Научный журнал

ШКОЛЬНАЯ ПЕДАГОГИКА 
 
 
Вестник КАСУ
 
183 
в  принципиально  новых  ситуациях,  облег-
чая поиск решения новых проблем. 
Следовательно,  одним  из  условий 
развития продуктивного мышления должно 
быть  специальное  формирование  как  алго-
ритмических, так и эвристических приемов 
умственной деятельности. 
5.  Специальная  организация  мнеми-
ческой деятельности 
Прямая  установка  на  запоминание 
повышает  уровень  мыслительной  активно-
сти при работе над подлежащим усвоению 
материалом,  степень  ее  саморегуляции  и 
самоконтроля,  что  значительно  увеличива-
ет эффект усвоения. Этому же способству-
ет сознательное применение рациональных 
приемов мнемической деятельности (таких, 
как группировка, классификация, составле-
ние  плана,  выделение  смысловых  опор  и 
т.д.). Продуктивное мышление предполага-
ет  выход  за  пределы  имеющихся  знаний. 
Однако именно эти знания - опора в откры-
тии нового. Чтобы открывать новое, отвер-
гать  уже  известное,  необходимо  владеть 
этим  старым,  иметь  достаточно  широкий 
объем знаний (включая и их операционную 
сторону),  достаточных  для  движения  впе-
ред и находящихся в состоянии готовности 
к  актуализации  в  соответствии  с  постав-
ленной перед субъектом целью. Чтобы вы-
полнить  это  чрезвычайно  важное  требова-
ние,  нужно  предусмотреть  специальную 
организацию  мнемической  деятельности, 
обеспечивающую  прочность  усваиваемых 
знаний и их готовность к актуализации при 
решении  проблем.  Эта  специальная  орга-
низация - одно из важнейших условий раз-
вития продуктивного мышления. 
Для  обеспечения  достаточного  уров-
ня  знаний  авторы  учебных  программ  и 
учебников стремятся вводить в них все но-
вые  и  новые  данные.  Однако,  чем  больше 
объем  подлежащих  усвоению  знаний,  тем 
труднее обеспечить прочность их усвоения. 
Следовательно, необходимо как-то  ограни-
чить  тот  круг  знаний,  которые  подлежат 
усвоению,  и  искать  пути  организации  зна-
ний  в  такую  систему  высокого  уровня 
обобщения, в которой по относительно не-
многим  прочно  закрепленным  ее  звеньям 
на основе рассуждений ученик мог бы най-
ти  дополнительные  звенья,  необходимые 
для  оперирования  приобретенными  зна-
ниями. 
Важно  четко  ограничить  обязатель-
ный  минимум  знаний  от  второстепенного 
материала  и  ориентировать  учащихся  на 
тщательное  закрепление  именно  основных 
знаний  и  способов  оперирования  ими,  что 
лучше делать сразу же при введении ново-
го материала. 
Ориентация на  выделение  и  обобще-
ние существенного в материале, классифи-
кацию  в  зависимости  от  его  значимости 
содействует формированию одного из важ-
нейших  качеств  продуктивного  мышления 
- глубины ума. 
В  связи  с  большим  объемом  подле-
жащих  усвоению  знаний  необходимо  по 
возможности «сжать», «уплотнить» их, что 
может  быть осуществлено на основе более 
раннего  введения  обобщенных  знаний  - 
теорий,  законов,  общих  методов  решения 
широкого  класса  задач.  Такие  знания  по-
зволяют  учащимся  не  запоминать  множе-
ство  отдельных  частных  закономерностей, 
способов решения, а самим на основе логи-
ческих  рассуждений  «выводить»  их  из  об-
щих положений. 
Таким  образом,  мы  считаем,  что  со-
блюдение  выведенных  нами  пяти  условии 
будет  способствовать  развитию  продук-
тивного  мышления  младших  школьников. 
Данные позиции будут апробированы нами 
в  дальнейшем  эксперименте  через  исполь-
зование эффективных форм обучения. 
 
ЛИТЕРАТУРА 
1.  Менчинский  Н.А.  Проблемы  диагности-
ки умственного развития учащихся. – М., 
1961. – 76 с. 
2.  Рубинштейн  С.Л.  О  мышлении  и  путях 
его исследования. – М., 1958. – 122 с. 
3.  Гончарова  С.Н.  Развитие  мышления  на 
уроках в начальных классах. – М., 2004. 
– 96 с. 
 

ВОПРОСЫ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ 
 
 
Вестник КАСУ
 
184 
УДК 371.73 
ФОРМИРОВАНИЕ ТВОРЧЕСКОГО ВООБРАЖЕНИЯ УЧАЩИХСЯ В 
УСЛОВИЯХ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ 
Юрлова Т.Р. 
 
Обучение игре на фортепиано – объ-
емный,  сложный,  многогранный  процесс, 
основной  целью  которого  вместе  с  форми-
рованием  пианистических  умений  и  навы-
ков  является  развитие  общемузыкальных 
способностей школьников. Среди этих спо-
собностей  важное  место  занимает  творче-
ское воображение, без которого невозмож-
но  в  процессе  исполнения  музыкальных 
произведений  самостоятельно  создавать 
новые художественные образы.  
Одна  из  главных  задач  педагогов  в 
классе  фортепиано,  в  условиях  дополни-
тельного образования – научить осмыслен-
но  воспринимать  и  передавать  музыкаль-
ные образы, которые ученик может воссоз-
давать в своём воображении. Поэтому важ-
но осознавать каждому преподавателю, что 
формирование  пианистических  исполни-
тельских навыков непосредственно связано 
с  развитием  творческих  способностей  уче-
ника,  возникающих  в  результате  деятель-
ности творческого воображения.  
Творческое  воображение  делает  про-
цесс  обучения  более  интересным,  способ-
ствует  поиску  новых  образных  характери-
стик  музыкальных  сочинений,  помогает 
донести  до  слушателя  исполнительский 
замысел.  Очень  часто  учащиеся  музыкаль-
ной  школы,  особенно  на  начальном  этапе 
обучения,  сталкиваются  с  трудностями  в 
воплощении  художественного  замысла 
произведения,  так  как  не  имеют  достаточ-
ного  опыта,  их  творческое  воображение 
недостаточно  развито.  Поэтому  формиро-
вание  творческого  воображения  с  первых 
шагов  обучения  должно  быть  направлено 
на создание ярких музыкальных образов. 
Во  все  времена  проблема  развития 
творческого  воображения,  как  составляю-
щая  эстетического  воспитания,  занимала 
особое  место.  О  яркости  воображения  у 
детей и его  оригинальности говорили мно-
гие  исследователи  в  этой  области  (В. 
Штерн,  Д.  Дьюи).  Попытки  эксперимен-
тального исследования функций воображе-
ния были сделаны на рубеже XIX-XX веков 
В. Вундтом, Т. Рибо, Э. Мейман, С.Д. Вла-
дычко  и  отражены  в  трудах  Д.Б.  Богояв-
ленской, Л.С. Выготского, Л.В. Запорожец, 
В.А.  Крутецкого,  А.В.  Петровского,  С.Л. 
Рубинштейна, Б.М. Теплова.  
Творческое  воображение  учащихся  в 
классе  фортепиано  является  важнейшим 
средством  в  процессе  становления  креа-
тивной  личности  юного  музыканта,  рас-
крытия его индивидуальности, формирова-
ния  исполнительского  стиля.  Оно  развива-
ет  мышление,  навыки  самостоятельного 
оперирования  средствами  музыкальной 
выразительности  в  классе  фортепиано,  по-
могает  воплощать  авторский  замысел  ис-
полняемого произведения. 
Современные  методы  обучения,  осо-
бенно инновационные, способствуют более 
активному  формированию  творческого  во-
ображения  учащихся  в  условиях  дополни-
тельного образования. 
В последние годы инновационность в 
обучении  и  воспитании  –  предмет  внима-
ния  не  только  педагогов,  но  и  социологов, 
психологов, филологов. 
По  своему  основному  смыслу  поня-
тие  «инновация»  относится  не  только  к 
созданию и распространению новшеств, но 
и  к преобразованиям,  изменениям  в  харак-
тере  деятельности,  стиле  мышления,  кото-
рые  с  этими  новшествами  связаны.  Инно-
вационное  обучение  создаёт  новый  тип 
учебно-воспитательного  процесса,  раскре-
пощающий  личность  учителя  и  ученика. 
Инновационность  –  это,  прежде  всего,  от-
крытость и умение отнестись к своей пози-
ции  не  как  к  единственно  возможной  и 
единственно истинной. 
Музыка  несёт  в  себе  те  обществен-
ные функции, что и искусство в целом, как 
специфический  род  человеческого  мышле-
ния и деятельности. Главное  её предназна-
чение  –  участие  в  человеческой  жизни.  Во 
все  времена  музыка  признавалась  эффек-
тивным  средством,  которое  способно  при-
вести  в  движение  духовно-потенциальные 
возможности  человека  (эмоциональные, 

ВОПРОСЫ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ 
 
 
Вестник КАСУ
 
185 
интеллектуальные,  эстетические,  этиче-
ские, психологические) и внести изменения 
в  мыслительные  способности,  в  характер, 
поведение  и  воспитание  личности,  умст-
венную и моральную деятельность, а также 
научную и художественную работу. 
Основная  цель  любого  педагога  – 
всемерно развивать способности учащихся, 
дать им знания, привить навыки, приучить 
к  труду,  сформировать  творческое  вообра-
жение.  Давно  замечено,  что  дети,  обучаю-
щиеся  в  музыкальной  школе,  намного  раз-
витее  своих  сверстников,  которые  лишены 
возможности  прямого  общения  с  музыкой. 
Занятия в классе фортепиано, как и любого 
другого  специального  инструмента,  ¬  это 
творческий тандем преподавателя и учени-
ка  в  создании  музыкальных  образов.  И 
чтобы этот процесс оказался плодотворным 
необходимо  подготовить  ученика  к  нему. 
Ведь  именно  овладение  игрой  на  музы-
кальном  инструменте  даёт  возможность 
воплотить в реальном звучании образы ис-
полняемых  произведений,  осуществить 
собственные творческие замыслы, передать 
в  художественной  форме  свои  мысли  и 
чувства.  В  исполнительской  деятельности 
активизируется  способность  эстетического 
суждения  и  оценки,  совершенствуется  об-
разное  мышление,  реализуется  творческий 
потенциал учащихся.  
Содержание  понятия  «творческий 
потенциал»  психологи  и  педагоги  характе-
ризуют  как  интегральную  целостность 
природных  и  социальных  сил  человека, 
обеспечивающих потребность в творческой 
самореализации,  саморазвитии.  Вероят-
ность  проявления  его  зависит  от  личного 
стремления человека в полной мере реали-
зовать  свои  возможности,  от  степени  его 
внутренней свободы, от сформированности 
установки на творчество. Тем не менее, на 
индивидуальных  уроках,  в  условиях  до-
полнительного  образования,  представляет-
ся  уникальная  возможность  мотивировать 
ученика к этому самому личному стремле-
нию  к  реализации  своих  творческих  воз-
можностей через формирование и развитие 
творческого воображения ребёнка.  
Безусловно,  творчеству  невозможно 
научить.  Можно  научить  творчески  рабо-
тать. Этим сложным процессом работы ис-
полнителя над собой педагог может и дол-
жен активно руководить. 
Существуют  основные  положения 
исполнительской педагогики: 
1.  Исполнитель  передаёт  слушателю 
или  зрителю  свои  чувства,  свои  мысли, 
свой образ. В этом случае верность самому 
себе,  своей  индивидуальности,  своим  эмо-
циям  –  решающее  условие  творческой  ис-
кренности. 
2.  Искусство  воссоздания  музыкаль-
ных, да и художественных образов в целом, 
требует  от  исполнителя  своеобразного 
«слияния»  с  драматическим  или  музыкаль-
ным  произведением,  которое  он  интерпре-
тирует. Музыкант-исполнитель, по мнению 
Бузони,  должен  выполнять  «сверхчелове-
ческую  задачу»  для  того,  чтобы  «перево-
плотиться»  в  чувства  самых  разных  инди-
видуальностей. 
3.  Ученик,  который  готовится  стать 
исполнителем,  изучает  искусство.  В  обя-
занности педагога входит ненавязчивое, но, 
вместе  с  тем,  активное  руководство  этим 
процессом  изучения.  Безусловно,  каждый 
педагог прививает своим ученикам, будучи 
художником, свои эстетические принципы. 
И  это  естественно,  так  как  в  процессе  ин-
дивидуального  обучения  на  уроках  специ-
альности  происходит  не  только  обмен  ин-
формацией,  но  и  эмоциональный,  творче-
ский  обмен.  Это  непередаваемое  словами 
ощущение  творчества  и  творческого  парт-
нёрства  связывает  педагога  и  ученика  не-
видимой серебряной нитью, которая тянет-
ся через поколения от педагога к ученику, а 
затем к его ученику и далее…. (4, с. 123). 
Поэтому  метод  «натаскивания»  не 
должен  присутствовать  в  работе  над  фор-
мированием  и  развитием  творческого  во-
ображения.  Этим  методом  можно  научить 
внешнему  и  приблизительному.  Подделать 
можно лишь оболочку. Но, с другой сторо-
ны,  непосредственное  обучение  пережива-
нию  и  проникновению  в  сущность  произ-
ведения  невозможно.  Нельзя  заставить 
другого  «жить  и  чувствовать  по  чужому 
велению». 
Важное  значение  имеет  в  процессе 
развития  творческого  воображения  лич-
ность педагога, его знания, умения, широта 
кругозора,  поведение,  так  как  педагог  не 
только обучает искусству, но и воспитыва-
ет личность, становится художественным и 

ВОПРОСЫ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ 
 
 
Вестник КАСУ
 
186 
этическим руководителем ученика. Педагог 
обязан  научить  своего  воспитанника  слу-
шать  и  слышать,  смотреть  и  видеть,  на-
блюдать  и  делать  отбор,  «понимать  смысл 
наблюдаемых  явлений»,  «переработать  в 
себе воспринятые чувства». 
Перед  педагогом,  формирующим  ис-
полнителя-пианиста,  стоят  четыре  друг  с 
другом  сплавленные  и  неотделимые  друг 
от друга задачи: 
1. Привить ученику  общую эстетиче-
скую  культуру,  наблюдательность,  умение 
разбираться  в  увиденном,  услышанном, 
применить  эти  навыки  («понимаю,  знаю, 
чувствую,  разбираюсь  и  оцениваю»)  на 
практике. 
2. Ввести ученика в мир музыки, рас-
крыв  ему  эстетическую  и  познавательную 
ценность  через  воспитание  музыкальной 
культуры и творческого воображения. 
3.  Обучить  умению  высказываться 
средствами  своего  инструмента,  формируя 
в ученике навыки пианистического мастер-
ства, то есть непосредственно формировать 
музыканта-пианиста  («могу  и  умею  вопло-
тить»). 
4.  Воспитать  в  юном  музыканте-
пианисте  такие  качества,  как  способность 
«воспламеняться»,  проникаясь  музыкой; 
волю к воплощению музыки, к общению со 
слушателем и к воздействию на слушателя 
(«загораюсь»,  «хочу  воплощать»,  «хочу 
передать  другим  и  воздействовать  на  дру-
гих»).  
Только через подготовку «душевного 
аппарата»  к  исполнительскому  творчеству 
возможно  воспитание  полноценного  ис-
полнителя-пианиста  с  сформированным  и 
развитым творческим воображением. 
Наблюдения,  основанные  на  много-
летнем  опыте  работы  с  детьми  различного 
возраста и различной степени одарённости, 
показывают, что «влюблённость» в музыку 
проявляется  практически  у  всех,  приходя-
щих  в  ДМШ  детей.  Безусловно,  в  разной 
степени.  У  одних  она  проявляется  «скры-
то»,  больше  напоминает  заинтересован-
ность в чём-то новом, пока не знакомом. У 
других  она  бывает  настолько  сильной,  что 
становится  стимулом  к  усердной  работе. 
Тем не менее, исключительно талантливых 
детей  бывает  не  так  уж  и  много.  Скорее, 
это дети музыкально одарённые. И в задачу 
педагога  входит  усилить  заинтересован-
ность,  переведя  её  в  состояние  желания 
творческой  отдачи,  зажечь  «огонёк».  Или 
же  «раздуть»  уже  существующий  в  душе 
ребёнка  «огонёк»,  пробудить  в  нём  эмо-
циональный  отклик  на  музыку,  обогатить 
его  чувства,  сформировать  творческое  во-
ображение. 
Говоря о воспитании творческого во-
ображения,  имеет  целью  развитие  инициа-
тивности, гибкости, ясности и рельефности 
воссоздаваемых  музыкальных  образов.  В 
результате  работы  над  музыкальным  про-
изведением,  исполнитель-художник  вооб-
ражаемому образу придает чёткие контуры, 
ясность каждой детали.  
В  воспитании  музыканта  развитие 
творческого  воображения  имеет  свои  осо-
бенности  и  сложности.  Ведь  деятельность 
музыкального  воображения  связана  с  му-
зыкально-слуховыми  представлениями,  то 
есть  умением  слышать  музыку  без  опоры 
на  её  реальное  звучание.  Эти  представле-
ния развиваются на основе восприятия му-
зыки,  поставляющей  слуху  живые  впечат-
ления  о  ней.  Повседневная  жизнь  обычно 
не  даёт  ему  готового  музыкального  мате-
риала  для  воображения.  Поэтому  важней-
шим  условием  для  развития  творческого 
воображения  музыканта  имеет  формирова-
ние  и  развитие  высокой  слуховой  культу-
ры.  Необходимо  обладать  развитым  внут-
ренним  слухом.  А  его  воспитать  значи-
тельно  труднее,  чем,  к  примеру,  «внутрен-
нее зрение». 
Однако  деятельность  музыкального 
воображения  не  должна  заканчиваться  на 
работе внутреннего слуха. На это указывал 
Б.М.  Теплов,  говоря  о  том,  что  слуховые 
представления  почти  никогда  не  бывают 
слуховыми и должны включать в себя зри-
тельные,  двигательные  и  какие-либо  ещё 
моменты (1, с. 56). Особенно большое зна-
чение в развитии творческого воображения 
играют  зрительные  образы.  Г.Г.  Нейгауз, 
работая со своими учениками над пьесой К. 
Дебюсси  «Вечер  в  Гренаде»,  рисовал  уча-
щемуся  такую  картину:  «Сонное  царство, 
никаких страстей, только намёк на страсти. 
Очень тихо и полно, как будто много инст-
рументов  играет,  ночью,  далеко...»  (2,  с. 
38). 
Важным в работе над произведением 

жүктеу/скачать 2,58 Mb.

Достарыңызбен бөлісу: