Ғылыми журнал 1996 жылдың қарашасынан бастап екі айда бір рет шығады


өнерімен (брейк-данс) байланыстыра атап көрсетеді



Pdf көрінісі
бет42/71
Дата03.03.2017
өлшемі5,22 Mb.
#7048
1   ...   38   39   40   41   42   43   44   45   ...   71

өнерімен (брейк-данс) байланыстыра атап көрсетеді.  

 

 

This article deals with some problems of educating students through music and esthetics .The author 

describes  the  most  important  aspects  of  formation  and  development  of  traditional  music  connecting  with 

dance art (break- dance) of youth.  

 

Музыка  как  средство  воспитания    гармоничного  развития  детей  и 

юношества  применялась  еще  в  античной  Древней  Греции.  В  числе  семи 

обязательных  дисциплин  в  гимназиях  и  палестрах  свободнорожденных 

греков обучали игре на музыкальных инструментах, танцам и гимнастике, так 

как  античное  общество  превыше  всего  ценило  культ  гармонично  развитого 

человека.  

В  целях  привлечения  последователей  своей  религии  музыку  всегда 

использовала 

церковь. 

Сохранившиеся 

фрески 


Древнего 

Египта 


свидетельствуют  о  ритуальных шествиях  под  оркестровую  музыку.  Древняя 

индийская  цивилизация  не  только  создала  самобытную  храмовую 

танцевальную  и  музыкальную  культуру,  но  и  сохранила  её  более  5000  лет.  

Ислам использует  уникальную священную книгу – Коран, который, по сути, 

представляет  собой  единое  вокальное  музыкальное  произведение. 

Христианство  тысячелетия  использует  музыку  в  своих  богослужениях  – 

католицизм и протестантизм вокально-инструментальную, в том числе и под 

аккомпанемент органа, православие – сложную вокальную музыку акапелла.   

Современные  реалии  вызвали  к  жизни  в  протестантских  церквях 

Северной  и  частично  Южной  Америки  оригинальный  сплав  традиционных 

григорианских песнопений с современными ритмами, в том числе рок и реп.   

Музыка  является  мощным  средством  воздействия  на  здоровье  и 

внутренний  мир  человека.  Спокойная  классическая  музыка  нормализует 

артериальное  давление,  снимает  сердечный  спазм,  успокаивает  нервы  и 

способствует  общей  релаксации.  Напротив,  ритмы  современной  музыки,  в 

частности,  хард-рока,  некоторых  других  стилей  современной  музыки, 

наоборот,  способствуют  истерии,  повышению  агрессии,  известны  случаи 

самоубийства как музыкантов, исполняющих такую музыку, так и фанатов – 

слушателей.  

В чём  суть столь разнообразного воздействия музыки и танца, отвечает 

история человеческого общества. Танец и сопровождающая его вокальная и 

примитивная инструментальная музыка, ещё в глубокой древности отделился 

от  синкретического  искусства.  Это  связано,  в первую  очередь,  с самой их  

А.Я с а у и   у н и в е р с и т е т і н і њ   х а б а р ш ы с ы,  №2-3, 2010 

 

Арипбаева Л.Ш. Влияние музыки на учебный процесс и музыкально-эстетическое воспитание... 

 

 

 



 

300 


природой,  основанной  на  ритме.  В  танце  важно  не    только  и  не  столько 

ритмичное  движение.  Выразительные  движения,  составляющие  сущность 

танца,  как  и  других  пластических  видов  искусства,  существуют  только  в 

момент  исполнения  и,  не  будучи  зафиксированными,  с  его  окончанием  

перестают  существовать.    В  полной  мере  это  относится  и  к  музыке.  От 

поколения  к  поколению  эти  смежные  виды  народного  искусства 

откристаллизовывались, бережно передаваясь потомкам как образцы высших 

художественных ценностей.   

Разные  цивилизационные  процессы  создали  тот  или  иной  культурный 

идеал.  Так,  оседлые  земледельческие  регионы  в  своём  народном  творчестве 

отражали  привычный  для  них  круг  календарного  земледельческого  цикла, 

особенности быта и собственную историю.  

Номадический,  кочевой  образ  жизни  породил  свои  особые  культурные 

ценности.  Если  танец  отражал  силу  и  удаль  джигитов  и  нежную  грацию 

девушек, особенности кочевого образа жизни, то  для традиционной музыки 

кочевников  особенно  характерна  импровизационность,  сольное  исполнение, 

состязательность. 

Важнейшей  задачей  воспитания  детей  и  молодёжи  является  овладение 

всеми  богатствами  традиционной  культуры.  В  этом  случае  взаимосвязь 

музыки и движения как бы перекидывает мост от эмоционально-духовного к 

конкретно-физическому.    Такое  тесное,  глубокое  сочетание  духовного  и 

физического  необходимо  человеку  в  любом  возрасте.  «Как  гимнастика 

выпрямляет  тело,  так  музыка  выпрямляет  душу  человека»,  -  считал 

В.А.Сухомлинский.    

Изменившиеся  экономические  условия,  всеобщая  глобализация, 

доступность  Интернета  способствовали  быстрому  распространению  и 

увлечению  молодежи  особым  видом  танцевально-музыкальной  культуры  – 

брейком  или  брейк-дансом.    В  страны  Европы  и  Азии,  включая  Казахстан, 

брейк  пришел  из  США.  Там  это  направление  молодёжной  субкультуры 

зародилось в Бронксе, Нью-Йорк, среди афроамериканской молодежи, ещё в 

семидесятые  годы  ХХ  столетия    Он,  по  своей  сути,  представляет  собой 

гипертрофированный элемент состязательности в определённых рамках.  

Брейк  по-английски  позиционируется  с  понятиями  перемена,  прорыв, 

перерыв. Первоначально он  предполагал некие музыкально-акробатические, 

с  элементами  танцевальности,    своеобразные  вставки  между  музыкальными 

номерами ВИА.  Нередко брейк сопровождался ритмическими перебивками. 

Брейк часто имеет свою структуру, отличную от общего стиля исполняемой 

композиции  –  4,  8  и  даже  16  тактов.  Вызвано  это  танцевальной  структурой 

брейка,  предполагающей  танец.  Брейковое  нарушение  регулярности 

чередования  разделов  музыкальной  композиции  усиливает  ожидание 

восстановления музыкального аккомпанемента. Особенностью брейка всегда  

 

А.Я с а у и   у н и в е р с и т е т і н і њ   х а б а р ш ы с ы,  №2-3, 2010 

 

Арипбаева Л.Ш. Влияние музыки на учебный процесс и музыкально-эстетическое воспитание... 

 

 

 



 

301 


была  свободная  импровизация,  активизирующая  творческую  фантазию  би-

боев.  


В  Казахстане  брейк-данс  «получил  прописку»  в  1985  году  в  ряде 

крупных городов, включая Шымкент. Энтузиасты новой, очень динамичной 

музыкально-танцевальной  культуры,  сумели  объединить  стремление 

студенческой  молодёжи  к  активному  отдыху,  физическому  развитию  и 

любовь к  современной динамичной  музыке.    Вместе  с  некоторыми  другими 

направлениями  в  современной  молодёжной  культуре,  роль  танцевальной  и 

песенной культуры  трудно  переоценить  в гармоничном  развитии  молодёжи, 

стремлению к самовыражению, созданию активной жизненной позиции.    

Вместе с тем, воздействие современной музыкальной культуры не может 

заменить огромного влияния музыки классической и народно-традиционной. 

В  рамках  этой  воспитательной  и  образовательной  программы  государство 

оказывает  всемерную  поддержку  развитию  музыкальной  культуры.  Так, 

Институт культурной политики  и искусствознания Министерства культуры и 

информации  РК  и  центр  «Цивилизация  кочевников»  провели  в  2009  году 

«Круглый стол» на тему «Создание национальных культурных брендов: опыт 

и перспективы». На нём отмечалось, что «…мастера старинных музыкальных 

инструментов справедливо полагают, что домбра способна, подобно русской 

балалайке или шотландской волынке, стать для всего мира олицетворением и 

музыкальных пристрастий, и ментальности народа»[1.8]. 

  В  той  же  центральной  газете  немного  позже  в  редакционной  статье 

«Дебютанты за пультом» подчеркивается, что «Несколько лет при Казахской 

национальной  консерватории  действует  Молодёжный  клуб  ценителей 

классического  искусства.  По  общему  мнению,  этот  культурный  проект 

немало  значит  в  настойчивом  и  необходимом  приобщении  наших 

школьников 

и 

студентов 



к 

классике, 

к 

высоким 


ориентирам 

духовности»[1.10].   

Общеизвестно, «Камерата Казахстана», ряд симфонических оркестров и 

ансамблей  успешно  выступают  на  лучших  концертных  зарубежных 

подмостках,  неся  славу  искусству  Казахстана.  Молодой  казахстанский 

дирижёр  Алан  Бурибаев  не  только  стал  законной  гордостью  казахстанского 

искусства, но и является активным пропагандистом шедевров отечественной 

музыки – народной и классической.  

В  рамках  наиболее  полного  раскрытия  ценностей  народного 

музыкального  достояния,  активизации  учебного  и  творческого  процесса, 

активной пропаганде её лучших образцов внутри страны и за её пределами, 

Казахская  национальная  консерватория  им.  Курмангазы  в  своей  работе 

приняла  на  вооружение  Стратегию  развития  музыкального  образования  РК 

(2007-2012)  Ректор  консерватории,  Народная  артистка  РК,  Лауреат 

Государственной  премии РК, Жания Аубакирова в этой связи отмечает:  

  

А.Я с а у и   у н и в е р с и т е т і н і њ   х а б а р ш ы с ы,  №2-3, 2010 



 

Арипбаева Л.Ш. Влияние музыки на учебный процесс и музыкально-эстетическое воспитание... 

 

 

 



 

302 


«Проектом 

предусмотрены 

три 

стратегических 



направления 

– 

совершенствование  довузовской  музыкальной  подготовки  и  создание  системы 



общеэстетического  развития  детей  и  юношества;  модернизация  высшего 

музыкального  образования  и  представление  за  рубежом  национальной  системы 

музыкального  образования».  В  рамках  выполнения  этого  проекта  в 

консерватории произошли крупные изменения в системе образования, коренное 

улучшение    материально-технической  базы,  был  создан  трёхъязычный  сайт 

консерватории.  Благодаря  проведению  инновационной  политики    в  области 

образования, консерватория показывает убедительные результаты – в 2008-2009 

учебном  году  лауреатами  Международных  и  Республиканских  конкурсов 

молодых исполнителей стали 157 студентов.  

Но,  однако,  особое  место  в  казахской  музыкальной  культуре  занимает 



домбровая  и  песенная  музыка.  Музыкальные  от  природы,  представители 

коренной  нации  учат  с  детства      исполнению  кюев,  пению  национальных 

казахских песен под аккомпанемент домбры. Неоценима в этом процессе музыка 

Абая.  На  его  произведениях  выросла  особая  песенная  культура,  во  многом 

приближающаяся к европейским формам музицирования.  

Вместе  с  тем,  огромна  роль    работы  по  собиранию  и  записи  песен  и  кюев 

казахского  народа.  В  предисловии  к  книге  Затаевича  «500  казахских  песен  и 

кюев»  отмечается:  «  Затаевич  исходил  из  глубокого  осознания  устной  природы 

казахской  музыкальной  культуры,  определившей  ее  специфические  черты  во 

многих  вопросах  понимания  народной  музыки.  Спецификой  устности 

определились,  в  частности,  особенности  песенного  и  инструментального 

исполнительства, роль легенд в художественном содержании произведения; связь 

легенды  и  музыки  была  для  него  не  только  очевидной,  но  и  закономерно 

необходимой» [1].   

В  последние  годы  домбровая  музыка  всё  активнее проникает  на  эстрадные 

подмостки, причём не только как солирующий и аккомпанирующий инструмент, 

но  и  в  составе  различных  эстрадных  коллективов.    В  том  же  «Предисловии..» 

указывается  :  «Затаевич  верил,  что  казахская  песня  и  кюй,  в  силу  своей 

«самобытной  красоты,  поэтичности  и  своеобразной  мелодичности»,  получат 

широкое  признание  среди  европейских  музыкантов,  и  его  записи  «послужат 

ценным материалом для будущих опер и концертов». Он был уверен, что и саму 

казахскую музыку ждет большое будущее» [1]. Недавно состоявшийся Седьмой 

Республиканский  конкурс  исполнителей  традиционной  песни  им.  Амре 

Кашаубаева, прошедший под эгидой Министерства культуры и информации. Он 

наглядно  показал  растущий  интерес  у  молодёжи  к  творчеству  мастеров  пения  с 

домброй  ХΙХ  -начала  ХХ  века,  таких  как  Манарбек,  Жусипбек,  Гарифолла, 

Темирбулат,  Куан,  а  так  же  продолжателей  их    традиций  и  достижений  в 

творчестве – композиторов Ахана, Мади, Жарылгапберды.  

Не  менее  яркой  и  ёмкой  является  песенная  культура  казахского  народа. 

Казахская  народная  музыкальная    литература  насчитывает  свыше  10000  песен, 

5000  кюев  и  более  1000  произведений  для  исполнения  на  других  народных 

музыкальных   инструментах.   Классик   казахской   музыкальной   культуры 

 

А.Я с а у и   у н и в е р с и т е т і н і њ   х а б а р ш ы с ы,  №2-3, 2010 

 

Арипбаева Л.Ш. Влияние музыки на учебный процесс и музыкально-эстетическое воспитание... 

 

 

 



 

303 


Ахмет

  Жубанов,  отмечая  роль  национальной  песни,  писал:  «Казахский  народ 

богат  песнями.  В  этих  песнях  запечатлелась  многовековая  история  народа,  его 

надежды,  чаяния,  горе,  радость,  его  думы,  мечты.  Песня  звучала  всюду:  в 

бескрайней  казахской  степи,  на  шумных  ярмарках  и  базарах,  в  продымленных 

лачугах,  мазанках  и  юртах,  на  воле  и  в  застенке.  Жизнь  кочевника  была 

немыслима без песни. Звонкой, ликующей песней голосистый джигит открывал 

той,  песню  пели  девушки  и  юноши  на  вечерних  игрищах  за  аулом,  песней 

встречали рождение ребенка, с песней провожали в последний путь» [2]. Всё это 

народное  достояние  бережно  собирается  и  записывается,  причём  в  этой 

благородной работе всё большее участие принимает студенческая молодёжь.  

Большую работу в приобщении студенчества к традиционной и современной 

музыке проводит Президентский центр культуры. Знаковым  в его деятельности 

стало проведение концерта «Очерки об Индии» Мухтара Ауезова в танцевальных 

образах».  Автором  проекта  стала    руководитель  Центра  индийского 

классического  центра  Акмарал  Кайназарова,  выпускница  Колледжа  изящных 

искусств    (г.  Ченной.  Индия),  лауреат  многих  Международных  конкурсов.   Она 

вывела  на  сцену  своих  студентов,  изучающих  не  только  казахскую,  но  и 

индийскую культуру.  

Между танцевальными номерами на большом экране показывали отрывки из 

документального фильма об Индии. Они были озвучены за кадром отрывками из 

«Очерков об Индии», известным культурологом Муратом Ауезовым. Интересной 

представляется  работа  в  Астане  на  базе  НПО  «ЖАР  и  А»  центра  гитары 

«Нурайым», раз в неделю там каждый желающий может бесплатно обучатся игре 

на  гитаре.  Совместный  проект  НПО  и  музыкантов  задумывался  уже  давно  и 

директор  центра  Гульзи  Набиева  справедливо  полагает,  что  искусство  игры  на 

гитаре доступно практически каждому, и оно помогает бороться с депрессией и 

одиночеством.   

В  РК  регулярно  проводятся  региональные,  республиканские  и  даже 

международные конкурсы. Шымкент в этой связи становится одним из ведущих 

центров.  Работают  профессиональные  и  самодеятельные  коллективы,  открыт 

один из немногих в РК свой оперный театр.  

Огромной популярностью пользуется уже ставший международным конкурс 

романса,  «Играй,  гармонь  любимая».  Наши  юные  звёздочки  из  танцевальных 

коллективов «Би таны», «Айголек» регулярно привозят заслуженные награды со 

своих  выступлений  на  международном  уровне.    Студенческая  молодёжь 

участвует  в  ряде  конкурсов,  из которых  своими масштабами  отличаются    «Жас 

канат», « Шабыт».  

Приобщение  на  планомерном  и  широком  уровне  учащейся  молодёжи  к 

искусству  играло  и  играет  огромную  роль  в  воспитании  казахстанского 

патриотизма, толерантности, эстетическому и художественному развитию.                                  

                                          

ЛИТЕРАТУРА 

 

1.

 



Затаевич А.В. 1000 кюев казахского народа. Алматы: Дайк-пресс,  2020. 

2.

 



Дернова В.П. Народная музыка в Казахстане. Алма-Ата, 1991.  

А.Я с а у и   у н и в е р с и т е т і н і њ   х а б а р ш ы с ы,  №2-3, 2010 

 

 

Г.А.ЖАПБАРОВА  

 

304 


педагогика ғылымдарының кандидаты 

М.Әуезов атындағы ОҚМУ-нің доценті 



 

СИНТАКСИСТІК НОРМАНЫ ИГЕРТУ АРҚЫЛЫ ТІЛДЕСІМ  

МӘДЕНИЕТІН ДАМЫТА ОҚЫТУДЫҢ ӘДІС-ТӘСІЛДЕРІ 

 

 

В  статье  рассматриваются  эффективные  методы  и  принципы  формирования  умений  и 

навыков речевой деятельности школьников в занятиях по лексике. 

 

 

This article researches  effective methods and principles of  ability formation and  speech activity skills 

of pupils  at the  lessons on lexics. 

 

Оқушылардың  грамматикалық  икемділіктері  лексикалық  икемділіктері 

мен  дағдыларының  негізінде  дамытылады.  Мәселен,  оқушылардың  тілін 

дамыту  мен  сөздік  қорының  баюына  қазақ  тіл  ілімінің  сөзжасам  жүйесінің 

өзіндік  мағынасы  бар.  Ол  сөзжасам  саласының  морфологиялық  және 

синтаксистік тәсілдеріне байланысты. Өйткені оқушыларға да ең алдымен ол 

туралы білім беріледі. Сонымен бірге қазақ тіліндегі сөздер негізгі түбір сөз 

және  туынды  түбір  сөздермен  бірге  олардың  жасалу  жолы  үйретіліп, 

мағынасындағы  грамматикалық  өзгеріс  туралы  дағды  алады.  Сол  арқылы 

түбір  сөздерге  жұрнақтардың  жалғануы  туынды  түбір  жасайтын  амал-

тәсілдің  өте  өнімді  екендігін  ескере  отырып,  бір  жұрнақ  арқылы  жасалған 

туынды  сөзден  көптеген  жаңа  сөздердің  жасалатынын  анғарту  барысында 

жалғамалы тілдің ерекшелігі мен тіл жүйесі туралы білімді игереді. Нәтижеде 

оқушының сөздік қоры молайып, ойының да, сөйлеу тілінің де дамуына әсер 

етеді. 

Біздің ойымызша, сөзжасам туралы білім мен дағды беруге байланысты 



тіл дамыту жұмыстары мына бағытта жүргізілуі тиіс: 

-

 



сөзжасам  элементтері,  түбір  мен  жұрнақтың  мәні  және  қолданылу 

ерекшеліктерімен таныстыру; 

-

 

дара сөз бен күрделі сөздер, олардың қолданылу ерекшеліктерін игерту. 



Мәселен, түбірдің сөзжасам жүйесінде өзіндік белгілі қызметі бар: 

1.

 



Түбір сөз ретінде қатысатын сөздердің бәрі лексикалық мағыналы сөз 

болады.  Оларға  тіліміздегі  дербес  сөз  түрінде  қолданылып  жүрген  сөз 

тұлғалары жатады. Мысалы: ел, он, қосаяқ, он жеті, т.б. 

2.

 



Алдымен  түбірлердің  сөз  жасаушы  негізгі  элементтің  бірі  ретінде 

танылуы  оның  жаңа  сөздің  мағынасын  белгілеудегі  атқаратын  қызметін 

игертеді. Мысалы: бала, бала-лық, балапан, балажан, т.б. 

3.

 



Сөзжасам  үдерісінде  тілдегі  түбір  сөздердің  бәрі  бірдей  қатыса 

бермейді, кейбір түбір сөздерден көп туынды сөздер жасалса, кейбір түбір сөз 

оған  аздау  негіз  болады.  Мысалы,  кісі,  бас  деген  сөздердегі  кісі  сөзіне 

қарағанда  бас  деген  сөзден  туынды  сөз  көп  жасалады:  кісі,  кісілік  т.б.;  бас, 



басшы, бас-тық, баста, бастау, т.б. Сондай-ақ есімдер мен етістік сөздерден  

басқа сөз таптарына қарағанда туынды түбір көп жасалады. Мысалы, етістік 

сөздерден зат есім жасайтын жүрнақ-тар: -м, -ым, -ім (қысым, күзем, бөлім); - 

А.Я с а у и   у н и в е р с и т е т і н і њ   х а б а р ш ы с ы,  №2-3, 2010 

 

Жапбарова Г.А. Синтаксистік норманы игерту арқылы тілдесім

 

мәдениетін дамыта оқытудың... 

 

 

 



 

305 


ма, -ме, -ба, -бе (көмбе, сүзбе, баспа, кеспе) т.б. етістіктен сын есім жасай-тын 

-ғыш, -ық (атқыш, білгіш, жыртық т.б.) 

Мұндай сөзжасамдық білім ерекшеліктерін үйрету оқушылардың сөздік 

қорларының  дамуына  негіз  болады.  Өйткені  жасалған  жаңа  сөзді  игере 

отырып,  оның  мағынасын,  ұғымын  түсіне  бастайды,  өзінің  тәжірибесінде 

қолдануға жаттықтырылады. 

А.Ысқақов:  "Сөз  –  тек  мағынасы  жағынан  ғана  емес,  сонымен  бірге 

құрамы  жағынан  да  аса  күрделі  категория.  Сөз  қолданылғанда  әр  алуан 

тұлғалық  өзгеріске  ұшырап,  түрленіп  отырады.  Ондай  өзгеріс  әрине,  ең 

алдымен, сөздің морфологиялық құрамында болып отырады", – деп көрсетеді 

[1,9]. Сондықтан ойды жеткізуде тек сөз байлығы ғана емес, сөздің құрамы – 

морфологиялық  тұлғалар  да  ерекше  маңызға  ие.  Себебі  тіліміздегі  сөздің 

грамматикалық  мағынасы  қосымшалар  арқылы  жасалады.  Сондықтан 

оқушыларға  тіл  жүйесін  үйретуде  грамматикалық  материалдардан  мына 

тұрғыда білім мен икемділік беріледі: а) грамматикалық тұлғалардың мәнін, 

сөйлемдегі  грамматикалық  мағынасын  меңгерту;  б)  грамматикалық 

нұсқалардың  қызметін,  сөйлемдегі  сөздердің  байланысу  маңызы  игертіледі. 

Ол  үшін  мына  сияқты  мақсаттар  қойылады:  біріншіден,  оқушылардың  сөз 

таптары туралы жалпы түсініктері мен ұғымдарын қалыптастыру; екіншіден, 

сөздерді  грамматикалық  тұрғысынан  мағыналары  мен  қызметіне  қарай 

топтастырып  бөлу  негіздерін,  олардың  мәнді,  тұрақты  белгілеріне  сәйкес 

дербес  негізгі,  дәнекер  көмекші және  бейтарап  сөздер  болып  ажыратуларын 

саналылықпен меңгерту тәсілдері; үшіншіден, оқушылардың грамматикалық 

материалдарды  ұғынуларымен  бірге,  ойлау,  сөйлеу  жүйесінің  даму 

ерекшеліктерін  қалыптастыру  мақсаттарын  көздеу  қажет.Оны  мына  сияқты 

жүйемен жүзеге асыруға болады: 

1)

 

Теориялық мәселені толық түсініп, жете ұғыну үшін жаттығу жүргізу. 



Заттар мен қүбылыстарға берілген атау ұғымы арқылы сөздік қорын дамыту 

мақсатьгнда айнала қоршаған заттарды немесе фотосуретті көрсетіп, олардың 

атауын  сұрақ  қою  арқылы  жаздыру.  Мысалы:  құлын,  құлыншақ,  күнпарақ, 

ақпаратт.б. осы сөздерді байланыстыру арқылы оқушылардың сөйлем құрау, 

өз ойларын дұрыс бере білу дағдыларын қалыптастыру. Сондай-ақ бұл мақсат 

лексикалық  минимум  ретінде  ұсынылған  сөздермен  жұмыста  да 

қолданылады. 

2)

 



Тіл дамыту жұмыстарын арнайы жүргізу. Соның бірі – зат есімді өту 

кезінде лексикалық минимумда берілген арнаулы сөздермен жұмыс жүргізу. 

Мұндай жаттығудың  түрін  орындатуда  оқушылардың  белгілі  сұраққа жауап 

бере білуін, сөздерді дұрыс қолдану қабілеттерін қалыптастыру, тілін дамыту 

жүзеге асырылады. 

3)

 



Жаттығулар жүргізу арқылы оқушылардың өз ойын ауызша, жазбаша 

дұрыс  баяндауға  дағдыландыру.  Ондай  жаттығулардың  мақсаты  түрліше 

құрылуы мүмкін. Жаттығудың  кейбір  түрлері  оқушылардың  өз ойларын

  



Достарыңызбен бөлісу:
1   ...   38   39   40   41   42   43   44   45   ...   71




©emirsaba.org 2024
әкімшілігінің қараңыз

    Басты бет