Международный научно-образовательный электронный журнал «образование и наука в XXI веке»

321 
ФИО автора: Мухамедзиянов Камиль Тахирович 
Государственная консерватория Узбекистана 
Самостоятельный соискатель (PhD) 
г. Ташкент
Название публикации: «ВОЗРОЖДЕНИЕ КЛАССИЧЕСКОЙ ПОЭЗИИ В 
ВОКАЛЬНЫХ ЦИКЛАХ РУСТАМА АБДУЛЛАЕВА НА СТИХИ ХАФИЗА 
ШИРАЗИ» 
УДК 785.6.(575.1) 
Аннотация. В данной статье рассматривается вокальный цикл Рустама 
Абдуллаева. В которых композитор передаёт образное содержание-ярким 
вокальным мелодизмом и ярко разработанной фактурой инструментального 
сопровождения. Циклы отображает идеалы духовных и эстетических запросов 
современного общества. 
Ключевые слова: Вокальный цикл, восточный мелос, восточная поэтика, 
драматургия, форма, выразительные средства, духовная ценность, эстетическое 
воспитание. 
Рустам Абдуллаев непревзойдённый мастер вокального цикла. Он 
плодотворно работает в этом жанре на протяжении многих лет и 
совершенствует свой стиль, неисчерпаемые источники истины духовности в 
классической поэзии Востока. «Вокальные циклы Р. Абдуллаева, подчёркивает 
Чаман Насырова, - отличается глубокой образностью содержания, точным 
соответствием поэтического замысла и музыкальных средств его воплощения, 
ярким вокальным мелодизмом, разработанной фактурой инструментального 
сопровождения. В узбекской камерно-вокальной музыке это, безусловно, 
новое слово»
46
. 
Вокальный цикл на стихи Хафиза Ширази для голоса и фортепиано был 
создан Р. Абдуллаевым в 2006 году. Обращение композитора к поэзии великого 
мыслителя Востока очень актуально и своевременно. Философская мысль в 
строках Ширази идёт по пути Хаяма и Руми, отличаясь при этом глубокой 
46
История узбекской советской музыки. Том III. 1968-1984. – Т., 1991. с.58-59. 

322 
индивидуальностью. Любимой строфой Хафиза была газель, в творчестве 
которого она достигла своего совершенства. 
В поэтическом наследии Хафиза Ширази Абдуллаев услышал то, что 
сближает его с современностью, аспектами духовного совершенствовании 
личности. Сущность поэтической лирики Хафиза, была творчески 
переосмыслена композитором в созвучности их нашему времени. Вокальный 
цикл отличают глубокое внутреннее единство, стилистическая целостная форма, 
оригинальность 
трактовки 
вокальной 
и 
инструментальной 
партии, 
взаимодополняющих друг друга. «Поэзия Шамсидина Мухаммеда Хафиза 
Ширази открывает мне новые смыслы познания мира и человеческой природы, - 
сказал Рустам Абдуллаев в одной из бесед с автором настоящей диссертации, - 
Хафиз призывает людей к дружбе, взаимопониманию и сопереживанию друг 
друга, постоянной заботой о человеке. Это центральная тема его газелей 
получила музыкальное воплощение в моём цикле»
47
. 
В развитии цикла обнаруживается единая сквозная драматургическая линия, 
пронизывающая весь цикл отображая внутреннюю жизнь поэтической души в её 
стремлении к счастью. В цикле ощущается глубочайшее чувство 
самопогружения в тайники человеческой души, озарённой самопознанием 
человеческой натуры. Все семь частей цикла за исключением четвёртой, 
Allegretto, имеют темп Moderato. В раскрытии композитор использует 
лирический образ традиционной музыки. Экспозиционное изложение материала, 
повторы мелодий в романсах очень близки по интонации к классической музыке 
макому. Цикл построен с последовательным развёртыванием музыкальной 
мысли. 
Каждый романс имеет инструментальное вступление в котором содержится 
смысловое зерно, эмоционально психологический подтекст.
В первом романсе цикла «Дўст бирла» («С другом»), (C dur-A dur 3/4), 
инструментальное вступление занимает семь тактов, неквадратное вступление 
47
Из личной беседы автора диссертации с Рустамом Абдуллаевым 10 февраля 2019 года. 

323 
имеет структуру передающее состояние героя погружённого в самосозерцание 
занимающее одну четверть часть миниатюры: Тонкая медитативность, 
философский настрой, постепенное развёртывание мысли свойственно 
макомным формам. Инструментальная и вокальная партия в этом романсе 
изложена традиционно в низком регистре, повторяющиеся ноты в 
инструментальной партии в басу, подобны имитации колокольчика (зангула). 
Это пульс неумолимого движения пульса жизни. Вокальная партия имеет 
речитативно-декламационный склад, носит импровизационный характер, 
выражая рефлексивное состояние. Протяжные аккорды углубляют философско-
сосредоточенное состояние, завершающий романс вокализ на гласную А 
построен на материале вступления. Это придаёт гармоничность музыкальной 
форме, стройность и логическую завершённость миниатюры. 
Второй романс «Одам-ку» («Он же человек»), с moll состоит из 11 тактов, 
несмотря на это композитор нашёл передачу ярко звукового образа в 
инструментальной фактуре композиции: Р. Абдуллаев применил современную 
технику письма – трёхзвучный кластер и выдержанные созвучные аккорды, на 
протяжении всего романса сохраняется остинатно ритмический пульс восьмых 
длительностей нот. С поэтической стороны зрения, в этом романсе первую стопу 
первой строки можно обозначить как асль (основа), а завершающую как – аруз. 
В восточной поэзии асль объединяется в одну группу бахр-стихосложный 
размер. В трактатах по музыке, усуль стопы стихосложения приводит к 
законченной метроритмической формуле. В этом романсе поэтический и 
инструментальный 
ритм 
выражает 
речевые 
фонемы. 
На 
фоне 
инструментального сопровождения вокальная партия звучит рельефно, 
постепенно переходя в момент ауджа в высокий регистр в последних двух тактах 
миниатюры. 
Третий романс «Хижрон куни» («День разлуки»), f moll, интересен 
претворением 
макомной 
традиции, 
связанной 
с 
полиметрией. 
Времяизмерительным 
фактором 
метрической 
переменности 
является 
«Ийкаъ»(ритм)-соотношение длительностей и «вазн» (метр)-для упорядочения 

324 
единицы меры ритмического движения. Первые два такта написаны в ¾, 
последующий третий такт в 4/4, середина романса в ¾ и завершение в 4/4. В этом 
романсе как и в макомных формах, происходит смена метра. 
Четвёртый романс «То тонгача» («До утра»), f moll вводит в музыкальное 
развитие утончённый импрессионизм суфийского смысла: В пятом такте 
вступает вокальная партия, образуя полиритмию между вокальной и 
инструментальной партиями, ударная и количественная сторона музыкального 
ритма увеличивается или уменьшается образуя «никр» (в переводе удар), 
объединяющий последовательность «никра» (метроритма). В пятом 
романсе «Қўл силта» («Махнуть рукой»), е moll композитор применяет 
современную технику письма, аметрическую запись без указания метра, но 
несмотря на это, композиция имеет чёткое деление длительностей: В 
инструментальной партии происходит сочетание квартовых и квинтовых 
созвучий, что приводит к диалогу между инструментальной и вокальной 
партией. Шестой романс «Эй дўст» («Друг»), е moll, является логическим 
продолжением предшествующего музыкального развития: Настойчивое 
повторение одних и тех же фраз, придаёт произведению характер собранности, 
целеустремлённости, мелодия остаётся в пределах небольшого диапозона. 
Завершающий цикл седьмой романс «Яхши кишиларга» («Хорошим людям») 
е moll. В нём композитор использует элементы звукового материала из 
предшествующих романсов цикла: синтезируя их в инструментальном 
вступлении. Орнаментальная фигурация в мелодии и гармоническая краска 
фортепианного вступления первого романса, малосекундовая нисходящая 
интонация в среднем голосе из третьего романса, углубляет образ 
семантического подтекста романса. Вокальной партии сочетаются речитативно-
декламационное и кантиленное начала. В инструментальном сопровождении 
звучат кластеры, усиливая характер вокальной партии, чем способствуют 
достижению яркого драматического ауджа. Мелодические голоса и подголоски 
завершают цикл в лирико-философском характере. 

325 
Обобщая аналогичную публикацию, следует отметить, что данный цикл 
возрождает мир национальных традиций через призму мировосприятия 
художника-композитора ХХI века. Макомные элементы композитор смело 
соединяет с современными приёмами техники письма. Через цикл Абдуллаев 
заглянул вглубь веков, установив связь с духовностью высочайшей великих 
культурой предков. Каждый романс представляет собой яркий образец 
лирической вокальной миниатюры, демонстрирующей философность отделки 
деталей музыкального языка и содержит своё образное состояние и пронизан 
единым настроением. «Музыка и поэзия в творчестве Рустама Абдуллаева 
неразрывно переплетаются»
48
- отмечает музыковед Алия Казаева. Применение 
синтетических 
приёмов 
инструментального 
изложения, 
темброво-
колористических красок, выражает глубокие мысли о высших эстетических 
ценностях, чувства и настроения, связанные с трансляцией в сознании 
современного человека макомных традиций, художественно индивидуального 
восприятия и воплощения в вокальных циклах узбекским композитором–
классиком нашего времени. 

жүктеу/скачать 12,18 Mb.

Достарыңызбен бөлісу: