Комитет культуры, туризма и архивного дела Новгородской области гоу дпо «Новгородс кий облас тной Центр подготовки кадров в сфере кул ьтуры»


Методические концепции этновоспитания в аспектах



Pdf көрінісі
бет4/15
Дата10.02.2017
өлшемі4,9 Mb.
#3827
1   2   3   4   5   6   7   8   9   ...   15

Методические концепции этновоспитания в аспектах  
сохранения и развития новгородского традиционного 
народно-певческого  исполнительства 
Бурьяк М.К. 
МУДОД «Новгородская детская музыкальная школа русского фольклора» 
 
Автор  статьи  ставит  перед  собой  задачу  определения  наиболее  эффективных  путей 
формирования  и  становления  этноисполнителя  -  певца  в  современных  условиях  утраты 
традиционной  народной  преемственности.  Этноисполнитель  (певец)  в  традиционной 
народной  среде  –  это  воспитанник  общинно-родовой  школы  пения  –  этнофор
3
,
  носитель 
этнокультурных  певческих  традиций  своего  поселения  на  основе  преемственных  навыков 
исполнительства репертуарного наследия. Этноисполнитель (певец) в современных условиях 
–  это  воспитанник  народно-певческой  школы  пения,  носитель  этнокультурных  певческих 
традиций  отдельного  поселения  или  региона  на  основе  академических
4
  навыков 
исполнительства  репертуарного  наследия  в  отрыве  от  исконной  преемственной  передачи 
знаний,  в  условиях  фольклоризма
5
.  И  в  том,  и  в  другом  случае,  этноисполнитель  –  это 
состоявшийся 
носитель 
этнокультурных 
певческих 
традиций, 
составляющими 
характеристиками  певческой  деятельности  которого  являются  сформированное  вокальное 
                                                
3
 Этнофор – исконный исполнитель. 
4
 Академический способ обучения осуществляется посредством учителя (учителей). 
5
  Фольклоризм    –  это  вторичное  явление  по  отношению  к  аутентичному  фольклорному 
исполнительству  (передавалось  устным  путем,  посредством  преемственности  опыта  старших  рода, 
детской,  подростковой  и  молодежной  среды).  Фольклоризированное  пение  (академическое  народное 
сольное, ансамблевое, хоровое)  формируется в конце ХVIII – начале XIX века, в период пробуждения 
национального  искусства,  в  период  профессионального  исполнительства  народных  песен  в  городах: 
«Хоры  профессиональных  песельников  пели  для  массового  слушателя  в  городах  на  ярмарках,  на 
городских  праздничных  гуляниях.  Профессиональными  были  и  хоры  крепостных  крестьян, 
принадлежавшие помещикам-меценатам, хотя и выступавшие в барских домах и дворянских клубах. В 
первой половине  ХIХ века получает развитие традиция “русских дивертисментов” – многожанровых 
театрализованных открытых концертов, которые включали русские песни, обряды» [2, 7]. Осмысление 
истории фольклоризма, закономерностей и проблем его развития позволило автору статьи определить 
уровни  и  пути  освоения  народно-певческого  материала:  локальный  фольклоризм  предполагает 
освоение  традиционного  общинно-родового  материала  внуками,  правнуками  исполнителей  в  отрыве 
от  его  исконной,  преемственной  передачи;  данные  возможности  позволяют  восстановить  и 
продолжить  исконные  родовые  традиции  в  условиях  реального  бытования  –  в  сельской  среде; 
унифицированный  фольклоризм  предполагает  освоение  традиционного  народного  песенного 
материала при отсутствии родственных отношений к его носителям (фольклорное песенное наследие 
региона,  села,  ближайших  деревень  или  в  отрыве  от  конкретных  этнокультурных  традиций  –  на 
уровне  произведений  искусства);  исконный  фольклоризм  предполагает  освоение  традиционного 
материала  преемственным  путем  от  вторичных  исполнителей  локального  или  унифицированного 
фольклоризма (терминология автора). 
 

 
45 
 
интонирование,  способность  ролевого  участия  детей  в  ансамблевом  многоголосном  пении, 
владение  унифицированной или локально-стилевой манерой пения и сопутствующей пению 
пластикой (пляска или обрядовое поведение). 
В  настоящее  время  новгородская  аутентичная  исполнительская  традиция  (пение, 
хореография,  музицирование,  обряд)  полностью  утрачена  у  новгородцев  в  аспектах 
преемственности,  а  ее  исконным  носителям  более  90-та  лет.  Это  обусловлено  тем,  что 
многие  десятилетия  ХХ  века  в  силу  ряда  исторических,  культурных,  социально-
политических  причин  фольклорное  искусство  не  было  востребованным  у  многих  народов, 
населявших  Россию,  в  том  числе  и  у  новгородцев.  Современные  новгородцы  пытаются 
возрождать  исконное  певческое  исполнительство  через  сеть  досуговых  и  образовательных 
учреждений, 
через 
фольклорно-экспедиционную 
практику, 
но 
при 
отсутствии 
преемственного  этновоспитания  в  семье  или  сформированных  методико-педагогических 
условий  становление  современного  этноисполнителя-певца  невозможно.  И  причин  этому 
несколько: 
1)  современное  фольклорное  исполнительство  до  сих  пор  не  признано  равным  с 
другими видами исполнительских направлений: хоровым, хореографическим, театральным и 
др.; 
2)  руководители  детских  фольклорных  коллективов,  как  правило,  не  имеют 
профильного исполнительского этнообразования
6
 и музыкального в том числе; 
3)  многочисленные  детские  фольклорные  коллективы  сформированы из  музыкально 
неподготовленных  детей  школьного  возраста  (отдельные  участники  лишены  устойчивого 
певческого интонирования и разрушают исполнительскую культуру ансамблевого пения
7)8

                                                
6
  Приведем  в  пример  фольклорные  коллективы  Новгородской  области,  руководители  которых  не 
имеют  профильного  исполнительского  этнообразования:  «Золотой  колосок»  средней  школы  села 
Опеченский  Посад  Боровичского  района,  «Горлица»  средней  школы  г.Холм,  фольклорный  ансамбль 
средней школы №1г.Окуловка, «Родимая сторонка» средней школы пос.Угловка Окуловского района, 
«Карамель»  средней школы №6 г.Боровичи, «Родничок» центра дополнительного  образования детей 
с. Мошенское, «Ручеек» средней школы д. Ореховно Мошенского района, «Криница» средней школы 
№3 г.Валдай, «Забавушка» центра детского творчества г. Старая Русса, «Любава» средней школы №2 
им. Ф.М.Достоевского г.Старая Русса, «Туесок» центра детского творчества пос. Демянск, «Родничок» 
детского  юношеского  центра  и  средней  школы  №4  г.Малая  Вишера,  «Жаворонки»  центра 
дополнительного  образования  для  детей  пос.  Крестцы,  «Ладушки»  средней  школы  жд.  ст.  Уторгош 
Шимского  района,    «Родничок»  средней  школы  с.Медведь  Шимского  района,  «Сувенир»  основной 
школы  д.Городня  Батецкого  района»Родники»  центра  дополнительного  образования  для  детей  с. 
Марево, «Забава» основной школы №17 г. Великий Новгород и многие др. 
7
  В  настоящее  время  в  Новгородской  области  редкий  ребенок  получает  певческое  образование,  и 
родительское в том числе, в младенческом и детских периодах. Скорее всего, по этой причине многие 
дети  в  школьном  возрасте  лишены  самостоятельного  устойчивого  интонирования  (интонирующими 
являются  лишь  одаренные  от  природы  дети  или  дети,  освоившие  образовательные  курсы  певческих 
дисциплин  в  музыкальной  школе  или  хоровой  студии  –  результаты  исследования  автора  статьи  в 
2005-2009 гг.). 
8
 В данной связи стоит привести в пример фольклорный ансамбль «Сувенир» основной школы 
д.Городня  Батецкого  района  Новгородской  области,  который  создан  в  целях  восстановления 

 
46 
 
4)  большинство  детских  фольклорных  коллективов  осуществляет  концертно-
сценическое  воплощение  этнического  фольклорного  репертуара  без  знаний  основ  его 
традиционного функционирования, бытования
9

5)  большинство  фольклорных  коллективов  не  имеет  образовательных  программ  по 
освоению народно-певческим  исполнительством
10

                                                                                                                                              
этнокультурного  наследия  Городенского  фольклорного  хора  –  самобытного  фольклорно-
этнографического  коллектива,  известного  не  только  в  Великом  Новгороде,  но  и  в  России.  Репертуар 
Городенского  хора  обширен  и  представлен  в  сборниках:  «Свадебные  песни  Новгородской  области» 
(Новгород, 1974), «Традиционные фольклор  Новгородской области» (Л., 1979), «Песни городенского 
хора» (Новгород, 1990 г.) «Городенские свадебные соколы» (Чело: Альманах Новгород. ун-та, 2005 г., 
№  1),  в  журнале  «Живая  старина»  (1914  г.).  В  1967  году  хор  участвовал  в  передаче  «У  истоков 
народной  песни»  в  Москве,  их  песни  звучали  по  Всесоюзному  радио.  В  1975  голу  ленинградскими 
фольклористами  из  Музея  этнографии  народов  СССР  и  Института  русской  литературы
 
в  Городне
 
была  организована  работа  по  съемке  фильма  «Календарные  обряды  19-го  века»;  фильм  получил 
серебряную  медаль  на  Международном  фестивале  этнографических  фильмов  в  Москве  (1975  г.).  В 
2004-2005  годах  Новгородский  фольклорный  театр  «Кудесы»  осуществил  в  д.Городня  съемки 
этнографического  фильма  «Городенская  свадьба»  совместно  с  самобытными  исполнителями 
Городенского  фольклорного  хора  и  городенскими  детьми  (в  рамках  гранта  «Патриотическое 
воспитание  граждан  Российской  Федерации  на  2001-2205  год»  -  №12-05/4  –  3018  от  03.09.2004). 
Преподаватели  «Кудес»  в  течение  3-х  лет  обучали  городенских  детей  пению,  фольклорной 
хореографии,  актерскому  мастерству  на  основе  специально  разработанных  образовательных 
программ.  В  2008  году  работа  была  остановлена  по  решению  районной  администрации  из-за 
недостатка  финансирования,  а  детский  коллектив,  едва  сформировавшись,  функционирует  и  до  сих 
пор,  не  совершенствуясь  в  исполнительстве  (отдельные  участники  коллектива  и  сегодня  не  владеют 
устойчивым  певческим  интонированием,  но  являются  «преемниками»    этнокультурного  наследия 
Городенского фольклорного хора (безусловно – в кавычках!).    
9
  Приведем  в  пример  один  из  лучших  детских  фольклорных  коллективов  Новгородской  области  – 
фольклорный  ансамбль  «Ягодиночка»  Мошенской  школы  искусств,  который  уже  более  5-ти  лет  во 
всех  концертных  программах  представляет  сценический  спектакль  «Свадьба  деревни  Васильево 
Мошенского 
района», 
приобретенный 
у 
Новгородского 
фольклорного 
театра 
«Кудесы» 
(преподаватели  «Кудес»  осуществили  многократные  фольклорно-этнографические  записи  свадебных 
обрядов  д.Васильево  Мошенского  района,  расшифровали  их,  сформировали  песенный  репертуар, 
обучили мошенских детей основам фольклорной хореографии, обрядового поведения и сценического 
мастерства).  К  настоящему  времени  ансамбль  «Ягодиночка»  имеет  уникальную  локально-певческую 
манеру  (заслуга  руководителя  ансамбля  Л.М.Прокофьевой  –  выпускницы  СПбГУКИ  по 
специальности  руководитель  самодеятельного  народного  хорового  коллектива),  но  участники 
ансамбля  до  сих  пор  не  владеют  технологиями  многоголосного  пения,  фольклорной  хореографии, 
обрядовой  достоверностью  исполнительского  репертуара  (не  знают  обрядового  контекста  тех 
свадебных  песен,  которые  они  используют  в  учебной  и  концертной  деятельности,  хотя  наследники 
живут в 15 км от села Мошенское).  
10
 
Освоение  фольклорно-этнографического  материала  вторичными  исполнителями,  как  правило,  не 
имеет  четких  перспектив  и  конкретных  образовательных  программ  художественного  воспитания 
личности,  конкретных  научных  технологий,  методик  и  практического  руководства  относительно 
избранного  фольклорного  направления.  То  есть,  освоение  традиционного  наследия  в  условиях 
современного фольклоризма носит весьма стихийный характер. Данный метод освоения фольклорного 
материала  Земцовский  И.  называет  ускоренным  методом  передачи  традиции:  “все  это  бессистемное 
выпячивание то одного, то другого в безбрежной фольклорной традиции, искажающее ее собственный 

 
47 
 
не стремится изучать и осваивать этнокультурные традиции региона, ориентируясь на 
более  яркие  манеру  пения  и  репертуар  («казачий»,  южно-русский:  белгородский,  курский  и 
др.); 
7)  современное  фольклорное  исполнительство,  так  же  как  и  народно-хоровое, 
формирует  (или  уже  сформировало)  свой  «манерный»  певческий  стиль  и  «манерную» 
пластику,  нехарактерную  народно-певческому  исполнительству  многочисленных  регионов 
России
11

В  данной  связи  необходимо  раскрыть  технологии  формирования,  развития  и 
совершенствования  этноисполнительской  деятельности  детей  и  создать  необходимые 
условия  для  ее  осуществления.  В  этих  целях  в  1996  году  в  Великом  Новгороде  создано 
муниципальное  учреждение  дополнительного  образования  детей  «Новгородская  детская 
музыкальная  школа  русского  фольклора»,  преподаватели  которой  имеют  профильное 
этнопедагогическое  образование  и  обучают  детей  этноисполнительству  на  основе 
разработанных авторских апробированных программ по фольклорным дисциплинам. 
Методико-педагогические 
принципы 
воспитания 
этноисполнителя-певца 
в 
современной  фольклорной  школе  автор  статьи  разрабатывает  на  основе  изучения: 
новгородского  аутентичного
12
  и  фольклоризированного  пения  в  России
13
;  ценного 
                                                                                                                                              
ход, собственную историческую поступь, все это должно если не привести к чему-то определенному, 
то, по крайней мере, чем-либо  смениться” [1, 7]. Подтверждением сказанному является  деятельность 
фольклорных  коллективов  даже  под  руководством  преподавателей  –  профессионалов:  «Поющие 
лучата»  начальной школы №3 г.Чудово, фольклорного театра «Круговина» Центра культуры и досуга 
г.Великий 
Новгород 
и 
фольклорных 
коллективов, 
руководители 
которых 
не 
имеют 
профессионального этноисполнительского образования – см. сноску «4».  
11
  Многочисленные  российские  фольклоризированные  коллективы,  как  правило,  копируют  исконное 
исполнительство,  и  представляют  эстетизированную  форму  реставрации  народной  традиции. 
Концертная  деятельность  этих  коллективов,  реклама  их  творчества,  отобранные  яркие  произведения 
фольклорного  искусства  стали  предметом  подражания  для  многих  фольклоризированных  групп. 
Данные 
процессы 
сформировали 
новый 
пласт 
художественного 
самодеятельного 
и 
профессионального  концертного  творчества  на  принципах  подражания  (копирования)  уже 
скопированного  материала.  Масштабы  данного  рода  деятельности  приобрели  поистине  массовый 
характер,  притормозить  которые  способны  лишь  качественные  результаты  исполнительства 
фольклоризированных  групп  локального  статуса.  Таким  образом,  изучение  современного  состояния 
фольклоризма  закономерно  входит  в  круг  проблем  национальной  художественной  культуры,  ее 
особенностей,  путей  развития  и  включает  два  аспекта: состояние  и  судьбы  фольклора  в  нашу  эпоху, 
соотношение  в  нем  традиции  и  новации  и  роль  фольклора  в  профессиональной  и  самодеятельной 
культуре [3, 7]. 
12
 Научные исследования автора на основе многолетней фольклорно-этнографической практики. 
13
  
Основоположниками 
российского 
фольклоризма 
и 
формирования 
музыкальной 
этнопедагогики  (сер.  ХIХ  –  нач.  ХХ  вв.)  были  известные  фольклористы  –  хормейстеры:  Молчанов 
И.Е.,  Агренев-Славянский  Д.А.,  Богатырев  П.И.,  Линева  Э.,  Ярков  П.  Г..  и  др..  В    60-80  гг.  ХХ века 
ярким  представителем  фольклоризированного  исполнительства  был  Покровский  Д.В.  (музыкальный 
этнограф,  педагог)  –  руководитель  фольклорного  ансамбля,  занимавшийся  освоением  локальных 
певческих, хореографических и обрядовых  технологий в их современном прочтении. В 80-е гг. ХХ в. 

 
48 
 
методического  наследия  предшественников
14
  и  новаторских  методик  современников  по 
обучению детей пению; методического опыта преподавания сольфеджио в международной и 
российской  практике
15
;  теории  интонационного  языка  детского  песенного  фольклора
16
  и 
достижений  этномузыковедения  в  области  интонационных  теорий  русского  песенного 
фольклора
17
,  в  области  локально-певческих  технологий
18
;  ценного  этнопедагогического 
наследия
19
 
и 
оценки 
результатов 
экспериментально-педагогической 
деятельности 
Новгородской детской музыкальной школы русского фольклора. 
Методико-педагогические  технологии  организации  образовательного  процесса  по 
формированию  этноисполнителя-певца  в  Новгородской  детской  музыкальной  школе 
русского фольклора осуществляются посредством разработанной авторской образовательной 
программы (далее – Программа) по предмету «фольклорное ансамблевое пение» на основе: 
1)  последовательного  трехуровневого  образовательного  курса  народно-певческого 
взросления  детей  с  младенческого  возраста  до  их  14-летия  на  дошкольном,  школьном  и 
допрофессиональном отделениях школы (далее – в фольклорном коллективе преподавателей 
и выпускников школы «Кудесы»
20
); 
                                                                                                                                              
многие  ученые  –  этномузыкологи  («поющие  музыковеды»)  создали  свои  фольклоризированные 
ансамбли: Кабанов А.С., Гилярова Н.Н., Мехнецов А.М., Рудиченко Т.С., Дорохова Е.А. и др..  
Основоположниками фольклоризированного  пения в  Новгородской  области были: Зуева А.В. 
–  руководитель  самобытного  фольклорного  коллектива  «Городенский  фольклорный  хор»  (с  1948  по 
1999  г.);  Захарова  Т.И.  (заслуженный  работник  культуры  России)  руководитель  фольклорного 
коллектива  д.  Мокрый  Остров  Крестецкого  района  (с  1961  по  1975  гг.),  руководитель  Городенского 
хора  (с  1975  по  2003  гг.);  Боровикова  Т.Н.  –  руководитель  самобытного  фольклорного  коллектива 
д.Наволок Новгородского района (1986 г.- 1994гг.). 
14
 
К  числу  известных  методистов  в  области  музыкальной  педагогики  начала  ХIХ  –  начала  ХХ 
веков  относятся  Концепции:  Песталоцци  (Швейцария,  нач.  ХIХ  в.),  Нэгели,  Натроппа,  Пфейфера, 
Фребеля (Германия, вторая половина ХIХ в.), Рожнова А. (Россия, вторая половина ХIХ в.), Веселя Н. 
и Альбрехта К.(Россия, вторая половина ХIХ в.), Ломакина Г., Брянского  Н., Зарина Д., Маслова А., 
Никольского А., Шацкую В., Городцова А. (Россия, нач. ХХ в.) и др.  
15
 
Исследования  Карасевой  М.В.  «Сольфеджио  –  психотехника  развития  музыкального  слуха»: 
Автореф.  дис.  в  виде  монографии  на  соискание  степени  д-ра.  искусствоведения.  –  М.,  2000  г.; 
Панаиотиди  Э.Г.  «Современные  западные  философские  концепции  музыкального  образования 
(сравнительный анализ американских и немецких теорий»: автореф. дис. д-ра филос. наук. – М., 2004; 
Старчеус 
М.С. 
Слух 
музыканта: 
психолого-педагогические 
проблемы 
становления 
и 
совершенствования:  дис.  д-ра.  пед.наук.  –  М.,  2005;  Ивановой  Н.В.  «Сольфеджио  в  свете  теории 
установки»:  автореф.  дис.  канд.  искусствоведения.  –  Саратов,  2006;  программы  по  сольфеджио  для 
музыкальных школ и др.  
16
 
Результаты исследований автора статьи 2006-2009 гг. 
17
 
  Интонационные теории Рубцова Ф.А., Земцовского И.И., Алексеева Э.Е. и др. 
18
 
 Исследования Виндгольца И.П., Мозиаса А.И., Мухаринской Л.С. и др. 
19
 
 
Методики  народно-певческого  обучения  детей  Куприяновой  Л.Л.,  Картавцевой  М.Т., 
Краснопевцевой Е.А., Шаминой Л.В., и др. 
20
 «Кудесы» - фольклорный ансамбль преподавателей и выпускников Новгородской детской 
музыкальной школы русского фольклора; внесены в список Юнеско «Шедевры национальной 
культуры человечества». 

 
49 
 
2)  взаимосвязанных  образовательных  процессов  по  формированию,  развитию  и 
совершенствованию  певческих  навыков  детей:  вокального  интонирования  и  постановки 
голоса; многоголосного ролевого участия и творческой импровизации; унифицированного и 
локально-стилевого певческого исполнительства; 
3) освоения детьми навыков фольклорной хореографии (плясовые песни), обрядового 
и концертно-сценического поведения певцов. 
Данные  подходы  актуальны  в  современных  условиях,  так  как  Программа 
представляет  собой  логически  выстроенную  и  апробированную  модель  формирования 
этноисполнителя-певца  в  современных  условиях  полной  утраты  этнопреемственности  на 
новгородской  земле,  предлагает  выверенное  репертуарное  содержание  образовательных 
курсов и максимально эффективные методики обучения детей фольклорному ансамблевому 
и сольному пению.
 
Научная  новизна  Программы  заключается  в  разработанных  автором  интонационно-
формульных  репертуарных  и  разновозрастных  исполнительских  моделях  программного 
обеспечения певческого курса по фольклорному ансамблевому пению на основе детального 
изучения  интонационно-формульной  специфики  детского  песенного  фольклора  и  этапов 
исполнительского  взросления  детей  в  традиционных  народных  условиях.  Новаторскими 
являются  разработанные  методики  по  формированию  песенной  интонационно-формульной 
среды  для  детей  младенческого  и  раннего  детского  возраста;  методики  по  формированию
развитию и совершенствованию певческого интонирования детей; методики освоения детьми 
ансамблевой фактуры пения (многоголосия) и творческой импровизации; методики освоения 
детьми  локальных  и  унифицированных  народно-певческих  технологий  и  восстановления 
этнокультурной преемственности в современных условиях. 
Гипотеза  научной  экспериментально-педагогической  деятельности  автора  статьи 
основывается на убеждении в том, что воспитание этноисполнителя-певца и восстановление 
этнопреемственности  в  современных  условиях  осуществимо  при  условии  последовательной 
15–20-летней образовательной деятельности с каждым участником учебного процесса. 
Модель  становления  этноисполнителя  в  современных  условиях  сформирована 
автором  Программы  по  аналогии  с  традиционной  народной  моделью:  младенческий  – 
собственно  детский–подростковый–молодежный  исполнительские  периоды
21
.  То  есть, 
программный образовательный курс этнопения в Новгородской детской музыкальной школе 
русского  фольклора  осуществляется  на  трех  отделениях:  дошкольном,  школьном  и 
допрофессиональном: 
                                                
21
 
В  аутентичной  среде  исходный  образовательный  курс  передачи  певческих  знаний, 
умений  осуществлялся  от  старших  рода  к  младенцам  в  первые  два-три  года  жизни  будущего 
исполнителя, преемника и хранителя художественных национальных традиций; дальнейшее освоение 
этноматериала, совершенствование исполнительства осуществлялось в собственно детской (4–10 лет), 
затем – в подростковой  среде (11–15 лет); переход индивида из подростковой в молодежную группу 
зависел не от возрастных особенностей, а от художественной зрелости личности – в 15–20 лет.  

 
50 
 
– 
дошкольное отделение (хозрасчетное финансирование): младенческий класс – 
1  год  обучения  для  младенцев  в  возрасте  до  1–2-х  лет;  1  и  2  классы  раннего  детского 
возраста  –  2  года  обучения  для  детей  раннего  детского  возраста  с  двух  до  четырех  лет; 
старший класс – 1 год обучения для детей 4–5-летнего возраста; подготовительный класс – 1 
год обучения для детей 5–6-летнего возраста. 
– 
школьное  отделение  (бюджетное  финансирование)
22
  –  семилетний  курс 
обучения для детей с 7 до 14 лет; 
– 
допрофессиональное  отделение  (бюджетное  финансирование)  –  1  год 
обучения для учащихся 8-го класса в возрасте 14–15 лет. 
Все  образовательные  программы  взаимосвязаны  между  собой,  представляют 
последовательный  курс  обучения  детей  пению  от  формирования  певческих  навыков,  их 
развития, совершенствования до качественной творческой реализации. 
В  соответствии  с  целью  певческого  воспитания  этноисполнителя  в  современных 
условиях определены следующие задачи: 
1)  формирование,  развитие  и  совершенствование  навыков  певческой  деятельности 
детей:  навыков  чистого  интонирования;  навыков  вокальной  постановки  голоса  –  ровного 
голосоведения,  открытого,  прикрытого  и  смешанного  видов  звукоизвлечения,  различных 
видов  звукорезонирования,  сольного  и  ансамблевого  видов  вокального  дыхания;  навыков 
стройного  ансамблевого  пения  –  унисонного  и  многоголосного;  навыков  творческой 
импровизации; 
2)  освоение  репертуарного  корпуса  новгородского  песенного  фольклора:  на 
дошкольном  отделении  –  60-ти  произведений  новгородского  детского  песенно-игрового 
фольклора, на школьном отделении – 40-ка произведений корпусного песенного репертуара 
Новгородской  области:  игровые,  хороводные,  плясовые,  календарные,  свадебные, 
лирические  и  солдатские  песни,  частушки  (девичьи  коротенькие,  мужские  под  драку  и 
ломания,  страдания)  и  на  допрофессиональном  отделении  –  циклов  свадебных  песен 
отдельных  новгородских  деревень,  этнографических  спектаклей:  «Рождество  Христово  или 
смерть  царя  Ирода»,  «Новгородский  царь  Максемьян»  (д.  Мшага  Шимского  района 
Новгородской  области), «Утаман и шайка разбойников»  (д. Бараниха Старорусского района 
Новгородской области) и др.; 
3)  формирование,  развитие  и  совершенствование  навыков  обрядовой  и  концертно-
сценической деятельности детей: навыков ролевого обрядового поведения детей в свадебных 
и  календарных  обрядах,  которыми  сопровождаются  программные  песенные  образцы; 
навыков сценического исполнительского мастерства; навыков совместного исполнительства 
с исконными исполнителями. 
                                                
22
 
 Полный  курс  начального  музыкального  образования:  фортепиано,  сольфеджио, 
музыкальная  литература  и  специальный  курс  этнопредметов:  фольклорное  ансамблевое  и  сольное 
пение,  хореография,  театр,  игра  на  самобытных  музыкальных  инструментах  (гусли,  балалайка, 
гармонь). 

 
51 
 
В соответствии с задачами сводного курса фольклорного ансамблевого пения  каждое 
отделение школы имеет свои конкретные задачи певческого воспитания детей. 
Необходимым  условием  реализации  Программы  является  квалифицированное 
кадровое  обеспечение,  то  есть  наличие  этнопреподавателей  –  современных  носителей 
этнокультурных  традиций  новгородской  земли,  уже  освоивших  заявленный  курс 
этноисполнительства 
и 
получивших 
профессиональные 
педагогические, 
этномузыковедческие знания и основы исполнительского мастерства в средних специальных 
и высших учебных заведениях России. 
Практическая значимость программного народно-певческого обучения заключается в 
том,  что  определены  пути  и  средства  формирования,  развития  и  становления 
этноисполнителя-певца  в  условиях  утраты  этнокультурной  преемственности  и  предложены 
апробированные  модели  этнообразования,  приемлемые  как  для  городских,  так  и  сельских 
детских фольклорных коллективов, студий, отделений музыкальных школ. 
Представленные  концепции  программного  певческого  этновоспитания  детей  и 
гипотеза 
научной 
экспериментально-педагогической 
деятельности 
подтверждаются 
качественной  результативностью  многолетней  этнопедагогической  певческой  практики 
автора  и  ее  учеников  в  Новгородской  детской  музыкальной  школе  русского  фольклора, 
каждый  ученик  которой  к  6–8  годам  успешно  овладевает  устойчивым  певческим 
интонированием,  к  13–15  годам  –  осваивает  локально-стилевые  певческие  технологии, 
свободно  участвует  в  многоголосном  ансамблевом  пении,  а  к  18–20  годам  –  становится 
носителем этнокультурных традиций новгородской земли в современных условиях. 

Достарыңызбен бөлісу:
1   2   3   4   5   6   7   8   9   ...   15




©emirsaba.org 2024
әкімшілігінің қараңыз

    Басты бет