Методика как наука
жүктеу/скачать 0,49 Mb. Pdf көрінісі
|
| Глава 11
У р о к – основная форма занятий с учеником "Учитель не хамелеон, и менять свою окраску в зависи- мости от индивидуальности ученика он не может, учи- тель - художник не идет на уступки. Его художественные принципы гибки, изменчивы, но на каждом этапе определенны. Менять приходится лишь способы их изложения". Н. Перельман. Многовековая практика подготовки и воспитания музыканта основана на передаче накопленных знаний от од- ного поколения исполнителей другому путем индивидуальных занятий. Учебный процесс, в классе по специально- сти педагог организует на основе собственного опыта и определенной системы подготовки исполнителей. В системе обучения музыканта ни чего другого не придумано, кроме как способа многократного повторения материала с последующим усложнением его степени трудности на основе уже имеющихся и постоянно приобре- таемых знаний. Нет другого способа подготовки играющего, кроме индивидуальных занятий в классе по специальности, когда педагог дает ученику необходимые знания и навыки, направляет развитие и осуществляет его воспитание. Поэтому урок по специальности следует считать основополагающей формой организации процесса обучения, причем каж- дый урок должен рассматриваться как звено в цепи учебного процесса, который может протекать по-разному, в зависимости от многих особенностей. Существенное значение имеет возраст, музыкальные способности учащегося, его восприимчивость, уровень знаний и многое другое. На различных ступенях музыкального образования схема построения урока имеет свою специфику. При работе с начинающими уроку надлежит быть более кратковремен- ным и разнообразным, с частыми перерывами. Невзирая на форму и структуру урока, каждый должен проводиться систематически и качественно, быть интересным и увлекательным для ученика. Успешная работа в классе по специальности во многом определяется характером взаимоотношений между пе- дагогом и студентом. Конечный результат будет эффективным лишь в том случае, если совместная деятельность преподавателя и ученика проходит в едином творческом ключе. Ученик должен верить в педагога, а педагог дол- жен верить в ученика. Педагог должен обладать неиссякаемым терпением и способностью спокойно и неутомимо делать все время одни и те же замечания. Педагог должен быть психологом, обладать интуицией и волей, побуж- дающими учащегося работать в нужном направлении, быть организованным, дисциплинированным и целеустрем- ленным, а самое главное, он должен быть еще и воспитателем, который не только учит игре на музыкальном инст- рументе, но и старается постичь внутренний мир молодого человека, глубже понять его намерения и стремления, и делать все, чтобы помочь их реализации. Преподаватель должен изучить характер каждого своего ученика и исходя из этого, быть более строгим и требовательным к одним, и наоборот, уметь поддержать и ободрить других. Шаб- лонно работать в классе по специальности нельзя. Успех в работе зависит не только от таланта педагога, но и от самого учащегося, от его активной позиции и работоспособности, желания "свернуть горы" в достижении намеченной цели. Регулярно и целенаправленно зани- мающийся музыкант, даже с определенными недостатками, доставляет удовлетворение своему педагогу. В то же время одаренные ученики, которые все "хватают на лету", но занимаются не систематично, теряют свою одарен- ность, не реализовав этот свой дар. Занятия в классе по специальности с такими учениками способны принести лишь горечь и разочарование. Уроки должны осуществляться на основе разработанного индивидуального плана, составляемого на полугодие. Чтобы занятия проходили плодотворно, преподаватель при подготовке к уроку должен составить примерный план и определить главную задачу урока, исходя из индивидуальных особенностей ученика, степени его подготовленно- сти и развития. Сложилась следующая основная форма уроков в классе по специальности: учащийся встречается со своим пе- дагогом по одному часу два - три раза в различные дни недели, между которыми существует разрыв в 2 - 4 дня для самостоятельной домашней работы. Один раз в неделю рекомендуется работать над всеми видами исполнитель- ской техники, а другие посвящать освоению художественного материала. Такой подход к занятиям наиболее харак- терен для старших классов музыкальных школ, в начальный период обучения предпочтительнее на каждом уроке понемногу заниматься всеми видами техники. Играть выдержанные звуки, гаммы, арпеджио трезвучий, этюды, пьесы. Это делается для того чтобы внимание и исполнительский аппарат начинающего не уставали от однообра- зия выполняемых действий, а, следовательно, повышалась продуктивность занятий. Существует следующая мето- дическая схема построения урока в классе по специальности: 1. Проверка выполнения учеником домашней работы; 2. Оценка достоинств и недостатков исполнения; 3. Работа в классе над наиболее трудными местами с указанием конкретных методов отработки тех или иных де- талей; 4. Конкретное объяснение задания к следующему уроку, т.е. как надо учить, к чему надо стремиться. 25 Уроки по специальности должны быть направлены на совершенствование исполнительских возможностей уче- ника, в особенности это относится к периоду подготовки к ответственным выступлениям на концерте, конкурсе. При проведении подобных уроков ученик демонстрирует свое исполнительское мастерство, играя сочинение или целую программу от начала до самого конца без остановок и привычных оценочных замечаний преподавателя. Многие преподаватели прибегают к эмоциональному воздействию на ученика с помощью дирижирования, а точнее, с помощью жестикуляции, раскрывающей характер произведения. Этот прием дает педагогу возможность непосредственно во время исполнения влиять на ученика. При хорошем контакте способный ученик чутко улавли- вает тончайшие намерения педагога, передаваемые языком жестов. При проведении урока преподаватель обычно много поясняет, берет инструмент и показывает отдельные исполнительские приемы или играет фрагменты из раз- личных сольных и оркестровых произведений. Не всегда словесные пояснения, даже самые образные, поэтичные и увлекательные, становятся понятными ученику. Важно поэтому, делая их, учитывать возраст учащегося, его зна- ния, интересы. Педагогическое творчество подразумевает повышенное, острое понимание достоинств и недостатков исполне- ния ученика, активное осознание путей устранения этих недостатков. Творческое состояние педагога не есть нечто стихийное, не поддающееся воле человека. Педагог может и, следовательно, обязан вызывать в себе интерес к за- нятиям, т.е. сознательно войти в то состояние, которое мы называем творческим. жүктеу/скачать 0,49 Mb. Достарыңызбен бөлісу:
|