Резюме  Возможности информационно-коммуникативных технологии в образовании

Абай атындағы ҚазҰПУ-дың Хабаршысы,«Көркемөнерден білім беру:өнер – теориясы -әдістемесі»сериясы,№2(47),
2016 ж. 
11 
Ключевые слова: инновация,мультимедия, технология, интернет-ресурсы.   
Summary 
The potential of information and communication technologies in education 
Almuhambetov B.А.  - doctor of pedagogical sciences, Professor of the theory and techniques of fine 
and decorative arts, the Institute of Arts, culture and sports Kaznpu by Abay, Almaty 
Smanova A.S.-candidate of pedagogical sciences, docent of theory and techniques of fine and decorative 
arts, the Institute of Arts, culture and sports Kaznpu by Abay, Almaty 
In  article  it  is  covered  the  advanced  tendencies  of  informatization  of  education  on  the  basis  of  modern 
achievements in the sphere of information and communicative technologies. In educational process stredstvo 
and technologies of the innovative directions of training, and also a possibility of Internet resources are used. 
Ways use of Internet resources, contents and types of pedagogical and personal tutorials, effective ways of 
information-communicative  technologies  are  considered.  In  educational  process  of  higher  education 
institution methods and the principles of information technologies are introduced. 
Keywords: innovation, multimedia, technology, Internet resources. 
 
 
УДК 5527 
 
ТВОРЧЕСКАЯ ВСЕЛЕННАЯ ИЛЬИ КАЗАКОВА 
 
Шайгозова Жанерке -  кандидат педагогических наук, член СХРК, 
Султанова Мадина – кандидат искусствоведения, член СХРК 
Институт искусств, культуры и спорта КазНПУ им. Абая 
 
Серебро/металл,  камень,  дерево  и  кость  -  все  эти  понятия  символически  взаимосвязаны  и  могут 
представлять евразийский космос во всей его полноте. В какой-то мере, этот союз объединяет все три уровня 
степной вселенной: серебро – это луна, небесный металл, камень/камни и дерево – своего рода axis mundi
1
 или 
фиксированные точки - омфалы, кости олицетворяют неразрушимый принцип цикличности жизни и смерти. Их 
синкретический  союз  по-новому  зазвучал  в  творчестве  молодого  карагандинского  ювелира  Ильи  Казакова, 
специфично  выделяясь  в  арт-пространстве  современного  Казахстана  «сплавом»  степного  мировоззрения  и 
мышлением  человека  информационной  галактики.  Для  нас  Илья  Казаков  –  экспериментатор,  одновременно 
художник-автор,  конструктор-технолог  и  мастер-исполнитель,  чьи  творческие  эксперименты  гармонично 
синхронизируются с эстетическими проблемами современности.  
Ключевые слова: Илья Казаков, ювелирное искусство, уникальный стиль, Казахстан 
 
Эпоха  информационной  галактики  с  ее  «сенсорным  балансом»,  подразумевающем  слияние 
мифологического  (непосредственного)  и  рационального  (опосредованного)  способов  восприятия 
мира не могла не найти отражение в современном искусстве. Мало того, смелые экспериментальные 
шаги современного искусства вообще, и ювелирного в частности, концентрирующие в себе сегодня 
разно векторные эстетические парадигмы логически объяснимы, или даже исторически обусловлены. 
Ведь  настоящее  время  одинаково  приемлет  старое  и  новое,  это  -  время  рождения  художника  и 
зрителя, ставящих искусство вне времени, пространства и материи. Время, когда «вчера» встретило 
«сегодня» и породило «завтра». 
Так,  во  времени,  не  имеющем  ни  расстояния,  ни  различия  в  средствах  общения,  особенно  в 
пространстве  общения  художника  со  зрителями,  классифицируемое  как  общение  «от  одного  ко 
многим»,  репрезентируется  творчество  карагандинского  художника  Ильи  Казакова.  Мастер  нашел 
особый  способ  фиксации  и  трансляции  современной  культурной  информации,  который  на  наш 
взгляд, прекрасно смог воплотить союз металла, камня, дерева и кости как примере синестезии его 
творчества.  
Нельзя не согласится с И.А. Евиным, считающем, что «в процессах выбора новое часто возникает 
как  не  существовавшее  ранее  сочетание  старого,  и  чтобы  сохранить  это  старое,  как  материал  для 
создания нового, необходима память» [1, с.64]. Такой памятью для Казакова являются традиционные 
для  казахского  ювелирного  и  декоративного  искусства  в  целом,  материалы  и  техники  исполнения, 
                                                           
1
 Аxis mundi (лат.) – Ось мира  

Вестник КазНПУ им.Абая, серия «Художественное образование:искусство-теория-методика», № 2 (47), 2016 г. 
12 
союз которых обеспечил синергетический эффект произведений, позволивший ему выйти за пределы 
привычных  визуальных  интерпретаций  к  новым  перспективам  смысл  образования,  точечно 
инспирируя творчество художника.  
В  этом  смысле,  поиск  новой  художественной  формы  художника  неотделим  от  нового  состояния 
сознания  и  строя  жизненного  дыхания  XXI  века,  и  думается,  что  Илье  Казакову  удалось  найти 
ультрасовременный  выразительный  язык  декоративного  и  ювелирного  искусства,  адекватный 
нашему времени. 
Примером  слияния  мифологического  и  рационального  служат  произведения-фантазии  Ильи 
Казакова, особенно его работа под названием «Гравицапа» (2011). Название серебряного гарнитура, 
состоящего  из  подвески,  кольца  и  серег  говорит  само  за  себя,  избавление  от  гравитации  позволяет 
совершать на этом фантастическом устройстве мгновенное межпланетное, и даже межгалактическое 
перемещение.  
Стилю  фэнтази  в  изобразительном  искусстве  характерна  тщательная  проработка  деталей,  из 
которых  и  складывается  характер  изображаемых  событий,  а  также  одновременно  акцентируются 
особые черты романтического отчуждения и скрытого символизма, благодаря чему исходный мотив 
обращается в некий сон наяву [2, с.544]. Подобным «сном наяву», с тщательной проработкой деталей 
и  точностью,  свойственной  ювелирному  делу  можно  назвать  подвеску  из  гарнитура  «Гравицапа» 
(Рис.1).  
 
 
Рисунок 1. И. Казаков. Подвеска. Гарнитур «Гравицапа». 
Серебро, 2011 
У  нее  достаточно  сложный  сюжет,  в  целом  не  характерный  для  привычных  глазу  ювелирных 
изделий.  Конструктивно  она  представляет  собой  капсулу  с  двумя  этажами,  соединенными  между 
собой  лестницами.  Согласно  замыслу  художника,  подвеска  представляется  своеобразным  аналогом 
общественного транспорта. При этом сама капсула разделена на четыре практически равные части. В 
одном  отсеке  -  за  штурвалом  капитан/пилот,  в  другом  -  два  пассажира.  Еще  один  карабкается  по 
лестнице – «смотрящий», самый главный тот, который несет бремя ответственности за всех, своего 
рода пастырь.  
Кольцо  представляет  собой  капсулу  с  входным  люком  и  иллюминаторами,  репрезентируемое 
автором как личный автотранспорт (Рис. 2).  

Абай атындағы ҚазҰПУ-дың Хабаршысы,«Көркемөнерден білім беру:өнер – теориясы -әдістемесі»сериясы,№2(47),
2016 ж. 
13 
   
 
Рисунок 2. И. Казаков. Кольцо. 
Гарнитур «Гравицапа». Серебро, 2011. 
Рисунок 3. И. Казаков. Серьги. 
Гарнитур «Гравицапа». Серебро, 2011 
 
Внутри  капсулы  два  человека.  Один  стоит  возле  телескопа,  другой  расположился  на  кровати. 
Сначала  один  человек  работает,  потом  ложится  спать,  ему  на  смену  выходит  напарник.  Кольцо-
капсула,  с  другой  стороны  сильно  напоминает  традиционную  форму  казахского  кольца  «отау»  - 
круглая,  объемная,  куполообразная.  Здесь,  можно  сказать,  что  каноническая  форма  нашла  новый 
вариант структурного решения.  
Серьги  же  гарнитура  выполнены  в  виде  космических  спутников  (Рис.3).  Четыре  «технических 
отсека», «прошитые» как части космического корабля, объединяясь в круг символически соединяют 
четыре стороны света. И, по центру композиции серег расположился хризопраз, как фиксированная 
точка, точка соединения сторон севера и юга, запада и востока.  
Фактически  все  «узловые»  точки  этого  гарнитура  украшены  зелеными  хризопразами  – 
древнейшими  символами  красоты  и  совершенствования,  представляя  эволюцию  духа  человека 
информационной  галактики  через  «мысленные»,  духовно-фантастические  путешествия  на 
«Гравицапе». Гарнитур завораживает серебряно-матовым блеском, игрой тени и света, своеобразным 
сюжетом,  погружающим  в  мир  космической  фантазии,  неограниченных  путешествий  во  времени  и 
пространстве,  где  границы  устанавливаются  лишь  способностями  тандема  «автор  –  зритель» 
мыслить,  фантазировать  и  воображать.  Гарнитур  «Гравицапа»  Ильи  Казакова  не  раз  удостаивался 
престижных  наград:  Гран  при  карагандинского  конкурса  ювелиров  (2012),  второе  место  во 
Всероссийском  конкурсе  ювелиров  в  Санкт-Петербурге  (2012),  казахстанского  конкурса 
ремесленников «Шебер» (2012) в номинации «Высокое мастерство».  
В  стиле  фэнтази  изготовлена  другая  подвеска  художника    (Рис.  4  -  5).  Сюжет  здесь 
разворачивается  в  круге-капсуле,  состоящем  из  двух  отсеков,  соединенных  лестницей.  Лестница 
излюбленный  мотив  художника  –традиционный  евразийский  мифопоэтический  образ  вертикали, 
соединяющий  верх  и  низ.  Она  фигурирует  во  многих  обрядах  посвящения разных  культур  мира.  В 
этом смысле, в обоих подвесках лестница представляется нам как вертикаль, соединяющая дуальные 
миры, или воплощающая идею космического дуализма. 
 
 
 
 

Вестник КазНПУ им.Абая, серия «Художественное образование:искусство-теория-методика», № 2 (47), 2016 г. 
14 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Рисунок 4. И. Казаков. Подвеска, 2012 г. «Наше наследие» 
 
 
 
 
  
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Рисунок 10. И. Казаков. Серьги, 2010 г. 
 
 
 

Абай атындағы ҚазҰПУ-дың Хабаршысы,«Көркемөнерден білім беру:өнер – теориясы -әдістемесі»сериясы,№2(47),
2016 ж. 
15 
      
 
 
Рисунок 5. И. Казаков. Кольцо и серьги, 2012 г. «Наше наследие» 
 
Сам круг изготовлен из темного дерева, что придает подвеске архаичный облик. В нижнем отсеке 
подвески  расположены  два  человека,  передающие  камни  вверх  по  лестнице.  В  верхнем  же  отсеке 
пять человек, изображенные в процессе передачи камней друг другу.  
Двое из них - дети/подростки. Согласно сюжету процесс передачи камней не обрывается, что на 
наш  взгляд  символизирует  родительскую,  возможно  даже  родовую  потенцию:  передачу 
стабильности,  продолжительности,  бессмертия,  нерушимости,  вечного,  идеи  сцепления  поколений. 
Примечательно, что количество человек подвески равно семи – сакральному числу для евразийцев. 
Подвеска  облачена  в  серебряный  круг,  от  которого  словно  от  солнца  расходятся  девять  лучей-
лепестков.  И  снова  здесь  сакральное  число  девять.  Сами  лепестки  «маркированы»  различными 
камнями:  бирюзой,  хризопразом,  сердоликом,  топазом  и  многими  другими,  соединяя  воедино 
самоцветы Сары-Арки. И. Казаков легко и виртуозно использует древнейшие евразийские символы-
первоэлементы,  которые  в  процессе  многократного  использования  в  мифологии  и  фольклоре 
приобрели  художественную  устойчивость  и  архетипическую  однозначность  в  декоративном  и 
ювелирном искусстве.  
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Рисунок 6. И. Казаков. Подвеска. Серебро, 2011г. 
Рисунок 7. И. Казаков. Подвеска. Серебро, 
2011г. 
 

Вестник КазНПУ им.Абая, серия «Художественное образование:искусство-теория-методика», № 2 (47), 2016 г. 
16 
Замечательна серия кулонов и серег И. Казакова, сюжеты которых заключены в кругоообразную 
композицию,  и  это  тоже  глубоко  символично.  Сама  форма  -  круг  образ  небесного  светила, 
излюбленного степного архетипа с древнейших времен. На первом кулоне изображен караванщик с 
верблюдом,  поднимающийся  на  холм  –  сюжет,  напоминающий  образ  Великого  Шелкового  пути, 
некогда проходящего по степям Сары-Арки. Правая и нижняя части кулона оформлены в виде спиц 
колеса,  опять  же  солярного  символа,  символа  Солнца,  катающегося  по  бескрайнему  небосклону. 
Возможно,  и  другое  понимание  колеса,  как  многоспицевого  деревянного  колеса,  которое  является 
одновременно окном, дымоходом и центральным конструкционным   элементом юрты – шаныраком 
(Рис. 6). 
На  втором  кулоне  по  мотивам  петроглифов  изображен  тюркский  всадник,  вернее  лучник, 
окруженный  «парадом»  камней  различной  формы  (Рис.  7).  Весь  сюжет  подвески  конструктивно 
напоминает  солнечную  систему,  в  центре  которой  яркая  звезда,  источник  энергии,  тепла  и  света. 
Здесь всадник – символ степи, а камни олицетворение степного космоса.  
Другая  подвеска,  состоящая  из  двух  элементов:  продольной  костяной  пластины, 
инкрустированной  бирюзой  в  серебре  и  серебряным  металлическим  кругом  с  бирюзой  в  центре, 
декорирована  геометрическими  элементами:  ромбами,  треугольниками  и  12-конечной  звездой. 
Последняя  один  из  важнейших  символов  в  христианстве,  иудаизме  и  индуизме,  призванная 
гармонизировать  человека,  объединить  его  душу  с  силами  Космоса  и  раскрывать  энергетический 
потенциал (Рис. 8). В этой подвеске сочетание разных геометрических фигур образует пронизанные 
внутренним движением уравновешенные асимметричные композиции.  
Архаикой,  полицентрическим  строением  с  центром  в  виде  бирюзы  отличатся  другая  серебряная 
подвеска художника (Рис. 9).  
Замечательны  серьги  ювелира,  которые  имеют  разнообразную  форму:  от  круглой  до 
продолговатой, последние напоминают по форме космические спутники со сложными завитками. В 
комплекте серег округлой формы, на одной паре изображен путник с конем, на другой уста-шебер с 
молотком в руках – сакральные фигуры степной ойкумены (Рис. 10).  
Особо  примечателен  набор  невесты  (гребень,  зеркало  и  шпильки),  выполненный  в  дереве  с 
использованием мельхиора, серебра и бирюзы. Все предметы украшены серебряной инкрустацией и 
вставками с бирюзой. Интересно, что для творчества Казакова характерны пейзажи и тематические 
картины, которые он творит на металле посредством ритма и фактуры, создавая реальность, несущую 
глубинную подсознательную образность, энергию и глубокий эмоциональный опыт. Примерами тому 
служат серебряные накладки на гребне и зеркале набора невесты с сюжетом «Джайляу»  (Рис. 11) и 
«Предки».  
 
 
 
Рисунок 11. И. Казаков. Браслет «Джайляу», 2012 г. 
 
 

Абай атындағы ҚазҰПУ-дың Хабаршысы,«Көркемөнерден білім беру:өнер – теориясы -әдістемесі»сериясы,№2(47),
2016 ж. 
17 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Изящно выполнен гигиенический набор кочевника (Рис. 12). 
 
Рисунок 12. И. Казаков. Гигиенический набор «Таза». 2011 г. 
 

Вестник КазНПУ им.Абая, серия «Художественное образование:искусство-теория-методика», № 2 (47), 2016 г. 
18 
Умелое  сочетание  металла,  дерева,  кости  и  камней  мы  видим  во  многих  работах  автора,  их 
отличает  богатый  изобразительный  язык  и  яркая  образность.  Мастер  виртуозно  владеет 
традиционными  казахскими  техниками  ювелирного  искусства,  а  именно  -  чеканкой,  ковкой, 
насечкой, зернью и многими другими. 
Основу  творческого  почерка  художника  представляет  гармоничное  сочетание  высокого 
ювелирного  профессионализма  и  интерпретации  древних  евразийских  мотивов,  от  которых  берут 
начало сюжетный и образный строй, отдельные композиционные элементы его изделий. При этом в 
творчестве  Ильи  Казакова  прекрасно  обыгрываются  элементы  традиционного  евразийского 
орнамента,  архитектуры,  декоративных  объектов,  сцен  из  степной  жизни,  нередко  воплощенных  в 
фэнтезийном дизайне и глубокое исследование космоса. Если художник, а в евразийском понимании 
кузнец/зергер  действительно  посредник  и  проводник  между  земным  и  трансцендентальным, 
переводящий  высшие  энергии  в  личные  человеческие  формы  языка  -  то  эту  роль,  Илья  Казаков 
выполняет в полной мере.  
*** 
В  художественном  творчестве  доля  случайного  выбора,  несомненно,  очень  велика.  Но  в  случае 
Ильи Казакова стоит ли говорить, что выбор художника не случайно падает на то или иное сочетание 
художественных материалов и техник исполнения, которые вкупе с индивидуальными наработками 
всегда новый ход, новое состояние, новая грань творчества.  
Любой  творческий  продукт  –  это  всегда  сплав  уникальных  индивидуальных,  авторских 
особенностей и универсальных закономерностей. На наш взгляд, синергетический эффект творчества 
Ильи Казакова позволяет выйти за пределы заколдованного круга визуальных предпочтений к новым 
перспективам формообразования в современном ювелирном искусстве Казахстана.  
Мастер,  выйдя  за  рамки  пластического  мышления,  связанного  с  древними  традициями  зергеров 
Казахстана,  порой  массивными,  иногда  и  тонко-пластичными,  хоть  и  несколько  непривычными 
формами,  рожденными  образным  и  формальным  поиском,  ювелирные  изделия  которого 
абстрагированы  и  ассоциативны  и  как  нельзя  лучше  передают  дыхание  и  ритм  современной  Сары-
Арки.  В  тексте  статьи  использованы  фотографии  работ  с  личного  архива  Ильи  Казакова  и  с 
электронного ресурса: 
sheber-centr.kz
.
 
 
1.
 
Евин И.А. Искусство и синергетика. - М.: Едиториал УРСС, 2004. – 164 с. 
2.
 
Арчакова  А.Е.  Особенности  стиля  фэнтези  в  современном  изобразительном  искусстве  // 
Молодой ученый. - 2015. - №19. - С. 544-546. 
 

жүктеу/скачать 3,24 Mb.

Достарыңызбен бөлісу: