Лекция. Тақырып: Өнер философиясы
жүктеу/скачать 36,93 Kb.
|
11-лекция. Философия
| 7. Классикалық эстетиканың негіздері (И. Кант, Г. Гегель, Ф. Шеллинг). XIX-XX ғасырдың екінші жартысындағы классикалық емес эстетика (Ф. Дьюи, Ж. П.Сартр, М. Хайдеггер).
Неміс философы Александр Готтлиб Баумгартен (1714-1762) эстетиканы тәуелсіз ғылым ретінде бөліп, оның маңызды мәселелерінің шеңберін анықтады. Оның "Эстетика" трактатында біз келесі сөздерді табамыз: "Эстетика (еркін өнер теориясы, керемет ойлау өнері, ақылға ұқсас ойлау өнері) - сезімдік білім туралы ғылым". Сонымен эстетика-бұл сұлулықты білдіретін сезімдік білім туралы ғылым, әдемілікке негізделген жаратылыс заңдары, өнер туындылары және эстетикалық қабылдау заңдары. Баумгартеннің эстетикалық қабылдауы белгілі бір объектіні тәуелсіз ойлау, оның мәнін түсіну, сұлулықты көру арқылы әрекет етеді. Бұл күйдегі адам рухани ләззат сезініп қана қоймай, бірлікке, мәңгілікке рухани үйлесімділікке қол жеткізе алады. Осылайша, эстетика және эстетикалық дүниетаным-адамның әлеммен қарым-қатынасының бір түрі, оның (адамның) болмысқа және мәңгілікке өзінің қатысуын, университеттегі өзіндік рөлі мен орнын білуі. Баумгартеннің көзқарастары неміс классикалық философиясы, Кант және Гегель өкілдерінің эстетикалық жүйелеріне айтарлықтай әсер етті. Неміс классикалық эстетикасы (XVIII ғасырдың аяғы - XIX ғасырдың басы) - әлемдік эстетикалық ойдың дамуындағы өте маңызды кезең. Кант, Шиллер, Гете, Гегель, Шеллингтің еңбектерінде ағартушылардың эстетикасының дамыған ережелері ғана емес, сонымен қатар оның кейбір әлсіз жақтары анықталды, эстетикалық зерттеулердің жаңа әдіснамалық принциптері негізделген. Олардың эстетиканың дамуына қосқан негізгі үлесі эстетикалық ғылымды философияның органикалық және қажетті бөлігі ретінде түсіну және оны өзінің философиялық жүйелеріне қосу болды. Иммануил Канттың (1724-1804 жж.) эстетикалық көзқарастары оның "Пайымдау қабілетіне сын" атты еңбегінде баяндалған. Ол XVIII ғасырдың 70-ші жылдары құрған И.Канттың эстетикалық жүйесін философиялық жүйенің соңғы бөлігі ретінде қарастырады. Канттың эстетикасы-танымның бір түрі, таным саласын ("таза ақыл") және рухани саланы ("практикалық ақыл") біріктіреді. Таным саласының негізі эстетикалық пайымдау болып табылады, ол Канттың пікірінше, "талғамды пайымдау", ал логикалық пайымдау шындықты іздеуді мақсат етеді. Эстетикалық ойлау қабілеті өнердегі субъективті орындылықты ашады, ол әдемі және жоғары категорияларда көрінеді. Эстетикалық ой тарихында алғаш рет И.Кант эстетикалық саланың адам тәжірибесіне, адам рухына негізделгенін және риясыз шығармашылық қызметтен тұратынын дәлелдеді. Мұны жасаушы көркемдік данышпан болуы керек, ол: "мүлдем ерекше, оның жұмысы үлгілі болуы керек, данышпан - ережелер жасау қабілеті, данышпан тек өнерде". Кант идеяға ештеңе бермейтін өнердің нашарлайтынына сенімді. Романтикалық өнер формасы рухани мазмұнның басымдығын бекітті. Сәйкес форманың тозуы өнердің өзін-өзі жоюға әкеледі, өйткені ол негізінен сезімтал форманы алуды талап етеді. Джордж Гегель іс жүзінде классикалық философиялық эстетиканың соңғы маңызды ойшылы болды. Осыдан кейін эстетика университеттің дәстүрлі пәндерінің біріне айналды, бүгінгі күнге дейін айтарлықтай өзгерістерге ұшыраған жоқ. XIX ғасырдағы Батыс Еуропаның мәдени өмірі ағарту идеялары мен шарттарымен алдын-ала анықталған. Бірақ уақыт өте келе адам мен адам мәдениеті тек ақылмен ғана шектелмейтіні және адамның мәдени құндылықтармен танысуы моральдық және басқа да адами өлшемдерде тікелей прогреске әкелмейтіні белгілі болды. Адамның абсолютті шындыққа деген сенімі әлемді мүлдем жаңа қабылдаумен алмастырылады-романтикалық, содан кейін нақты. Осылайша романтизм мәдениеті пайда болады, содан кейін, тиісінше, реализм. Романтизм - бұл XVIII ғасырдың аяғы мен XIX ғасырдың басында өнер мен ғылымның барлық түрлерін қамтыған еуропалық мәдениеттегі идеялық және көркемдік қозғалыс. Ағарту идеологиясындағы Ұлы француз революциясының нәтижелеріндегі бейжайлықты көрсете отырып, романтизм утилитаризм мен жеке тұлғаны теңестіруге, бостандыққа деген ұмтылысқа, жетілдіруге және жаңартуға деген аңсауды жеке және азаматтық Тәуелсіздіктің ауытқуына қарсы болды. Романтиктердің шығармаларында мәдениеттің элитизмі туралы идея пайда болады, ол жасаушының - "данышпан" мен сұр сұр көпшіліктің қарсылығына негізделген. Суретші табиғатқа еліктемеуі керек және қандай да бір канондар бойынша жаратпауы керек. Романтиктер өнерді адамның әртүрлі қабілеттерін босату және оның еркін өзін-өзі жүзеге асыру саласы ретінде қарастырды. Сондықтан романтизм көркемдік ойлаудың салыстырмалығын, әртүрлі өнер мен жанрлардың өзара байланысын ынталандырады. Көркем сын саласында да жаңа идеялар ұсынылды. олардың мәні әдеттегі ойлаудан суретшімен диалогқа көшу болды. жүктеу/скачать 36,93 Kb. Достарыңызбен бөлісу:
|