Методика как наука
жүктеу/скачать 0,49 Mb. Pdf көрінісі
|
методика для ОДиУИ
- Бұл бет үшін навигация:
- ИСПОЛНИТЕЛЬСКИЙ ВЫДОХ.
| ИСПОЛНИТЕЛЬСКИЙ ВДОХ.
В отличие от обычного, нормального вдоха, скорость исполнительского вдоха определяется характером музы- ки; при этом правильно осуществленный вдох является как бы ауфтактом. От правильного вдоха во многом будут зависеть правильный выдох и качество звукоизвлечения. Необходимо помнить, что если вы начинаете играть музыку в медленном темпе, то первый вдох должен быть сделан исходя из этого темпа, хотя в середине фразы он может быть более быстр. И наоборот, быстрая музыка предполагает быст- рый вдох, как в начале движения, так и на протяжении всего исполнения. Таким образом, исполнительский вдох не должен нарушать общего движения музыки. Вдох при игре производится уголками рта, и во время его выполнения мундштук не должен смещаться в сторону. Процесс насыщения легких воздухом сравним с заполнением сосуда жидкостью - сначала заполняется дно, затем весь объем. В момент исполнительского вдоха практически происходит то же самое: одним непрерывным движением воздушного потока последовательно насыщается воздухом нижняя, а затем средняя и верхняя часть легких. При вдохе следует контролировать действия органов дыхания. Не следует поднимать плечи и лопатки. Не- обходимо следить за тем, чтобы грудная клетка расширялась немного вперед и в боковом направлениях, диафрагма действовала свободно. При исполнительском вдохе необходимо набирать такое количество воздуха, которое требуется для исполне- ния той или иной фразы или звука. Не следует сначала делать вдох, а затем, задерживая дыхание, формировать нужное положение амбушюра. Окончание вдоха должно быть и началом выдоха - без всякой паузы. Задержка с выдохом приводит к перенапряжению дыхательной мускулатуры, что может привести к зажатию мышц гортани. ИСПОЛНИТЕЛЬСКИЙ ВЫДОХ. В исполнительском дыхании при игре на духовых инструментах решающее значение принадлежит выдоху. Искусство владения исполнительским выдохом связано с умением "играть на опоре", или на "опертом" дыхании. Впервые сформулировал данный прием С.В.Розанов: "Очень важно, чтобы играющий уяснил, что чем тверже удерживается грудь и верхние ребра во время выдоха, чем медленнее диафрагма и вышеперечисленные мышцы приходят в свое первоначальное положение, тем равномернее выходит воздух из легких, что очень важно при игре на духовых инструментах". ("Основы методики преподавания и игры на духовых инструментах" Москва, 1935 год) Более точное обоснование игре на опоре дал М. Табаков: "При полном выдохе, происходящем во время игры всегда замедленно, грудная клетка постепенно опускается, и корпус принимает свое исходное положение. В этом 13 случае, чем медленнее диафрагма и прочие мышцы, участвующие при вдохе, приходят в свое первоначальное со- стояние, чем равномернее и продолжительнее процесс освобождения воздуха из легких, тем правильнее и приспо- собленнее дыхание для игры на духовом инструменте". (Табаков М. "Первоначальная прогрессивная школа для трубы" часть I.) Таким образом становится ясно, что при правильном выдохе наряду с активными действиями внутренних межреберных мышц грудной клетки важную роль играет брюшной пресс, действия которого позволя- ют сознательно управлять регулированием объема воздуха в легких и интенсивностью выдыхаемой струи. Следо- вательно, опора звука заключается в следующем: умение исполнителя, в процессе игры, максимальное время удер- живать мышцы брюшного пресса в фазе вдоха, чтобы диафрагма приходила в свое естественное, нормальное со- стояние как можно медленнее, но давление должно быть точно таким, какое нужно для воспроизведения опреде- ленного звука, с учетом характера музыки. При исполнительском выдохе опертая, интенсивная струя воздуха, прежде чем коснуться возбудителя звука, проходит через гортань, голосовые связки, полость рта, касается языка и щек. При этом очень важно, чтобы воз- душная струя встретила только одно препятствие - это сопротивление возбудителя звука того или иного духового инструмента. Все факторы создающие дополнительное сопротивление, раздувание щек, шеи, гортанные призвуки, необходимо полностью устранить, но в тоже время гортань, язык, полость рта, мышцы щек влияют на уплотнение, округлость и целенаправленность воздушной струи. Не следует при игре на духовом инструменте выдыхать воздух до конца. Незначительная часть воздуха должна остаться в легких, т.к. отсутствие воздуха приводит к зажатию лег- ких, что затрудняет быструю последующую смену дыхания. ЦЕЗУРА. В практике исполнительства на духовых инструментах бывают случаи, когда музыкант, не имея возможности сыграть на одном дыхании продолжительную музыкальную фразу, вынужден где-то сменить дыхание. Обычно это место определяется внутренним чутьем исполнителя, его природной чуткостью к музыкальной фразировке, но это- го бывает недостаточно. Для того чтобы дыхание исполнителя явилось не только источником звука, но и одним из важнейших средств музыкальной выразительности, он обязан научиться анализировать строение музыкального произведения, правильно определять смысловые границы построений и разделяющие их цезуры. жүктеу/скачать 0,49 Mb. Достарыңызбен бөлісу:
|