Методика как наука



Pdf көрінісі
бет21/51
Дата20.09.2023
өлшемі0,49 Mb.
#108925
түріГлава
1   ...   17   18   19   20   21   22   23   24   ...   51
Байланысты:
методика для ОДиУИ

МУЗЫКАЛЬНАЯ ФРАЗИРОВКА. 
Искусство музыкальной фразировки составляет одну из сложных и привлекательных сторон исполнительского 
творчества. В ней наиболее полно и ярко проявляются индивидуальные черты самого исполнителя: стиль и манера 
его игры, музыкальная культура, эмоциональность. 
Музыкальная фразировка - это художественно-смысловое разграничение музыки на ее составные части, т.е. 
мотивы, фразы, предложения и т.д., с целью наиболее верного и четкого воплощения художественного содержания. 
Фразировка осуществляется с помощью интонации, метроритма, динамики, агогики, штрихов; немалое влияние на 
фразировку оказывает также исполнительские традиции. 
Музыкальная фразировка, будучи одним из наиболее ярких средств художественной выразительности, требует 
соблюдения целого ряда правил, лежащих в основе всякого грамотного музыкального исполнения. 
1. Правильное определение цезур, или границ между музыкальными построениями. Каждый исполнитель должен 
обладать, по меньшей мере, двумя ценными качествами:
а) внутренним чувством фразировки, помогающим правильно определять начало,
особенности развития и окончание каждой музыкальной фразы, 
б) умение свободно определять внешние признаки цезур, т.е. правильно понимать
их глубину и выразительное значение. 
2. Важнейшее значение в искусстве фразировки имеет правильное выделение кульминаций, т.е. моментов наивыс-
шего напряжения, обычно совпадающих с вершинными точками мелодии. В музыкальном произведении кульми-
национных моментов может быть несколько, но главной может быть только одна, а все другие выполняют роль 
местных кульминаций. Все виды кульминаций подготавливаются предшествующим развитием музыкальной мыс-
ли, взаимосвязанным с динамикой и различными видами мелодического движения. Характерными особенностями 
подготовки кульминаций являются: 
а) восходящее движение, сопровождаемое ростом динамики, 
б) нисходящее движение, часто связанное со спадом динамики, 
в) волнообразное движение, строящееся на чередовании скачков с восходящими и
нисходящими переходами, 
г) секвенции, в основе которых лежит повторение мотива на разных ступенях од- 
ной тональности или в разных тональностях
Каждый исполнитель должен ясно осознавать логику развития мелодической линии, т.е. четко определять на-
чало и окончание каждого музыкального построения, основные мелодические волны, местоположение высшей 
кульминации и ее соотношение с другими кульминациями, характер динамических нарастаний и спадов, ладогар-
моническую функцию каждого звука мелодии
3. Важное значение для правильной музыкальной фразировки имеет также наиболее логическое и выразительное 
выполнение всех динамических и агогических изменений. Правила фразировки требуют, чтобы исполнитель не 
сразу увеличивал или ослаблял силу звука, а сделал это лишь в самом конце исполняемого нюанса. Аналогично 
должны подходить исполнители и к выполнению ускорений и замедлений движения. Выполнение accelerando или 
ritenuto должно приходиться не на самое начало фразы, а на ее последующую часть, иначе необходимая в этих слу-
чаях постепенность будет заменена внезапностью, что не одно и то же. Существенное значение для фразировки 
имеет правильное использование rubato. Естественное выполнение rubato основывается на "чувстве меры" и "чув-
стве равновесия". Первое помогает играющему избежать чрезмерного увлечения "свободным ритмом", второе - 
гармонично увязывать сознательные сдвиги темпа с последующей компенсацией "потерянного" времени, т.е. уско-
рение темпа в начале фразы должно быть прямо пропорционально замедлению в конце этой фразы
4. Немалую роль в музыкальной фразировке играют штрихи. Штрихи, как и другие выразительные средства, опре-
деляются конкретным содержанием исполняемой музыки. Однако штриховые обозначения, выставляемые в нот-
ном тексте, во многом условны и отнюдь не обязательны, вследствие чего они требуют известных уточнений и до-
полнений. Эти изменения производятся играющим в соответствии с его исполнительским замыслом, с учетом сти-
левых особенностей интерпретируемого произведения. Исполнитель должен уверенно владеть различными штри-
ховыми приемами. При повторении, в произведениях, одних и тех же музыкальных фраз для придания им большей 
выразительности штрихи следует подбирать по принципу контраста. Необходимо правильно различать и воспроиз-
водить штрихи в тех случаях, когда в нотном тексте выставляются две лиги: фразировочная и штриховая. Следует 
помнить, что фразировочные лиги имеют большую протяженность, выставляются над или под штриховыми и име-
ют целью отделить друг от друга смежные музыкальные построения, исполняемые обычно на одном дыхании. 
Штриховые лиги располагаются прямо у нотных знаков и указывают на связное исполнение нотного текста. Для 
тонкой музыкальной фразировки имеет огромное значение правильное использование выразительной гибкости 


15 
штрихов, т.е. придавать одному и тому же штриху различные оттенки в зависимости от стилевых особенностей 
музыкальных произведений. 


Достарыңызбен бөлісу:
1   ...   17   18   19   20   21   22   23   24   ...   51




©emirsaba.org 2024
әкімшілігінің қараңыз

    Басты бет