Ш. Уәлиханов атындағы кму хабаршысы issn 1608-2206 Филология сериясы. №4, 2019
жүктеу/скачать 3,45 Mb. Pdf көрінісі
|
Vestnik 4 2019
| Я первый гость в день твоего рожденья,
И мне дано с тобою жить вдвоем, Входить в твои ночные сновиденья И отражаться в зеркале твоем [5, 180].
Эти строки можно считать поистине пророческими: образ отца не только навсегда останется в памяти сына, но и будет сопровождать его всю жизнь. Андрей Тарковский станет своеобразным концентратом страстей и устремлений своего отца, его зеркальным отражением. Аналогичные мысли найдут логическое продолжение и в фильме «Зеркало», где тема родословной памяти открывается фразой врача: «Как твое имя, отчество, фамилия?» Зеркало – не только отражение конкретного человека, но и память истории, культуры. Так, совсем юный герой фильма, как в зеркале истории, видит кадры (атомный взрыв в Хиросиме, смерть Гитлера, война в Испании). По фильму проходят великие произведения искусства: Игнат листает книгу о татарах, христианском мире, Леонардо да Винчи, читает Пушкина… Очевидно, что искусство становится зеркалом вечности, отражающим дух и культуру различных времен. В целом категория человеческой памяти становится ключевой в киноленте, а своеобразная структура фильма, которой присуща такая черта, как нелинейность (сначала вспоминается одно, потом другое), во многом объясняет ход режиссерских размышлений. В фильме Андрея Тарковского образ зеркала играет важную роль в построении сюжета: соединяя разные пространственно-временные пласты, как осколки разбитого зеркала, режиссер создает единый хронотоп киноленты. Отдельные черно-белые картины прошлого находят зеркальное отражение в цветных картинах настоящего. Таким образом, в фильме происходит полное смешение времен, границы между которыми оказываются тонки и проницаемы. Вспомним сцену, когда раздается звонок в дверь, Игнат открывает ее: старушка на пороге, которая якобы не туда попала. Подобное наблюдается и в стихотворениях Арсения Тарковского, где одновременно сосуществуют различные эпохи (античность, Золотой век и т.д.), а это уже перекличка сына и отца на уровне хронотопа. Зеркало – это и отражение самого сокровенного, что есть в человеке, его тайных мыслей, его души. В зеркале мы можем пристально рассмотреть себя со всей близостью, но в то же время и с необходимой отстраненностью: это мы и словно не мы... Глядя в зеркало, мы видим свой взгляд, который изучает нас самих, и невозможно уйти от собственного суда. Вот пример эпизода, где главный герой, будучи ребенком, долго и пристально вглядывается в зеркало, его взор направлен внутрь себя, в глубины памяти, он как будто видит себя
Вестник КГУ им. Ш. Уалиханова ISSN 1608-2206 Серия филологическая, № 4, 2019
250 «другого». Это взгляд человека на самого себя, способ самопознания, а зеркало является мистическим собеседником, одновременно подтверждающим и опровергающим самоидентификацию личности. Особенно важна сцена, в которой молодая мать долго-долго смотрит в туманящееся зеркало, пока в нем не проясняется иное, постаревшее материнское лицо. Возможно, через зеркальность проявляется внутренний мир героев, обнажается тайное их души. Мотив «человек и зеркало» и связанная с ним тема двойничества находят свое развитие в сценах, где герой отождествляет себя с сыном, а мать – с женой. Он видит в жене свою мать (их обеих играет одна актриса – Маргарита Терехова). Алексей находит в судьбах этих женщин что-то общее, а именно переживания и трудности, что остались им после того, когда он, подобно отцу, ушел из семьи: «Когда я вспоминаю, у матери всегда твое лицо». Это целый «клубок» различных перекличек, зеркальность нескольких поколений и судеб.
В «Зеркале» мотив отражения реализуется и при помощи образа стекла, обладающего похожими свойствами, что и у зеркала. Главные герои часто сидят у открытого окна, смотрят вдаль и что-то вспоминают, о чем-то тоскуют. Кажется, что природные явления, например, проливной дождь за окном, как зеркало, отражают душевное состояние героев (боль, отчаяние). Их силуэты, очертания отдельных предметов проявляются не только в зеркалах, но и в окнах, стеклянной посуде, и в этом тоже есть своя символика. Особенно показательна в этом отношении сцена с петухом, разбивающим оконное стекло и прорывающимся на свободу, тем самым он преодолевает преграды, окунаясь в другое время, оставаясь в Вечности. В кинематографическом мире Андрея Тарковского зачастую образ зеркала связан с мотивом горения. Например, сцена пожара у соседей (детское воспоминание), когда пламя отображается в зеркале, или похожий эпизод, где пламя горящей конфорки как будто дано сквозь призму двойного видения (реального и отображенного), что придает «объем и глубину кадру, а также больший психологический накал» [9, 4]. Еще один пример – зеркало, брошенное в раскаленные угли. Эти сцены объединяет мотив разрушения, непосредственно реализующийся не только при помощи образа огня (сгорает соседское жилье), но и благодаря использованию образа зеркала, осколки которого подобны осколкам памяти. Вспомним эпизод из фильма, когда рушится крыша дома, все бьется, летит, или исторический видеоряд, где девушка несет треснувшее зеркало. Зачастую и образ сна перекликается с образом зеркала, поскольку сновидения являются зеркалом души человека, отражают его переживания и воспоминания. Так, в детской памяти навсегда запечатлелись пожар, маленькая сестра, загадочно повторяющееся сновидение, когда ветер сбивает со стола вазу и шумит лес. Эти воспоминания героя перекликаются и пересекаются со сновидениями матери, и складывается ощущение, что у матери и сына как будто одно сознание на двоих. Кроме того, зеркала и сны помогают снова попасть в мир счастливого детства, вернуться в которое мы никогда не сможем в реальности, т.е. оно является мистическим образом памяти. Эти же мотивы можно обнаружить в поэзии Арсения Тарковского, когда в снах его лирического героя оживают самые дорогие и теплые воспоминания о родном доме и об отце («Белый день»). Мы можем лишь предполагать, какой смысл заключен в данных художественных образах, но одно можно сказать с уверенностью – в этом присутствует некая символика и мистика. Прекрасным литературным обрамлением для киноленты «Зеркало» стали стихотворения Арсения Тарковского, которые читает сам автор. По мнению исследователя Н.Пинежаниновой, включение поэтических текстов в киноленту «приостанавливает развитие действия, комментирует сюжет и формирует гипотезу об общем содержании всего фильма» [10, 79]. Подчеркнем, что эти поэтические произведения («Первые свидания», «С утра я тебя дожидался вчера…», «Жизнь, жизнь», «Эвридика») были выбраны режиссером не случайно:
Ш. Уәлиханов атындағы КМУ хабаршысы ISSN 1608-2206 Филология сериясы. № 4, 2019
251 они отражают не только всю сущность творчества поэта, но и зеркальность мировосприятия отца и сына. Открывается кинокартина стихотворением «Первые свидания» – своеобразным гимном любви, в котором мы видим мир, преображенный светлым чувством героев. Поэтическое произведение становится полноценной частью фильма, поскольку оно присутствует не только как звуковое оформление. Дело в том, что на протяжении всей сцены дается и зрительный образ тетрадки со стихами. В первый раз мы замечаем эту деталь, когда мать, проводив взглядом сбившегося с дороги доктора, оборачивается к дому и видит, как с подоконника падает тетрадь. Далее следует эпизод, где женщина смотрит на проливной дождь за окном, а на подоконнике снова лежит тетрадь со стихами, которую она берет в руки, при этом отрешенный взгляд матери обращен куда-то вдаль. Звучат последние строки стихотворения, и крупным планом показано лицо женщины со слезами на глазах. Она вспоминает своего мужа, после расставания с которым остались лишь слова о чувствах, облеченные в поэтическую форму. Возможно, обреченность их союза была предопределена свыше, что подтверждают строки: «Когда судьба по следу шла за нами, / Как сумасшедший с жүктеу/скачать 3,45 Mb. Достарыңызбен бөлісу:
|