Республики казахстан

15 
 
в планировании серии последовательных уроков по изобразительному 
искусству.  Выявлена  и  обоснована  необходимость  использования 
данных методов в процессе обучения детей.  
 
Обучение  на  курсах  третьего  (базового)  уровня  дает 
возможность  качественно  улучшить  собственное  преподавание.  Для 
меня  сложность  заключалась  в  специфике  моего  предмета.  Дети 
обычно любят уроки дополнительного образования. А тут нужно было 
научиться вести уроки еще интереснее, осмысленнее, глубже.   
В  «Руководстве  для  учителя»  (стр.  112)  сказано,  что  «Учитель  
обеспечивает возможностями для обучения, но сами ученики должны 
обладать  желанием  действовать  с  целью  развития  собственного 
понимания    предмета».  Тема  исследования  у  меня  «Развитие 
коммуникативных навыков», поэтому вся деятельность направлена на 
развитие навыков общения и сотрудничества, воспитание у учащихся 
самостоятельности, ответственности за себя и за одноклассников. 
Основное  содержание  Программы  представлено  в  контексте 
семи  модулей,  которые    в  ходе  обучения  изучаются  во  взаимосвязи. 
Интеграцию  семи  модулей  я  и  хотела  показать  через  серию 
последовательных  уроков,  которые  были  составлены  в  соответствии 
c ГОСО,  КТП,  учебной  программой  и  теорией,  изученной  на  курсах 
третьего базового уровня. Были запланированы и проведены уроки по 
следующим темам: «Деревья проснулись», «Небесный бой», «Прилет 
птиц», «Архитектура».  
Во втором классе 29 человек, состав постоянный, планирование 
проводилось с учетом возрастных и личностных особенностей детей. 
Одной  из  возрастных  особенностей  учеников  2  класса  (7-9лет) 
является  повышенная  утомляемость,  поэтому  планировались  задания 
со  сменой  деятельности.  Перед  проведением  уроков  мною  была 
проведена 
диагностика 
личностных 
особенностей, 
ряд 
предварительных занятий, где дети учились работать в группе, парах, 
составляли  правила  работы  в  группе,  которые  дополнялись 
и корректировались,  для  использования  при  делении  класса  на 
группы, пары, для улучшения деятельности на уроке. 
Цели    уроков  заключались  в  расширении  знаний  о  жанре 
изобразительного  искусства,  отличительных  признаков  деревьев,  
оттенков  цвета,  а  также  в  развитии  навыков  ведения  диалога  в  паре, 
малой  группе,  навыков  оценивания  по  критериям,  развитие 
способности  эмоционального  переживания  учащихся  в  связи 

16 
 
с содержанием произведения и умения выразить свое отношение через 
формирование навыков диалогической беседы. 
Были  поставлены  следующие  задачи:  учить  выполнять  эскиз 
весеннего пейзажа, деревья в перспективе; развивать чувство цвета, 
учить  видеть  цвет  многообразно,  различать  и  составлять  нужные 
оттенки  цвета,  развивать  чувства  цвета,  совершенствовать  приемы 
работы  кистью  и  красками,  обучать  образному  языку  живописи 
и умению  работать  на  большом  листе;  воспитывать  аккуратность; 
развивать  наблюдательность,  память,  внимание;  реализовывать 
творческий  замысел  на  основе  жанровых  закономерностей; 
воспитывать  самостоятельность  замысла  и  исполнение  работы, 
развивать коммуникативные навыки работы в группе.  
По  окончании  уроков  планировалось  достичь  следующих 
результатов:  дети  знают,  что такое  пейзаж,  какие  бывают деревья, 
могут  выявить  качественные  отличия  деревьев,  изображать 
различные  деревья,  оценивать  свою  деятельность  по  критериям 
и работу  одноклассников,  выслушивать  друг  друга,  задавать 
вопросы  и  давать    полные  ответы;  о  цветовом  спектре,  близких 
и контрастных 
цветах, 
умеют 
самостоятельно 
смешивать 
и получать  различные  оттенки  цвета,  умеют  пользоваться 
понятиями  «перспектива  воздушная  и  линейная»,  могут 
организовать групповую деятельность, анализировать и сравнивать 
художественное и музыкальное произведения. 
При  проведении  уроков  мне  очень  помогли  знания,  
полученные  на  курсах  третьего  базового  уровня.  Модуль 
«Управление  и  лидерство  в  обучении»  помог  мне  наладить 
коллаборативную  среду  в  ученическом  коллективе,  найти 
единомышленников  среди  коллег  и  поддержку  со  стороны 
родителей. 
Модуль  «Преподавание  и  обучение  в  соответствии 
с возрастными  особенностями  учеников»  заставил  еще  раз 
просмотреть  особенности  младших  школьников,  пристальнее 
наблюдать  за  моими  маленькими  помощниками.  Именно 
помощниками,  потому  что  мы  учились  вместе  сотрудничать. 
Я внедряла  программу  в  школьную  действительность,  а  ученики 
учились учиться. Дети были в восторге от предложенных приемов 
и стратегий,  писали  в  рефлективных  дневниках,  что  им 
понравилось, а что - не очень 

17 
 
 
 
Рисунок 1 – Ассоциативный куст по темам уроков 
 
Дети  учились  работать  продуктивно,  говорить  и  слышать, 
развивали  умение  сотрудничать,  повышали  эрудицию,  кругозор 
и просто радовались, выполняя веселые зарядки. 
На  уроках  дети  выполняли  задания  по-новому,  диаграмма  Венна 
поразила  меня  тем,  что  учащиеся  самостоятельно  добывали  знания, 
пристально  рассматривали  картины,  искали  сходства  и  различия 
в игровой  форме.  Им  было  весело,  легко,  интересно,  они  запомнят  этот 
материал урока.  
В  современном  мире  невозможно  учить  без  знаний 
информационно-коммуникативных  технологий,  данный  модуль  
помогал  показывать  картины  художников  как  в  музее,  для  этого 
нужно  было  только  найти  необходимый  материал  в    ресурсах  сети 
Интернет.  Для  меня,  как  учителя  изобразительного  искусства,  это 
просто  необходимость.  Также  использование  ИКТ  помогает 
заинтересовать детей, использовать флиппчарты, слушать музыку для 
создания  благоприятной  атмосферы  на  уроках,  показывать  веселые 
упражнения для физминуток . 
 
 
 
Рисунок 2 – Веселая зарядка. Использование ИКТ на уроках 

18 
 
Различные виды бесед, используемые в модуле  «Новые подходы 
в преподавании  и    обучении»,  помогли  интересно  и  результативно  
провести  уроки.  Для  поддержания  диалоговой  беседы  и  выхода  на 
тему  второго  урока,  был  задан  вопрос  «Мы  с  вами  понаблюдали, 
каким  бывает  небо,  и  посмотрели  картину  Николая  Рериха.  А  какое 
название  могли  бы  предложить  вы?»  Понравился  ответ  Алдияра 
«Она грозная.  У  них  собирается  гром,  гроза.  Я  думаю,  что  дождь 
собирается  ...».  Ульяна  предлагает  –  собрание  облаков.  Никита  С.  – 
стыкуются. Самина- сталкиваются. Венера правильно отмечает, когда 
картину  смотришь  близко,  видно,  что  облака  сейчас  будут  драться. 
У них  будет  бой!  Замечательно!  И  свою  картину  Николай  Рерих 
назвал  «Небесный  бой».  Ученики  сами  выходили  на  тему  урока, 
ставили проблему и находили пути решения. На этом примере хорошо 
прослеживаются  модули  «обучение  критическому  мышлению», 
«талантливые  и  одаренные».  Групповая  форма  работы  –  яркое 
подтверждение  модуля  «новые  подходы  в  обучении»,  дети  вышли 
со своей работой к доске – это оценивание. 
 
 
 
 
 
Рисунок 3 – Внедрение модулей через групповую форму работы 
 
На  интерактивной  доске  я  показывала  вопросы  по  архитектуре. 
Что такое архитектура? Где появилась архитектура? Кто проектирует 
здания?  Какой  памятник  является  символом  Казахстана?  Какие 
средства  художественной  выразительности  использует  архитектура? 
Чем  отличаются  здания?  Зачем  нужна  архитектура?  Все  вопросы  
направлены  на  развитие  критического  мышления  с  опорой  на 
имеющийся  опыт,  знания,  на  достижение  результата,  формируют 
самостоятельность,  устанавливают  взаимосвязь  между  предметами, 
явлениями, понятиями.  
Для развития критического мышления мною были использованы 
визуальные  свидетельства  по  теме  «Архитектура».  Я  подготовила 
много  картинок  с  изображением  зданий,  раздала  по  группам 

19 
 
и предложила  разложить  их  как  они  хотят  сами.  Лучше  всех 
справилась  шестая  группа:  они  дружно  разделили  все  картинки  по 
временам строения (здания из прошлого, настоящего и будущего).  
 
 
 
Рисунок 4 – Работа с визуальными свидетельствами 
 
На  уроках  нельзя  обойтись  без  модуля  «Оценивание  для 
обучения»  и  «Оценивание  обучения».  Мною  были  использованы 
приемы  «три  палочки»  для  самооценки  и  взаимооценки.  Для 
оценивания  деятельности  в  группе  я  использовала  оценочные  листы 
стикеры, стратегию «две звезды, одно желание». 
Дети  научились  объективно  оценивать  одноклассников, 
проявлять  толерантность,  быть  терпимее  друг  к  другу.  Я  стала 
лояльнее относиться к суммативному оцениванию работ учащихся.   
 
 
 
 
 
Рисунок 5 – Оценивание стикерами. Работы учеников 
 
Талант  надо  взращивать  с  младых  лет,  создавать  условия  для 
роста и совершенствования. При изучении «Руководства для учителя», 
модуля  «Обучение  талантливых  и  одаренных»,  можно  выделить  три 
категории одаренных учеников: 
1.
 
С  очень  высоким  уровнем  развития  интеллектуальных 
способностей; 

20 
 
2.
 
 С 
признаками  специальной  умственной  одаренности 
в определенной области знаний; 
3.
 
Не  достигающие  по  каким-либо  причинам  успехов 
в обучении,  но  обладающие  яркой  познавательной  активностью, 
способностью к лидерству. 
Учителя  стремятся  к  созданию  благоприятной  среды  для 
достижения  максимального  успеха  в  обучении  учеников.  Если  все 
педагоги в одной школе будут стремиться к достижению наибольшего 
эффекта  в  удовлетворении  потребностей  учеников  младших 
школьников,  углубления  обучения  в  среднем  звене  и  усложнения 
стандартов обучения для всех учеников, то со стороны учеников будет 
постоянно  проявляться  рост  способностей  или  талантов.  Выявление 
одаренных детей должно осуществляться на всех ступенях  обучения. 
В «Руководстве для учителя»  выявлены характеристики, помогающие 
определить учителям  талантливых и одаренных учеников:  
1)  память  и  знание  –  ученики  не  только  знают,  но  умеют 
использовать информацию. 
2)  самообразование  –  они  лучше  других  знают,  как  происходит 
процесс обучения и могут регулировать свое обучение. 
3) быстрота  мышления  –  они  отводят  больше  времени  на 
планирование, но быстрее приходят к реализации планов. 
4)  решение  проблем  –  они  пополняют  информацию,  выявляют 
несоответствия, быстрее постигают суть. 
5) гибкость – несмотря на мышление, более организованное, чем 
у  других,  они  могут  видеть  и  принимать  альтернативные  решения 
в обучении и решать проблемы иным способом. 
6)  любовь  к  сложности  -  для  стимулирования  интереса  они 
стремятся к более сложным играм и заданиям. 
7) концентрация - они обладают исключительной способностью 
концентрировать волю на продолжительный период времени, начиная 
с раннего возраста. 
8)  ранняя  символическая  деятельность    они  могут  говорить, 
читать и писать с раннего возраста. 
Именно выявление данных характеристик требует пристального 
внимания  и  наблюдения  за  поведением  учащихся  во  время  учебного 
процесса. 
Талантливые и одаренные дети требуют повышенного внимания, 
нуждаются  в  заданиях  повышенной  сложности.  Если  им  не  создать 

21 
 
эти условия, со временем им станет не интересно учиться и они могут 
направить свои таланты в другое русло. 
От учителей требуется усложнение заданий, которое может быть 
подано  в  форме  углубленного  изучения  предмета,  расширения 
интеллектуальных  задач  путем  внесения  изменений  в  учебный  план 
для  талантливых  учеников,  предлагая  им  более  высокий  уровень 
мышления, развития умений и решения задач. 
 
 
 
 
Рисунок 6 – Одаренные и талантливые 
 
Дети  с  удовольствием  вели  записи    типа  рефлективных 
дневников, у них плохо развиты навыки письма, но они старались. 
Валерия.  Мне  понравился  этот  урок  тем,  что  мы  рисовали 
невозможное  в  возможном  виде.  Еще  мне  понравилось  подбирать 
слова к главному слову. Мы были дизайнерами. У всех были красивые 
домики. 
Ксения.  Мне  очень  понравился  урок.  Я  узнала  много  про 
архитектуру.  Мне  понравилось  когда  мы  из  обычного  домика 
придумывали свои необычные дома. Я хотела бы, чтобы таких уроков 
было больше! Еще мне понравился кроссворд. 
Жаркеш. Урок был самый лучший.  Мы делали из домиков что-
нибудь  интересное.  Мы  отгадывали  кроссворд  и  располагали  здания 
по городам. У нас в группе было весело, потому что у нас дети были 
дружны. 
Саша  Ш.  Очень  интересные  задания,  очень-очень  весело.  Мне 
больше всего понравились и нравятся задания, они такие творческие! 
Я навсегда запомню эти интересные и веселые уроки! 
Знание  и  применение  всех  семи  моделей,  как  семь  нот,  будут 
помогать  мне  создавать  свою  мелодию  в  симфонии  образования. 
Именно  через  обучение  люди  становятся  более  человечными, 
преподавание вовлекает все, что помогает людям изучать и улучшать 

22 
 
педагогическую  практику.  Закончить  хочу  цитатой,  и  верой,  что 
государство  не  зря  вкладывает  в  нас  огромные  средства,  думая  о 
будущем Казахстана.  
«Отношение  государства  к  учителю  –  это  государственная 
политика,  которая  свидетельствует  либо  о  силе  государства,  либо 
о его  слабости.  Войны  выигрывают  не  генералы,  войны  выигрывают 
школьные учителя…»  
Отто фон Бисмарк (1815 — 1898, германский государственный 
деятель  
 
Литература  
 
1.
 
Руководство  для  учителя,  третий  базовый  уровень. 
Программа  курсов  повышения  квалификации  педагогических 
работников Республики Казахстан. 
2.
 
ИЗО  2  класс,  Н.А.  Раупова,  А.Т.  Тулебиев,  Алматы  – 
АТАМУРА – 2009. 
3.
 
ИЗО  методическое  руководство  2  класс,  Н.А.  Раупова, 
А.Т. Тулебиев, Алматы – АТАМУРА – 2009. 
4.
 
Б. Неменский Мудрость красоты, М. Просвещение – 1987. 
 
 
 
 
УДК 37.036 
 
РАЗВИТИЕ ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ ДЕТЕЙ  
С ОГРАНИЧЕННЫМИ ВОЗМОЖНОСТЯМИ ЗДОРОВЬЯ  
В УСЛОВИЯХ ШКОЛЫ-ИНТЕРНАТА 
 
Г.А. Бегенаева, воспитатель 
Специальная коррекционная школа-интернат № 4 (г. Павлодар) 
 
Мақаласы  мүмкіндіктері  шектеулі  оқушылардың  бос  уақытын 
дұрыс өткізудің маңыздылығын, шығармашылық өсуі, жеке тұлғалық 
қабілеттерін танытуы, ұжымда іскерлік және тұлғааралық қарым-
қатынасына  тәрбиелеуге  жол  ашады.  Мақалада  барлығы  жақсы 
көрсететін  қуыршақ  театрын,  театрлық  қойылым  көрсету  - 
денсаулық  мүмкіндіктері  шектеулі  балаларды  нәтижелі  бейімдеудің 

23 
 
жемісті  әдісі  ретінде  қарастырылады.  Жарқылдаған  әзіл-оспақ  пен 
оқиғаға  толы  бірегей  қойылым  барлық  жастағы  көрермендердің 
көңілінен шығатындығына күмән жоқ.  
 
Статья посвящена важной роли правильного выбора досуговой 
сферы  учащихся  с  ОВЗ,  способствующей  их  творческому 
самовыражению 
и 
росту, 
проявлению 
неповторимой 
индивидуальности, 
воспитанию 
деловых 
и 
межличностных 
взаимоотношений в коллективе. В  статье рассматривается один из 
способов 
успешной 
социализации 
детей 
с 
ограниченными 
возможностями 
здоровья 
средствами 
театрализованной 
деятельности,  как  театр  кукол,  который  любят  все.  Уникальная 
постановка,  которой  полна  искрометного  юмора  и  приключений, 
которая бесспорно, будет интересна зрителям всех возрастов. 
 
В  последние  годы  во  всем  мире  проблеме  коррекции  развития 
детей  с  ограниченными  возможностями  здоровья  средствами 
разнообразных  видов  творчества  уделяется  большое  внимание. 
Искусство  более,  чем  любая  область  общественной  жизни,  может 
оказать положительное влияние на развитие личности воспитанников 
с любой степенью ограничений здоровья. 
Специальная  коррекционная  школа-интернат  №4  работает  по 
всем  воспитательным  направлениям,  но  я  хочу  остановиться  на 
эстетическом  воспитании.  Целью  данного  направления  является 
формирование  основ  знаний  и  понятий  о  прекрасном,  значимом 
в многообразной действительности.  
В  настоящее  время  дети  с  ограниченными  возможностями 
в основном  воспитываются  и  обучаются  в  школах-  интернатах  и  в 
домашних 
условиях. 
Соответственно, 
дети 
с 
малых 
лет 
«изолируются» от общества, от здоровых сверстников. И поэтому мы 
стремимся  создать  в  интернате  среду  для  совместного  пребывания 
детей с ограниченными возможностями развития [1]. 
Многолетний  опыт  работы  в  коррекционной  школе-интернате 
показывает,  что  важную  роль  при  интеграции  детей  с  ОВЗ  в  среду 
здоровых  сверстников  играет  правильный  выбор  досуговой  сферы. 
Участие  ребёнка  с  ограниченными  возможностями  в  концертах, 
спектаклях,  праздниках  вместе  со  здоровыми  детьми  поможет  им 
самоутвердиться,  поверить  в  свои  возможности.  В  здоровых  детях 
совместные  мероприятия  воспитывают  милосердие,  терпимость, 

24 
 
отзывчивость.  Каждый  ребенок  уникален  по-своему,  а  больной 
в двойне.  Начиная  работу  с  каждым  новым  учеником,  педагогу 
необходимо  составить  индивидуальную  коррекционную  программу, 
исходя  из  особенностей  заболевания,  психики  ребенка,  а  также  его 
личных творческих пристрастий.  
Творчество  даёт  человеку  переживание  своей  целостности.  Оно 
отражает его внутренний мир, его стремления, желания, переживания. 
В  момент  творчества  человек  наиболее  полно  и  глубоко  переживает 
себя,  как  личность,  осознает  свою  индивидуальность.  Творческие 
задатки у разных детей разные. 
Кто-то  из  детей  может  сказать:  «Я  ничего  не  умею».  Этого  не 
произойдёт,  если  раскрыть  ребёнку  маленькие  секреты  творчества, 
помочь ему увидеть как можно больше удивительного и прекрасного 
в мире  искусства.  И  в  этом  ему  должны  помочь  окружающие  его 
взрослые.  Но  необходимо  помнить,  что  следует  учитывать 
индивидуальные  особенности  каждого  ребёнка  –  это  является  одним 
из  условий  развития  творчества,  особенно  если  это  ребёнок 
с ограниченными возможностями здоровья. 
Дети  с  особенностями  развития  имеют  множество  ограничений 
в различных 
видах 
деятельности. 
Они 
не 
самостоятельны 
и нуждаются  в  постоянном  сопровождении  взрослого.  Они  лишены 
широких  контактов,  возможности  получать  опыт  от  других 
сверстников,  которые  есть  у  обычного  ребенка.  Их  мотивация 
к различным  видам  деятельности  и  возможности  приобретения 
навыков  сильно  ограничены.  Трудности  в  освоении  окружающего 
мира  приводят  к  возникновению  эмоциональных  проблем  у  таких 
детей  (страх,  тревожность  и  т.д.).  Часто  мир  для  них  кажется 
пугающим  и  опасным.  Невозможность  выразить  свои  переживания, 
например,  в  игре,  как  это  происходит  у  обычных  детей,  приводит 
к возрастанию 
эмоционального 
напряжения, 
как 
следствие, 
к возникновению  поведенческих  проблем.  Это  становится  серьезным 
препятствием  в  развитии  ребенка.  Также  нужно  отметить,  что 
познавательная активность ребенка зависит от уровня активности, а у 
ребенка  с  особенностями  развития  собственная  активность  снижена. 
Ему  необходимы  танцы,  зарядка,  лыжные  походы,  пешие  прогулки 
и другие  виды  физических  нагрузок,  именно  они  поднимают  общий 
уровень  активности  ребенка,  оказывают  положительное  влияние  на 
тонус  организма,  стимулируют  творческую  активность.  А  можно 
использовать театр, и лучше всего, кукольный театр. 

25 
 
Использовать  театр  можно  с  разными  целями:  просто 
поиграть,  заинтересовать  чем-то,  отвлечь,  обучить,  изжить  какие-
то страхи. Театр кукол любят все, ведь не всегда можно сходить в 
настоящий театр. А школьный кукольный театр всегда под рукой и 
сказка может начаться в любой момент…[2]. 
Наблюдения  за  развитием  детей  с  ОВЗ  показали,  что  дети 
с удовольствием  посещают  творческое  объединение  –  кукольный 
театр,  у  них  появляется  тяга  к  общению,  к  дружбе.  Эти  дети 
чувствуют себя в этом мире уже не одинокими, а нужными, что-то 
знающими  и  умеющими,  равноценными.  Они  уже  могут 
высказывать  свою  мысль,  поделиться  радостью  или  тревогой, 
проявить  о  чем-то  заботу.  После  выступления  с  удовлетворением 
замечают,  что  они  выступали  не  хуже  других.  И  в  глазах 
появляется блеск, а на лицах – улыбка. 
В  качестве  примера  развития  творческих  способностей 
использования 
техники 
создания 
композиций, 
приведем 
фотографии работы детей. 
Эта  техника,  судя  по  опыту  многих  специалистов,  даёт 
необходимое  для  тревожных  детей  чувство  защищённости, 
возможность  отстраниться  от  сильных  эмоциональных  состояний. 
Выполнение  задания  помогает  воспитаннику  выразить  и  осознать 
свои чувства и раскрыть свои творческие способности. 
Дети стремятся самостоятельно реализовать свои фантазии 
при помощи бумаги, подручного материала, природного материала. 
Надо видеть, как они радуются даже самому маленькому своему 
успеху. 
В  своей  работе  я  использую  арттерапию,  которая  обладает 
существенными  диагностическими  возможностями.  Вместе  с  тем 
она не является методом диагностики в общепринятом понимании. 
Это  деликатный,  гуманный  способ  понаблюдать  за  ребёнком, 
лучше  узнать  его  интересы  и  выявить  волнующие  его  проблемы. 
В процессе  занятий  легко  проявляется  характер  межличностных 
отношений  и  реальное  положение  воспитанника  в  коллективе,  в 
семье.  
 
 

26 
 
 
 
 
 
Рисунок 1 – На занятиях кружка «Умелые ручки» мои воспитанники 
выполняют работы, осваивая различные виды техники исполнения 
 
Методы  арттерапии  базируются  на  убеждении,  что  внутреннее 
«Я»  ребёнка  отражается  в  зрительных  образах  всякий  раз,  когда  он 
спонтанно  рисует,  сочиняет,  конструирует.  Поэтому  невербальные 
средства  творческого  самовыражения  часто  являются  единственно 
возможными  для  отражения  и  прояснения  сильных  переживаний. 
Кукольный  театр  –  эффективное  и  корректное  средство  сближения 
людей.  Особенно  это  важно  в  работе  с  детьми-инвалидами. 
Неосознаваемые  внутренние  конфликты  и  переживания  легче 
выразить  с  помощью  зрительных  образов.  Благодаря  использованию 
различных  форм  театральной  деятельности  складываются  условия, 
при  которых  каждый  воспитанник  чувствует  себя  более  успешным, 
способным  справиться  с  трудной  ситуацией.  Постепенно  обретается 
опыт  новых  форм  деятельности,  развиваются  способности 
к творчеству.  Арттерапевтическое  взаимодействие  строится  таким 
образом,  чтобы  воспитанники  учились  корректному  общению, 
сопереживанию,  бережным  взаимоотношениям  со  сверстниками, 
педагогами,  родителями.  Это  способствует  нравственному  развитию 

27 
 
личности,  обеспечивает  ориентацию  в  системе  моральных  норм, 
усвоение этики поведения [3]. 
В  процессе  практической  деятельности  педагог  помогает 
воспитаннику  увидеть  главное  в  пьесах  и  проанализировать 
содержание  своих  эмоциональных  состояний.  Проигрывание 
различных новых жизненных ситуаций с использованием театральных 
средств  позволяет  воспитаннику  более  адекватно  строить  свои 
взаимоотношения в социуме. 
Мы  говорим,  что  творческая  деятельность,  оказывает  большое 
значение  в  жизни  человека,  тем  более  она  оказывает  большое 
значение  в  жизни  детей  с  ограниченными  возможностями  здоровья. 
В процессе  творческой  деятельности  у  ребенка  с  потребностями 
усиливается  ощущение  собственной  личностной  ценности,  активно 
строятся  индивидуальные  социальные  контакты,  возникает  чувство 
внутреннего  контроля  и  порядка.  Кроме  этого,  творчество  помогает 
справиться 
с 
внутренними 
трудностями, 
негативными 
переживаниями, которые кажутся непреодолимыми для ребенка.  
Многие дети не имеют возможности проявлять и реализовывать 
свои  творческие  способности,  это  зависит  в  первую  очередь  от  того, 
что  нет  включения  ребенка  в  активную  деятельность,  нет  контакта  с 
окружающими.  Но  доступность  к  творческой  деятельности  у  детей 
разных категорий не одинакова. 
Если ребенок робок и боязлив, не уверен в своих силах, для него 
очень  полезно  творчество,  независимо  от  сюжета,  творческая 
деятельность,  позволяет  ребенку  выйти  из  состояния  зажатости. 
Хочется  привести  слова  моего  воспитанника  Тысленко  Дениса: 
«В прежней  школе  я  никогда,  нигде  не  участвовал,  меня  никуда  не 
брали.  Я  всего  боялся.  А  здесь  я  многому  научился,  лучше  всех 
и быстрее учу свои роли. Мне нравится выступать. Я сам могу кому-
либо помочь. Конечно, с первого раза у меня ничего не получалось, но 
я  понял,  что  мне  очень  понравилась  работа  с  куклами.  За  все  время 
моего  участия  в  кукольном  театре  было  многое:  и  слезы,  и  не 
получалось  многое  и  хотелось  все  бросить.  Но  с  каждым  новым 
выступлением  у  меня  получалось  все  лучше  и  лучше.  И  теперь 
я самый  лучший  кукольник».P.S.  Мальчик,  решением  ПМПК, 
переведен  в  наш  интернат  из  общеобразовательной  школы.  Хотя  он 
и испытывает трудности в учебе, он поверил в свои силы, в то, что он 
нужен всем.  

28 
 
Дети  с  ОВЗ  совершенствуют  свое  мастерство,  посещают 
театрализованные представления. 
Конечно,  это  получается  пока  не  у  всех,  не  так  быстро,  как 
хотелось бы, но это есть! 
Детишки  живут  в  волшебном  мире,  где  с  ними  разговаривают 
игрушки,  травка,  солнышко.  С  каким  трепетом  и  восхищением 
наблюдают  они,  когда  оживает  игрушка  и  начинает  с  тобой 
разговаривать, играть, двигаться. Наверно, это одно из главных чудес 
детства. Подарить детям чудо, можно и нужно. И в кукольном театре 
это сделать запросто! 
Самый-самый  простой  –  это  ТЕАТР  ИГРУШЕК.  Цель  такого 
театра  –  игра  –  самый  приятный  способ  развития.  Ребенок  сначала 
выступает  в  роли  зрителя,  а  позже  тоже  участвует  в  представлении. 
Этот  театр  привлекает  детей  не  только  сюжетными  возможностями, 
но  и  декорациями.  В  комплекте  набора  такого  театра  всегда  есть 
дополнительные предметы: деревья, домики, ручейки и т.д.  
ДЕКОРАЦИИ  могут  быть  самые  различные  объемные 
и плоскостные,  специальные  для  театра  или  любые  предметы  из 
окружающего  пространства,  а  также  из  любых  материалов, 
изготовленных  (например,  лоскутки  ткани)  или  природных  (камни, 
шишки, коряги, сено). 
В  работе  кукольного  театра  осуществляется  гибкое  сочетание 
индивидуальных  и  групповых  форм  работы  в  зависимости  от 
практической 
необходимости 
– 
решения 
конкретной 
реабилитационной задачи, работа над определенным репертуаром или 
подготовки  к  выступлению.  Одним  из  важнейших  компонентов 
методической  работы  руководителя  кукольного  театра  –  выбор 
репертуара.  Найти  подходящий  сюжет  –  это  малая  часть  работы  над 
сценарием.  Основная  работа  происходит  во  время  распределения 
ролей  и  адаптации  текста  к  возможностям  исполнителя.  Для  детей, 
имеющих 
большие 
речевые 
проблемы, 
подбираются 
роли 
с небольшим  количеством  текста,  доступного  исполнителю.  Работа 
над текстовой и игровой частями ролей ведется отдельно и поэтапно. 
Очень сложным оказывается момент объединения всех составляющих 
компонентов роли. Для многих детей бывает очень трудно первый раз 
выступить перед зрителем, например с вокальным номером. Тогда на 
помощь приходит педагог-кукольник со своими воспитанниками. Для 
ребенка подбирается близкий по характеру персонаж-кукла. 

29 
 
ШИРМА очень удобная вещь в кукольном театре. Спрятавшись 
за ширму, застенчивый ребенок поет с куклой на руке. Другой вариант 
решения подобной проблеме – ребенок поет на сцене одновременно с 
выступлением  артистов  кукольного  театра,  которые  показывают 
«видеоклип» на сюжет исполняемой песни с ярким, запоминающимся, 
смешным содержанием [4]. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Рисунок 2 - В нашем театре ребята все делают своими руками,  
т.е. куклы, ширму, декорации 
 
Куклы  изготовлены  так,  чтобы  можно  было  одеть  на  руку. 
Указательный  палец  управляет  головой,  она  наклоняется,  шевелится. 
Остальные пальцы вставляются в ручки, они  могут  двигаться, что-то 
взять.  Материал:  ткань,  мех,  кожа,  солома,  нитки,  хоть  что. 
Декорации:  картон,  кусочки  ткани,  любые  предметы.  Вся  работа 
кукольного  театра  в  целом  направлена  на  комплексное  развитие 
ребенка с ОВЗ, которое включает: 

30 
 
•  разработку  крупной  моторики  рук  и  выработку  правильной 
осанки;  
•  развитие пространственно-временной координации; 
•  развитие артикулярного аппарата; 
•  эмоциональное развитие; 
•  развитие  вербальной,  зрительной,  слуховой  и  мышечной 
памяти; 
•  развитие коммуникативной сферы. 
Занятия  в  кукольном  театре  дают  возможность  ее  участникам 
выразить  себя  на  сцене  в  качестве  артистов.  Выступления,  носящие 
регулярный  характер  и  созидающие  ситуацию  успеха,  способствуют 
повышению  самооценки,  избавлению  от  комплексов,  помогают 
больным  детям  самоутвердиться,  стать  более  коммуникабельными, 
открытыми  в  общении.  Положительные  сдвиги  в  формировании 
общей моторики и ритмичности движений, тонких координированных 
движений  рук  и  пальцев  являются  основой  процесса  социализации, 
поскольку  отражаются  на  развитии  навыков  самообслуживания, 
делают  ребенка  более  успешным  в  учебной  деятельности  –  он  более 
уверенно  чувствует  себя  в  работе  за  компьютером,  улучшается 
почерк.  
Развитие  творческих  способностей  для  детей  с  ОВЗ  имеет 
важное  значение.  Так  как  способствуют  раскрытию  личного 
потенциала,  реализации  себя,  участие  в  творчестве  и  созидании, 
приобретение опыта успешности  в конкретной области за счет  своих 
способностей и трудолюбия.  
Ребёнок  с  ОВЗ,  участвуя  в  творческой  деятельности,  может 
пройти  путь  от  интереса,  через  приобретение  конкретных  навыков, 
к профессиональному  самоопределению,  что  так  же  важно  для 
успешной  социализации.  Развивая  творческие  способности  у  детей 
с ОВЗ,мы создаем условия для успешной адаптации их в социум. 
Итогом театральных мастерских стал спектакль «Кот в сапогах», 
в  котором  все  участвовали  в  подготовке  декораций,  костюмах, 
в разучивании ролей. Спектакль стал большим праздником, в котором 
все  преобразились  –  родители,  преподаватели,  дети.  Дети  с  ОВЗ 
впервые  имели  опыт  публичного  выступления.  Результатом  своей 
деятельности  учащиеся  моего  класса  поделились  на  областном 
семинаре 
для 
руководителей 
специальных 
коррекционных 
образовательных учреждений (2012 г.) показали кукольный спектакль 
«Кот в сапогах». 

31 
 
 
Литература 
 
1  Кузьмичёва  Н.Н.    Социальная  адаптация  детей  с  ОВЗ 
средствами  кукольного  театра.  http://|festival.  1september.ru  /authors 
/102-943-308. 
2.  Артемова  Л.В.  Театрализованные  игры  дошкольников.  – 
М.:ТЦ Сфера, 1991. 
3.  Чурилова  Э.Г.  Методика  и  организация  театрализованной 
деятельности  младших  школьников:  Программа  и  репертуар.  –  М.: 
ВЛАДОС, 2001. 
4.  Сорокина  Н.Ф.  Играем  в  кукольный  театр:  Пособие  для 
воспитателей, 
педагогов 
дополнительного 
образования 
и 
музыкальных руководителей детских садов. – М.:АРКТИ, 2001. 
 
 
 
УДК 378. 147 
 
РОЛЬ ДИЗАЙНА В КУЛЬТУРНОМ И СОЦИАЛЬНО-
ЭКОНОМИЧЕСКОМ РАЗВИТИИ СТРАНЫ 
 
Н.В. Волкова, магистр педагогических наук,  
ст. преподаватель кафедры «Архитектура и дизайн» 
Инновационный Евразийский университет (г. Павлодар) 
E-mail: nadezhda-volkova-70@mail.ru 
 
Мақалада  қоғам  мәдениетінің  әлеуметтік  көрінісі  ретінде 
дизайн  дамуының  өзектілігі  қарастырылады.  Дизайн  даму 
ерекшеліктеріне  және  шетел  елдеріндегі  бұл  салада  қолданылатын 
тәсілдерге  анализ  жасалынады.  Дизайндық  білім  беру  саласында 
жаңа ұғым-үрдістерді қалыптастыруына кеңес беріледі. 
 
В  статье  рассматривается  актуальность  развития  дизайна, 
как  одного  из  слагаемых  культуры  общества,  как  социального 
явления.  Проводится  анализ  специфики  развития  дизайна,  а  так  же 
полезных  примеров  стратегических  решений  в  данной  области 
в зарубежных 
странах. 
Предлагаются 
рекомендации 
по 
формированию новых тенденций в дизайн-образовании. 

32 
 
 
Значение  дизайна  в  области  социально-экономического 
и художественного  развития  страны,  его  активного  воздействия  на 
человека трудно переоценить. Проектирование является той системой, 
которая  организует  духовное  и  материальное  пространство  человека. 
Это обширная область знания, элементы которой окружают человека 
в любой его деятельности. Человек вступает в социальные отношения 
посредством пересечения и взаимодействия с другими людьми, через 
овеществленные  инструменты  межчеловеческого  общения.  Дизайн 
регулирует  процесс  оптимизации  взаимосвязи  человека  с  вещью. 
Через  эстетическую  организацию  всей  предметной  среды,  дизайн 
оказывается  связанным  с  художественными  слагаемыми  культуры 
общества. Это обстоятельство поднимает роль достижений дизайна на 
качественно новый уровень. 
Важность  исследования  дизайна,  как  показателя  социальных, 
технологических  и  культурологических  изменений  в  обществе, 
продиктована  самим  понятием  –  это  творческая  проектная 
деятельность,  направленная  на  создание  целостной  гармоничной 
предметно-технической  среды,  соответствующей  миру  социальных 
и культурных ценностей, реализуемых средствами дизайна. 
За 
время 
своего 
существования 
дизайн 
превратился 
в самостоятельный вид проектно-художественной деятельности со своим 
арсеналом  проектно-художественных  средств.  Ориентация  дизайна 
строится 
отнюдь 
не 
только 
на 
критериях 
технического 
и функционального  совершенства  предметной  оснащенности,  элементов 
материальной культуры, но и на разнообразных параметрах культуры [1]. 
Дизайн  объединяет  три  типа  культурных  составляющих: 
искусство,  массовое  промышленное  производство  и  предметно 
воплощенную  индивидуальность  мышления  дизайнера.  С  одной 
стороны  данная  деятельность  основана  на  особенностях  менталитета 
самого  проектировщика,  его  мировоззрения,  культурной  среды, 
в которой  он  находится,  а  с  другой  стороны  взаимосвязана 
с социально-культурными  традициями  всего  общества,  отражает 
уровень общественных эстетических идеалов.  
Дизайн, как социальное явление обусловлен тем, что он вмещает 
в  себя  влияние  не  только  конъюнктуры  рынка,  но  и  особенности 
государственной  идеологии,  национальной  культуры,  региональных 
особенностей,  природных  условий.  Экономическая  эффективность 

33 
 
и социальная  значимость  внутри  страны  во  многом  определяется 
выбором концепции дизайна в стране.  
В связи с этим одной из важных государственных задач является 
выбор  той  или  иной  стратегии  дизайна,  структуры  дизайнерских 
организаций  и,  соответственно,  содержания  учебного  процесса  по 
подготовке специалистов в области проектирования. 
Проблема дизайн-образования в различных странах приобретает 
сегодня  не  столько  академический,  сколько  практический  интерес, 
ведется  поиск  конкретных  мер,  которые  позволили  бы  в  кратчайшие 
сроки  осуществить  курс  на  ускорение  процесса  художественного 
развития  страны,  ее  интеллектуального  и  творческого  потенциала. 
Практика  показывает,  какое  огромное  значение  придают  в  развитых 
странах решению этих вопросов. 
Анализируя  тенденции  зарубежного  опыта  в  решении 
перечисленных  выше  аспектов  дизайнерской  деятельности  можно 
отметить наиболее успешные из них: образование профессиональных 
союзов,  советов,  обществ,  институтов  и  других  объединений,  таких 
как  Международный  информационный  центр  ИКСИД  в  Германии, 
главной  задачей  которого  стало  накопление  международной 
информации  по  актуальным  проблемам  современного  дизайна,  
организованный в 1969 году, научные институты по проектированию 
среды  во  Франкфурте-на-Майне  и  в  Дармштадте,  созданные 
в 1970 году.  Их  задача  –  исследования  в  области  планирования 
окружающей  среды,  а  также  создание  новых  ее  моделей. 
Распространенной  формой  организации  дизайнерской  деятельности 
являются  крупные  дизайн-службы  на  промышленных  предприятиях. 
Международный  форум  дизайна  в  Ганновере  –  один  из  старейших 
дизайнерских  институтов  Германии  и  один  из  ведущих  центров 
дизайна  международного  значения.  Всемирное  признание  он 
приобрел  благодаря  дизайнерскому  конкурсу,  который  проводится 
ежегодно, начиная с 1954 года [2]. 
С  целью  улучшения  качества  и  внешнего  вида  продукции,  ее 
потребительских  свойств,  во  Франции  с  1980  года  в  состав  Союза 
объединений  по  общественным  закупкам  была  введена  группа 
«Художественное  конструирование  изделий  и  система  сбыта», 
в задачи  которой  входило  исследование  возможностей  снижения 
себестоимости  изделий  широкого  потребления  средствами  дизайна. 
При  Министерстве  промышленности  и  научного  развития  был 
организован  Высший  совет  по  промышленному  дизайну,  а  также 

34 
 
финансируемый  государством  Институт  формирования  предметной 
среды.  В  1983  году  было  создано  межведомственное  Управление  по 
содействию  развитию  дизайна  и  Высшая  школа  художественного 
конструирования в Париже. 
В  США  еще  в  1965  году  было  основано  Единое 
профессиональное общество дизайнеров. Оно содействует разработке 
профессиональных  требований  к  дизайнеру,  защите  его  интересов, 
повышению  уровня  дизайна,  проведению  конкурсов.  С  1986  года  в 
Нью-Йорке  функционирует  крупнейший  в  мире  Международный 
Дизайн-центр. 
В  Лондоне  для  решения  новых  проблем  и  исследований  новых 
рубежей  искусства  и  дизайна,  создана  система  дизайнерского 
образования  CUMULUS,  которая  объединила  шесть  ведущих 
культурных  и  дизайнерских  организаций.  В  Германии  конце             
60-х годов,  было  усиленно  влияние  государства  на  организационные 
структуры 
дизайнерской 
деятельности 
в 
общенациональном 
масштабе.  Характерной  национальной  особенностью  Германии 
является  сотрудничество  правительства  на  федеральном  и  земельном 
уровне  с  промышленностью,  с  одной  стороны,  и  такими 
организациями 
социальных 
партнеров, 
как 
объединения 
работодателей  и  профсоюзы.  Социальные  партнеры  активно 
участвуют  в  разработке  стандартов  профессионального  обучения, 
которые  в  Германии  называются  «положения  об  обучении». 
В Великобритании  с  1944  года  существует  Национальная  стратегия 
развития  английского  дизайна,  при  правительстве  был  создан  Совет 
по  дизайну,  деятельность  которого  субсидируется  государством.  Во 
Франции  специфика  развития  дизайна  состоит  в  том,  что 
правительство  выступает  основным  заказчиком  на  крупные  дизайн-
проекты.  В  Финляндии  дизайн,  архитектура  и  искусство 
рассматриваются, 
как 
конструктивный 
фактор 
повышения 
благосостояния  страны  и  улучшения  качества  повседневной  жизни 
населения.  Дизайн  является  одним  из  основных  стратегических 
направлений  развития  страны,  демонстрирующих  ее  высокую 
конкурентоспособность на мировом рынке [2]. 
В России в 1920 году специальным постановлением Советского 
правительства  тоже  были  созданы  Высшие  художественно-
технические  мастерские  (ВХУТЕМАС).  Основной  целью  их  стало 
создание профессиональной культуры, не существовавшей до сих пор 
художественной 
деятельности, 
на 
основе 
педагогических 

35 
 
и творческих  концепций.  В  1927  году  Высшие  художественно-
технические 
мастерские 
были 
преобразованы 
в 
Высший 
художественно-технический институт (ВХУТЕИН), затем в 1930 году 
в  Московский  институт  прикладного  и  декоративного  искусства 
(МИПИДИ).  Художественно-конструкторское  направление  было 
возрождено  в  1962  году  в  Москве  с  созданием  Всесоюзного  научно-
исследовательского  института  технической  эстетики  (ВНИИТЭ). 
Институт  разрабатывает  теоретические  проблемы  технической 
эстетики и эргономики, методику художественного конструирования, 
проекты  изделий,  а  также  товаров  культурно-бытового  назначения; 
осуществляет 
координацию 
научно-исследовательских 
работ 
в области технической эстетики и эргономики.  
Анализируя приведенные факты, можно сделать вывод о прямой 
зависимости  развития  деятельности  в  области  дизайна  от 
заинтересованности  и  активной  поддержки  государством  данного 
процесса.  Особую  важность  имеет  централизованное  планирование 
и субсидирование 
властными 
государственными 
структурами 
развития  дизайн-деятельности,  анализ  потребностей  рынка,  с  учетом 
сложившихся  традиций,  поиск  глубоко  продуманной  системы 
профессионального  дизайн-образования,  разработка,  с  учетом 
международных  стандартов,  научно-методической  базы;  системы 
практических  заданий,  способствующих  развитию  студентов,  как 
творческих личностей.  
Так  как  степень  влияния  дизайна  на  организацию  жизненных 
процессов  и  общественное  сознание  очень  существенно,  высшие 
учебные  заведения,  выпускающие  специалистов  –  дизайнеров,  как 
образовательные  структуры,  должны  объединить  совместные  усилия 
в продвижении  всех  направлений  дизайна,  в  пропаганде  культурных 
ценностей,  концентрации  усилий  в  решении  проблем,  связанных 
с духовным  и  художественным  развитием  страны,  с  повышением 
уровня социальной и экономической культуры государства. 
Возрастающее  значение  эстетической  ценности  предметной 
среды, как эмоционально-воспринимаемого и одобряемого человеком 
единства  формы  и  содержания,  связано  с  особенностями 
функционирования вещей в сфере культурных общественных идеалов. 
Таким образом, дизайн  выполняет  свою миссию  – активно влияет  на 
повышение  качественных  характеристик  организации  предметно-
пространственной  среды,  а  так  же  на  процесс  формирования 
личности. 

36 
 
Дизайн,  перерастает  уровень  проектирования  окружающего 
пространства,  среды,  и  возникает  новый  опыт  дизайна,  связанный 
с человеческими  достижениями,  и  конструированием  образа  и  стиля 
жизни человеческого социума. 
Одновременно возрастает и роль дизайн-образования. Структура 
процесса  обучения  дизайну  должна    ориентироваться  на  те  цели 
и задачи, которые ставит перед нами жизнь, полагаться на передовые 
технические  достижения,  а  так  же  на  общечеловеческие  ценности 
и принципы,  которые  углубляют  и  расширяют  роль  дизайна 
в жизнедеятельности современного общества. 
 
Литература 
 
1.
 
http://www.dissercat.com  
2.
 
http://www.superinf.ru 
 
 
 
 
УДК 745/749 
 
ИНТЕГРАЦИЯ ПРИРОДОСООБРАЗНОСТИ  
И КУЛЬТУРОЛОГИЧЕСКОГО ПОДХОДА  
В ТВОРЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ БУДУЩИХ ДИЗАЙНЕРОВ 
 
Л.Г. Дирксен, канд. пед. наук, доцент 
Новосибирский государственный педагогический университет  
(г. Новосибирск) 
E-mail: dir_lg@mail.ru 
 
Ара 
мақалада 
шоғырлану 
қарастырылады, 
ара 
онда 
природосообразность  және  мәдениеттанудың  тіл  табуының  ара 
студенттің  тәрбиесінде  сезін-  оларға  өмірдің  және  аспан  әлемімнің 
мағынасының  абзалдықтары  болады,  алшақтықтың  жеңуінің  қию 
ара  сәрсенбі  жобала-  ара  техникалық  өркениет  және  рухани 
мәдениет, табиғат. 
 
В 
статье 
рассматривается 
интеграция, 
в 
ней 
природосообразность  и  культурологический  подход  в  воспитании 

37 
 
студента  есть  осознании  им  достоинства  жизни  и  смысла 
мироздания,  способ  преодоления  разрыва  в  проектировании  среды 
между технической цивилизацией и духовной культурой, природой. 
 
Один  из  путей  к  образованию  и  воспитанию  молодежи  - 
природосообразность  и  культурологический  подход  в  творческой 
деятельности 
будущих 
дизайнеров 
обоснован
 
философско-
психологическими  воззрениями  мыслителей  прошедших  столетий. 
В них познание  не ограничивается отношением  «человек  – природа», 
а берёт сложную систему: «природа - человек - общество». 
Актуальна  на  сегодняшний  день  позиция  В.  Гропиуса, 
основателя Баухауза, что дизайнер должен сознавать ответственность 
перед  развитием  культуры,  что  им  должно  руководить  страстное 
желание  освободить  духовные  ценности  от  индивидуальной 
ограниченности,  поднять  их  до  уровня  объективной  значимости.  Вот 
почему «наш ведущий принцип,  - писал В. Гропиус, - состоял в том, 
что  формообразующая  деятельность  является  не  односторонним 
интеллектуальным  или  односторонним  материальным  делом, 
а неотъемлемой 

жүктеу/скачать 2,84 Mb.

Достарыңызбен бөлісу: