О. Л. Познякова
жүктеу/скачать 371,05 Kb. Pdf көрінісі
|
Философия драмы - фрустация vs катарсис
| Глава 2. Теоретическая реконструкция модели классической драмы
Именно декадентство и символизм привели к тому, что уже в XX веке происходит разрушение драмати- ческой формы в пользу сюрреалистических, абсурдных и прочих элементов (Б. Брехт, Ж. Жене, С. Беккет, Э. Ионеско, С. Мрожек, Н. Садур и др.). Этот процесс воспринимался как следствие упадка канонической формы драмы, вызванного социальными, нравственны- ми, мировоззренческими причинами. В результате, ос- новной формой становится двухактная драма, большой популярностью пользуются пьесы в одном акте. Особенностью такой трансформации является то, что сюжет уже не представляет собой течения событий, упорядоченных причинно-следственными связями. Он – монтаж разрозненных, прерванных элементов, которые не складываются в четко структурирован- ную историю. Например, «Матушка Кураж» Б. Брехта состоит из двенадцати картин, различных по объему и практически не связанных непосредственно одна с другой непрерывным действием. При подобном по- строении каждая сцена или эпизод представляют собой базовые единицы, которые в своем сочетании образуют эпическую последовательность. Эти базовые единицы не организуются в соответствии с логикой, порядком и четко определенной последовательностью, а наобо- рот, широко используют привнесение элементов слу- чайности, противоречия. Действие в этих пьесах уже не совпадает с основной интригой, параллельно ей существуют различные дей- ственные линии как вариации или лейтмотивы. Время характеризуется тем, что оно расчленяется и уже не течет непрерывно, оно может занимать промежуток от нескольких минут до целой человеческой жизни (дра- матургия театра парадокса). Время может становиться 56 Философия драмы: фрустрация vs. катарсис самостоятельным персонажем, ведущим действие или контрдействие по отношению к героям. Сценическое пространство не является замкнуто целым, а открыто в сторону публики. Исчезает эффект «четвертой сте- ны», и действие во многом переносится в зал, включает в свою игру зрителей, которые перестают быть чисто «зрителями» и превращаются в соучастников действия, авторами спектакля. Спектакль в этом случае есть акт взаимодействия актеров и зрителей. В пьесах открытого типа разрушается и сам прин- цип правдоподобия, очень часто при этом используют- ся элементы гротеска, приемы пародии, хеппенинга, апарте и т.д. Постановки данных произведений носят паратеатральный характер и являются более «перфор- мансами», нежели привычным спектаклем. Персонаж уже не совпадает со своим дискурсом, а иногда и сам актер не совпадает с персонажем, как бы временами «выпадает». Итак, в начале XXI века, во время культурного, стилевого, формального, идейного хаоса говорить о том, что драма есть инструмент трансфера идей в социум, казалось бы, уже невозможно. К концу XX века драма из серьезного инструмента превра- тилась в предмет развлечения, товар в руках драма- турга или его заказчика. Свою роль сыграло в этом и кино, возникшее как культурный феномен только в XX веке. Драма получила свой новый виток в раз- витии на основе современных технологий, но это уже драма не только очень далёкая от того, что было со- здано греками, а нечто кардинально противоположное по своей онтологической и антропологической сущно- сти. Можно сказать, что классическая драма выроди- лась. И именно в этот момент стали появляться сна- |