значение в 

осмыслении национальной идентичности и сближении 

культур.  

Подготовка специалистов по декоративно-прикладному 

искусству среднего профессионального  образования ведется 

в Алматинском колледже декоративно-прикладного искусства 

им. У.Тансыкпаева, художественном колледже при национальной академии искусств им. 

Т.Жургенова, Шымкентском художественном колледже им. А.Кастеева, а также в колледжах 

искусства и культуры во всех регионах республики.  

Бакалавры и магистранты  декоративно-прикладного искусства готовятся в Казахской 

национальной академии искусств им. Т.Жургенова, Казахском национальном педагогическом 

университете им. Абая, а также в 14-ти университетах и институтах областных центров 

Казахстана. Вопросы преемственности в обучении в области декоративно-прикладного 

искусства за последние годы обретают достаточно принципиальное значение.  

В этом отношении уникален опыт государственной поддержки академии им. Т.Жургенова, 

имеющей структуру "школа-колледж-ВУЗ", имеющей первой ступенью художественную школу-

интернат, где на полном государственном обеспечении обучаются дети (7-9 классов) со многих 

регионов страны.  

Процессу художественного роста выпускников в немалой степени способствуют выставки, 

конкурсы, мастер-классы. В отдельных регионах заметно влияние этнотрадиций: в южных и 

восточных регионах студентами лучше осваиваются виды художественного ткачества, а в 

центральных и западных – художественного металла.  Вместе с тем тревожащими являются 

тенденции к дальнейшей коммерциализации прикладного искусства, сопровождающиеся 

размыванием эпох и поверхностной механической стилизацией этнохудожественных 

традиций. 

Одной из главных проблем учебных заведений в подготовке специалистов декоративно-

прикладному искусству является крайне слабая материальная база,  нехватка станочного 

оборудования, необеспеченность сырьевыми материалами. В высших учебных заведениях 

занятия ведут художники образование, которые не получали дополнительных знаний по 

дисциплинам "Психология", "Педагогика", "Методика преподавания спецдисциплин" и др. До 

сих пор не созданы курсы повышения квалификаций по декоративно-прикладному искусству. 

 

 

47 | 

С т р

 

 

5.10 Устное народное творчество и народные традиции 

Сказительская традиция в казахской культуре является важнейшим звеном традиционной 

культуры, сочетающим реликт истинной духовности с высочайшим уровнем 

профессионального музыкального вокально-инструментального выражения. В Казахстане 

сохранилось несколько очагов традиционного сказительского искусства. Это западный 

Казахстан – Атырау и Мангыстау, а также побережье Сыр-Дарьи – кармакчинская и аральско-

казалинская традиция. Сказители не только досконально изучили  творчество всех ведущих 

представителей региона, но и сами успешно продолжают традицию - великолепно исполняют 

дастаны

10

, терме

11

 и толгау

12

, создают новые макамы-напевы. 

В середине ХХ века позиция единственного возможного типа музыкального 

профессионализма была поколеблена, и было признано, что на других континентах (в Африке, 

на Востоке и т.д.) существуют другие достойные виды музыкального искусства. Для них были 

найдены термины – устно-профессиональное, народно-профессиональное искусство, 

профессиональное искусство устной традиции. 

Внедрение этих положений привело к формированию промежуточного – не народного, но 

и не академического типа исполнителя, не имеющего отношения к народному 

музицированию, к народной культуре, ее свободе, импровизационности и глубине

13

. То же 

касается и композиторов, этнических казахов, имеющих национальный культурный опыт и 

слух. Если композитор мыслит на родном музыкальном языке, то европейские жанры и формы 

освоены им лишь в самом общем приближении, то есть примитивно. Если же композитору 

удается освоить европейскую композиторскую технику, то это означает, что его однозначно не 

воспринимает национальный слушатель. 

Расширение и дополнение академического музыкального образования происходит и за 

счет разработки новых курсов, углубляющих представление о закономерностях и средствах 

национального профессионального музыкального языка. К ним относится курс "Анализ 

произведений музыкального фольклора" и "Анализ произведений народно-

профессионального творчества". Этот курс не только посвящен изучению музыкально-

выразительных средств национальной музыки, но и представляет некую альтернативу курсу 

композиции, которая ориентирована лишь на европейский музыкальный язык. 

К сожалению, пока отсутствует исследование методик и подходов к изучению и 

творческому освоению традиционной культуры.  

5.11 Медиа 

Действующая нормативно-правовая база Республики Казахстан позволяет 

функционировать средствам массовой информации независимо от их языковой и религиозной 

направленности. На сегодняшний день в республике действуют 33 национальных печатных 

издания на 15 языках этносов Казахстана. На территории Казахстана распространяются 17 

республиканских и 10 региональных национальных издания. 6 изданий распространяются как в 

Казахстане, так и в странах ближнего и дальнего зарубежья. В эфир телеканалов выходят 4 

передачи на 11 национальных языках (узбекском, украинском, польском, английском, 

                                                           

10

 Эпические произведения-поэмы. 

11

 Терме – речитативные назидательные произведения. 

12

 Толгау - речитативные назидательные произведения философского содержания. 

13

 Здесь самым важным является то, что у современных музыкантов-народников разрушается само 

понятие о сакральности музыки, присутствующее в народной музыкальной культуре 

48 | 

С т р

 

 

немецком, корейском, уйгурском, дунганском, турецком, татарском, фарси). Всего в Казахстане 

функционируют 2 946 СМИ. Из них 556 (18 %) выходят на казахском языке, 960 (36 %) – на 

русском, 1 068 (33 %) – на казахском и русском, 362 (13 %) – на других языках. 

Однако электронные и бумажные СМИ сегодня выполняют преимущественно функцию 

художественного сообщения, но такие формы как лекции, телеуроки, комментарии, очерки 

практически отсутствуют. Те программы, которые рассчитаны на детскую и юношескую 

аудиторию, предполагают  информацию в той или иной области культуры, но их содержание 

не направлено на приобретение знаний и навыков в соответствии с возрастом зрителей. На 

отечественном телевидении нет аналогов программ, которые шли по советскому телевидению  

и до сих пор остаются образцами образовательных программ для детей

14

.  Общество 

вынуждено, включая телевизоры, смотреть адаптированные сериалы и фильмы, мало 

отвечающие нравственным ценностям, ни о чем не говорящие передачи, а дети лишены 

возможности знакомства с красивыми мультфильмами….  

Между тем, в России существует и пользуется 

невероятной популярность целый канал "Культура", 

не говоря уже о массе тематических программ и 

рубрик в новостных сюжетах. В России и на Западе, 

их подготовкой и выпуском в эфир занимаются 

профессионалы, а не рядовые журналисты, как на 

казахстанском телевидении, не имеющие 

специального художественного образования. 

Следует учитывать, что целевой аудиторией и 

потенциальным зрителем культурно-

просветительских программ являются не только действующие и будущие профессионалы из 

художественной сферы, но и подрастающее поколение, а так же все те, кто не равнодушен к 

искусству и относит себя к категории образованных людей. 

Проект "Концепция создания и развития учебного телевидения в Республике Казахстан"

15

 

разработан и поддерживается министерствами образования, культуры и информации 

совместно с РТРК "Казахстан". Однако мониторинг программ по культуре и художественному 

образованию свидетельствует, что в целом из 10 обучающих программ только 2 посвящены 

вопросам культуры (10 минут из отводимых  250 минут в сетке вещания). Из 31 познавательной 

программы (375 минут вещания) только 3 затрагивают вопросы культуры и искусства (35 

минут), из 23  развлекательных программ (390 минут) – 6 (180 минут). Отсутствуют 

информационные программы для родителей и обучающие программы для педагогов.  

Основной причиной этого является неумение и нежелание отечественных СМИ создавать 

собственную оригинальную и отвечающую вкусам отечественного зрителя продукцию в 

условиях рыночной экономики, а также отсутствие специализированных изданий и каналов 

вещания.  Назрела необходимость создания общественных советов на телевидении, которые 

могли бы отстаивать интересы гражданского общества в получении полноценной учебно-

образовательной информации и прежде всего, по вопросам художественного образования. 

 

                                                           

14

 Среди таких можно отметить "АБВГДэйку", где обучали азам нотной грамоты, "Объектив", в 

которой давался анализ творчества кино и фотолюбителей, освещались принципы создания 

 

фотоснимков 

15

 Использованы материалы сайта 

www.edu.gov.kz

   

49 | 

С т р

 

 

Заключение 

В казахстанском обществе все более заметна  потребность в развитии художественного 

образования и воспитании эстетического вкуса, а уникальное сочетание национальностей и 

языков в Казахстане дает возможность разрабатывать и применять такие подходы в области 

образования, которые бы содействовали передаче и сохранению культурных и эстетических 

ценностей и самобытных черт. Между тем, устное, музыкальное и декоративно-прикладное 

искусство традиционно было и пока еще остается частью повседневной жизни и играет особую 

роль в передаче культурных ценностей и в трансформации общества и личности. 

Несмотря на серьезные меры, предпринимаемые государственными органами, богатое 

культурное наследие, как материальное, так и нематериальное, и многовековой опыт 

национальных традиций находится под угрозой вследствие многочисленных и сложных 

социально-культурных, экономических и экологических изменений, что ставит обеспечение 

всеобщего доступа к культурным ценностям и повышение художественной образованности 

подрастающего поколения в качестве приоритетной цели систем образования и культуры. 

Роль художественного образования в подготовке учащихся и различных групп населения к 

восприятию разных форм художественного творчества продолжает оставаться вне поля зрения 

государственной политики:  не выработаны единые подходы к формированию учебных планов 

и программ различных учреждений; отсутствует преемственность в преподавании  творческих 

специальностей на разных уровнях художественного образования; ассигнования на 

художественное образование либо отсутствуют, либо недостаточны для того, чтобы покрыть 

текущие расходы и обеспечить развитие; продолжает оставаться слабой материально-

техническая база учреждений художественного образования. 

Системы образования и культуры функционируют независимо друг от друга, что приводит к  

изоляции художественного образования; назрела необходимость участия творческих 

работников в процессах художественного образования. В программах подготовки учителей 

общего профиля недостаточно внимания уделяется роли искусств в преподавании и обучении; 

количество программ подготовки преподавателей, специализирующихся на художественном 

образовании, является абсолютно недостаточным. 

В течение длительного времени не проводился анализ состояния системы художественного 

образования; не изучается и не систематизируется огромный опыт, накопленный в 

художественном образовании; предаются забвению и постепенно исчезают оригинальные 

методики в преподавании и развитии отдельных видов искусства. 

Назрела явная необходимость в разработке и принятии на государственном уровне 

концепции художественного образования, предусматривающую, в том числе:  художественное 

воспитание в семье;  художественное образование людей с ограниченными возможностями и 

социально незащищенных слоев населения;   художественно-эстетическое образование 

различных возрастных групп; установление благоприятной среды для партнерских 

взаимоотношений между общественным и предпринимательским секторами (включая 

поощрение меценатства). 

 

 

 

50 | 

С т р

 

 

Рекомендации 

 

ДЕЙСТВИЯ НА НАЦИОНАЛЬНОМ УРОВНЕ                                                                         

(Правительство, Парламент, Министерства) 

 

1.

Считать целесообразным проведение исследований, направленных на выявление роли 

художественного образования в развитии творческого потенциала и повышении 

качества человеческого ресурса; 

2.

Рассмотреть приоритеты государственной культурно-образовательной политики 

Республики Казахстан, которые должны стать ядром инновационной концепции 

художественного образования; 

3.

Разработать и принять целевые программы по укреплению учебно-методической базы 

и финансовой поддержки бюджетных учреждений и организаций художественного 

образования; поощрять формы инициативной поддержки и спонсорства для 

учреждений художественного образования, в частности,  для местных и 

самодеятельных творческих организаций; 

4.

Рассмотреть внесение изменений в действующие законодательные и нормативные 

акты, направленные на повышение социального статуса творческих работников, 

регулирование трудовых отношений между художником и государством и поощрение 

благотворительности; 

5.

Рассмотреть вопрос о создании отдельного национального университета (академии) 

изобразительного, декоративно-прикладного искусства и дизайна с непрерывной 3-х 

ступенчатой структурой "школа-колледж-ВУЗ"; 

6.

Рассмотреть возможность открытия новых творческих специальностей для высших 

учебных заведений по изобразительному, декоративно-прикладному искусству, 

дизайну -  "Художник-педагог" (по специальностям), "Реставрация"; 

7.

Рассмотреть вопрос об открытии отделений для подготовки специалистов в области 

теории искусства и культуры, а также специальностей  "Теория художественного 

перевода и литературного творчества", "Культуролог со знанием иностранных языков", 

"Философ со знанием иностранных языков", "Музейная педагогика", "Педагог досуга";  

8.

Рассмотреть вопрос о разделении музыкального образования на классическое 

(академическое) и фольклорное (как в некоторых других странах, поощряющих 

развитие традиционных форм искусства); 

9.

Поощрять организацию и проведение республиканских выставок-конкурсов дипломных 

работ выпускников профессионального художественного образования; предусмотреть 

учреждение золотых и серебряных медалей для победителей, дающих им право на 

грантовую творческую стажировку за рубежом в признанных центрах искусства по 

данной специальности;  

10. Рассмотреть содержание классификатора среднего и послесреднего образования в 

целях соответствия современным требованиям; воссоздать Республиканское Учебно-

методическое объединение (РУМО) по проблемам начального и среднего 

художественного образования; 

11. Содействовать признанию отечественных квалификаций, ступеней (уровней) и 

академических степеней и казахстанских дипломов о высшем  художественном 

978-601-80091-0-5

51 | 

С т р

 

 

образовании на международном уровне, обеспечению академической мобильности 

студентов и преподавателей; 

12. Поддерживать постоянное повышение квалификации педагогов всех уровней 

художественного образования и творческих работников; 

13. Дать оценку роли масс-медиа (включая электронные издания и интернет-источники) в 

освещении проблем художественного образования в казахстанском обществе, 

укрепления понимания важности культурного разнообразия всем гражданским 

обществом и непосредственного участия СМИ в образовательном процессе; 

14. Способствовать активизации роли СМИ в пропаганде  деятельности меценатов и 

партнерских организаций в сфере культуры и искусства; 

15. При создании специальных государственных телеканалов "Білім-Образование", 

"Маданиет-Культура" предусмотреть распространение передового педагогического 

опыта в области художественного образования 

16. Содействовать созданию и активному взаимодействию кафедр, сетей и обсерваторий 

ЮНЕСКО в обосновании учебно-методического обеспечения, пропаганды передового 

опыта и продвижении целей художественного образования; 

17. Использовать сотрудничество в рамках ТЮРКСОЙ в целях поощрения развития 

традиционных видов искусства, в том числе и через образовательный процесс; 

18. Организовать и поддерживать специальный сайт художественного образования и 

художественные виртуальные галереи для пропаганды искусства, обмена опытом, 

своевременного оповещения о предстоящих мероприятиях и их итогах и т.п. 

ДЕЙСТВИЯ НА УРОВНЕ МЕСТНЫХ ОРГАНОВ ВЛАСТИ 

19. Способствовать регулированию рынка культурных индустрий и децентрализации 

культурных институтов под опекой местных органов власти; 

20. Проводить конкурсных творческих проектов по созданию этнопарков, этномузеев  

традиционного искусства кочевников Евразии при активном участии и экспертной 

оценке творческих и общественных организаций, включающих искусствоведов, 

культурологов, художников, археологов, архитекторов; 

21. Создавать художественные галереи, выставочно-концертные залы, культурные центры, 

студии на местном уровне, чтобы подрастающее поколение могло получить открытый 

доступ к эстетическому образованию и началам художественного мастерства; 

22. Обеспечить возможность всем возрастным слоям населения приобщаться к 

фотоискусству и киноискусству путем объединения в клубы, любительские студии при 

Домах культуры и выделения соответствующих помещений и средств; 

ДЕЙСТВИЯ НА УРОВНЕ ОРГАНИЗАЦИИ ОБРАЗОВАНИЯ  

23. Пересмотреть положения общеобразовательной программы по искусству, расширить 

тематику развития этнокультурных и традиционных художественных традиций; 

24. Рассмотреть возможность подготовки и внесения в действующие законодательные и 

нормативные акты статей об ответственности использования Интернета в учебном 

процессе и предусматривающих меры по исключению плагиата, как в текстовом, так и 

видеоизобразительном отношении; 

25. Создавать, при содействии местных органов власти, базу для производственной и 

пленэрной практики; 

978-601-80091-0-5

52 | 

С т р

 

 

26. Предусмотреть прохождение  летних производственных и творческих практик 

студентами творческих специальностей в археологических и этнографических 

экспедициях (по профилю специальности); 

27. Осуществить разработку трехъязычного (казахско-русско-английского) тезауруса по 

художественному образованию; 

28. Ввести обязательный курс фотографии на художественно-графических факультетах; а в 

непрофильных вузах ввести факультативное изучение фотографии  и обеспечить 

условия для создания видеостудий; 

29. В системе школьного, среднего, послесреднего и высшего образования проводить 

ежегодные фотоконкурсы и смотры любительских фильмов по разным возрастным 

категориям, а также способствовать созданию видео- и анимационных студий; 

30. Способствовать созданию и деятельности кафедр и обсерваторий ЮНЕСКО по 

художественному образованию; 

ДЕЙСТВИЯ НА УРОВНЕ ГРАЖДАНСКОГО ОБЩЕСТВА 

 

31. Проводить регулярные "круглые столы" с участием ответственных работников 

министерств образования, культуры и специальных учебных заведений, учеными, 

искусствоведами, художниками и общественными организациями по вопросам 

обучения и воспитания творческих специалистов; 

32. Рекомендовать Союзам кинематографистов и журналистов Казахстана взять шефство 

над детскими фото- и видеостудиями, поощрять возможность создания фото- и 

видеостудий в детских  домах; 

33. Всемерно поддерживать 

эмоционально-нравственное развитие растущего 

человека и его приобщение к высшим духовным ценностям своего народа и 

человечества.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

978-601-80091-0-5

Приложения 

 

978-601-80091-0-5

54 | 

С т р

 

 

 

978-601-80091-0-5

55 | 

С т р

 

 

 

978-601-80091-0-5