Қостанай облысы әкімдігі мәдениет басқармасының «Лисаков Жоғарғы Тобыл тарихы мен мәдениеті мұражайы» кмм кгу «Лисаковский музей истории и культуры Верхнего Притоболья»

76 
 
их  участникам  почувствовать  себя  частью 
нашей страны, ее природы и истории.  
Но самое главное – при этом в памяти 
человека  остаются  отчетливые  образы  и 
картины,  которые,  собственно  говоря,  и 
составляют  то  чувство  Родины,  которое 
делает человека настоящим патриотом [2]. 
Что 
касается 
нравственного 
воспитания,  то  нет  другой  такой  сферы 
деятельности  детей  и  подростков,  где  бы  с 
такой частотой и естественностью возникали 
ситуации, 
требующие 
от 
школьника 
совершения нравственного выбора, и с такой 
энергией, 
методичностью 
и 
последовательностью 
реализовывались 
последствия  сделанного  выбора.  Никакими 
беседами, лекциями и массовыми акциями не 
воспитать  в  человеке  чувства  дружбы  и 
взаимопомощи, 
«товарищеского 
локтя», 
которые 
естественно 
возникают 
при 
преодолении природного маршрута [3].  
Ведь 
краеведческая 
деятельность 
изначально 
призвана 
способствовать 
решению таких задач, как: 
– сохранение 
исторической 
преемственности 
поколений; 
развитие 
национальной 
культуры, 
воспитание 
бережного  отношения  к  историческому  и 
культурному наследию народов Казахстана; 
– формирование 
духовно-
нравственных качеств личности; 
– разностороннее 
развитие 
обучающихся;  формирование  их  творческих 
способностей; 
создание 
условий 
для 
самореализации  личности;  воспитание  у 
детей 
и 
молодежи 
целостного 
миропонимания, 
современного 
научного 
мировоззрения; 
– формирование трудовой мотивации; 
– формирование 
социальной 
и 
коммуникативной компетентности учащихся. 
Краеведение 
трансформируют 
социальный опыт, включающий знания, опыт 
осуществления  способов  деятельности,  опыт 
творческой 
деятельности, 
опыт 
эмоционально-ценностных отношений [1].  
Именно 
со 
школьного 
факультативного 
курса 
«Краеведение» 
начинается  изучение  истории  своей  Родины, 
знакомство  с  людьми,  внесшими  большой 
вклад  в  культуру  и  историю  малой  Родины. 
Таким  деятелем  является  Х.  Наурзбаев  – 
первый скульптор Казахстана. 
2. 
Хакимжан 
Наурзбаев 
– 
первый 
скульптор Казахстана 
1.1. Детские и юношеские годы 
Основатель 
казахской 
школы 
скульптуры, 
первый 
профессиональный 
скульптор  страны,  Заслуженный  деятель  ис-
кусств,  народный  художник,  лауреат  Го-
сударственной премии имени Валиханова, ла-
уреат  премии  «Тарлан»,  кавалер  ордена  «Па-
расат»,  профессор  Казахской  национальной 
академии искусств имени Жургенова. 
Родился  в  1925  году  в  ауле  Улыколь 
Узункольского  района.  Маленький  Хакимжан 
больше  всего  любил  лепить  фигурки  из  гли-
ны, а в свободное время помогал кузнецу. Ког-
да  того  забрали  на  фронт,  мальчик  продол-
жил  его  работу.  Весной  1942  года  он  раньше 
всех  в  районе  отремонтировал  сельхозин-
вентарь,  и  этим  заинтересовался  предсе-
датель райисполкома, который взял его к себе 
на  работу  заведующим  общим  отделом,  а  по 
совместительству 
конюхом. 
        В райисполкоме и райкоме партии Хаким-
жан увидел свои работы, которые делал еще в 
школе,  —  глиняные  скульптуры  Абая,  Жам-
была, 
Чапаева, 
Ворошилова. 
        В  мае  1943  года  Хакимжана  Наурызбаева 
отправили в Алма-Ату в художественное учи-
лище. Эвакуированная украинская художница 
Ольга  Кудрявцева  взяла  его  к  себе.  Она  была 
воспитанницей  А.  Блока,  ученицей  французс-
кого  скульптора  Огюста  Родена.  Через  год 
наставница отправила Хакимжана в Московс-
кий институт архитектуры [4]. 
После войны Ольга Кудрявцева верну-
лась  на  Украину  и  пригласила  Хакимжана 
учиться  в  Харьковский  государственный  ху-
дожественный институт. В 1951 году Наурыз-
баев окончил скульптурный факультет и вер-
нулся  в  Алма-Ату.  Около  года  он  добивался 
открытия  скульптурного  отделения  в  ху-
дожественном училище, где и стал первым ка-
захским  художником-преподавателем  искусс-
тва пластики. 
В  жизни  скульптора  были  и  неприят-
ные  моменты,  которые  сделали  его  крепче  и 
подтолкнули  к  созданию  известных  произве-
дений,  являющихся  теперь  жемчужиной  ка-
захского  изобразительного  искусства.  В  1957 
году  в  республику  приехал  народный  худож-
ник СССР, лауреат Государственной и Ленинс-
кой  премий,  академик  Евгений  Вучетич.  В 
этот приезд им были вылеплены скульптуры 
Сатпаева,  Тажибаева,  выдающихся  писателей 
и поэтов. Хакимжан помогал ему [5]. 
Хакимжан  Наурызбаев  является  авто-
ром более 300 произведений, в числе которых 
известные памятники Абаю Кунанбаеву и Шо-
кану  Валиханову  в  Алматы.  А  его  памятник 
Жамбылу,  находящийся  у  западной  стороны 

77 
 
оперного театра, имеет маленькую предысто-
рию: в 1957 году было решено создать серию 
памятников выдающимся деятелям Казахста-
на. Х. Наурызбаев взялся лепить фигуру Жам-
была  и  сделал  его  таким,  каким  видел  при 
жизни  —  маленьким  старичком  с  книгою  в 
руках. Скульптора пригласили в ЦК партии и 
сказали, что такой памятник не нравится  на-
роду.  Пришлось  заново  приступить  к  работе, 
теперь художник разработал другой образ — 
возвышенный, изобразил поэта одухотворен-
ным,  монументальным,  как  горы  Алатау.  А 
тот  первый  чугунный  вариант  установили  в 
Узун-Агаче. 
 Большой  творческой  удачей  мастера 
стала работа над созданием образа Курманга-
зы.  Полная  драматизма  жизнь  композитора, 
мощь  его  музыкальных  импровизаций,  блис-
тательное владение двухструнной домброй — 
все это  прочитывается в энергичной лепке, в 
движении  мраморной  массы,  создающей  ди-
намичный,  запоминающийся  образ.  Скуль-
птор  был  пленен  магической  музыкой  Кур-
мангазы, которую стоит один раз услышать, и 
она остается в твоем сердце на всю жизнь 
1.2. Творчество скульптора 
После окончания  института  Хакимжан 
Исмаханович  13  лет  преподает  в  Алма-
Атинском  художественном  училище,  где  по 
его  настоянию  открывается  скульптурное 
отделение. Параллельно с преподавательской 
работой Наурзбаев одновременно занимается 
творческой  практикой.  Среди  его  учеников: 
скульпторы Т. С. Досмагамбетов, Б. А. Тулеков. 
Творчество  Х.И.Наурзбаева  составляет 
органическую часть культуры 50 – 70 годов. 
С  1952  года  являлся  членом  Союза 
художников  СССР,  в  1952-1954  годах  — 
председатель  правления  Союза  художников 
Казахской  ССР,  в  1959-1965  годах  —  член 
правления  Союза  художников  СССР,  в  1961-
1965  годах  —  член  комитета  по  Ленинским 
премиям [5]. 
В  50-годах  в  искусство  республики 
вливается целый отряд молодых художников, 
получивших 
специальное 
высшее 
образование  в  столичных  художественных 
институтах. 
Система 
профессиональных 
знаний  и  навыков,  и  вековые  народные 
художественные  традиции  способствовали 
формированию  и  развитию  советского 
национального  изобразительного  искусства 
Казахстана. 
Заметно 
активизировалась 
художественная жизнь. Систематически стали 
проводиться 
республиканские 
художественные выставки. 
В  1957  году  в  Алма-Ате  состоялась 
первая  выставка  скульптурных  работ  и 
эскизных  проектов,  на  которой  было 
представлено  66  произведений  различных 
жанров, что явилось свидетельством больших 
творческих 
возможностей 
развития 
скульптурной  пластики.  В  том  же  году 
состоялся  и  первый  выпуск  скульпторов, 
окончивших  Алма-Атинское  художественное 
училище. 
Ещё 
будучи 
студентом, 
под 
руководством  О.Н.Кудрявцевой  Хакимжаном 
Наурзбаевым  была  создана  первая  крупная 
работа    -  статуя  «Молодой  шахтёр»,  которая 
была  одобрена  художественным  советом  и 
воплощена. Сейчас её можно видеть в садах и 
на бульварах многих городов Донбасса. 
Из  ранних  произведений  Наурзбаева 
широкую  известность  получила  жанровая 
скульптура «Молодой Джамбул» (1958г). 
Целомудренная чистота мысли, образа, 
чистота  взгляда  мастерски  прочувствована  в 
ничем 
не 
скованной 
непринужденной 
постановке  фигурки  босоного  мальчика,  с 
домброй в руках, шагающего навстречу ветру 
по степи. Очень ритмичное по своей пластике 
произведение  наполнено  духовной  красотой 
и  целеустремленностью,  и  вместе  с  тем, 
пробуждающимся 
детским 
сознанием 
серьезности  и  ответственности  жизни.  Это 
неделимое  внутреннее  целое.  Это  редкая 
удача  скульптора  и  в  некоторой  степени 
прообраз самого автора. 
С  первых  лет  своей  творческой 
деятельности 
Наурзбаев 
приступает 
к 
созданию  монументальных  памятников.  В 
жанре 
монументальной 
скульптуры 
Хакимжан  Исмаханович  успешно  работает 
многие годы. 
Сейчас город Алматы не мыслится без 
памятника 
Абаю, 
который 
открывает 
центральную  магистраль  города  –  проспект 
Абая, упираясь в гору Кок – Тобе с красавицей 
телевизионной 
башней, 
высота 
шпиля 
которой  372  метра,  без  памятника  Чокану 
Валиханову, который гармонично объединяет 
научный 
комплекс 
Академии 
наук 
Республики 
Казахстан, 
без 
памятника 
Джамбулу  Джабаеву,  который  дружелюбно, 
доброжелательно  общается  с  отдыхающими 
людьми в уютном скверике. 
Памятники 
Наурзбаева 
большого 
гражданского 
звучания, 
произведения, 
сочетающие  достоверную  точность  образа  с 
высокой художественной эмоциональностью. 

78 
 
В  начале  1950-х  годов  был  объявлен 
конкурс  на  памятник  Абаю  в  Алма-Ате. 
Наурызбаев рассказывал: 
 
«Памятник  планировали  открыть  к 
1954 
году, 
когда 
отмечалось 
пятидесятилетие  со  дня  смерти  Абая.  Тогда 
же  был  объявлен  конкурс  на  лучший  образ 
Абая.  Я  принял  в  нём  участие  и  мои  работы 
понравились. Одну из них поставили в оперном 
театре.  Сейчас  она  куда-то  исчезла.  Даже  не 
могу сказать, где она».   
Однако 
памятник 
было 
решено 
поставить только в 1960 году — к 115-летию 
со  дня  рождения  Абая.  Претендентов  было 
много,  но  создавать  монумент  поручили 
Наурызбаеву. Так как памятник Абаю должен 
был  стать  первым  монументом  города,  встал 
вопрос,  где  найти  мастерские,  в  которых 
можно  было  сделать  памятник  общей 
высотой 13,7 м.   
«Я 
присмотрел 
механические 
мастерские 
при 
сельскохозяйственном 
институте.  Там  мне  выделили  что-то 
наподобие тамбура. Тамбур был узенький, но 
с  высоким  потолком.  Рабочие  мастерских 
называли  это  пространство  «бочкой».  Когда 
памятник  был  готов,  они  мне  сказали,  что 
гордятся  тем  фактом,  что  Абай  был  создан  в 
их «бочке». 
 
Перед  началом  работы  скульптор 
ездил  на  родину  Абая,  общался  с  местными 
аксакалами,  по  возвращения  в  Алма-Ату 
обратился  в  Академию  наук  с  просьбой 
порекомендовать  ему  консультанта.  Ему 
рекомендовали  родственника  Абая,  писателя 
Мухтара 
Ауэзова, 
который 
согласился 
консультировать  Наурызбаева.  Каждое  утро 
по  пути  на  работу  скульптор  заходил  к 
Ауэзову  в  дом,  где  сейчас  расположен  дом-
музей Ауэзова. 
Писатель 
почти 
каждый 
день 
приходил в механические мастерские вместе с 
другими  писателями,  художниками,  гостями 
из 
других 
республик. 
Из-за 
тесноты 
помещения  всего  Абая  разглядеть  было 
невозможно,  Ауэзов  одобрительно  кивал  и 
говорил,  что  всё  хорошо.  Когда  работа  над 
памятником 
была 
закончена, 
его 
транспортировали  во  двор  мастерских. 
Приехали  специалисты  с  ленинградского 
завода  «Монумент-скульптура»,  где  должны 
были  отливать  памятник  из  бронзы,  и 
готовились  его  забрать.  Скульптор  позвонил 
Ауэзову, и тот пришёл, как обычно, со своими 
гостями.  На  этот  раз  писатель  резко 
раскритиковал  всю  работу,  увидев  её 
целиком.  Наурызбаев  сильно  расстроился, 
примерно  через  десять  дней  он  доделал 
работу и вновь пригласил Ауэзова. «Вот это — 
Абай»  —  сказал  писатель.  Гордо  выящицся 
бронзовый  монумент  великому  казахскому 
просветителю – самый значительный изо всех 
памятников  Х.Наурзбаева.  Абай  престаёт  как 
поэт  –  гражданин,  весь  устремленный  в 
будущее,  исполненный  светлой  веры  в  свой 
народ [4].  
Как  говорил  Мухтар  Ауэзов,  Абай, 
взойдя  на  вершину  поэтического  искусства 
знакомил будущее с настоящим. 
В глубины сердца своего ты погляди, 
О новый человек, идущий впереди. 
Я вырос в смуте, в мраке безысходном, 
Один боролся я, меня не осуди… 
Обращаясь  к  человеку  будущего,  Абай 
раскрывал  свои  сокровенные  думы  о 
бессмертии. 
Наурзбаеву 
удалось 
с 
большой 
глубиной 
раскрыть 
внутреннюю 
возвышенность 
и 
живое 
обаяние 
«недвижимой  фигуры».  Скульптор  наделяет 
фигуру  Абая  четкостью  и  собранностью 
силуэта, 
предельной 
простотой 
позы, 
предельной  скупостью  жеста.  Но  на  этой 
внешне 
сдержанной 
характеристикой 
читается 
громадная 
сила 
внутреннего 
напряжения, сложное переплетение мыслей и 
чувств  великого  казахского  просветителя, 
облик  которого  сливается  с  обликом  его 
жизни. 
Творческой 
удачей 
Хакимжана 
Наурзбаева можно назвать памятник первому 
казахскому ученому Чокану Валиханову. 
По 
определению 
академика 
Веселовского,  Чокан  Валиханов  был  подобен 
блестящему  метеору,  промелькнувшему  над 
нивой  востоковедения.  Конкретный  образ 
выдающегося 
ученого 
и 
мыслителя, 
воплощенный в бронзе, символизирует новую 
ступень  исторического  развития  казахского 
народа.  Задуманный  образ  Чокана  прошел 
через 
сложный 
процесс 
творческого 
осмысления  и  пластической  разработки. 
Диалектика образа раскрывается в нем самом, 
а  не  в  сопутствующих  аксессуарах  и 
литературных  разъяснениях.  Автору  удалось 
передать  высокий  интеллект,  сдержанность 
чувств  и  вместе  с  тем  лиризм  и  глубокую 
человечность народного гения. 
Выразительность 
образа 
Чокана 
Валиханова, 
отточенность 
формы, 
композиционная 
завершенность 
олицетворяют 
явление 
национальной 
научной  мысли,  творческой  одаренности  и 
высокой  образованности.  Строгий  постамент 

79 
 
и  мягкие  очертания  фигуры  с  наклоном 
головы,  опирающейся  касанием  подбородка 
на  кисть  левой  поднятой  руки,  хорошо 
воспринимаются  с  любого  расстояния  и 
выделяются на фоне светлой архитектур. 
Более  динамичную  фигуративную 
трактовку  дает  Х.Наурзбаев  в  памятнике 
Героя 
Советского 
Союза, 
пулеметчицы 
Маншук 
Маметовой, 
славной 
дочери 
казахского 
народа. 
Юная 
пулеметчица 
Маншук  отважно  сражалась  с  фашистами  в 
годы  Великой  Отечественной  войны.  В 
ожесточенном  бою  за  Невель  командир 
отделения пулеметчиков Маметова вместе со 
своими 
сослуживцами, 
отбивая 
одну 
контратаку за другой, геройски погибла. 
И  вот  стоит  она  в  бронзе  вечно 
молодая,  в  солдатской  гимнастерке,  плотно 
облегающей  юное  тело,  в  пилотке  и 
солдатских сапогах. Скульптор разворачивает 
фигуру 
в 
пространстве, 
создавая 
многоплановый 
аспект 
образной 
характеристики героини. 
Это не только памятник юной героине 
–девушке-казашке, 
но 
и 
символ 
утверждающей Победы и несгибаемости. 
Но 
основной 
тенденцией 
его 
творчества  стало  объективное  раскрытие 
подлинной  человеческой  темы,  прежде  всего 
сущности своих современников. Эта сторона  с 
особой силой сказались в портретных бюстах, 
занимающих  важное  место  в  его  творчестве. 
Портретные  бюсты,  созданные  Наурзбаевым 
относятся  к  самым  различным  периодам  его 
жизни.  Круг  его  людей  очень  обширен.  Он 
создает  многообразные  монументальные 
образы 
внутренне 
одаренных 
людей, 
доносивших  до  современников  отзвуки  той 
исторической  эпохи,  в  которой  жил  тот  или 
иной 
герой. 
Хакимжан 
Исмаханович 
обращается к истории, воспевая тех, кто внес 
неоценимый  вклад  в  борьбу  казахского 
народа  за  освобождение  и  процветание  его 
культуры [3]. 
Яркими 
индивидуальными 
характеристиками  с  налетом  романтики 
Х.Наурзбаев  наделяет  портреты  А.Иманова, 
С.Сейфуллина, Курмангазы. 
Национальный  герой  гражданской 
войны, полководец А.Иманов предстает перед 
нами  в  образе  могучего  прекрасного  воина. 
Все  изобразительные  средства  скультора 
мастерски  подчинены  синтезу  динамичного 
выразительного  героико  –  романтического 
образа. 
Внутренний 
накал 
страстей 
подчеркивается  энергичной  пластической 
лепкой, 
движением 
формы 
головы, 
заостренными чертами лица, развивающимся 
головным убором. 
В  мраморном  портрете  С.Сейфуллина 
(1984г)  Наурзбаев  стремится  к  большому 
обобщению, 
подчеркивает 
внутреннюю 
собранность. Волю, верность идее пламенного 
революционера,  поэта  –  трибуна.  Отсутствие 
какой  –  либо  внешней  детализации,  мягкая, 
но упругая моделировка формы лица, плотно 
сжатые губы, устремленные вдаль глаза – все 
подчинено раскрытию сложного внутреннего 
душевного  состояния  образа.  Мастеру  резца 
Наурзбаеву  Х.  в  этом  портрете  удалось 
создать 
удивительно 
цельный 
и 
возвышенный  образ  при  строгом  отборе 
пластических изобразительных средств. 
Не  менее  выразительный  портрет 
великого  народного  композитора  19  века 
К.Сагырбаева (1958г). Одухотворенный образ 
Курмангазы  вырастает  и  глыбы  мрамора, 
символизирующей 
народные 
массы, 
слившейся  с  ним.  Портретная  сюита 
Джамбула  проходит  через  все  творчество 
Х.Наурзбаева. 
Над 
образом 
всеми 
любимого 
народного  акына  –  импровизатора  он  начал 
работать еще в студенческие годы. Наурзбаев 
изваял  более  десятка  портретов  Джамбула  в 
различные  периоды  его  жизни,  в  каждом  из 
которых  скульптор  раскрывал  всё  новые  и 
новые  черты  самого  облика  народного  поэта 
и  его  характера,  не  повторяясь  в  образно  – 
пластическом решении. 
В 
портретах 
современников 
Х.Наурзбаев  проявляет  интерес  к  творцам 
всех ценностей на земле. 
Образы  творческой  интеллигенции 
наделяет  жизненным  и  высоким  духовным 
началом. 
С 
большой 
теплотой 
и 
проникновением 
трактует 
портреты 
поэтессы  Мариам  Хакимжановой,  артиста 
Серке 
Кожамкулова. 
Сила 
портретной 
образной  документальности  заключена  в 
убедительной  простоте  мраморного  бюста 
поэтессы  Мариам  Хакимжановой.  Портрет  не 
отличается 
глубоким 
психологическим 
анализом,  но  поражает  остро  переданной  в 
нем  жизнью  богатой  поэтической  натуры. 
Мягкая 
моделировка 
лица 
насыщена 
изменчивой  игрой  света  и  тени,  выявляет 
энергичные  формы.  Высокие  надбровные 
души,  плавно  переходящие  в  гладкий 
открытый  лоб,  пластическая  очерченность 
припухших  губ  с  четко  выраженным 
приподнятым вверх маленьким подбородком, 
вытянутый разрез глаз, устремленных вдаль, 
выражают  творческую  сосредоточенность, 

80 
 
вдохновенную 
работу 
мысли. 
Гладко 
причесанные  волосы,  плавные  очертания 
покатых  плеч  придают  бюсту  Хакимжановой 
интимно  частный  характер,  свойственный 
казахским женщинам [5]. 
 
  За 
последние 
десятилетия 
Х.Наурзбаев  объездил  почти  все  области 
Казахстана, 
встречался 
с 
теми, 
кто 
выращивает  хлеб,  добывает  уголь,  плавит 
металл,  строит  дома,  водит  отары  овец.  Он 
как  бы  черпает  своё  вдохновение  среди 
народа. 
Строгим 
отбором 
пластических 
средств 
скульптор 
достигает 
большой 
художественной выразительности  в портрете 
Камшат Доненбаевой (1972г) 
Графически  четкие  объёмы,  крепкая 
конструктивная 
форма, 
сильное 
мужественное  выражение  лица  не  заслоняют 
черт  женственности  и  обаяния  в  образе 
трактористки. 
Они 
подчеркиваются 
стройностью  шеи  с  гордо  поднятой  головой, 
нежностью  грубоватого  обветренного  лица. 
Шероховатая  поверхность  шамота  усиливает 
ощущение  живой  внутренней  трепетности  и 
одухотворенности образа Героя Труда. 
Памятники  Абаю,  Жамбылу,  Чокану 
Валиханову,  Амангельды,  Курмангазы,  Дине 
Нурпеисовой  –  произведения,  которые  прос-
лавили его имя. За скульптуру «Шокан» Х. На-
урызбаев был удостоен Государственной пре-
мии  Казахской  ССР.  Особенно  специалистами 
были  отмечены  его  несколько  портретов 
Жамбыла. В 1969 году он получил звание на-
родного художника  Казахстана [3]. 
Правдивое и поэтически вдохновенное 
творчество 
Хакимжана 
Исмахановича 
Наурзбаева 
является 
художественным 
изображение  героического  труда  людей  на 
благо Родины. 
4  сентября  2009  года  Хакимжан  На-
урызбаев скончался в возрасте 84 лет. 
Заключение 
В  данной  работе  отслеживается 
жизненный  путь  первого  профессионального 
скульптора  –  казаха  Х.И.Наурзбаева.  на 
примере  жизни  Хакимжана  Исмахановича 
можно  проследить,  как  простой  чабан, 
благодаря 
своему 
таланту, 
целеустремленности добился многого.  
Проанализировав 
деятельность 
скульптора,  можно  с  уверенностью  сказать  о 
роли трудолюбия в жизни каждого человека.  
Благодаря  Хакимжану  Исмахановичу 
Наурзбаеву  в  Казахстане  была  основана 
первая  казахская  школа  скульптуры.  Им 
созданы  скульптуры  многих  известных 
людей, которые запечатлены в камне, в гипсе, 
в глине, в граните. И таких людей у нас много.  
Для  дальнейшего  развития  нашей 
Родины  именно  такие  люди  должны  идти  в 
первых рядах и приносить пользу обществу. 
Список использованной литературы 
1.
 
Андреева  Е.Д.  Воспитание  исследовательской 
культуры  глазами  студентов/  Электронный 
ресурс/  Е.Д.  Андреева  –  Режим  доступа: 
www.nekrasovpb.ru
. 
2.
 
Горбова  М.А.  Патриотическое  воспитание 
средствами краеведения М.: «Глобус», 2007.- с. 208, 
211-214. 
3.
 
Газета  «Казахстанская  правда»  -  издательство 
«Жана Арка», 1998 г 
4.
 
«Каталог 
персональной 
выставки, 
посвященной  60–летию  со  дня  рождения 
Х.И.Наурзбаева» - г.Алма – Ата, 1985г 
5.
 
«Материалы  о  художнике  Наурзбаеве  Х.И.»  - 
областной музей, г.Костанай 

жүктеу/скачать 2,24 Mb.

Достарыңызбен бөлісу: