Музыкальная педагогика как наука и искусство
жүктеу/скачать 251,77 Kb.
|
Музыкальная педагогика и психология лекции
- Бұл бет үшін навигация:
- Чувства
- Оптимальное концертное состояние (ОКС)
Экстраверты: легки в общении, у них высокий уровень агрессивности, имеют тенденцию к лидерству, любят быть в центре внимания, легко завязы- вают знакомства, импульсивны, открыты и общительны; среди их знакомых могут быть и полезные люди; судят о людях «по внешности», не заглядывают внутрь. Интроверты: сосредоточены на собственных переживаниях, малокон- тактны, молчаливы, с трудом заводят новые знакомства, не любят рисковать, переживают разрыв старых связей, нет вариантов проигрыша и выигрыша, вы- сокий уровень тревожности. Амбоверты: личности, в которых присутствуют слабовыраженные черты обоих типов. Эмоции и чувства. ВоляВзаимоотношение эмоций и чувств. Природа возникновения эмоций, их соотношение в музыкальном произ- ведении. Воля и воображение. Волевые качества личности. Методы овладения оптимальным концертным состоянием. Чувства представляют собой переживание человеком своего отношения к предметам и явлениям действительности. Эмоция – это конкретная форма протекания психического процесса пе- реживания того или иного чувства. Существуют различные формы переживания чувств – эмоции, аффекты, настроения, стрессовые состояния и др. К видам чувств относят нравственные, интеллектуальные и эстетические чувства (иногда их именуют высшими чувст- вами). В процессе развития человека чувства появляются позже, чем собственно эмоции. Если эмоции преимущественно связаны с удовлетворением первичных потребностей, то чувства – с мировоззрением, отношением человека к самому себе, к другим людям, обществу в целом. Чувства развиваются и формируются в процессе общения человека с другими людьми, накопления им социального опыта. Музыкальное искусство в большинстве своем состоит и обращено к чув- ствам и эмоциям человека. Музыкальное произведение тогда волнует нас, когда возбуждает наши чувства, эмоции, настроения, страсти, заставляет переживать. При этом чувство в процессе музыкальной деятельности (сочинения, исполне- ния, слушания) может нести приятный, неприятный или смешанный оттенок. Переживание чувств в форме эмоций, аффектов, настроений, стрессовых состояний, как правило, сопровождается более или менее заметными внешними проявлениями. К ним относятся выразительные движения лица, мимика, жес- тикуляция, позы, интонации и т. д. Можно выделить также следующие основ- ные эмоциональные состояния: интерес, радость, наслаждение, удивление, страдание, гнев, отвращение, презрение, страх, стыд и др. Существует довольно много теорий эмоций, объясняющих причину их возникновения и динамику развития (концепции У. Джемса, К Ланге, П. Барда, С. Шехтера). В последние годы в психологической науке об эмоциях все боль- шее значение приобретают когнитивные теории, в которых причина возникно- вения эмоций связывается с рациональной переработкой стимулов, поступаю- щих в сознание человека из внешней среды. Музыканту, постоянно имеющему дело с выражением и передачей раз- личных эмоций, необходимо знать природу возникновения эмоциональных со- стояний, чтобы лучше воплощать их в своем творчестве. Подробное освещение этой проблемы представлено в работе К. Изарда «Эмоции человека». Выражение эмоций и чувств средствами музыки имеет давнюю тради- цию, восходящую к учению об этосе и аффектах у древних греков. Согласно Аристотелю музыка воспроизводит движение, всякое же движение несет в себе энергию, содержащую определенные эстетические свойства. Подобное стре- мится к подобному, и поэтому человек будет получать наслаждение от музыки в той мере, в какой музыка соответствует его характеру или настроению в дан- ный момент. Для древних греков – Аристотеля, Платона, пифагорейцев – музы- ка была средством, которое уравновешивало внешнюю сторону протекания жизни с психологическим состоянием самого человека. В таком же ключе говорили о назначении и возможностях музыки сто- ронники теории аффектов, не без основания полагавшие, что музыка способна выразить все душевные страсти человека. От музыканта требовалось умение переживать передаваемые им аффекты для того, чтобы более сильно и убе- дительно воздействовать на души слушателей. Так, знаменитый клавесинист XVIII в. Ф. Э. Бах отмечал, что «музыкант может тронуть сердце слушателя, только если сам он преисполнен переживаниями. Он должен сам находиться в состоянии аффекта, который хочет передать слушателям…». Исследователи аффектов устанавливали, при каких обстоятельствах надо использовать те или иные способы музыкального выражения, чтобы возбудить в слушателях ту или иную эмоцию. Правила употребления в музыке консонан- сов и диссонансов приводил французский композитор Ж.-Ф. Рамо. Подробное описание выражения чувств в музыке оставил в одном из трактатов тео- ретик И. Кванц. Анализируя закономерности музыкальной выразительности с точки зре- ния теории аффектов, английский исследователь Дж. Хэррис отмечал, что вы- ражаемая в музыке эмоция всегда связана с определенной идеей, и что сама идея несет в себе определенное настроение. «Цель музыки – возбуждать аффек- ты, которые могут соответствовать идее…». Хэррис высказал и такую мысль, что поэтический текст, давая направление музыкальному аффекту, увеличивает его силу и действие: «Музыка и поэзия в отдельности никогда не дадут такого аффекта, который достигается при их объединении». Принцип моделирования эмоций в музыке имеет много сходного с моде- лью личностных черт и темперамента, которая была предложена Г. Айзенком. Простая модель основывается на показателях темпа (медленного или быстрого) и лада (мажорного или минорного). В большинстве случаев музыкальные произведения несут в себе сложный комплекс различных эмоций и их оттенков, содержание которых может быть приблизительно выражено словесно с помощью «словаря эмоций», разработан- ного В. Г. Ражниковым в работе «Модальности эмоций и их отдельные призна- ки» (см. в кн.: Ражников В. Г. Диалоги о музыкальной педагогике, М., 1989). Он приводит 27 модальностей эмоции и их отдельные признаки, которые употреб- ляются в музыке, например: Радостно: празднично, звонко, звучно, блестяще, бодро, игриво, бойко, ловко, ослепительно, лучисто, лучезарно, невесомо; Торжественно: величественно, триумфально, победно, призывно, вели- чаво, важно, помпезно, грандиозно, значительно, роскошно, эффектно, откры- то, жизнерадостно; Энергично: мужественно, решительно, смело, сильно, крепко, гордо, уверенно, с достоинством, настойчиво, неодолимо, неукротимо, неумолимо, от- важно, маршеобразно, напористо, независимо, непокорно и др. Важность подобного словаря для развития эмоциональной сферы заклю- чается в расширении сферы доступных эмоциональных переживаний. Согласно гипотезе английских лингвистов Э. Сепира и Б. Уорфа человек может отчетли- во воспринимать и переживать только те объекты и чувства, для которых он имеет адекватное вербальное, словесное деление и название. Поэтому расши- рение вербального словаря одновременно поясняет и расширяет границы пере- живаемых чувств. Возможность музыканта выражать в музыкальном произведении большое разнообразие эмоциональных переживаний зависит от его внутренних способ- ностей генерировать в своем собственном психическом аппарате эти пережива- ния. Владение подобной психотехникой (термин К. С. Станиславского) – есть важная составляющая профессионального багажа музыканта. Современные исследования психологии личности человека, добившегося ощутимого успеха в жизни, говорят о том, что в этом успехе очень часто наи- большее значение имеют не только способности и благоприятное стечение об- стоятельств, но и твердая воля, ведущая человека к победе. В психологии под волей понимается способность человека к преодоле- нию препятствий внешнего и внутреннего плана на пути достижения цели. Наряду с проблемой памяти феномен воли вызывает наибольший интерес у широкой публики. Это и понятно, потому что большинство наших успехов в жизни, в конечном счете, обеспечивается победой над собой, умением преодо- левать свои минутные слабости и природные недостатки в процессе профес- сионального становления. Большинство выдающихся деятелей науки и искусства, внесших сущест- венный вклад в общественный прогресс, обладали, как правило, твердой и не- преклонной волей. По этому поводу у О. д, Бальзака мы находим следующее высказывание: «Не существует больших талантов без большой воли… Воля может и должна быть предметом гордости гораздо больше, нежели талант. Ес- ли талант – это развитая природная склонность, то твердая воля – это ежеми- нутно одержимая победа над инстинктами, над влечениями, которые воля обуз- дывает и подавляет, над прихотями и преградами, которые она осиливает, над всяческими трудностями, которые она героически преодолевает» (Бальзак О. В мире мудрых мыслей. М., 1962. Вып.1. С. 84). Через волевое действие человек оказывается связанным со своим буду- щим, которого еще нет, но которое должно состояться в результате его волевых действий. Проявление волевых действий выражается в таких характеристиках деятельности, как настойчивость, целеустремленность, упорство, смелость, ре- шительность, самостоятельность, инициативность, самообладание, выдержка. Эти качества личности связаны не только с волей, желанием достичь какой- либо цели, но и с глубиной интереса человека к предмету, его физическим са- мочувствием. Психологи говорят о волевом действии тогда, когда такое действие про- текает одновременно в двух плоскостях, в двух смыслах. Один смысл при этом задается реальным побуждением; другой – воображаемым. И если человек во- левой, то воображаемый мотив или смысл оказывается сильнее. Воображаемый смысл связан с социальными потребностями человека, его представлениями о себе как об общественном существе. В работах отечественных психологов А. Н. Леонтьева, Л. И. Божович от- мечается, что личность начинается тогда, когда ребенок приобретает умение контролировать свое поведение под влиянием образов воображения. Важнейшими звеньями волевого процесса являются принятие решения и его исполнение. К волевым качествам, индивидуальным особенностям воли в крайних ее проявлениях можно отнести силу воли с одной стороны и слабость воли с другой. Одним из проявлений волевых качеств личности является публичное вы- ступление. Для того чтобы удачно выступить на концерте или сыграть на экза- мене или зачете, музыканту необходимо быть в состоянии оптимальной кон- цертной готовности. Оптимальное концертное состояние (ОКС) по своим психологическим параметрам соответствует тому, которое у спортсменов назы- вают оптимальным боевым состоянием. Поэтому будет логично рассматривать подобное состояние, как и в спорте, по трем важным параметрам – физическо- му, эмоциональному и умственному. При хорошем физическом самочувствии, когда возникает ощущение здо- ровья во всем организме, тело кажется сильным, гибким и послушным. Физи- ческая подготовка музыканта может включать в себя такие виды спорта, как бег, плавание, футбол. Не особенно рекомендуются упражнения, связанные с силовыми напряжениями в области рук и плеч, так как чрезмерные напряжения сгибательных мышц в таких видах спорта как гимнастика или тяжелая атлетика могут формировать мышечные зажимы в кистях, плечах и грудных мышцах. Установлено, что многие известные исполнители могли выходить на сце- ну при плохом физическом самочувствии и, тем не менее, выступать очень хо- рошо. Современники отмечали такие силы и возможности у С. В. Рахманинова, Э. Г. Гилельса, Г. Караяна. Более того, выходя на эстраду, эти исполнители в физическом плане начинали себя чувствовать лучше. Концертный стресс акти- визировал защитные силы организма, и музыканта отпускали его болезни. Для молодых исполнителей, проходящих через многочисленные экзамены и отбо- рочные прослушивания, поддержание хорошей физической формы является немаловажным фактором роста профессионального мастерства. При хорошем самочувствии и готовности исполнительского аппарата у музыкантов возникают особые физические ощущения в руках, кистях и паль- цах, которые характеризуются особым ощущением клавиатуры, смычка, грифа, мундштука. Пианисты говорят о «легких» пальцах; скрипачи – о «полетных» руках; духовики – о «послушности» амбушюра (положении губ, языка). Реко- мендуется эти ощущения запоминать, записывать, проговаривать, чтобы иметь возможность воссоздавать и воспроизводить их перед разыгрыванием и высту- плением. Эмоциональный компонент ОКС складывается из ощущений эмоцио- нального подъема, радостного предвкушения предстоящего выступления, же- лания исполнять для других людей и приносить им своим искусством радость. Такого состояния легче добиваться исполнителям экстравертного плана, но и у интровертов эмоциональное состояние может быть оптимизировано. Одним из важнейших показателей оптимального эмоционального состояния перед высту- плением на сцене может служить частота сердечных сокращений, которую ка- ждый музыкант должен найти у себя во время удачных и неудачных выступле- ний. Согласно исследованиям, оптимальная частота пульса перед концертным выступлением составляет 75–80 ударов. Пользуясь методом психоэмоциональ- ной регуляции, можно понижать или повышать частоту пульса, приводя его к показателям, оптимальным для данного музыканта. Мыслительный (когнитивный) компонент ОКС включает ясность и быст- роту мышления, способность четко представлять программу выполняемых движений и воплощаемых слуховых образов. Перевод программы умственных представлений, содержащихся в сознании, в технический аппарат музыканта осуществляется при помощи целенаправленной исполнительской воли, которая включает через контролирующую деятельность внимания все психические процессы – мышление, память, воображение. Важным компонентом ОКС явля- ется умение сосредоточивать внимание и длительно удерживать его на каком- либо объекте. Поэтому в программу подготовки музыканта-исполнителя долж- ны включаться ежедневные упражнения на концентрацию внимания. Методы овладения оптимальным концертным состоянием включает в се- бя аутогенное погружение, вживание в образ успешно действующего исполни- теля, объектно-центрированный подход к исполнению произведения. Глубокое (медитативное) погружение в исполнение образует тот самый малый круг внимания, который К. С. Станиславский рекомендовал актерам, склонным к сильному волнению на сцене. Представления, что кроме тебя и му- зыки никого на сцене нет, сосредоточение только на стихии звуков и есть объ- ектно-центрированное отношение, при котором музыкант становится «жрецом» искусства. В психологической адаптации к ситуации публичного выступления мож- но выделить два основных этапа. Первый этап – погружение исполнителя в ау- тогенное состояние, расслабление мышц. В этом состоянии способность чело- века к внушению и самовнушению сильно увеличивается. Второй этап – прора- ботка образной картины концертного выступления, игра перед воображаемой аудиторией, обыгрывание, ролевая подготовка. Настойчивость и упорство, самостоятельность и инициативность, вы- держка и самообладание, смелость и решительность – эти черты волевого пове- дения по-разному претворяются в деятельности музыканта. Умение затормо- зить нежелательные импульсы и усилить те, которые представляются жела- тельными, составляют суть волевого поведения. жүктеу/скачать 251,77 Kb. Достарыңызбен бөлісу:
|