Лекция Мектеп жасына дейінгі балалардың театр іс-әрекетінде жан-жақты дамуы Жоспар Мектеп жасына дейінгі баланың тұлғасын дамытуда театр іс-әрекетінің маңызы
Ежелгі Греция театры. Театр салу. Ежелгі трагедия мен комедия
жүктеу/скачать 0,5 Mb.
|
- Бұл бет үшін навигация:
- Грек трагедиясы
- Ежелгі Рим театры. Театр ісін ұйымдастыру
- «ғажайып»
| Ежелгі Греция театры. Театр салу. Ежелгі трагедия мен комедия
Ертеде тек екі театр болған: ежелгі грек және ежелгі рим. Грек театрының шығу тегі үшін, ең алдымен, оның культпен тығыз байланысы маңызды. Табыну рәсімдері, дөңгелек билер, ойындар көптеген халықтарға өздерінің дамуының ауылшаруашылық кезеңінде тән. Бұл халықтық мерекелер жылына бірнеше рет өткізілді. Олар Дионисты мадақтау әндерін шырқады. Мерекенің салтанатты бөлігінен трагедия, ал көңілді және әзіл-сықақ бөлігінен комедия дүниеге келді. Грек тілінен «трагедия» және «комедия» сөздерінің орыс тіліне аудармасы грек драматургиясының пайда болуын түсіндіреді. «Трагедия» сөзі гректің «tragos» - «ешкі» және «ode» - «ән» сөздерінен тұрады, яғни сөзбе-сөз «ешкілер жыры» болып шығады. Сөз «комедия«Сондай-ақ, оның құрамында екі грек сөзі бар:« комос »- әзіл-қалжыңмен бір-бірін душқа салған маскүнемдердің« шеруі »және« ода »-« ән ». Сондықтан комедия - «комостың әні». Грек трагедиясы б.з.д. VI ғасырдың екінші жартысында. e. эпос пен лириканың бай мұрасын пайдаланғандықтан әбден дамыған. Комедия сюжеттерінде, трагедияларда тек діни емес, күнделікті себептер де болды. Мерекелік шерулерде әндерден басқа, актерлер күнделікті өмірде ойнайтын шағын күлкілі көріністер пайда бола бастады. Біздің дәуірімізге дейінгі IV-I ғасырларда. e. классикалық грек театры айтарлықтай өзгерді. Драма ғана емес, актерлік шеберлік те өзгерді, тіпті театр ғимаратының сәулеті де өзгерді. Грек театры гректердің отары болған Шығыс елдерінде грек тілінің, мәдениеті мен білімінің таралуында маңызды рөл атқарды. Біздің эрамызға дейінгі 4 ғасырдың ортасына қарай. e. Грецияда техниттердің (театр бірлестіктерінің) синодтары пайда бола бастады. Соған қарамастан, әйел рөлдерін әлі де ер актерлер ойнады. Эллинизм дәуірінде театрлар тастан тұрғызылған, сондықтан көптеген қирандылар біздің уақытқа дейін жеткен. Ежелгі Рим театры. Театр ісін ұйымдастыру Римдік театр мен драматургия ауылдың егін мерекелерінен бастау алады. Латиндер шағын қауымдастықта өмір сүрген уақытта да, егін жинау аяқталғаннан кейін олар мереке күндерін өткізді. Мерекелік шараларда адамдар «Фесцининдер» деп аталған әзіл-қалжыңдарымен және мазақтарымен күлкілі, сәл ұятсыз әндер шырқады. Өкілдіктің тағы бір түрі - сатура болды. Оны этруск мәдениеті әсер еткен рим драмасының пайда болуы деп санауға болады. Жас римдіктер билерге ым мен комикс диалогтарын қосты, ол өлеңдерді өлеңмен жазылған. Міне, сатура біртіндеп пайда болды, бұл «қоспаны» білдіреді. Сатуралар күнделікті және күлкілі сипаттағы көріністер болды, олар диалогтан, ән айтудан, музыка мен билерден тұрады. Ратурада сатурадан басқа «ателлана» деп аталатын комикстің тағы бір түрі болды. Ателла сияқты қала болған. Осы тайпалардың адамдары халықтық мерекелер кезінде римдіктерге өте ұнаған шағын комикс көріністерін сахналады. Ателланның Мак, Буккон, Папп және Доссен атты төрт тұрақты кейіпкері болған. Олар күлкілі кейіпкерлер болды. Олар ешқашан ателлаларға мәтін жазбаған, сондықтан қойылым кезінде актерлер импровизацияны өздеріне ұнады. Біздің дәуірімізге дейінгі 1 ғасырдағы ұзаққа созылған азаматтық соғыстардан кейін. e. Рим республикасы құлады. Б.з.д. 31 жылы. e. Октавиан Антонийді жеңіп, Римнің жалғыз билеушісі болды. Октавиан Августус осы кезеңде театрдың қоғамдық маңызы арта түскенін жақсы білді. Көптеген тас театрлар салынды. Көбіне көңіл көтеретін қойылымдар халық үшін қойылды. Орта ғасырлардағы театр жанрлары (литургиялық және поллитургиялық драма, құпия, ғажайып, адамгершілік, фарс) Орта ғасырлар театры өзінің бүкіл тарихында адамдар мен шіркеушілер арасындағы қақтығысты көрсетеді. Шіркеу театрмен күресті, өйткені ол адамның тәндік және қуанышты ләззат алуға деген ұмтылыстарын қабылдамады. Шіркеу драмасы орта ғасырлардағы театр өнерінің бір түріне айналды. Шіркеулер театрды өздерінің үгіт-насихат мақсатында пайдалануға тырысты. Осыған байланысты 9-шы ғасырда театрландырылған бұқара пайда болды, Иса Мәсіхтің жерленуі және оның қайта тірілуі туралы аңызды оқудың әдісі жасалды. Осындай оқулардан туды литургиялық драма ерте кезең. Литургиялық драмаларды діни қызметкерлер өздері ойнады. XII ғасырдың ортасында болды жартылай литургиялық драма. Осыдан кейін шіркеу театры, діни қызметкерлердің күшіне қарамастан, көпшіліктің ықпалына түсті. Сөз «ғажайып»латын тілінен аударғанда «ғажайып» дегенді білдіреді. Жұмбақ театрдың гүлдену кезеңі қалалардың қарқынды даму уақыты келген 15-16 ғасырларға тура келеді. Жұмбақортағасырлық қаланың өркендеуінің, оның мәдениетінің дамуының көрінісі болды. Бұл жанр ежелгі мимикалық құпиялардан, яғни діни мерекелер құрметіне арналған қалалық шерулерден немесе патшалардың салтанатты түрде кіруінен пайда болды. Жұмбақтарды өндіруді шіркеу қызметкерлері емес, қалалық гильдиялар мен муниципалитеттер жүзеге асырды. Жұмбақтардың авторлары жаңа типтегі драматургтер болды: теологтар, дәрігерлер, заңгерлер. Жұмбақ драманы үш кезеңге бөлуге болады: «Ескі өсиет», библиялық аңыздардың циклдарын қолдана отырып; Мәсіхтің туылуы мен қайта тірілуі туралы баяндайтын «Жаңа өсиет»; «Апостолдық», «Қасиетті өмірлерден» сюжеттер алуға және қасиетті адамдар туралы ғажайыптар. Буржуазияның өзінің дүниетанымына аса қасиеттілік беру ниеті және ортағасырлық театрдың тағы бір жанрын құруға серпін берді - адамгершілік.Моральдық спектакльдерде шіркеу сюжеттері жоқ, өйткені моральдандыру мұндай қойылымдардың жалғыз мақсаты болып табылады. Адамгершілік театрының басты кейіпкерлері - аллегориялық кейіпкерлер. Құрылғаннан бастап 15 ғасырдың екінші жартысына дейін фарс базар, плебей болған. «Фарс» «толтыру» деп аударылады. Фарс өзінің пайда болуының басынан бастап феодалдарды, бургерлерді және жалпы дворяндарды сынауға және мазақтауға арналған. Ерекше түрді шіркеуге және оның догмаларына пародиялар жасалған фарскикалық қойылымдармен ажыратуға болады. Барлық дерлік сюжеттер таза күнделікті әңгімелерге негізделген. Фарсте сатиралық өмірлік шындықты көрсететін материалдың сипаттамалары дәл атап өтілген. Бірақ халық театрландырылған қойылымдардан құр қалған жоқ. Италиядағы тірі халық театры, ол халықтық фарспен, сондай-ақ қалалық карнавал ойындарымен тікелей байланысты болды, өзі үшін басқа жолды таңдады. Ол әдеби драматургиядан тәуелсіз болды, сондықтан XVI ғасырдың ортасында театр импровизациялық комедияны, яғни коммедиа делл'арт деп атады. Commedia dell'arte - итальяндық Ренессанс театрының сахна өнері дамуының шыңы. Бұл жанр Италияда дамып, бүкіл еуропалық өнерге өзінің кәсіби әсерін тигізді. Commedia dell'arte XVI ғасырдың ортасында пайда болды. Итальяндық драматургтер бірінші болып еуропалық драматургияның пайда болуы мен одан әрі дамуының бастапқы нүктесі болған жаңа театр жанрын жасады. Драманың бұл түрлеріне комедия, трагедия және бақташылық жатады. жүктеу/скачать 0,5 Mb. Достарыңызбен бөлісу:
|