Казахский национальный

Вестник КазНУ. Серия филологическая, №1(131). 2011 
 
35
С. Ш. Кулиева 
 
РОЛЬ СТИХОТВОРЕНИЙ В ПРОЗЕ 
В ТВОРЧЕСТВЕ АЛЬФИ ГАСЫМОВА 
 
 
Период 1960-80 гг.,  когда  творил  зна- 
менитый  азербайджанский  прозаик  Альфи 
Гасымов,  привлекают  внимание  актуальностью 
проблем,  жанровым  разнообразием,  многооб- 
разием  отношений  к  проблемам  человека, 
общества,  природы,  многочисленностью  та- 
лантливых,  интеллектуальных  мастеров  пера. 
Для  более  всестороннего,  системного  и  ра- 
ционального  анализа  литературно-художест- 
венного  процесса  тех  лет  необходимо  рас- 
сматривать  не  только  общие,  глобальные, 
наиболее  заметные  проблемы,  но  творчество 
отдельных ведущих мастеров пера, занимавших 
особо  место  в  этом  процессе,  имевших  особый 
вес  и  пользовавшихся  авторитетом  как  среди 
своих собратьев, так и среди читателей.  
Одним  из  плеяды  видных  писателей 60- 
80  гг.  был  Альфи  Гасымов,  творчество  ко- 
торого  привлекает  внимание  новизной  те- 
матики,  актуальностью  охватываемых  проблем, 
жанровым разнообразием.          
Особое  место  в  творчестве  Алфи  Гасымова 
занимают  стихотворения  в  прозе.  Этот  жанр 
характерен  для  его  творчества  периода  бурной 
журналистской деятельности. Вышедшим из под 
пера  А.Гасымова  стихотворениям  в  прозе 
присущи  разнообразие  тематики  и  полнота 
содержания. 
Воспевая 
возвышенные 
и 
беспорочные чувства, молодой автор постоянно 
наряду с этим черпает вдохновение у человека – 
от  его  рассудительности  и  красоты. «Как  в 
искусстве  в  творении  художника  краски,  узоры 
придают  красоту,  блеск  и  наглядность, 
художественный  образ  рисунку,  так  и  в 
стихотворениях  в  прозе  в  жизненных  сценах 
необходимы  точность,  правдивость,  а  также 
порождающие  в  пламенных  сердцах  трепет 
притягательность и красота» (1, 111).           
Стихотворения  в  прозе – один  из  самых 
изящных  поэтических  жанров.  Произведений  и 
авторов,  испробовавших  свои  силы  в  этом 
жанре,  можно  пересчитать  по  пальцам.  У 
французов  большими  мастерами  стихотворений 
в  прозе  считаются  Алоизус  Бартран  и  Шарль 
Бодлер, в русской литературе – И.С.Тургенев, в 
Азербайджане – Г.Гусейноглу,  в  турецкой – 
Халид  Зийа.  Этот  жанр  объединяет  в  себе 
краткость,  лаконизм,  способность  выразить 
глубокую 
мысль 
несколькими 
слова 
с  
 
 
насыщенным  мудрыми  изречениями,  афо- 
ризмами  лирическим  поэтическим  размахом 
стихотворения.  Как  отмечал  профессор  Джалал 
Абдуллаев: «…ныне  чувствуется  большая 
потребность  в  не  отнимающих  слишком  много 
драгоценного  времени  у  человека,  и  вместе  с 
тем,  являющихся  пищей  для  его  духа, 
шлифующих  его  наитие,  мысли  произведениях. 
Сейчас  (да  и  раньше)  создавать  подобные 
произведения – истинное умение». (2, 405).   
Хотя  в  плане  количества  стихотворения  в 
прозе и занимают небольшое место в творчестве 
А.Гасымова,  в  основе  их  стоят  серьезные 
нравственно-этические  проблемы.  В  них  автор 
выдвигает  на  первый  план  вопросы  любви, 
семьи  и  быта  молодого  поколения,  с  глубоким 
лиризмом  и  чувственными  словами  описывает 
трудности  молодых  людей,  едва  вступивших  в 
самостоятельную  жизнь,  их  удачи  и  ошибки, 
решительную борьбу за счастье и нравственную 
чистоту. 
Литературные  герои  А.Гасымова – про- 
шедшие  через  трудные  испытания  жизни, 
вкусившие  радости  и  горе  личности.  В  своем 
творчестве  он  всегда  стремится  избегать 
схематизма,  создавать  полноценные  и  совер- 
шенные  образы,  литературно-художественные 
образы.  
В  стихотворениях  в  прозе  А.Гасымова, 
наряду  с  описанием  общественно-политических 
и  семейно-бытовых  вопросов,  воспеваются 
также  чистое,  возвышенное,  благородное 
чувство  любви.  Для  этих  произведении  ха- 
рактерна сильная чувственность, их невозможно 
читать  без  волнения. «Для  этих  поэтических 
отрывков  характерны  образное  выражение 
мысли,  ювелирное  выражение  подстрочного 
смысла» (3).     
Главные  герои  стихотворений  в  прозе 
А.Гасымова – наши современники, обладающие 
богатейшими 
нравственными 
качествами, 
крайне  привязанные  к  родно  земле,  верно 
служащие  ей.  Как  говорил  писатель  в 
стихотворении  в  прозе  «Человек  не  ласточка», 
«Да,  не  ласточка  человек!  Ведь  у  него 
гнездышко, Родина есть! Не дрожит от стужи, от 
грохота  бури  он!  Когда  небо  покрывают  тучи, 
когда  дикие  ветры  стучат  в  окно – упирается 
ногами он в землю, как в опору непоколебимую! 

ҚазҰУ хабаршысы. Филология сериясы, №1(131). 2011 
 
36 
Прислоняется  он  к  Родине  своей – как  к  скале 
незыблемой    гранитной.  Ведь  дом  родной, 
предки  есть  у  него!  Не  перекати-поле,  не 
перелетная  птица  человек,  постоянен,  вечен  на 
Родине своей он!» (2, 235). 
Обратим  внимание  на  образное  выражение 
мысли в поэтическом отрывке «Земля и ты», на 
оригинальность системы образных выражений в 
нем.  Обращаясь  к  бросившем  своего  ребенка 
еще  в  младенчестве  и  пришедшему  только  на 
его  поминки  недостойному  отцу,  мать  говорит: 
«К чему твое появление вновь? Чтобы бередить 
старые  раны?  Чтобы  увядшие  воспоминания 
разбудить?  Не  ведомо  мне.  Может  для  того, 
чтобы жизнь продлить матери, мечты и надежды 
которой  испепелены?  Не  ведомо  мне.  Может, 
растаяла  впавшая  в  зимнюю  спячку  совесть 
твоя,  может,  воспламенилась  тлеющая  под 
пеплом искра? Не ведомо мне». (2, 240)  
Здесь  выражение  «увядшие  воспоминания» 
крайне  точно  выражают  горестную  судьбу 
матери,  а  выражения  «впавшая  в  зимнюю 
спячку совесть», «воспламенилась тлеющая под 
пеплом искра»  являются прекрасным образным 
отображением состояния отца.   
В  посвященных  нравственно-этическим 
проблемам  стихотворениях  в  прозе,  А.Гасымов 
призывает  вкусивших  счастье  семейной  жизни 
молодых  людей  не  бояться  встречающихся  на 
этом  пути  трудностей,  бороться  за  счастье  и 
нравственную  чистоту.  Эти  произведения 
знаменательны  также  своеобразным  отобра- 
жением  борьбы  за  эти  идеалы.  В  этом  плане, 
характерны  стихотворения  в  прозе  «Как  вер- 
нуть  мне?», «Баллада  об  умершем  дубе».  В 
центре  первого  произведения – отношение  к  
изменившим  своей  любви,  отдавшим  пред- 
почтение  беззаботному  и  бессмысленному 
существованию  молодых  девушек.  Проклиная 
их легкомысленное поведение,  автор призывает 
их ровесниц не ошибиться в выборе жизненного 
пути,  блюсти  честь  и  достоинство.  Говоря  об 
этом,  А.Гасымов    с  болью  в  сердце  описывает 
бурлящие  в  душе  своего  «потерявшего 
любимую»  юного  героя  чувства: «Получил 
письмо  твое  вчера!..  Небеса  сверглись  с  высот, 
земля  задрожала  под  ногами..  Словно  молния 
попала  в  меня,  запылало  тело  мое...  Получил 
письмо  твое  вчера!..  Холодное  как  лед  письмо. 
Студеные ветры поглотили меня, кровь в жилах 
моих  застудив.  Вскрыл  письмо  твое  я  вчера. 
Просишь  письма  твои  вернуть,  любовь  твою 
возвратить,  словно  не  переписывались  и  не 
любили мы». (2, 236) 
Духовное  богатство,  нравственная  чистота 
нашего  народа,  его  самоотверженный  труд, 
мечты    и  желания,  бурная  и  содержательная 
жизнь являются основным источником высокой 
поэзии.  Именно  поэтому  в  своем  творчестве,  в 
том  числе  и  в  стихотворениях  в  прозе, 
А.Гасымов  стремиться  избегать  абстракт- 
ности,  бессмысленного  словоблудия,  отдавая 
предпочтение 
естественному, 
лишенному 
всяких прикрас отображению реальной жизни. В 
результате, от его стихотворений в прозе «Земля 
и  ты», «Чужой  свет», «Оставшаяся  в 
воспоминаниях  молодость», «На  снегу»  и  др. 
так веет дыханием, ароматом жизни. Они также 
свидетельствуют  о  том,  что  с  первых  же  проб 
пера  А.Гасымов  постоянно  находился  в  поиске 
новых  тем,  стремясь  воспевать  в  них  самые 
интересные моменты эпохи.   
Правы  те,  кто  считают  стихотворения  в 
прозе  очень  сложным  и  трудным  жанром. 
Перевод стихотворения в прозу требует особого 
таланта.  Ведь  при  этом  необходимо  сохранить 
все присущие поэзии тонкости, кроме размера и 
рифмы.  По  сути,  стихотворения  в  прозе  в 
последних  и  не  нуждаются.  В  совершенстве 
овладев  этим  жанром,  А.Гасымов  воплотил  в 
своих  стихотворениях  в  прозе  и  свою 
непоколебимую  привязанность,  бесконечную 
любовь  к  родной  земле,  к  своему  народу,  свое 
нескончаемое  жизнелюбие.  В  них  отражены 
также  неиссякаемые  любовь  и  уважение  к 
человеку, 
влюбленность 
в 
своеобразную, 
неповторимую  красоту  природы.  И  все  это  он 
излагает на простом, понятном всем языке. 
Еще  одной  важной  темой  стихотворений  в 
прозе  А.Гасымова  является  трепетное  отно- 
шение  к  женщине,  уважение  ее  чести  и 
достоинства,  резко  негативное  отношение  к 
забывшим  свой  отцовский  долг,  ведущим 
распутный  образ  жизни,  предающимся  гульбе 
отцам.  Именно  подобные  общечеловеческие 
ценности  отражены  в  стихотворении  в  прозе 
«Чужой  свет»,  где  автор  воспевает  семейное 
счастье,  возвышенное  чувство  материнства  и 
отцовства,  душевное беспокойство о детях. 
А  в  стихотворении  в  прозе  «Земля  и  ты» 
повествуется  о  жизни  предавшего  свою  первую 
любовь,  предавшегося  праздному  образу  жизни 
отца  семейства.  Одинокая  мать  посвящает  всю 
себя сыну – проводит с ним долгие зимние ночи, 
согревая  его  жизнь  своим  подобным  весенним 
ветрам  теплым  дыханием.  Но  счастье  матери 
быстротечно  как  летние  ночи.  Не  успев 
нарадоваться возмужанию сына, мать теряет его.  
 

Вестник КазНУ. Серия филологическая, №1(131). 2011 
 
37
С  присущим  только  ему  мастерством  автор 
описывает  страдания  битой  горем  матери, 
проклиная  вместе  с  тем  далекого  от  забот  о 
семье и детях отца: «Стоя у заиндевевшего окна, 
мы ждали тебя. Искали глазами за на дороге. Не 
показался  ты.  Среди  укрытых  снегом  деревьев 
глазами  искали  тебя.  Не  появился  ты.  Он  звал 
тебя,  а  ты  не  отвечал.  Ветер  ответил,  стучась  в 
наше  окно,  насильно  стремясь  в  дом  наш 
вломиться.  А  ты  промолчал.  Сердце  мое 
изнурилось,  дыханье  мое  прерывалось.  Не 
появился ты.     
Сказали  мне,  что  приехал  ты.  Сына  своего, 
наверное,  хотел  повидать.  У  меня,  наверно, 
потребуешь его. Сына, который ростом с тебя, и 
похож  на  тебя  (только  не  сердцем)…  Опоздал 
ты.  Да,  да – опоздал.  Холодна  земля  тебя 
опередила.  К  себе  его  призвала.  Я  отдавать  не 
хотела.  Я  взывала  к  небесам.  Умоляла.  Земля 
промолчала. Как и ты промолчала. Он стонал, я 
на  помощь  тебя  звала,  но  ты  не  явился.  Земля 
промолчала. Он замолчал. Ты промолчал. Я же о 
помощи  взывала.  Небеса  взревели,  волны 
поднялись  на  дыбы,  Каспий  разбушевался.  От 
тебя же не было слышно опять ничего. Молчала 
земля, молчал ты, и он умолк…» (4, 205).  
Воспевая  любовь,  А.Гасымов  не  ограни- 
чивается  только  интимными  чувствами  между 
влюбленными. Мы сталкиваемся у него с  более 
обширным,  всесторонним  описанием  этого 
великого  чувства,  которое  автор  воспринимает  
 
 
 
 
 
 
как  совокупность  ряда  возвышенных  нрав- 
ственных  качеств.  Герои  лирических  произ- 
ведений  А.Гасымова  выступают  в  качестве 
поклонники  жизни,  влюбленности  в  человека, 
прекрасных идеалов. 
В  целом,  относящиеся  к  раннему  периоду 
творчества  А.Гасымова  стихотворения  в  прозе 
свидетельствуют    о  творческих  поисках  автора, 
о  тщательном  отборе  тем,  идей  и  формы.  О 
стремлении  органически  связать  современность 
и  актуальность.  Именно  все  это,  а  также 
беспрестанные  творческие  поиски,  верность 
А.Гасымова  избранному  пути  являются  при- 
чиной того, его что произведения, в том числе и 
стихотворения  в  прозе  и  сегодня  пользуются  у 
читателей  неизменным  успехом,  прививают  
им  общечеловеческие  ценности,  формируют 
изысканный  вкус,  затрагивают  самые  глубины 
их душ.  
___________________________________ 
1.  Мир  Джалал.,  Халилов,  П.  Основы  литературо- 
ведения. – Баку, 2005. – 310 стр. (на азерб. языке) 
2. Касумов, А. Человек не ласточка. – Баку: Гянджлик. 
– 1981. – 263 стр. (на азерб. языке) 
3.  Абдулов, М. Человек не ласточка // газета «Учитель 
Азербайджана». – 1981, 16 октября (на азерб. языке) 
4.  Касумов,  А.  Крик  чайки. – Баку:  Язычи. – 1979.  
– 280 стр. (на азерб. языке) 
* * * 
The period of 1960-80 when the well-known Azerbaijan 
prose writer Alfi Gasymov created, draw attention an urgency 
of problems, a genre variety, variety of relations to problems of 
the person, a society, the nature, large number of talented, 
intellectual masters of a feather. 
 
 
 
 
 
Н. П. Локтионова  
 
«И ОТРАЖАТЬСЯ В ЗЕРКАЛЕ ТВОЕМ…» 
(ОБРАЗ ЗЕРКАЛА В ТВОРЧЕСТВЕ АРСЕНИЯ И АНДРЕЯ ТАРКОВСКИХ) 
 
  
Соотношение времени и вечности, реальной 
жизни  и  ее  отражения  в  искусстве – сквозные 
темы  философских  раздумий  отца  и  сына 
Тарковских.  
Поэтика  Арсения  Александровича  Тарков- 
ского  оказала  прямое  воздействие  на  кине- 
матографический мир сына – режиссера Андрея 
Тарковского.  В  его  фильме  «Зеркало»  звучат 
стихи  отца,  становясь  неотъемлемой  частью 
содержания  этой  картины.  Тема  зеркала-
зазеркалья,  отражения  оказалась  близкой  обоим 
художникам. Их объединяют не только кровные  
 
 
узы,  но  и  духовная  близость,  творческое 
единство.  Фильм  «Зеркало»  стал  выражением  
личности 
не 
только 
режиссера 
Андрея 
Тарковского,  но  и  его  отца,  поэта  Арсения 
Тарковского.  
Не  случайно  дочь  Арсения  Тарковского 
Марина, сестра Андрея, прекрасно понимая, что 
образ  зеркала  был  важной  частью  их 
мировосприятия,  назвала  свою  биографическую 
книгу о родных людях «Осколки зеркала». 
Образ  зеркала  встречается  в  стихах,  бал- 
ладах  многих  русских  поэтов – В.Жуковского, 

ҚазҰУ хабаршысы. Филология сериясы, №1(131). 2011 
 
38 
А.Пушкина,  С.Есенина,  В.Ходасевича  и  др.  
В  поэзии  Арсения  Тарковского  зеркало – 
сквозной, ключевой образ. В решении этой темы 
поэт находит новые грани, новые краски. 
«Для  поэзии  очень  важно,  чтоб  поэт  был 
двойником  своих  стихов…  поэзия – вторая 
реальность,  в  ее  пределах  происходят  события, 
параллельные  событиям  жизни», - говорил 
Арсений Тарковский. Образ  зеркала, отражения 
стал  одним  из  самых  ярких,  самых  значи- 
тельных  в  поэзии  Тарковского.  Зеркало – это 
возможность вернуться в прошлое. Вглядеться в 
зеркало – словно оглянуться на всю свою жизнь, 
посмотреть  на  себя  и  прожитые  годы  со 
стороны,  одновременно  узнавая  и  не  узнавая 
себя.  
Вся жизнь моя пришла и стала рядом, 
Как будто вправду много лет прошло, 
И мне чужим, зеленоватым взглядом 
Ответило зеркальное стекло [1, с.298]. 
Обращаясь к молодости, автор пишет: 
Я жизнь построил, сердце успокоил, 
И для тебя расставил зеркала, 
И там живу… [1, с.38]. 
Но  годы  пролетели,  молодость  осталась  в 
мире зазеркалья: «И мнится мне, что жизнь моя 
двоится,  что  я  с  тобою  в  зеркале  моем…» [1, 
с.38]. 
Зазеркальный  мир – это  и  мир  сбывшихся 
надежд,  счастливой  любви.  То,  что  порой  не 
происходит  в  действительной  жизни,  может 
произойти  там,  за  гранью  реальности,  как  в 
стихотворении «Первые свидания»: 
…Ты была 
Смелей и легче птичьего крыла, 
По лестнице, как головокруженье, 
Через ступень сбегала и вела 
Сквозь влажную сирень в свои владенья 
С той стороны зеркального стекла [1, с.220]. 
Зеркало – это  и  отражение  самого  сокро- 
венного,  что  есть  в  человеке,  его  тайных 
мыслей,  его  души.  В  зеркале  мы  можем 
пристально рассмотреть себя со всей близостью, 
но  в  то  же  время  и  с  необходимой 
отстраненностью. Это мы и словно не мы. Глядя 
в  зеркало,  мы  видим  свой  взгляд,  который 
изучает  нас  самих,  и  невозможно  уйти  от 
собственного  суда.  Зеркало – символ  совести, 
обнаженной, беспощадной правды. 
В  своем  восприятии  зеркала  как  образа-
символа  Тарковский  близок  поэту,  эмигранту 
первой  волны,  Владиславу  Ходасевичу.  Это 
видно  при  сопоставлении  двух  стихотворений: 
«Актер» (1958) Тарковского и «Перед зеркалом» 
(1924)  Ходасевича.  Оба  стихотворения  фило- 
софского  характера,  лирический  герой  в  них, 
вглядываясь  в  себя  со  стороны,  размышляет  о 
смысле жизни.  
Впрочем, так и всегда на средине 
Рокового земного пути: 
От ничтожной причины – к причине, 
А глядишь – заплутался в пустыне, 
И своих же следов не найти, -  
читаем  у  Ходасевича  [2, с.172].  Схожий 
мотив у Тарковского: 
Я искусство ваше презирал. 
С чем еще мне жизнь сравнить, скажите, 
Если кто-то роль мою сыграл 
На вертушке роковых событий? [1, с.180]. 
Лирический  герой  Ходасевича,  глядя  в 
зеркало, вопрошает: «Неужели вон тот – это я?» 
Описывая  себя,  словно  другого  человека,  герой 
анализирует  свою  жизнь,  и  в  этом  откровении 
слышатся  крик,  надрыв,  безысходность,  невоз- 
можность ничего изменить. Герой понимает, что 
остался  один,  наедине  со  стеклом,  с  зеркалом, 
т.е.  с  самим  собой.  Зеркало  переворачивает  и 
сообщает  беспощадную  правду.  Оказывается, 
этот  «желто-серый», «полуседой»  и  «всезнаю- 
щий, как змея», человек есть он сам. 
Только есть одиночество – в раме 
Говорящего правду стекла [2, с.173]. 
Арсений  Тарковский,  интересовавшийся 
творчеством  Ходасевича,  встречавшийся  с  его 
родными, тоже задает себе подобные вопросы. В 
его стихотворении, как у Ходасевича, слышится 
недоумение  лирического  героя  и  даже  в  какой-
то  мере  равнодушие  к  происходящему  вокруг. 
Герой  Тарковского  тоже  заглядывает  в  зеркало, 
словно  оглядываясь  на  всю  свою  жизнь,  и  не 
видит в нем себя счастливым.  
Где же ты, счастливый мой двойник? 
Ты, видать, увел меня с собою, 
Потому что здесь чужой старик 
Ссорится у зеркала с судьбою [1, с.180]. 
Образ зеркала, отражения встречается уже в 
ранних  стихотворениях  Тарковского («Моло- 
дости», «Музе», «Дом», «Ты  горечью  была, 
слепым…»),  и  со  временем  этот  образ 
приобретает все большую сложность и глубину. 
В  позднем  творчестве  зеркало  становится 
единственным  выразителем  самого  сокро- 
венного,  что  есть  у  человека,  его  мыслей,  его 
души.  Даже  самому  себе  человек  иногда  не  
в  силах  в  чем-то  признаться,  но,  глядя  в  зер- 
кало,  в  свои  глаза,  уйти  от  собственного  суда 
невозможно.  Ты  пытаешься  вглядеться,  уви- 
деть  свое  подлинное  лицо.  Эту  способность 
зеркала  вскрывать  тайны  души  и  подметил 
Тарковский. 

Вестник КазНУ. Серия филологическая, №1(131). 2011 
 
39
В 30-е  годы  поэт  написал  поэму  «Заве- 
щание»,  которую  посвятил  недавно  родив- 
шемуся сыну Андрею. 
Я первый гость в день твоего рожденья, 
И мне дано с тобою жить вдвоем, 
Входить в твои ночные сновиденья 
И отражаться в зеркале твоем [1, с.300]. 
Впоследствии  Андрей  Тарковский  простил, 
а  главное – понял  отца  (который  оставил  его  с 
маленькой  сестренкой,  уйдя  от  матери)  и 
позднее оправдал его в своем «Зеркале». 
Образно  говоря,  тема  зеркала  досталась 
сыну по наследству, стала ведущей в творчестве 
кинорежиссера Андрея Тарковского. «Зеркало – 
сквозная  метафора  всего  творчества  Тарков- 
ского. Оно почти определяющее, подобно темам 
детства  или  древа,  сквозь  все  многоголосье 
фильмов  фокусирующее  нечто  главное» [3, 
с.423]. 
Название «Зеркало», которое он дал своему 
фильму,  можно  истолковать  по-разному.  При 
этом,  как  пишет  киновед  М.Туровская, «не 
последнее  место  должно  быть  отдано  сообра- 
жениям  пьяного  Снаута  из  «Соляриса»  о  том, 
что  человечеству  нужен  не  космос – нужно 
зеркало самого себя» [4, с.104]. 
Фильм  этот,  по  сути,  является  изобра- 
жением  жизни  матери  Андрея  Тарковского, 
скорее  даже,  отдельных  маленьких  эпизодов  ее 
жизни в молодости и  в старости. Фильм  сделан 
словно  из  осколков  стекла.  Зеркало  памяти – 
единственная  уникальная  возможность  оста- 
новить прошлое, пережитые мгновения. Зеркало 
дробит,  множит,  удваивает,  отражает,  обнажает 
скрытую  суть  действия.  Андрей  Тарковский, 
всматриваясь  в  свою  жизнь  со  стороны, 
пытается  запечатлеть  ее  отдельные  мгновения: 
интерьеры  дома  детства,  капающее  молоко, 
взлетающие  белые  занавески,  коптящие  свечи, 
капли  дождя  и  пожар,  тяжелый  узел  волос  на 
затылке,  ветер…. «Нигде  еще  идея  кино  как 
«запечатленного  времени»  не  была  реализована 
им так полно, как в «Зеркале»  [4, с.106]. 
Фильм  представляет  собой  монтаж  всей 
жизни  в  зеркале  сознания,  памяти,  истории.  
Невидимое  (сознание)  вдруг  выступает  в 
качестве  видимого  и  едва  ли  не  осязаемого, 
более реального, чем сама действительность. 
«С  той  стороны  зеркального  стекла», – 
писал  Арсений  Тарковский.  Этот  мотив  двой- 
ничества  звучит  на  протяжении  всего  фильма. 
Актриса  М.Терехова  играет  Мать  и  Наталью. 
Игната  и  Алексея    тоже  играет  один  мальчик. 
«Двойничество не только подобие, но и встреча 
в  зеркале  с  двойником  внутреннего  «Я»   [3, 
с.168].  Например,  когда  мать,  еще  молодая, 
очень  долго  смотрит  в  зеркало,  пока  в  глубине 
его  не  проясняется  другое,  уже  старое 
материнское  лицо. «Зеркало»  снято  как  снови- 
дение,  где  образы  жены  и  матери  плавно 
взаимно  перетекают,  где  прошлое  и  настоящее 
меняются  местами,  где  ты  и  твой  сын  входят  в 
одни  и  те  же  не  только  пространства,  но  и 
временные потоки…» [5, с.187].  
И это снилось мне, и это снится мне, 
И это мне еще когда-нибудь приснится, 
И повторится все, и все довоплотится, 
И вам приснится все, что видел я во сне [1, 
с.270]. 
Зазеркальность  характерна  и  для  следую- 
щего  эпизода:  Игнат  бормочет  пушкинский 
текст,  спотыкаясь  и  не  понимая  его,  а  неиз- 
вестно  откуда  появившаяся  женщина  недо- 
вольно покачивает головой. Здесь сталкиваются 
зеркальные  понятия  (ведь  зеркало  отражает  все 
с  точностью  до  наоборот):  понимание – 
непонимание,  далекое – близкое,  глубокие 
пушкинские  мысли – бессмысленное  чтение 
Игната.  Идею  отражения  несут  в  себе  и 
множество  зеркал,  пыльных  и  туманных, 
стеклянная  посуда,  зеркальная  поверхность 
стола и т.д. Таким образом, зеркало в фильме – 
это  огромная  развернутая  метафора, «мА- 
териализация  углубленного  и  ответственного 
отношения  к  жизни,  это  мысленный  взор» [6, 
с.102].  
Мальчик,  ребенок – это  второе  «Я»  ли- 
рического  героя,  оставшееся  в  прошлом,  в 
зазеркалье,  которое  мы  называем  вечным 
детством.  Человек – носитель  родового  начала, 
зеркало своих предков. 
Для  более  глубокого  понимания  смысла 
фильма  режиссер  вводит  в  его  канву 
стихотворения  отца,  Арсения  Тарковского, 
исполняемые  самим  автором.  Закадровый  голос 
поэта  читает  такие  стихи,  как  «Первые 
свидания», «Жизнь, жизнь», «И это снилось мне, 
и это снится мне…» и др. 
Поэт  не  случайно  выбрал  именно  эти 
стихотворения  для  фильма.  Они  отражают  не 
только  всю  сущность  его  творчества, но  и  само 
мировосприятие отца и сына. 
Когда судьба по следу шла за нами, 
Как  сумасшедший  с  бритвою  в  руке [1, 
с.222]. 
Эти  удивительные  по  силе  и  вырази- 
тельности  строки  точно  передают  жизненную  и 
творческую  судьбу  обоих. «Они  не  только  отец 
и  сын.  Они  не  только  род  Тарковских.  Они 
равнозначные  творцы,  их  дыхание  сливается  в 

ҚазҰУ хабаршысы. Филология сериясы, №1(131). 2011 
 
40 
новой  художественной  форме  киноленты 
«Зеркало»  [3, с.115]. 
Стихотворение  «И  это  снилось  мне,  и  это 
снится  мне…»,  не  написанное  специально  для 
фильма, тем не менее предельно точно выражает 
мысли Тарковского-сына, которые он попытался 
воплотить в фильме «Зеркало». Зазеркалье – это 
и символ вечности, бытия. В стихотворении и в 
фильме  звучит  тема  бессмертия,  передачи 
духовного  наследия,  преемственности  поко- 
лений: 
Не надо мне числа: я был, и есмь, и буду, 
Жизнь – чудо из чудес, и на колени чуду 
Один, как сирота, я сам себя кладу, 
Один, среди зеркал, – в ограде отражений 
Морей и городов, лучащихся в чаду. 
И мать в слезах берет ребенка на колени [1, 
с.270]. 
Таким  образом,  тема  зазеркалья  стала 
своего рода символом всей семьи Тарковских. 
…И все, чем смерть жива 
И жизнь сложна, приобретает новый, 
 
 
 
 
 
Прозрачный, очевидный, как стекло, 
Внезапный смысл...  [1, с.184]. 
___________________ 
1.  Тарковский  А.А.  Лирика. – М.:  Олимп, 2002. – 
330 с. 
2.  Ходасевич  В.  Стихотворения. – М.:  Молодая 
гвардия, 1991. – 222 с. 
3.  Ностальгия / Андрей Тарковский. – М., 2008. 
4.  Туровская  М.И.  Семь  с  половиной,  или  Фильмы 
Андрея Тарковского. – М.: Искусство, 1991.  
5.  Болдырев  Н.Ф.  Жертвоприношение  Андрея 
Тарковского. – М.: Вагриус, 2004.  
6.  Баткина  Л.  Не  боясь  своего  голоса // Мир  и 
фильмы Андрея Тарковского. Сб. статей. Сост. Сандлер А. 
– М., 1991.  
* * * 
Аталған мақалада Арсени мен Андрей Тарковскийлар 
шығармашылығындағы    тақырыптық  рухани  жəне  шығар- 
машылық  сабақтастықтың  жарқын  айнасы  іспетті  қа- 
растырылып зерттеледі.  
 
* * * 
In the article Arseny and Andrey Tarkovskih's spiritual 
and creative affinity, the theme of the world behind the 
looking-glass which have become through in their creativity is 
considered. 
 
 
 
 
 
А. А. Оспанова 
 

жүктеу/скачать 3,69 Mb.

Достарыңызбен бөлісу: