Issn 1728-8657 хабаршы вестник

Резюме 

    В  этой  статье  говорится  о  влиянии  культуры  на  современную  молодежь.  Мы  знаем  что 

искусство  играет  большую  роль  в  нравственном  воспитании  человека,  поэтому,  очень  важно 

знакомить  молодых  людей  с  общечеловеческими  ценностями,  как  для  духовного  развития,  так  и 

для социального прогресса человечества.  

 

Түйін 

     Бұл  мақалада  мәдениеттің  заманауи  жастарға  деген  ықпалы  ерекше  айтылады.  Біз  пенденің 

адамгершілік тәрбиесі тұрғысынан ӛнердің үлкен рӛл атқаратынын жақсы білеміз. Сол себепті де, 

бүгінгі жастарды рухани дамуы және әлеуметтік ілгерілеуі үшін жалпы адамшылдық құндылықпен 

таныстырған абзал. 

 

Summary 

     This article refers to the influence of culture on today's youth. We know that the arts play a major role 

in the moral education of the people, so it is important to acquaint young people with human values, both 

for spiritual development and for social progress of mankind. 

 

 

 

 

 

ШРИФТ И ЕГО ЗНАЧЕНИЕ В СОЗДАНИИ ОБЛИКА КНИГИ. 

 

Щерблюк Л.Б.- доцент кафедры графикии дизайна ХГФ КазПИ им. Абая 

Абай атындағы ҚазҰПУ-нің Хабаршысы, «Көркемөнерден білім беру: өнер-теориясы-әдістемесі» сериясы, 

№2 (31) 2012 ж.

 

 

 

Особое место в  книге  отводится  шрифтам. 

Шрифт  –  это  язык  книги.  Он  должен  соответствовать  стилю  литературного  произведения, 

предназначению книги. 

Недаром  говорится  «искусство  шрифта  ».  Шрифт  –  это  увлекательная  и  довольно  сложная 

область искусства, т.к. зависит от многих составляющих. 

Чувствовать пропорции шрифта, красоту и гармонию буквы, знать особенности зрительного 

восприятия текста - это главные требования к художнику шрифта. Искусство шрифта еще и очень 

консервативно  по  своей  сути.  Изменение  формы  буквы  происходит  поразительно  медленно.  Так 

переход  от  ренессансной  антиквы  в  новую  антикву  классицизма  произошел  по  истечении  более 

чем двух веков. 

Немаловажным является знание истории развития шрифта. 

Кажется,  так  легко  на  основе  алфавита  построить  любой  рисунок  буквы. Но  это  далеко  не 

так.  Законы  жанра  таковы,  что  вне  традиций,  вне  понимания  законов  формообразования  эти 

попытки обречены на провал. 

«Сегодня,  чтобы  создать  новый  шрифт,  необходимо  учиться  у  старых  мастеров,  бережно 

относиться к искусству прошлого»  - так пишет в своем научном исследовании  «Простая красота 

буквы» И.Пахомова. 

На  занятиях  по  книжной  графике  не  ставится  задача  создания  новых  гарнитур  шрифта.  

Важно ориентироваться в многообразии уже созданных шрифтов, чтобы выбрать для конкретной 

книги именно тот шрифт, который бы соответствовал ее содержанию, стилю и предназначению. 

Шрифт- лицо эпохи, отражающее живо и ярко все, что происходит вокруг. 

Каждый  новый  шрифт  создается  именно  для  удовлетворения  изменившихся  потребностей 

художественной  культуры.  Он  является  какой–либо  частью,  значительной  или  второстепенной, 

какого-то  художественного  целого  -  книжного,  архитектурного  или  прикладного.  Это  значит,  что 

искусство шрифта - искусство ансамблевое, связанное с конкретным применением в определенной 

среде, в решении функциональных задач. 

Необходимо  разобраться в  обширном  материале  современной  шрифтовой культуры,  понять 

стилевые  принципы  сегодняшнего,  понять  и  установить  основные  вехи    его  развития,  выяснить 

основные  принципы  его  классификации  и  характеристики.  Иначе  художник  может  остаться  на 

позиции «нравится», «не нравится». Не пойти дальше вкусового, поверхностного обзора. 

Всякий  шрифт  –  это  художественная  интерпретация  алфавита.  Сам  алфавит  в  принципе 

неизменен,  но  возможности  разнообразить  шрифт,  в  пределах  этих  рамок  весьма  широк.  Дело  в 

том,  что  многообразие  ассоциаций,  вызываемых  формой  шрифта,    дает  основу    для  фантазии    в 

сложной системе причин и обстоятельств,  формирующих каждое конкретное начертание. 

«Изобразительное  начало,  глубоко  спрятанное  в  знаке,  иногда  выступает  на  поверхность  в 

виде наглядного уподобления. Самое раннее письмо было иероглифическим,  буква - «картинка». 

Порой, на основе воспоминаний о ней может возникнуть связь знака с изобразительным началом. 

Так буква «М» представляется, как рисунок  из двух рыбаков, держащих провисшую сеть. 

Читать  же  текст,  составленный  из  таких  букв  очень  сложно  и  порой  не  возможно.  Буквы-

звери, буквы-птицы, буквы- растения в настоящее время почти не используются, но это не значит, 

что  из  характеристики  обычного  шрифта      нужно  полностью  исключить  элементы 

уподобления».[1] 

Так  В.Фаворский    говорит  о  «жестах»  букв,  подобным  жестам  деревьев  или  человека.  Но 

такой подход используется художниками только в инициалах (буквицах). 

Другой  способ  характеристики  шрифта    «по  сходству»  является  стилизация.  Большей 

частью  она  выступает  как  способ  подчинения  выразительности  шрифта  задачам  раскрытия 

содержания  той  или  иной  книги  с  точки  зрения ее  стилевой  характеристики,  национального  или 

исторического  колорита.  В  данном  случае  шрифт  художественно  осмысливается  на  основе 

уподобления  его  другому  шрифту.  Он  для  него  выступает  как  театральный  или  маскарадный 

костюм.  То    есть  он    современный,  но  играет  роль  древнего.  Он  русский,  но  изображает 

иностранца. Он может быть исторически достоверным, а может быть лишь условным намеком на 

подлинную  историческую  форму,  или  гротесковым,  преувеличивающим  ее.  Но  в  любом  случае, 

художник  оказывается  интерпретатором    чужого  стиля.  Зачастую  этот  прием  используется  в 

инициалах  ,  титульных  шрифтах.  Там  где  была  необходимость  подчеркнуть  стилевую 

характеристику текста или принадлежность литературного произведения определенной эпохе. 

Основной  материал  по  истории  развития  шрифта  дается  на  специальной  дисциплине 

«Шрифт». Поэтому мы ограничимся кратким экскурсом  истории развития русских  шрифтов. 

Х век. 

Славянская азбука на основе греческого алфавита. Кирилл и Мифодий. До этого была письменность 

«Руническое письмо» (III век нашей эры) которое состояло из 24 знаков ( латинский и греческий алфавит). 

Х век. «Глаголица», «Кириллица». 

«Глаголица»  создана на основе греческой скорописи VI-VII века. 

38  знаков.  «  Кириллица»  заменила  глаголицу  в  Х  веке.  Она  создана  на  основе  греческого 

литургического устава IХ века. 38 знаков, затем 43 и даже 46 знаков. Отличается украшательством 

каждой 

буквы.

Абай атындағы ҚазҰПУ-нің Хабаршысы, «Көркемөнерден білім беру: өнер-теориясы-әдістемесі» сериясы, 

 №2 (31) 2012 ж. 

 

 

 

 

3 

 

 

 

ХI век. 

На основе кириллицы развивается шрифт Устав. Это медленное, торжественное письмо, буквы 

строго  вертикальны,  тяжелая  прочная  основная  стойка  (основной  штрих)  и  тонкие  соединительные 

штрихи и засечки. Пропорции букв приближены к квадрату. 

ХV век. 

Появились первые печатные книги. 

Шрифт  на  основе  кириллицы.  Печатались  они  за  пределами  Московии.  Немец  Швайтпольт    Фиоль    в 

Кракове. Он называл себя «Франк ». Лучшим из печатников был  Франциск Скорина по прозвищу «Русин» из 

Полоцка. 

Появляется новая форма кириллицы полуустав . 

Полуустав  -  наклонное  более  быстрое  письмо.  Это  переходная  форма  полуустава  к  скорописи  «меть». 

Скора разработал новый вид печатной кириллицы. Ввел заглавные буквы и строчные, упростил графику букв. 

В  заглавиях  не  применял  вязь,  а  вытягивал  по  пропорциям  заголовочный  шрифт.  Впервые  появился  титул  и 

колонтитул. 

Антиква. Эпоха Возрождения. 

С  XV  века    -  Эпоха  Возрождения  античных  традиций.  Возвращается  «римский  капитальный» 

шрифт с его идеальными пропорциями. «Антиква» – «древний». Первые печатные европейские книги 

печатались  готическим  шрифтом,  затем  на  основе  готики  и  антиквы  в  VIII-IX  вв.  «Каролинский 

минускул». И в XV веке на его основе – «гуманистический минускул», рисунок которого лег в основу 

печатного шрифта. 

XVI в. 

Впервые русский печатник Иван Федоров использует полуустав в своей первой книге «Апостол». В ней 

отмечается идеальное сочетание  наборного и рисованного шрифтов, точное совмещение 2 цветов( красного и 

черного). 

Это первый памятник печатной книги, выполненной в Московии. 

Лука Боччоли в книге «О божественной пропорции и о буквах подписей Древнего Рима» (1509 

г.) конструирует антикву. 

1525  г.  Альберт  Дюрер  в  книге  «Наставления  к  измерению  циркулем  и  угольником  линий, 

плоскостей и объемных тел» сконструировал латинский алфавит на основе квадрата, разделенного на 

10 частей и вписанного в квадрат круга. Главная заслуга Дюрера в том, что он освободил построение 

шрифта от излишнего педантизма. Ввел выносные элементы, выполненные от руки. 

1523  год.  Ж.Тори  сравнивает  пропорции  букв,  с  пропорциями  человека,  определяя  общие 

гармонии  пропорций.  В  основе  также  квадрат,  разделенный  на  10  частей.  Его  антиква  проста  и 

гармонична. 

1540 год. Ксеод Гарамон (ученик Тори) создает антикву, которая используется в наши дни. 

В  эпоху  Возрождения  шрифт  строится  по  определенным  канонам  на  основе  крепкой 

конструкции форм, на основе гармонии и красоты. 

ХVII век 

Сложная скоропись, изящная. 

Вестник КазНПУ им. Абая, серия «Художественное образование», №2 (31), 2012 г. 

 

 

 

 

4 

 

 

 

Наиболее  подвижная  форма  кириллицы.  Появляются  петли  и  росчерки,  выходящие  за  линии  строки. 

Идет развитие  унциала – буквицы. 

По ней можно определить эпоху, время  и стиль. Условно буквицы  делятся на 4 периода: 

1.

 

Византийский стиль (XI –XII век ) 

2.

 

Звериный стиль (XIII – XVI век) Буквица украшается изображением зверей, птиц, змей и т.п. 

3.

 

Геометрический (XV век ) Круги, решетки. 

4.

 

Возрождение ( XVI-XVII век) Бутоны, листья, сплетения. 

Именно буквица давала возможность развить  фантазию и творческие поиски на фоне строгих очертаний 

уставного письма. 

В XVII веке появляется такое сложное и очень красивое письмо как вязь. 

Вязь  –  это  декоративное  письмо,  в  котором  строка  связана  в  непрерывный  орнамент.  Вязь 

применялась только в написании названия книги и на начальной полосе. 

Полуустав  остается  единственным  шрифтом,  но  становится  менее  аккуратным.  Им  печатается 

литургическая литература. 

Идет  бурное  развитие  культуры.  Появляется  светская  литература.  Многообразие  жанров.  Фольклор, 

деловая письменность, переводная литература, драматургия, стихотворство, буквари, учебники, азбуки. 

Вся  светская  и  учебная  литература  остается  рукописной,  что  позволяет  развиваться  скорописи.  Они 

предназначались  для  овладения  техникой  письма.  Идет  развитие  виртуозности  и  сложности  в  написании 

каждой буквы алфавита. 

На протяжении всего XVII века идет отработка рукописного шрифта и его по праву можно назвать веком 

каллиграфии. 

Под  влиянием  европейской  культуры  становится  популярной  гравюра  на  дереве  (  ксилография)  и 

гравюра  на  меди  (офорт).  В  книгах  появляются  картинки  –  лубки,  иконы,  молитвы,  притчи  и  библейские 

истории.  Кириллица  гравируется  и  упрощается.  К  концу  XVII  века  появляется  шрифт,  соединяющий  в  себе 

кириллицу с латинской антиквой. Этим шрифтом отпечатан букварь в Оружейной палате мастером гравюры на 

меди Леонтием Буниным. 

Это была настоящая русская энциклопедия (1694год) 

XVIII  век. 

Петровские реформы. 

Развитие светской литературы, технических знаний, учебников. 

Создается новая азбука под руководством самого Петра. Гражданская азбука. 1707 г.  – первые 

издания в Амстердаме «Геометрия словени землемерие», «Приклады како пишутся комплементы». В 

1710  г.  Петр  утверждает  новый  шрифт  «Гражданский».  Он  возник  на  основе  русской  кириллицы 

конца XVII века и ренесанской антиквы. 

Был  изменен  не  только  шрифт,  но  и  количество  букв.  Цифры  из  буквенных  переведены  на 

арабские цифры. Появились буквы Э, Я. 

Меняется и рукописный шрифт. Однако эти новшества не коснулись церковных книг. Они и в 

ХХ веке печатаются традиционным полууставом. 

Создатели новой антиквы. 

XVIII век –  эпоха классицизма.  Благодаря книгопечатанию и распространению антиквы шрифт 

Абай атындағы ҚазҰПУ-нің Хабаршысы, «Көркемөнерден білім беру: өнер-теориясы-әдістемесі» сериясы, 

 №2 (31) 2012 ж. 

 

 

 

 

5 

 

 

 

утратил  свою  национальную  принадлежность.  Книжная  продукция  Западной  Европы  и  России 

выглядят приблизительно одинаково. Антикву переходного стиля создал Уильям Кезлон (1720г.) 

1757г. –  Джон  Баскервилл  (англичанин)  создает  новый  шрифт  на  основе  антиквы.  Он  первым 

начал  оформлять  книги  наборными  шрифтами  без  орнаментов.  Книга  стала  носителем  хорошего 

вкуса и красоты. Простота, гармония, изящество приобрела книга в этот период. 

1736 год. Франция. Фурнье. Его шрифты и наборные украшения принадлежали стилю рококо , 

но уже тяготеют к классицизму. 

Самую  совершенную  форму  шрифта  эпохи  классицизма  создал  итальянский  типограф 

Данбатиста  Бодони.  «Типографское  руководство»  содержит  250  образцов  шрифта  (1818г.)  для 

различных языков мира ( в том числе и русский алфавит). 

В России все шрифты этого периода назывались «дидотовскими» . Фирмен Дидо – основатель 

семейной французской фирмы XVII века. 

В XVIII веке в России насчитывалось более 50 типографий. 

XVIII – начало XIX века. Антиква пушкинского времени. 

Время  царствования  Александра  I  .  Победа  над  Наполеоном.  Расцвет  архитектуры,  искусства, 

литературы, гения Пушкина. В создании шрифтов законодателями моды были московские типографы 

Селивановский и Август Семен. Они работали в типографии Академии наук. В 1748 «Пробная книга 

всем  азбукам,  знакам  и  типографским  украшениям».  В  ней  12  рисунков  антиквы,  курсивы  к  ним. 

Титульные шрифты, которые ярко отражают стиль рококо. 

Русские шрифты XVIII века ближе к новой антикве классицизма, чем европейские. Они более 

контрастны, не имеют плавных переходов от засечки к основной стойке. 

В XIX веке самое видное место занимает типография «Селивановского и товарища» основанная 

в  1793  году  в  Москве.  Его  шрифты  выполнены  на  основе  Дидо  и  Бедони.  Особенно  хороши  его 

орнаменты и политипажи. 

Политипажи  использовались  для  украшения  обложек,  титула  или  заставок.  Чаще  всего 

изображались  античные  аллегории  (лиры,  букеты,  доспехи  со  знаменами  или  венки  с  лентами).  Их 

использовали формально, без учета содержания литературного произведения. 

В 1818 году Август Семен (Москва), имея собственную словолитню, занимает второе место по 

количеству  выпускаемых  изданий  и  первое  по  качеству  исполнения.  XIX  век  характеризуется 

расцветом  частных  словолитень.  Регулярно  выпускаются  каталоги  образцов  своего  шрифта.  Август 

Семен  имеет  полный  набор  шрифтов,  виньеток,  политипажей,  которые  широко  используются  в 

книгоиздательстве. Его шрифты и ныне не устарели. 

В  Петербурге  самым  известным  издателем  был  Александр  Плюшар.  Он  привлек  к 

издательскому делу художников литографов. Книга активно иллюстрируется. Именно Плюшар уже в 

1830 годы вводит романтический стиль. Его шрифты отличаются большим разнообразием, особенно 

акцидентные шрифты для заголовков и рекламных объявлений, шрифты оттеночные. Романтический 

стиль  Плюшара  сдержан  и  подан  с  большим  вкусом.  Это  орнаментованные  шрифты  с  тенью,  с 

красивыми росчерками, которые широко использовались в периодике (журналы, альманахи).    Идет 

бурное  развитие  рекламы  и,  следовательно,  потребность  в  ярких  шрифтах  для  афиш,  плакатов, 

Вестник КазНПУ им. Абая, серия «Художественное образование», №2 (31), 2012 г. 

 

 

 

 

6 

 

 

 

объявлений.  Развиваются  шрифты,  которые  привлекают  к  себе  внимание,  яркие,  красочные, 

декоративно украшенные. Это и есть романтический стиль. На  основе «итальянских» и «египетских» 

возникают новые, нарушающие всякие каноны шрифты. Главная задача – привлечь к себе внимание. 

Жорж  Ревильон  самый  искусный  мастер  «романтического»  стиля  в  России.  Печатную  букву  т 

заменил на «т».Он создал 4 каталога шрифтов текстовых, титульных, орнаментов. Постепенно стиль 

романтизма  переходит  в  начало  эклектики.  Увлечение  стилизацией  шрифта  под  различные  эпохи, 

использование в одной книге нескольких шрифтов и смешение стилей. Это привело к полной утрате 

чувства  стиля.  Эклектика  –  это  и  есть  смешение  всех  стилей.  Книжный  шрифт  значительно 

отличается  по  своему  функциональному  значению.  С  1850  года  появляется  новая  звезда  в 

книгопечатании  –  Осип  Иванович  Леман  (Петербург).  Именно  его  фирма  создала  лучшие  образцы 

шрифтов в духе эклектики. 

Современные версии антиквы. 

ХХ век. 

Ренессансная антиква не утратила свою привлекательность. Начиная с 20-х годов, созданием и выпуском 

шрифтов занимаются монопольные предприятия, где работают лучшие художники. 

В России после революции типография и шрифты практически не обновились до середины 30 

годов. Тексты набирались 4-5 гарнитурами, а обложки и титульные листы выполнялись художниками, 

от  руки  исключительно  рисованными  шрифтами  вплоть  до  70  годов.  Лишь  с  появлением 

компьютеров и новых технологий ассортимент русских шрифтов значительно увеличился . 

«Литературная»  гарнитура – единственная русская версия ренессансной антиквы, созданная в 

1901 году немецкой фирмой Бертгольда. 

В  послевоенное  время  разработкой  новых  гарнитур  занимаются  исключительно  крупные 

государственные предприятия «НИИОГИЗ». 

За 25 лет появилось много новых удачных гарнитур на основе ренессансной антиквы: 

Банниковская гарнитура 1950г. Ей печатались буквари и азбуки. 

Бажановская титульная гарнитура 1958г. (автор Ровенский) 

Акцидентная гарнитура 1950 г. (автор Теленгатер) 

Гарнитура Лазурского 1959 г. Придал русской азбуке европейский лоск. 

Стиль модерн ХХ века. 

Стиль модерн появился на рубеже веков XIX – XX. 

Первые его проявления  в 1980 годы в Испании, Америке, Англии и Франции. 

Характерные черты - текучая пластика форм, растительный орнамент, асимметрия композиций,  

влияние японской гравюры. Родина модерна- Англия. Острое неприятие художниками капитализма с 

его автоматизацией, конвейерами. Желание сохранить эстетические ценности и традиции ремесел. В 

их  мастерских  все  выполнялось  вручную.  Этих  художников  называли  «Прерафаэлиты»  К  ним 

относятся  Берн,  Моррис,  Макмардо.  Они  создают  группу,  в  которой  работа  ведется  по  принципу 

ремесленных мастерских. Разрабатываются и выполняются мебель, обои, ткани, шпалеры, витражи и 

конечно книги. В книгах вручную выполнялись орнаменты, декоры, шрифты , буквицы, переплеты. 

Созданы три новых шрифта в стиле XV века: «Золотой», «Троя», «Чосер». В них чувствуется влияние 

готического шрифта. 

Абай атындағы ҚазҰПУ-нің Хабаршысы, «Көркемөнерден білім беру: өнер-теориясы-әдістемесі» сериясы, 

 №2 (31) 2012 ж. 

 

 

 

 

7 

 

 

 

Обри Берслей (1872-1898) своим творчеством внес много нового в становление стиля модерн в 

графике. В 1900 году его называют «стиль 1900» или «Югенстиль». Шрифт стал рассматриваться как 

орнамент и подчиняясь декоративным принципам, приобрел асимметричность, пластику и динамику 

растительных форм. 

Ф.Войтала. Инициалы. 

Готический  шрифт,  вытесненный  антиквой  ,  получил  свое  возрождение  в  стиле  модерн. 

Шрифты Экмана и Беренса стали классическими шрифтами этого стиля. 

В России же говорить о стиле модерн в книге можно с большой натяжкой, т.к. шрифты стиля 

модерн  к  нам  экспортировались  из  Германии.  Шрифты  стиля  модерн  использовались  в  основном  в 

рекламе и редко как текстовые. 

Шрифт «Коринна» (Бертгольд 1908г.) используется и сейчас нашими типографами. 

«Коринна» Г.Бертгольд 1908г) 

В России шрифт модерн сливается с эклектикой и не имеет самостоятельного звучания. Сомов, 

Бенуа, Бакст восхищались стилем рококо. 

Художники  Чехонин,  Митрохин,  Нарбут,  стилизуют  шрифты  в  границах  XVIII-XIX  века  на 

основе  рококо  и  классицизма,  а  Билибин  рисует  шрифты  в  стиле  русской  вязи  под  модерн.  Таким 

образом,  стиль  модерн  не  оказал  существенного  влияния  на  шрифт  и  книжное  дело  России,  а  был 

случайным явлением. 

Современные шрифты. 

Шрифтом XX века можно назвать брусковый шрифт. Его корни уходят в Грецию IV-III  веков до 

нашей  эры. Брусковый  шрифт  возрождается  в  30 годы  XIX  века  и  лишь  через  100  лет  приобретает 

истинную популярность. Этот шрифт получил название «гротеск»- странный, забавный. 

В  России  в  конце  XIX  начале  XX  века  конкурировали  2  полиграфические  фирмы:  «Леман»  и 

«Бертгольд».  Шрифты,  выпущенные  ими,  до  сих  пор  остаются  основными  в  наших  типографиях. 

Акцидент-гротеск (1898-1909г.) остается лучшим текстовым шрифтом. 

В  начале  XX  века  в  России  наблюдается  довольно  пестрая  картина  в  области  шрифта  и 

книжного  дела.  Художники  группы  «Мир  искусства»  занимаются  эстетизмом,  стилизацией. 

Футуристы создают целиком рисованные  книги в духе примитива и абсурда и, наконец, появляется 

новый стиль- конструктивизм. 

Типографии  в  начале  века  находятся  в  упадке.  Художники  выполняют  рисованные  обложки  и 

плакаты  (  Фаворский,  Нарбут,  Митрохин  и  др.)  Появляется  стиль  авангард.  В  границах    этого 

явления находятся все стили XX века - от конструктивизма до постмодернизма. 

Конструктивизм-стиль,  основная  установка  которого  рациональность,  функционализм, 

экономичность, простота и выразительность. 

Ведущие  художники  этого  периода  т.к.  Г.Клуцис  и  А.Родченко  используют  в  плакате 

исключительно  брусковые  шрифты.  Эль  Лисицкий  в  книге  отдает  предпочтение  гротеску.  Шрифты 

«новой эпохи» – эпохи обновления на основе индустриализации и технического прогресса  создаются 

в Германии  Паулем Реннером-«Футура» (1927г). В Англии Эриком Гиллем  -«Гилл-гротеск»(1930г.). 

В  50-60  годы  в  Европе  создаются  по  настоящему  прекрасные  версии  гротеска  –  «Фолио», 

Вестник КазНПУ им. Абая, серия «Художественное образование», №2 (31), 2012 г. 

 

 

 

 

8 

 

 

 

«Универс», «Гельвитина». 

В России –«Энциклопедический» (Кудряшов Н.Н. 1950г.) и «Норма»  (Г.И. Козубова  1970г.). 

Создание новых современных версий гротесков продолжается. 

Шрифты являются основным выразительным средством внешнего оформления книги. 

В  настоящее  время  народы  мира  употребляют  8000  алфавитов  и  их  вариантов, 

приспособленным к разным языкам и диалектам. Наиболее распространенными считаются алфавиты 

на  латинской  основе,  древнейшие  памятники  которых  дошли  до  нас  от  VII  века  д.н.э.  вносятся 

различные  предложения    по  созданию  всемирного  алфавита.  И  уже  много  веков  в  нашем  мире 

существуют издательства и типографии. И благодаря великому изобретению Гуттенберга мы владеем 

технологией печати книг - великим достижением всей человеческой цивилизации. 

Сегодня печатные издания можно приобретать и по электронным каналам. Если 500 лет назад 

самым  преуспевающим  книготорговцем  был  Альд  Мануций,  то  сегодня  это  компания Amazon.com, 

которая торгует книгами через Internet. Как мы видим, замены печатных изданий информационными 

технологиями  не  происходит;  вместо  этого  книгоиздание  использует  информационные  технологии 

как средство распространения печатной информации. 

Книга все равно останется печатным продуктом, не зависимо от того, как распространяется и 

хранится. Ведь она по-прежнему будет нести информацию. Художник, работающий над созданием ее 

облика должен хорошо разбираться в таком важном разделе ее создания как типографика 

Типографика - это знания типографических приемов набора текста книги, благодаря которым 

создаются    книги.  Совершенная  типографическая  работа  создается  полной  гармонией  всех  частей 

целого.  Высший  принцип  любой  типографики  -  удобочитаемость,  которая  создается  правильным 

выбором  шрифта  и  способом  его  набора.  Удобочитаемость  зависит  от  самого  рисунка  букв,  а  не 

только от размера и набора шрифта.Хорошая типографическая работа начинается с набора отдельной 

строки  текста  книги.  Глаз  должен  бежать  по  строке  без  устали,  легко  узнавать  каждую  букву  и 

воспринимать  слова  целиком.  Это  и  есть  удобочитаемость.  Поэтому  не  стоит  вводить  в  тексте 

несколько  гарнитур,  оставлять  большие  паузы  в  наборе  текста,  набирать  текст  «вразрядку», 

междустрочные  пробелы  так  же  не  должны  быть  большими.  Очень  полно  и  интересно  обо  всех  

закономерностях работы с текстом в книге пишет  Ян Чихольд в своей книге «Облик книги». 

«Чем  значительнее  содержание  книги,  тем  дольше  ее  будут  читать,  тем  тщательнее, 

продуманнее и совершеннее  должна быть ее типографика.»[2] 

Ян Чихольд - известный европейский типограф, дизайнер, педагог и писатель. 

 

1 Фаворский В. Шрифт, его типы и связь иллюстраций со шрифтом. Декоративное искусство 1965.№7 

С.24 

2   Ян Чихольд Облик книги. Изд. Артемий Лебедев 2009г С. 17 

 

Резюме 

В статье дается краткий экскурс развития шрифта и определяется  его роль и значение  в  создании 

художником  облика книги. 

Tүйiн 

Абай атындағы ҚазҰПУ-нің Хабаршысы, «Көркемөнерден білім беру: өнер-теориясы-әдістемесі» сериясы, 

 №2 (31) 2012 ж. 

 

 

 

 

9 

 

 

 

  Бұл  мақалада  шрифтің  дамуына  қысқаша  бағдар  және  кітапта  қолданылатын  ролі  мен 

кӛркемдікмәселесі қаралады. 

The resume 

In article short digression of development of a font is given and its role and value in creation by the artist of 

shape of the book is defined. 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Вестник КазНПУ им. Абая, серия «Художественное образование», №2 (31), 2012 г. 

 

 

 

 

10 

 

 

 

 

 

 

 

 

ХАБАРШЫ. ВЕСТНИК 

 

 

«Кӛркемӛнерден білім беру: ӛнер – теориясы - әдістемесі» сериясы 

Серия «Художественное образование: искусство – теория - методика» 

№ 2 (3), 2012 

 

 

Қазақстан Республикасының мәдениет 

және ақпарат министрлiгiнде 

2009 жылы мамардың 8-де тіркелген №10099-Ж 

 

2001 ж. бастап шығады. 

Шығару жиілігі – жылына 4 нӛмір 

 

Басуға  30.03.2012 қол қойылды. Пішімі 60х84 1/16. 

Кӛлемі 4,8 е.б.т. Таралымы 300 дана. Тапсырыс 71. 

 

050010, Алматы  қаласы, Достық даңғылы, 13 

Абай атындағы ҚазҰПУ 

 

Абай атындағы Қазақ ұлттық 

педагогикалық университетiнiң 

«Ұлағат» баспаханасы