Музыкальная педагогика как наука и искусство
жүктеу/скачать 251,77 Kb.
|
Музыкальная педагогика и психология лекции
- Бұл бет үшін навигация:
- Наглядно-действенное мышление
- Абстрактно-логическое мышление
| Музыкальное мышление – особый вид отражения действительности, состоящий в творческом создании, передаче и восприятии специфических му- зыкально-звуковых образов.
Система музыкального мышления складывается в социальной среде, в процессе общения людей друг с другом. Каждая самобытная национальная культура имеет свою музыкальную культуру, отличающуюся способами музы- кального выражения и, следовательно, особенностями музыкального мышле- ния. Это наиболее заметно при сравнении восточной и западноевропейской му- зыки. Для восточной музыки характерно монодийное мышление: развитие му- зыкальной мысли по горизонтали с использованием многочисленных ладовых наклонений (более восьмидесяти), богатство ритмических структур, нетемпе- рированные соотношения звуков. Для европейской музыкальной культуры характерно гомофонно- гармоническое мышление: развитие музыкальной мысли по вертикали, связан- ное с логикой движения гармонических последовательностей и развитием на этом основании хоровых и оркестровых жанров. В зависимости от видов музыкальной деятельности различают три вида музыкального мышления: 1) наглядно-образное; 2) наглядно- действенное; 3) абстрактно-логическое. Для слушателя характерно наглядно-образное мышление. В процессе музыкального восприятия слушатель оперирует представлениями о звуках, ин- тонациях, гармониях, игра которых пробуждает в нем различные чувства, вос- поминания, образы. Наглядно-действенное мышление свойственно исполнителю, который осмысливает музыку в процессе собственных практических действий, находя наилучшие способы исполнения предлагаемого ему нотного текста. Абстрактно-логическое мышление характеризует деятельность компо- зитора. Композитор, передавая свои жизненные впечатления в звуках музыки, осмысливает их, используя закономерности музыкальной логики, раскрываю- щейся в гармонии и музыкальной форме. Индивидуальными особенностями мышления являются самостоятель- ность, своеобразие, гибкость, быстрота, оригинальность и др. В связи со спецификой музыкального искусства можно выделить еще один вид мышления, присущий всем видам музыкальной деятельности – это творческое мышление. Перечисленные виды музыкального мышления имеют также обществен- но-исторический характер, т. е. принадлежит к определенной исторической эпохе. Так появляется стиль различных эпох: старинных полифонистов, вен- ских классиков, романтизма, импрессионизма и др. Еще большую индивидуа- лизацию музыкального мышления мы можем наблюдать в творчестве, в манере выражения музыкальной мысли, характерной для того или иного композитора, исполнителя. Каждый большой художник, даже если он действует в рамках предлагаемого обществом стилевого направления, представляет собой неповто- римую индивидуальность. Музыкальное мышление связано непосредственно с рождением художе- ственного образа. В современной музыкальной психологии художественный образ музыкального произведения рассматривается как единство трех начал – материального, духовного и логического. К материальному относят нотный текст, акустические параметры, мелодию, гармонию, метроритм, динамику, тембр, регистр, фактуру; к духовному – настроения, ассоциации, выражение, волю, чувства; к логическому – форму, жанр, содержание. Когда есть понима- ние всех этих начал музыкального образа в сознании композитора, исполните- ля, слушателя, тогда можно говорить о наличии подлинного музыкального мышления. В музыкальной деятельности мышление сконцентрировано, главным об- разом, на следующих аспектах: 1) продумывание образного строя произве- дения – возможных ассоциаций, настроений и стоящей за ними идеи произве- дения; 2) анализ музыкальной ткани произведения – логики развития мысли в гармоническом построении, особенностей мелодии, ритма, фактуры, динамики, агогики, формообразования; 3) нахождение наиболее совершенных путей, спо- собов и средств воплощения на инструменте или в нотной записи мыслей и чувств. По мнению многих музыкантов-педагогов в современном музыкальном обучении довольно часто преобладает тренаж профессионально-игровых спо- собностей учащихся, при котором пополнение знаний обогащающего и теоре- тического характера происходит медленно. Расширение музыкального и обще- го интеллектуального кругозора, активно способствующего развитию музы- кального мышления, должно быть постоянной заботой молодого музыканта, так как это повышает его профессиональные возможности. Одним из главных аспектов мыслительной деятельности является освое- ние логики развития музыкальной мысли в произведении. В самом общем виде логическое развитие музыкальной мысли содержит, согласно известной формуле Б. В. Асафьева, первоначальный импульс, движе- ние и завершение. Начальный импульс дается в первичном проведении темы или двух тем, что получило название экспозиции или изложения. После изложения начинается развитие музыкальной мысли и одни из простых примеров, используемых в этом случае – повтор и сопоставление. Повторение одного и того же мотива или фразы аккумулирует содержащуюся в них энергию. Это ведет к нарастанию напряжения и переходу его количества в качество – в новое мелодическое построение. По сравнение с повтором сопос- тавление дает больший эффект новизны. Принцип варьирования связан с природной потребностью человека ос- мысливать повторяемое как новое. В классических вариациях и в произведени- ях, созданных на принципах basso ostinato (в том числе и в джазовых импрови- зациях), варьирование представляет собой изложение музыкального построения с привнесением в него элементов новизны (мелодической, ритмической, фак- турной), сохраняя при этом общую канву материала. Таковы вариации И. Брамса, Л. Бетховена, Ф. Листа, Н. Паганини, С. В. Рахманинова и др. Принцип чередования чаще всего встречается в запеве и припеве ку- плетной песенной формы, разного рода циклах. Как правило, многие сюиты ос- новываются на чередовании частей по темпу; вокальные циклы – на чередова- нии романсов с различными планами содержания. Принцип продвижения основан на том, что каждый из соседних разделов произведения сохраняет элемент предыдущего, присоединяя к нему новое про- должение по формуле ab + bc + cd. Последний элемент построения подхватыва- ется и переносится в новое построение. жүктеу/скачать 251,77 Kb. Достарыңызбен бөлісу:
|