Историко-культурное наследие казахстана

86 
 
Музыкальное и театральное искусство Казахстана в 
Советский период 
 
С.Д. Шаймуханова,  
к.и.н., профессор 
кафедры  «История Казахстана»  
Карагандинского государственного  
технического университета 
                                                          
 
                                                                                      
        
История становления казахской советской музыкальной культуры в первые 
послереволюционные  десятилетия  принадлежит  к  числу  важных  областей 
музыкознания. Необходимость исследования этих процессов очевидна. Прежде 
всего  потому,  что  как  известно,  именно  с  ними  связано  становление  новой 
социалистической  музыкальной  культуры  республики.  Несмотря  на  острую 
идейно-политическую  борьбу,  экономические  трудности,  советская  власть 
активно  способствовала  осуществлению  мер  и  акций,  направленных  на 
духовное развитие и обогащение трудящихся. 
Музыкальное  искусство  всегда  занимало  значительное  место  в 
общественной  и  духовной  жизни  казахского  народа.  Традиционная  казахская 
музыка  веками  впитывала  в  себя  духовный  опыт  поколений.  Традиционный 
казахский музыкальный язык очень богат и это позволило ему на протяжении 
веков  отражать  меняющийся  исторический  опыт  народа.  Музыкальное 
искусство  казахов  –  это  глубокое  выражение  внутреннего  мира  человека,  его 
духовности,  чувства  прекрасного.  Самое  распространенное  и  популярное  у 
народа –  музыкальное и песенное  казахов – с первых дней Советской власти 
стало  объектом  заинтересованного  и  пристального  внимания  со  стороны  
партии большевиков. 
Первый слет акынов Семиреченской области был проведен в 1919 году в 
городе  Верном.  Работа  по  сбору  и  систиматизации  творческого  наследия 
народа началась сразу же после Гражданской войны.  
В 1921 году был образован Главный политико-просветительный комитет, 
музыкальный  отдел  которого  записывал  народную  музыку,  организовывал 
музыкальные коллективы. 
Из глубины веков дошли до нас казахские музыкальные инструменты. Их 
передавали  из  поколения  к  поколению  народные  музыканты.  Музыкальные 
инструменты делали из дерева, кожи и рогов животных, а струны - из конского 
волоса.  Описания  музыкальных  инструментов,  иногда  их изображения  можно 
встретить в записках путешественников и ученых, побывавших в Казахстане, в 
героическом  эпосе,  легендах,  народных  поэмах.  Казахские  музыкальные 
инструменты  можно  найти  в  музеях  городов  Казахстана  и    Москвы  и 
Ленинграда. 
Несмотря  на  забвение  многих  музыкальных  инструментов  (смычковых, 
духовных,  ударных),  расцветает  песенное  и  инструментальное  искусство, 

87 
 
появляются  выдающиеся  композиторы.  Бесписьменная  форма  существования 
казахской  музыки  требовала  от  степных  композиторов  особых  условий  
творчества и исполнительского мастерства. Композитор обязательно творил на 
глазах  у  слушателей.  Он  импровизировал,  каждый  раз  создавая  новую 
трактовку  музыкального  образа.  И,  что  очень  важно,  каждый  композитор 
обязательно  был  и  исполнителем.  Вот  почему  до  сих  пор  в  казахской 
традиционной  инструментальной  музыке  существует  ряд  школ  и    стилей  
исполнительского мастерства, сохраняющих свои особенные черты. 
В  давние  времена  инструменты  использовались  для  подачи  сигналов  во 
время  охоты,  военных  походов.  Казахские  музыкальные  инструменты  можно 
разделить на пять групп: 
- 
духовые  инструменты  –  саз  сырнай,  кос  сырнай,  камыссырнай, 
муйизсырнай, сыбызгы, адырна, уран, керней; 
 
- 
струнные    инструменты  –  жетыген,  шертер,  двух  -  и  трех-струнная 
домбры, кылкыбыз; 
 
- 
самозвучащие  инструменты  –  шан-кобыз  или  шанкауыз,  звук  из 
которого  извлекается  с  помощью  тонкого  металлического  язычка,  составляет 
отдельную группу; 
 
- 
инструменты,  звуки  которых  извлекаются  ударами  по  натянутой  на 
корпус по верхности, - дангыра, дауылпаз, шындаул, дабыл, кепшекшын; 
- 
инструменты,  звук  которых  извлекается  благодаря  колокольчикам  – 
конырау, различные виды асатаяка. 
 
Традиционное  инструментальное  искусство  казахского  народа  является 
своеобразным  отражением  его  социальной,    историко-культурной  и  духовной 
жизни  на  различных  этапах  развития.  В  целом  музыкальная  культура 
казахского  народа  –  результат  длительного  исторического  пути,  особенности 
которого были связаны с его образом жизни.  
 
Настоящий казах немыслим без песни. Имена Курмангазы, Даулеткерея, 
Таттимбета,  Дины  Нурпеисововой  Жаяу  Мусы,  Кенена  Азербаева,    Амре 
Кашаубаева,  Майры  Шамсутдиновой  и  других  вошли  в  историю  не  только 
казахской,  но  и  мировой  музыкальной  культуры.  Их  творчество  составляет 
гордость,  классику  казахской  музыки.  Лучшим  из  лучших  народ  присваивал 
высокие  звания  –  сал  и  сері.  Акыны,  композиторы-певцы,  кюйши  всегда 
пользовались  огромной  любовью  народа.  Испокон  веков  в    Великой  степи 
талантливые композиторы, музыканты и певцы высоко чтили народом наряду 
со  знаменитыми  правителями,  государственными  деятелями,  батырами  и 
великими  полководцами.  На  протяжении  столетий  главным  хранителем  и 
популяризатором музыкальных шедевров прошлого был сам народ.    
 
Известный  ученый-этнограф,  композитор  Александр  Викторович 
Затаевич  (1869-1936)  посвятил  свою  жизнь  сбору  и  систематизации 
музыкальных  произведений  казахов.  Во  многих  областях    Казахстана  он  
записывал свыше 2300 казахских песен и кюев.  В 1925 году он опубликовал 
свой    труд  «1000  песен  казахского  народа»,  в  1931  году  опубликовал  «500  
казахских  песен  и  кюев»,  в  которых  исследованы  вопросы  теории  и  истории  

88 
 
казахской  народной  музыки.  Ему  было  присвоено  звание  «Народный  артист 
Казахской  ССР».  Творчество  Затаевича  оказало  большое  влияние  на 
становление таланта многих мастеров казахского искусства. По рекомендации 
А.Затаевича  в  Париж  на  этнографический  концерт  народов  мира  участвовал 
акын Амре Кашаубаев, прославивший казахское песенное искусство. Большую 
известность получили акыны и музыканты Ж.Жабаев, К.Азербаев, И Байзаков, 
Т.Амренов. 
 
В начале  30-х гг. зарождается казахское оперное искусство. В 1934 году 
постановкой  комедии  M.О.Ауэзова  «Айман-Шолпан»  с  музыкальном 
оформлением И. В. Коцыка был открыт Казахский музыкальный  театр (с 1937 
- 
Казахский  театр  оперы  и  балета).  На  сцене  театра  ставится  музыкальная  
драма Б. Майлина «Шуга» (также народная  музыка в обработке И. Коцыка). В 
этих  спектаклях  впервые  выступили  певцы  К.  Байсеитова,  К.  Джандарбеков, 
М.Ержанов, режиссёр Ж.Шанин и др. В 1934  была поставлена первая казахская 
опера «Кыз-Жибек» Евгения Брусиловского по мотивам одноименного  эпоса, 
затем его же оперы «Жалбыр» (1935) и «Ер-Таргын»(«Храбрый Таргын»,1937). 
Появились  первые  национальные  балеты  «Калкаман  и  Мамыр»  (1938) 
В.В.Великанова  и  «Коктем»  («Весна»,1940)  И.Н.Надирова.  В  30-40-е  годы 
происходит  становление  казахской    массовой  песни  и  романса,  камерно-
инструментальной    симфонии    и  хоровой  музыки.  Возникли  новые 
исполнительские  коллективы  при  Радиокомитете:  симфонический    оркестр, 
ансамбль русских народных инструментов, хор советской  массовой и народной 
песни.  Популярность  получили  песни  «Жолдастар»(«Товарищи»)Р.Елебаева, 
«Кзыл  кран»  («Красный  сокол»)  и  «Казахский  вальс»  Л.Хамиди.  В  1939  году 
был создан Союз композиторов Казахской ССР. В 1942 была поставлена опера 
«Гвардия,  алга!»  («Гвардия,  вперёд!»)  Евгения  Брусиловского,  посвящённая 
героизму советского народа в борьбе с немецкими  захватчиками.  Этапом для 
дальнейшего развития казахской музыки стала опера «Абай» Ахмета Жубанова 
и    Латиф  Хамиди  (поставлена    в  1944  году),  в  музыке  которой  использованы 
мелодии Абая. Тогда же была написана 3-я симфония – «Сары арка» («Золотая 
степь»)    Е.Брусиловского,  одно  из  первых  произведений  казахской  
симфонической  музыки.  В  1944  году    в  Алма-Ате    была  открыта  первая  в 
Казахстане  консерватория,  сыгравшая  огромную  роль  в  воспитании 
национальных  кадров  музыкантов  всех  специальностей,  а  в  1945  году  при 
Президиуме  Казахстана  филиала  Академии  Наук  СССР    был  организован 
«Сектор искусствоведения», положивший начало изучению истории казахского 
искусства. В 1945 был принят Государственный гимн Казахской ССР (музыка 
Е. Г. Брусиловского, М. Т. Тулебаева и Л. А. Хамиди, текст А. Мухаметханова, 
А. Т. Тажибаева и Г. М. Мусрепова). 
 
В  Казахской  ССР  работали:  «  Казахская  хоровая  капелла»,  оркестр 
народных  инструментов  им.  Курмангазы,  ансамбль  песни  и  танца  Казахской 
ССР,  симфонический  оркестр,  камерный  оркестр  Казахского  телевидения  и 
радио,  молодёжный  эстрадный  ансамбль  "Гульдер";  Союз  композиторов; 
консерватория  им.  Курмангазы,  несколько  педагогических  институтов  и 

89 
 
институтов культуры с музыкальными отделениями, 11 музыкальных училищ, 
156 детских музыкальных и художественных школ. 
 
Достижения  музыкальной  культуры  Казахстана  были  показаны  на 
Декадах казахского искусства и литературы в Москве (1936, 1958). В Москве и 
других городах проводились - Дни Казахской ССР. Недели и Декады казахской  
музыкального    искусства  прошли  в  Татарской  АССР  (1962),  Армянской  ССР 
(1968),  Узбекской  ССР  (1960,  1971);  в  1968  проводилась  Неделя  казахского 
искусства в Венгрии. В 1973 году  в Алма-Ате  состоялась 3-я Международная 
музыкальная  трибуна ЮНЕСКО, посвященной  музыке народов Азии. 
 
40-
е-70-е годы ХХ века стали временем дальнейшего развития казахского 
музыкального искусства. В республике в этот период работали Академический 
театр оперы и балета им. Абая, Государственная филармония, Хоровая капелла. 
Академический  оркестр  народных    инструментов  им.  Курмангазы,  Ансамбль 
песни и танца. Симфонический оркестр, эстрадные ансамбли «Гульдер», «Дос-
Мукасан», «Айгуль». 
 
Мировую  известность  получили  казахские  певцы,  народные  артисты 
СССР  Б.  Тулегенова,  Р.  Багланова,  Е.  Серкебаев,  музыканты  сестры 
Накипбековы, А. Мусаходжаева, Г. Кадырбекова, дирижер Т. Мынбаев, певцы 
М.  Мусабаев,  Р.  Жубатурова,  А.  Днишев,  Р.  Рымбаева,  Г.  Есимов  и  другие. 
Продолжало  развиваться  оперное  и  балетное  искусство,  созданы  оперы  К. 
Кужамьярова  и  Н.  Тлендиева  «Золотые  горы»,  С.  Мухамеджанова  «Айсулу», 
балеты Г. Жубановой «Легенда о белой птице» и «Хиросима» и многие другие. 
Казахстанские  композиторы  создают  ряд  симфонических  произведений. 
Симфоническая  поэма  К.  Кужамьярова  «Ризвангуль»  была  удостоена 
Государственной  премии  Казахской  ССР.  В  60-е  и  70-е  гг.  получает  новый 
импульс  балетное  искусство,  что  было  связано  с  творчеством  талантливого 
балетмейстра  Булата Аюханова.  
          
В  1926  году  открылся  первый  национальный  казахский  театр,  его 
возглавил Ж. Шанин. Первой пьесой, поставленной на его сцене, была «Енлик-
Кебек».  В  мае  1938  года  в  Москве  состоялась  первая  декада  казахского 
искусства. Почетного звания народной артистки СССР была удостоена Куляш 
Байсеитова.    Известными  певцами    Музыкального  театра  становятся  
К.Жандарбеков,  танцовщица Шара Жиенкулова. 
 
20-30-
е годы — это сложное время в истории культуры Казахстана, она 
сочетала  в  себе  негативные  и  позитивные  моменты.  В  качестве  позитивного, 
кроме серьезных сдвигов в области образования, науки, следует также назвать 
успехи  в  области  литературы,  искусства.  В  1939  году  грамотность  населения 
всей республики достигла 65%, а среди казахского населения  — 40%. К 1940 
году ликвидация неграмотности среди трудоспособного населения в основном 
была завершена. Но, с другой стороны, это были годы, когда выхолащивалась 
национальная  культура,  она  отрывалась  от  своих  исторических  корней, 
достижений мировой цивилизации. Это время - волна репрессий тоталитарного 
режима, одна за другой уничтожали казахскую национальную интеллигенцию.  

90 
 
 
Так, в 30-е годы ХХ века здесь появилось несколько театров, которые и 
сегодня  являются  ведущими  сценами  «южной  столицы».  В  годы    Великой 
Отечественной  войны  в  Алма-Ату    были  эвакуированы  ведущие  деятели 
искусства  Москвы,  Петербурга,  Киева.  Режиссеры,  актеры  и  сценаристы 
продолжали  работу  в    Казахстане  благодаря  этому  театральное  искусство 
Казахстана  вышло  на  новый  уровень.  После  войны  многие  театры  Алма-Аты 
получили  признание  не  только  в  Казахстане  и  в  СССР,  но  также  в  Европе  и 
Азии.   
Казахстан  всегда  отличался  многонациональностью,  и  не  удивительно, 
что в Алма-Ате открывались различные национальные театры, среди которых 
особо  выделяются  немецкий,  корейский  и  уйгурский  театры.  В  некоторых  из 
них выступали исключительно представители той или иной национальности, но 
все они ставили на своих сценах спектакли на основе своих народных сюжетов. 
 
Культурная жизнь Казахстана во второй половине 40-х - 50-х годах ХХ 
века  находилась  под  жестким  идеологическим  прессом,  в  основе  которого 
лежали  догматические  представления,  где  культурное  строительство 
воспринималось  как  простое  суммирование  отдельных  видов  культурной 
деятельности:  развертывание  школьного  строительства,  рост  числа  высших 
учебных заведений, культурно-просветительная работа и т. п. Причем, главным 
являлась связь культуры с политикой, как гарантии непобедимости социализма.    
 
Так,  после  принятия  Постановления  ЦК  ВКП  (б)  по  идеологическим 
вопросам  26  августа  1946  года  репертуар  театров  Карагандинской  области 
резко изменился. Областной казахский театр отошел от пьес на фольклорную 
тему,  построенных  на  жизни  ханов,  батыров  прошлого  и  пополнил  свой 
репертуар  произведениями  современных  казахских  и  русских  драматургов.  В 
течение  1949-1950  годов  в  театре  были  осуществлены  постановки  спектаклей 
«Макар  Дубрава»  А.  Корнейчука,  «Московский  характер»  А.  Сафронова, 
«Песня  жизни»,  «Дружба  и  любовь»,  «Я  советский  врач»,  «Балбулак», 
«Коварство и любовь» Ф. Шиллера, пьесы для детей «Алтын Саха» и другие. 
Премьерные 
спектакли 
театра 
получили 
положительную 
оценку 
общественности  и  прессы.  К  30-летнию  Казахской  ССР  театр  подготовил 
спектакль  «Миллионер»  Габидена  Мустафина,  первую  из  казахских  пьес  о 
жизни  современных  колхозников,  а  до  конца  года  осуществил  постановки 
спектаклей  «Абай»,  «Счастье»  П.  Павленко  и  «Укрощение  строптивой» 
У.Шекспира.  Областной  русский  драмтеатр  в  течение  1950  г.  осуществил 
постановки пьес «Грушенька» И. Штока; «Чужая тень» К. Симонова; «Тайная 
война»  С.  Михалкова  и  Д.  Самойлова;  «Таланты  и  поклонники»,  «Доходное 
место»  и  «Горячее  сердце»  А.  Островского;  «Государственный  советник»  М. 
Сагаловича  и  Б.  Фаянса,  «Человек  должен  жить»  Л.  Компанейца.  В  новый 
репертуар  Каркаралинского  совхозно-колхозного  театра  в  этом  году  были 
включены постановки «Жолдастар» Ж.Байжанова, «Семья Алана» Мухтарова, 
«За вторым фронтом» В. Собко и «Шолпан» С. Бегалина. Однако, несмотря на 
усилия  творческих  коллективов  и  повышенное  внимание  государственных  и 

91 
 
партийных органов к вопросам развития театрального искусства в Казахстане, 
тенденция снижения посещаемости театров продолжала развиваться.  
 
Определению  причин  и  поиску  путей  из  этого  положения  было 
посвящено совещание директоров театров и заведующих областными отделами 
по делам искусств (17 марта 1951 г., Алма-Ата), на котором были рассмотрены 
вопросы  о  состоянии  репертуара  драматических  театров,  практике  работы 
театров  над  образом  советского  человека,  повышении  качества 
художественного  оформления  спектаклей.  Очевидно,  что  одной  из  причин 
снижения  зрительского  интереса  было  недостаточно  высокий  уровень 
репертуара предлагаемых зрителям, постоянным недофинансированием.      
 
Как  следует  из  докладной  записки  о  работе  учреждений  искусств 
Карагандинской области за 9 месяцев 1951 г., в областном центре проживало до 
400  тыс.  человек,  но  уровень  культурного  обслуживания  населения  оставался 
крайне низким. Единственный в области русский драматический театр, в связи 
с  отсутствием  в  г.  Караганде  помещения,  в  течение  восьми  лет  работал  в  г. 
Балхаше, где ему не был обеспечен контингент зрителей.  Областной казахский 
музыкально-драматический театр не имел своего помещения и поэтому работал 
в  помещении  кинотеатра,  чередуя  постановки  с  киносеансами.  Факторами 
материального  же  свойства  сдерживалось  развитие  музыкальной  культуры:  в 
составе  областной  филармонии  отсутствовал  симфонический  оркестра  и 
музыкальный лекторий, хоровой и хореографический коллективы. Филармония 
практически  не  была  обеспечена  рабочими,  репетиционными  помещениями, 
собственной сценой и по существу не оправдывала своего назначения.  
 
Во  исправление  неудовлетворительного  состояния  профессиональных 
театров  области  был  использован  традиционный  для  нашей  страны  способ 
слияния  и  укрупнения:  1  сентября  1951года,  согласно  Постановлению  Совета 
Министров  Казахской  ССР,  русский  областной  театр  был  перебазирован  для 
постоянной работы из г.Балхаша в г.Караганду и объединен с Карагандинским 
областным  казахским  музыкально-драматическим  театром  Объединенный 
театр русской и казахской драмы просуществовал до 1953 г.  
    
Огромное  влияние  на  активизацию  культурной  жизни  и  расширение 
культурного  строительства  в  сельских  районах  Центрального  Казахстана    в  
конце 50-х гг. оказало освоение целинных и залежных земель.  
  
В соответствии с приказом по Министерству культуры Казахской ССР 
«Об  усилении  культурного  обслуживания  трудящихся  районов  освоениях 
целинных и залежных земель» от 30 сентября 1954 г. № 388 и во исполнение 
постановления Совета Министров СССР от 25 августа 1954 г. № 12, директорам 
концертных  организаций  республики  было  предписано  организовать  и 
направить «в IV квартале 1954 г. для художественного обслуживания населения 
в районах освоения целинных и залежных земель, в первую очередь рабочих и 
служащих  вновь  организованных  совхозов,  в  том  числе  Карагандинской 
областной  филармонии  8  концертных  бригад,  в  Акмолинскую    и 
Карагандинскую области, с числом концертов не менее 100».  

92 
 
    
Особое  влияние  на  дальнейшее  развитие  театрального  искусства 
Центрального  Казахстана  оказал  впервые  организованный  в  1957  году 
Министерством  культуры  Казахской  ССР  республиканский  смотр 
драматических  театров,  победители  которого  получили  право  участвовать  в 
первой  «Театральной  весне»  Казахстана.  Смотр  способствовал  активизации 
творческой 
деятельности 
театральных 
коллективов, 
созданию 
высокохудожественных  произведений.  Он  помог  подвести  итоги  работы 
театров  в  условиях  расширения  их  творческой  самостоятельности  и 
инициативы,  способствовал  обмену  опытом  между  коллективами,  выявил 
лучшие 
режиссерские, 
актерские 
и 
художественно-оформительские 
достижения. Высокую оценку жюри получили спектакли областных казахских 
и  русских  театров  городов  Павлодара  («Дали  неоглядные»  Н.  Вирты), 
Акмолинска  («Почему  улыбались  звезды»  А.  Корнейчука),  Караганды 
(«Ревизор» Н. Гоголя), Кустаная («Иван Рыбаков» В. Гусева). 
В 90-х годах, после распада СССР, многие театры Алма-Аты, Караганды  
приходили  в  упадок,  но  продолжали  работать.  Но  наряду  с  ними  стали 
появляться  новые  независимые  театры,  которые  уже  могли  не  бояться 
тоталитарной цензуры. Появились театральные студии, в основу которых легла 
современная  европейская  школа  сценического  мастерства,  появилось  больше 
пространства  для  интерактивности  и  импровизации.  Одним  из  самых  ярких 
примеров может служить алматинский театр «ARTиШОК». 
 
 
На  сегодняшний  день  театры  Алматы,  Астаны,  Караганды  и  других 
городов  Казахстана  играют  значительную  роль  в  культурной  жизни  города. 
Разнообразие  видов  представлений  (пьеса,  опера,  балет,  сказка)  удовлетворит 
запросы  практически  любого  зрителя.
 
С  началом  XXI  века  в  городе  вновь 
закипело  строительство:  восстанавливаются  главные  улицы,  которые  были 
предусмотрены  ещё  в  первом  плане  строительства  города,  реконструируются 
жилые дома, культурные и административные здания, строятся новые торговые 
центры,  отвечающие  правилам  современной  эстетики,  закладываются  новые 
парки. 
 
История Караганды тесно связана с лагерями АЛЖИР и Карлаг. Карлаг, 
ставший  местом  заключения  множества  деятелей  науки  и  искусства  СССР  и 
зарубежья, стал очагом культуры Караганды. Уникальное культурное наследие, 
оставленное  ими,  было  создано  в  крайне  тяжёлых  и  трагических 
обстоятельствах  жизни.  Силами  заключённых  проводились  концерты  и 
спектакли  в  честь  советских  праздников.  Художники  занимались 
оформительскими работами. Известно, что в Карлаге даже ставился балет. Всё 
это  было,  в  основном,  высокого  профессионального  уровня.  Именно  в  конце 
30-
х  годов  началась  история  изобразительного  искусства  Караганды  и  были 
заложены  предпосылки  развития  нового  этапа  искусства  Казахстана  в  целом. 
Многие репрессированные и депортированные остались жить в городе и внесли 
значительный вклад в его культуру. В строительстве города принимали участие 
немецкие  и  японские  военнопленные.  На  территории  города  насчитываются 
около 50 памятников истории и культуры: Дворец культуры горняков, Дворец 

93 
 
спорта  имени  Н.  Абдирова,  театр  им.  К.  Станиславского  и  С.  Сейфуллина, 
гостиница «Чайка», здание цирка, стадион «Шахтёр», памятники Н.Абдирову, 
Бухар-жырау, Г. Мустафину, А.Байжанову, «Шахтёрская Слава», боевой славы 
«Вечный  огонь»,  архитектурно-мемориальный  ансамбль  в  честь  воинов-
карагандинцев погибших в Афганистане, и другие. 
         
Карагандинский областной казахский драматический театр имени Сакена. 
Сейфуллина. Областной театр казахской драмы существует с 1932 года. В 1964 
году  театру  присвоено  имя  выдающегося  деятеля  казахской  литературы  С. 
Сейфуллина.  Театр  ставил  пьесы  М.  Ауэзова,  Г.  Мусрепова,  С.Муканова  и 
других казахских драматургов. На IV республиканском фестивале в 1996 году 
Карагандинский  казахский  драмтеатр  занял  второе  место.  На  VII 
республиканском фестивале за спектакль по пьесе Г. Горина «Атын шыкпаса» 
Карагандинский каздрамтеатр завоевал «Гран-при». Сейчас в театре работают 8 
ведущих мастеров сцены и 12 актёров высшей категории. В декабре 2008 года 
было открыто новое здание театра по ул. Бухар-Жырау. Новый театр построен 
на  месте  старого  «Летнего  театра»  на  пересечении  улиц  Бухар-Жырау  и 
Бульвар  Мира.  Карагандинский  государственный  ордена  Дружбы  народов 
русский драматический театр имени К.С.Станиславского. Драматический театр 
был основан в 1930 году. В 1963 году драматическому театру было присвоено 
имя  великого  режиссёра  К.  С.  Станиславского.  В  1981  году  в  честь  своего 
пятидесятилетия  театр  был  награждён  орденом  Дружбы    народов.  На  сцене 
театра  играли  народные  артисты  Казахской  ССР  В.  В.  Караваев, 
А.А..Демидова, В.Ф.Корниенко, В.К.Борисов, заслуженные артисты Казахской 
ССР Т.Ф.Зеленин, Т.А.Давыдова, Д.А.Белов, В.Т. Макуш, А. П. Зимарёва, ныне 
в  труппе  заслуженные  артисты  Республики  Казахстан  А.  В.  Григоров,  Н.  Ф. 
Штоколова,  артисты  Т.  А.  Федоренко,  В.  Г.  Злобин,  Л.  М.  Пекушева, 
И.Ф.Городкова, И. С. Немцев, А. П. Кочемаскин, Г. А Турчина, О.В.Миронов. 
Карагандинский академический театр музыкальной комедии. создан 16 ноября 
1973 года. Костяк театра составили актёры, работавшие ранее в других городах 
СССР.  В  их  числе  были  народный  артист  РСФСР  Игорь  Войнаровский, 
заслуженная артистка РСФСР Нина Симонова. Рядом с ними достойное место 
заняли  молодые  выпускники  консерваторий,  театральных  и  музыкальных 
учебных  заведений.  В  2000  году  театру  было  присвоено  звание 
«Академический». Сегодня в Караганде имеется 4 современных кинотеатра, что 
меньше, чем в 1980-х. В 1990-х годах исчезли кинотеатры: «Мир», «Казахстан», 
«Юбилейный», «Родина» (на его месте построен торговый комплекс City Mall 
со своим трёхзальным кинотеатром Cinema Town), «Маяк» (был перестроен в 
мечеть).  В  конце  90-х  годов  кинотеатр  «Аврора»,  переименован  в  кинотеатр 
«Сары-Арка» и в 2007 реконструирован в современный двухзальный кинотеатр. 
Кинотеатр  «Ленина»  —  старейший  из  ныне  действующих  кинотеатров 
Карагандинской области. Он был открыт в апреле 1960 года. В 2002 году был 
реконструирован и технически переоснащён. Кинотеатр двухзальный, каждый 
зал вместимостью по 160 мест. 

94 
 
      
Карагандинский  областной  историко-краеведческий  музей  был  создан  в 
1932  году  как  политехнический,  а  в  1938  году  переименован  в  областной 
краеведческий  музей.  Сейчас  в  музее  имеется  3  научно-исследовательских 
отдела:  общей  истории,  археологии  и  этнографии,  современной  истории  и 
экскурсионно-массовой  работы.  В  фондах  музея  134  810  экспонатов.  Общая 
площадь  музея  составляет  1  800  м².  Экспозиция  музея  располагается  в  14-ти 
залах.  Карагандинский  областной  музей  изобразительного  искусства  был 
открыт  в  1988  году.  В  коллекции  музея  насчитывается  более  8  тысяч  
произведении  живописи,  графики,  скульптуры,  декоративно-прикладного 
искусства.  Музей  является  научно-исследовательским  и  культурно-
просветительским  учреждением,  собирающим,  комплектующим,  хранящим  и 
выставляющим  для  широких  слоёв  населения  произведения  искусства. 
Ежегодно  музей  посещает  около  60  тысяч  посетителей.  В  музеях  хранятся 
работы  известных  казахстанских  художников.  Карагандинский  экологический 
музей — специализируется на сохранении и развитии экологической культуры 
и  обеспечении  свободного  доступа  населения  к  экологической  информации. 
Интерактивные  экспозиции,  построенные  в  псевдореалистической  манере, 
рассказывают  об  актуальных  экологических  проблемах  Центрального 
Казахстана  —  об  истории  и  последствиях  ядерных  испытаний  на 
Семипалатинском  ядерном  полигоне.  Большое  внимание  музей  уделяет 
освещению  истории  и  проблем  космодрома  Байконур  и  местной  тяжёлой 
промышленности.     
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

95 
 
                                       

жүктеу/скачать 1,19 Mb.

Достарыңызбен бөлісу: