МОДУЛЬ III  Социодинамика казахской музыкальной культуры

75 
Становление архаической акустической культуры 
Формирование культуры, в том числе и музыкальной сферы, 
состоялось в архаическую эпоху. На этом этапе музыка, как устный 
феномен, опирающийся на слух, получила определение «архаическая 
акустическая культура» (от акустика – область изучения звуковых 
явлений). Это первый этап общечеловеческой цивилизации; он 
характеризуется тем, что ведущее положение занимает устный способ 
трансляции культуры. Как отмечалось в теме 5. «Древний период 
казахской музыкальной культуры», для этого доречевого этапа 
важным средством общения являлся звуко-интонационный комплекс. 
В рамках этого процесса шла длительная эволюция от звука-сигнала в 
повседневной жизни к звуку-языку как семиотической, то есть 
знаковой системе, хранящей и передающей информацию. 
Таким образом, формированию музыки и музыкальной культуры 
предшествовала первичная звуко-творческая практика человека. Она 
основана на эмоционально-чувственном восприятии звуков окружаю- 
щего мира, которая имеет стихийный, спонтанный (еще не осозна- 
ваемый) характер. Это субъективный тип музыкально-творческой 
деятельности, направленный на постижение окружающего мира и 
самопознание. 
Преобладание единичного опыта, сумма которого еще не сложи- 
лась в целостность общественного сознания, порождает преимущест- 
венно индивидуальные формы деятельности, когда каждый индивид 
является одновременно и «создателем», и «исполнителем», и «слуша- 
телем» своего «творения», реализующегося как переживание, прочув- 
ствование окружающей реальности и собственного внутреннего мира. 
Тем самым, архаическая акустическая культура представляет собой 
единую синкретическую целостность. 
Культурными формами воплощения музыкально-творческой 
деятельности архаичного человека являются: раннефольклорное инто- 
нирование и звуко-инструментальная практика. Первые «результаты» 
деятельности архаичного предка представляли собой единичное 
(одноразовое) явление, лишь однажды созданное и воспроизведенное. 
В то же время процесс продуцирования человеческих звучаний 
становился необходимым источником накопления опыта музыкально-
творческой деятельности. 
Таким образом, на этом этапе архаическая акустическая культура 
представляет собой целостный тип. Реконструированную на основе 
комплекса научных трудов модель исходной акустической культуры 
правомерно характеризовать как общечеловеческий феномен. Он 
складывается в контексте мифологической культуры, где музыка 
занимала ведущее положение. Особенность архаического класси- 

76 
ческого мифа – понимание мира как единого целого, при котором он 
воспринимается без деления на одушевленное и неодушевленное. 
Следующий этап – дуальная мифология, основанная на двоичной 
структуре. Она включает в себя противоположные пары признаков, 
которые характеризуют пространство (верх-низ, небо-земля, земля-
вода), временные координаты (день-ночь), цветовые (белый-черный), 
природо-естественные (жизнь-смерть) и культурно-социальные начала 
(мужской-женский, старший-младший, свой-чужой). 
В ней древний человек впервые осознает понятие смерти как 
конец, завершение жизни и выражает свои «открытия» в похоронных 
плачах. Они представляют собой весьма специфические образования, 
которые вряд ли можно характеризовать как явление художественной 
культуры и искусства. В нем нет мелодии, напева в современном 
понимании слова, ему присущи неустойчивость, незавершенность. 
Исполнение похоронного плача вызвано чувствами скорби, утраты, 
горя и пронизано внемузыкальными интонациями, в любом месте плач 
может оборваться всхлипываниями, рыданиями, выкриками, может 
прерваться вообще. Таким образом правомерно определять похорон- 
ный плач как синкретический феномен архаической акустической 
эпохи. 
Первым музыкальным жанром в культуре всех народов Земли 
являются колыбельные песни. Их по праву можно охарактеризовать 
как универсальный жанр мировой культуры. Ибо на каком бы языке 
мать не пела колыбельную, она всегда узнаваема, отлична от других 
жанров. Сказанное объясняется особенностями музыкального языка 
колыбельных песен. Их особенность заключается в интонации, 
наполненной любовью, лаской, нежностью, заботой. Колыбельная – 
первый в истории человечества жанр, в котором сформировалось 
чувство любви, и первою любовью в истории общества была не любовь 
между мужчиной и женщиной, но Любовь Матери к своему Ребенку. 
И потому возник первый и, пожалуй, единственный в международной 
культуре музыкальный язык, который действительно не требует 
перевода, понятен всем землянам. 
Гимн материнской любви – одна из ведущих тем в первобытной 
культуре и многих видах искусства. Она воспета в мифах всех наро- 
дов мира в образе Священной Белой Птицы – Акку, Ак каз (Белый 
Лебедь-Гусь) как праматери человеческого рода. Поразительная 
интуитивная способность материнского сердца была подмечена уже 
нашими далекими предками и сохранилась в многочисленных аңызах 
тюркских кочевых этносоциумов о Қорқыте. Солидарны мы и с теми 
искусствоведами, которые считают так называемые палеолитические 
«венеры» – скульптурные изображения эпохи палеолита – культом 

77 
матери, ибо понимание женского тела как культа красоты произошло 
гораздо позже – в искусстве античного мира. 
Любовь матери бескорыстна, безмерна, а потому и язык колы- 
бельной полон тепла, уюта, умиротворенности (мира), спокойствия. 
Музыкальные признаки – мерный убаюкивающий ритм, спокойный 
темп, плавное мелодическое движение. Все в этом мире чистых 
эмоций дышит покоем. А потому колыбельная, напеваемая матерью, 
оказывает на ребенка суггестивное (внушающее) психологическое 
воздействие, убаюкивая, успокаивая его. 
Жанровые особенности колыбельной наглядно высвечиваются в 
сравнении их с лирическими любовными песнями, выросшими также 
из чувства любви, но уже между мужчиной и женщиной. Индиви- 
дуальная любовь между мужчиной и женщиной имеет совершенно 
иной язык чувств. Он полон сомнений, вздохов, страстей, вибрирующих 
токов, экспрессивности, экстаза, ожидания, томления... 
Этот язык мастерски воплощен, например, в знаменитом 
стихотворении А.С. Пушкина: 
Я Вас любил: любовь еще, быть может. 
В душе моей угасла не совсем. 
Но пусть она Вас больше не тревожит, 
Я не хочу печалить Вас ничем. 
Я вас любил безмолвно, безнадежно. 
То робостью, то ревностью томим, 
Я Вас любил так искренно, так нежно. 
Как дай Вам бог любимой быть другим. 
Можно указать также многочисленные примеры из музыкального 
искусства. Так, созвучны лирике А.С. Пушкина произведения таких 
композиторов-романтиков, как Г. Берлиоз, Р. Шуман, Р. Вагнер, 
Ф. Шуберт, П.И. Чайковский и многие другие. 
Таким образом, первым жанром в музыкальной культуре является 
жанр колыбельных песен. Об этом свидетельствует язык колыбельной, 
на примере которой возможно проследить и реконструировать станов- 
ление музыкальной, мелодической речи – лирического музыкального 
начала в виде напевной кантилены. 

жүктеу/скачать 0,87 Mb.

Достарыңызбен бөлісу: