обращаются  в  христиан,  которые,  однако  же,  вскоре  после  обращения  умирают

обращаются  в  христиан,  которые,  однако  же,  вскоре  после  обращения  умирают, 
поелику не могут привыкнуть к новому образу жизни. (Выделено мною  ЕС) Два раза в 
год получают они позволение посещать родину свою, краткое сие время   есть для них 
самое счастливейшее, и я сам видел, как они толпами с радостными криками спешат 
восвояси. Больные, не могущие предпринять странствие, провожают по крайней мере 
счастливых земляков своих до берега, где они садятся на суда, и потом просиживают 
целые дни на том берегу, устремляя горестные взоры свои на отдаленные вершины гор, 
окружающих их жилища; на сём месте проводят они несколько дней часто   без всякой 
пищи: до такой степени пленяет взгляд на потерянное Отечество сих новообращенных 
христиан.» 
Приведенный  мной  без  купюр  отрывок  из    дневника    Коцебу,  написанного  без 
малого  200  лет  назад    показывает,    что  хотя    человечество  и  продвинулось  в   
направлении сохранения   чуждых одним   обычаев и цивилизаций других, сколько на 
этом сложном пути  разворачивалось кровавых событий по искоренению «непохожих».  
Но, и это бросается в глаза,  в записях Коцебу четко прослеживается стремление автора к  
объективности в отражении событий. Однако очевидно, что человек, не подготовленный 
к тому, что ему предстоит увидеть на незнакомом континенте, испытывает потрясение от 
соприкосновения с чуждым ему образом жизни. Ему трудно понять устремления  людей, 
верующих,    одетых,    причесанных  не  так,  как  это  принято  в  его  стране.  Эти  люди 
кажутся ему весьма непривлекательными, и, описывая их в своем дневнике, Коцебу  не 
выбирает выражений,  хотя в наше время многие из приведенных им эпитетов, если бы 
они были произнесены публично, цивилизованные люди сочли бы   оскорбительными, и 
вероятно,  потребовали  бы  извинений.  Но  тот  же  Коцебу,    даже  при  первом 
соприкосновении  с  чужой  культурной  средой,  выражает  сомнение  в  правильности 
подходов испанских властей, пытающихся конвертировать аборигенов в другую веру, 
навязать  им  иной  образ  жизни.  Тот  жизненный    уклад,  который  человек  впитал  с 
молоком матери, он   часто хранит в памяти, как самые   дорогие воспоминания своего 
детства,  всю  жизнь.  А  многие  готовы  активно  защищать  свои  традиции  и  обычаи  и 
сейчас.        «Окультуривание»  насильно,  которое  часто  предстает  как  ультимативное 
навязывание   собственных представлений о том, как должно жить правильно, и сейчас 
вызывает резкое противление среди определенных слоев населения. Можно не ходить 
далеко за примерами: даже в развитых европейских странах в настоящее время среди 
коренного  населения  сильны  протестные  настроения,  связанные  с  пребыванием 
мигрантов в их странах. Часто   «приезжие» ведут себя настолько активно, организуя 
свой  быт  и  религиозные    отправления,  так  как  это  принято  у  них  на  исторической 
родине,  что  вызывают  решительное  сопротивление  насаждаемому  ими  укладу  среди 
коренного населения.  Ведь именно нематериальное наследие   - «те песни, что пела нам 
мать»,  танцы,  сказки,    игры,    обряды  -    говоря  иначе.  Естественное  культурное 
окружение и формирует наш  образ жизни,  влияет на её течение. 
 Позвольте мне   привести ещё одни пример. Я хотела бы здесь кратко напомнить   
историю российских переселенцев -     так называемых «семейских»   бурятов   русских 
староверов.    Во  второй  половине    XVII  века  патриарх  Никон  при  содействии  царя 
Алексея  Михайловича  подверг  ревизии  церковные  книги  и  обряды,    проведя  их  в 
соответствие  с  греческими.    Никонианские  реформы  совпали  с  приходом  в  Россию 
немцев  и  иных    иностранцев,  многие  русские  усмотрели  в  этих  переменах 
«западничество и сатанинство». Ярым противником  реформ Никона, ставшим во главе 
сопротивления   этим нововведениям,   стал   протопоп Аввакум. На вселенском соборе 
1666/67 годов Никон предал сторонников старых обрядов анафеме, в русском обществе 
произошел  раскол.  К  началу  XVIII  века  на  западных  границах  России  существовало 
много  деревень  раскольников    на  реках  Буге,  Ветке  и  Соже,  на  территориях  тогда 
принадлежавших  Речи  Посполитой.  Беглецы    жили  там,  не  завися  ни  от  царя,  ни  от 
патриарха.  География  вынужденного  расселения  старообрядцев  необычайно  широка. 
31

Даже  сейчас  их  поселения  можно  встретить  по  всему  миру:  В  Австралии,  Турции, 
Румынии, Боливии. США, Грузии. До массового переселения в Сибирь дело дошло не 
сразу. В 1761 году в своей работе « О сохранении и размножении российского народа» 
М.В.Ломоносов писал: «С пограничных мест уходят люди в чужие государства …. И тем 
лишается поданных Российская корона …» Поэтому в  1762  г. Екатерина II подписывает  
специальный указ сената, в котором приглашает старообрядцев вернуться в Россию: « 
Всем живущим за границею российским раскольникам объявить, что им позволяется 
выходить и селиться особливыми слободами не только в Сибири, на Барабинской степи и 
других порожних и отдаленных местах, но и в Воронежской, Белгородской и Казанской 
губерниях… Прощаются им все преступления, разрешается носить бороды и даруется 
воля в выборе сословия, к какому кто себя отнесет. Определяются также льготы от всех 
податей и работ сроком на шесть лет».
  Несмотря  на  перспективы  «режима  наибольшего  благоприятствования» 
свободолюбивые  староверы  возвращаться  не  торопились.  Используя  слабость 
раздробленной Польши,   Екатерина посылает армию. Генерал-майор Маслов с двумя 
полками  захватывает    в  Ветковских  слободах    около  20  тысяч  пленных,  которых 
принудительно, без суда и следствия, отправляют в Сибирь. Эта переброска староверов в 
Сибирь  заняла  несколько  лет.  Трудолюбивые,  не  употребляющие  спиртного 
старообрядцы  преобразили  окрестные  сибирские  пейзажи.    В  1808  году  иркутский   
губернатор Трескин писал: « Пример редкого трудолюбия, прилежания к хлебопашеству 
подают поселенные в Верхнеудинском уезде (старое название Улан-Уде) старообрядцы.  
Они  поселены  лет  за  сорок  на  местах  песчаных    и  каменистых,  где  даже    не 
предвиделось  возможности  к    земледелию,  но  неусыпное  трудолюбие  их  и  согласие 
сделало,  так  сказать,  и  камень  плодородным.  Ныне  у  них  лучшие  пашни  и  их 
хлебопашество  составляет  им  не  токмо  изобильное  содержание,  но  есть  главнейшая 
опора Верхнеудинского и Нерчинского уездов. Начальство долгом считает обвестить по 
всей  губернии  редкое  прилежание,  трудолюбие  и  общеполезность  крестьян-
старообрядцев  …    и  изъявить    им  за  то  совершенную  свою  признательность».   
Первоначально переселенцев называли « поляки» или «польские выселенцы», но уже в 
начале ХIХ века формируется этноним «семейские». Это название связано с тем,   что 
старообрядцы пришли в Забайкалье семьями, и  всеми способами  пытались семейный 
образ жизни сохранять и культивировать. Семейские, или как их ещё иногда называли   
«семейные»,    редко  разводились,    были  плодовиты  и  чадолюбивы,  чтили  Божьи 
заповеди  и  патриархальные  устои.    Наверное,    нигде  больше  на  территории 
современной  России  не  встретишь  столько  старинных,  забытых  имен.  Невозможно 
представить себе жизнь семейского села без песен и частушек. Нигде теперь   не поют 
так,  как  в  забайкальских  семейских  селах,  ведь  многие  песни  сохранились  ещё  с 
польских,  допетровских  времен.    Хотя,    как  и  многие  россияне,  семейские  не  могут 
похвастаться легкой жизнью  и через их сёла прошли и революции, и раскулачивание, и 
коллективизация, и война,   и советское богоборчество.     Многое в культуре семейских 
сохраняется  и  передается  из  поколения  в  поколение,    от  старших  к  младшим    это  и 
народные  промыслы,  и  народные  костюмы,  и  домоустройство.  Через  все  испытания 
пронесли семейские верность заветам отцов: «Я семейскою была и семейской буду. Свой 
семейский  сарафан  сроду  не  забуду»  поётся  в  популярной    и  сегодня  семейской 
частушке. Но сколько же пришлось вынести этим людям, через какие испытания пройти, 
чтобы умудриться сохранить свою идентичность, собственный образ жизни? 
 Мы уже  писали о том, что по нашему мнению, именно нематериальное наследие 
(или  его  отсутствие  в  жизни  человека!)  и  формирует  образ  жизни.  Люди,  лишенные 
корней,  вырванные  из  привычного  окружения  с  ранних  лет  часто  становятся 
маргиналами  «без  роду-племени»,  этакими  «перекати-поле»,  «Иванами,  родства  не 
помнящими, с отсутствующим или весьма обедненным «культурным багажом».
32

  Если  это  так,  то  следующий  вопрос    -  а  каковы  же  источники  формирования 
нематериального наследия?
Мы определили бы их как: 
1)  интуитивное (в том числе, и религиозное) стремление к согласию с природой;
2) бытовой (социальный): то есть те устои, обряды, которые формируют жизнь 
группы людей и делают  её отличной от других групп.
В жизни эти  источники неоднократно  пересекаются.
  
Очень показательны   для разбора свадебные ритуалы разных народов характер 
верований, примет, украшения, свадебные наряды, прически, транспортные средства и 
т.п.   У многих   народов бывшего СССР, например, принят обряд похищения невесты, 
или стрельба на свадьбе, и, несмотря на многие годы советской власти эти традиции не 
исчезают,  хотя  находятся  в  явном  противоречии  с  существующим  российским 
законодательством.  И  подобных  примеров    немало.  Может  быть,  именно  поэтому 
Российская Федерация и проявляет осторожность в имплементации Конвенции, боясь, 
в  каком-то  смысле  «выпустить  джина  из  бутылки»  и  желая  прежде  основательно 
изучить опыт других стран.
Итак, нематериальное наследие становится видимым в двух культурных формах:
- в перформативной форме (танец, пение, свадебный обряд  суть перформанс);
- в формах декоративно-прикладного искусства,  которое, являясь  материальным, 
становится  рамочным атрибутом для  объекта нематериального наследия.
Особую роль  необходимо отвести  реконструируемому наследию,  где главными 
героями  являются  исследователи,  учёные,  работающие  в  смежных  областях: 
исторической  социологии,  культурологии,  фольклористики.  Существует  ли  у 
нематериального наследия «естественный отбор»? Останется ли в вечности, например, 
традиция отмечать Новый год по-советски, которая   заимствовала ёлку и подарки из 
канонов празднования Рождества, (новогодний) карнавал у римлян и венецианцев (у 
которых  он  вообще-то  происходит  на  масленицу),  Санта  Клауса    превратила  в  Деда 
Мороза  и  добавила  к  нему  Снегурочку  из  русских  сказок.  Невероятная  получилась 
смесь!  Ещё  возникли    елочные  игрушки  «новой  эры»  -  самолетики,    парашютики, 
кремлевские звезды  сменили рождественские. Православное Рождество - благостный 
семейный  праздник,  предполагающий  ещё  и  пост,  и  молитву,  и  стояние  на 
продолжительной  службе,  а  Новый  год  по-советски  собирает    скорее  шумную 
компанию,  маскарад    и    «танцы  до  упаду»  -    после  поедания  ритуального  салата 
«оливье», «селедки под шубой» и «чоканья» шампанским под   поздравительную речь 
руководителя  государства.    Почему  многие практики советского прошлого канули в 
Лету, а эта традиция за двадцать лет так и не   исчезла? Дело, вероятно,   в том   особом 
эмоциональном настрое, в  персональной вовлеченности в  событие.    Ведь  в советское 
время   для многих   детей и взрослых, пионеров и пенсионеров, учителей, инженеров, 
партработников  и  чиновников    это  был  наименее  «политизированный»,  наиболее 
романтичный (ведь «гулянье» происходит ночью!) и весёлый праздник. Хотя мы знаем, 
что  не  все  жители  пост-советского  пространства  справляют  нынче    Новый  год,  как 
раньше. А в одной из азиатских стран религиозные фанатики   даже убили человека за 
то, что в конце декабря  он шёл по улице с ёлкой… 
  К  сожалению,  вне  зависимости  от  присоединения  или  неприсоединения  к 
Конвенции, и в России, и в других странах возникают различные очаги национальной 
напряженности,  случаи  неприятия    «чуждых»  по  духу  праздников  и  традиций,   
Имплементирует  ли      Россия      Конвенцию  об  охране  нематериального  культурного 
наследия?  Или  будет  продолжать  считать,  что  присоединение  к  конвенции  повлечет 
возможное отдаление народов, населяющих Россию друг от друга? Полагаем, что самое 
важное, чтобы  - с Конвенцией или без неё  -  была разработана чёткая государственная 
стратегия по охране культурного наследия без разделения его на «великое» и «малое». 
Общее культурное достояние должно соединять, а не разделять народы. И во многих 
33

государствах    делаются  определенные  шаги  в  этом  направлении:  страны  Балтии 
совместно  номинировали  свои  знаменитые    певческие  праздники,  многие 
мусульманские государства объединил  праздник «Навруз», также внесенный недавно в 
список  шедевров  нематериального  наследия  ЮНЕСКО.  И  этот    прекрасный  список 
может быть продолжен…
К   сожалению, многие руководители различных рангов из   разных стран были и 
остаются  персонально  не  вовлеченными  в  проблемы  сохранения  нематериального 
наследия, они не испытывают страха перед глобализацией культуры, которая повлечет 
её обеднение. Поэтому роль музеев в сохранении нематериального наследия становится 
все более и более важной и весомой. Очень интересен с этой точки зрения  опыт недавно 
созданного    парижского    музея  Бранли,  посвященного  культуре  и  быту  народов 
Африки, Азии, Океании и обеих  Америк.  Методологически  грамотно и инновационно 
объединены   в его экспозициях материальное и нематериальное культурное наследие 
многих  этносов.  Рядом  с  витринами,  в  которых  находятся  музейные  экспонаты, 
выстроены небольшие просмотровые залы, в которых можно услышать песни, увидеть 
танцы  и  обряды  народов  мира.  Если  хочется  узнать  об  увиденном  и  услышанном 
больше, можно тут же проконсультироваться, написав свой   вопрос на стоящем рядом 
компьютере. Или спуститься в музейный магазин и купить там диск, открытку, книгу, 
или покрывало ручной работы… А можно пойти в лекторий… А можно и собраться в 
путешествие…   Полагаем, что именно за этим комплексным подходом в сохранении   
культурного наследия  и материального, и нематериального, и природного - будущее.
34

РАЗРАБОТКА ПОЛИТИКИ И ПРАКТИЧЕСКОЕ 
РЕГУЛИРОВАНИЕ МУЗЕЙНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
МУНАЛБАЕВА У. Д.
доктор педагогических наук, 
директор этно-мемориального комплекса
«Карта Казахстана «Атамекен»»
К
ардинальные изменения в экономической, культурной, политической сферах по 
всему  миру  заставляют  современные  учреждения  культуры,  в  т.ч.,  музеи, 
следовать общим тенденциям развития: будучи максимально самостоятельными, 
активно  использовать  все  возможности  для  рекламы,  самопрезентации,  изыскания 
новых источников финансирования, а также других видов помощи. 
В  настоящее  время  маркетинг  и  менеджмент  находит  активное  применение  не 
только  в  коммерческом  секторе,  но  и  успешно  используется  некоммерческими 
организациями  в  сфере  образования  и  культуры.  Маркетинг  в  сфере  культуры 
понимается  как  удовлетворение  и  формирование  спроса  в  пространстве  свободного 
времени или досуга.
Изменяется  отношение  к  роли  и  функциям  учреждений  культуры. 
«Просветительская» модель культуры сменяется, так называемой, «гедонистической» 
концепцией, согласно которой культура должна доставлять удовольствие, развлекать, 
успокаивать. В современном мире люди постоянно испытывают стресс, перегружены 
на  работе,  устают  от  бытовых  проблем,  поэтому  в  учреждениях  культуры  они  ищут 
возможности отдохнуть, отвлечься от проблем, а если обучаться, то в процессе игровой 
деятельности [1].
Современными  тенденциями  развития  музейного  менеджмента  можно  считать 
общемировые процессы глобализации такие, как: 
- транснациональный характер экономики и культуры; 
- всеобщую экономическую и культурную взаимозависимость;
- повышенный оборот информации, ее сверхмобильность; 
-Интерактивность  (новые  средства  коммуникации;  цифровые  носители  и 
собственно цифровые формы информации). 
Аналитики  и  культурологи  Восточной  Европы,  а  также  западноевропейские  и 
американские  специалисты  выделяют  проблему  различий  управленческого 
профессионализма  администраторов  и  менеджеров  культуры  в  условиях  рынка, 
подчеркивая неэффективность антирыночных методов работы. 
35

Музейные работники медленно переосмысливают соотношение массовой культуры 
и  музейной  работы,  зависимость  последней  от  первой.  Именно  эта  мысль  звучит  в 
высказывании  одного  из  руководителей  музея  Великобритании,  с  которой  трудно  не 
согласиться:  «До  нашествия  массовой  культуры  музейные  работники  считали  свое 
отношение к музею, как к некой «башне из слоновой кости», вполне оправданным. Они 
были  хранителями  или  витражами  некой  идеальной,  высокой  культуры,  которую  они 
могли доводить до масс, спуская ее до их уровня»[2].
В  определенном  смысле,  музей  продает  пространство,  поскольку  пространство 
музея обладает свойством наделять вещи смыслами и ценностными значениями. Кроме 
этого, он предлагает:
а)  экспозиции и выставки;
Б)  программы;
в)  специальные мероприятия или события;
г)  услуги,  ассортимент  которых  определяется  возможностями  его  коллектива  и 
инфраструктуры;
д)  авторские права на воспроизведение предметов, входящих в его собрание;
е) сувениры - качественные и неслучайные - желательно, снабженные фирменной 
маркой  музея,  или  (если  это  копии,  хранящихся  в  музее  предметов)  сертификатом, 
удостоверяющим точность их воспроизведения; 
ж)  книги,  каталоги,  буклеты  и  другую  полиграфическую  продукцию  - 
непосредственно по теме музея или по близким темам, - а также видеофильмы, слайды, 
CD-ROMы и прочие издания, использующие современные информационные технологии.
За последнее десятилетие теория и практика музейного маркетинга ушли так далеко 
вперед,  что  еще  недавно  бытовавшее  мнение  об  аморальности  маркетинга  в  музее  как 
воплощении его коммерциализации выглядит сегодня анахронизмом. Буквально на наших 
глазах  произошло  своего  рода  преодоление  психологического  барьера  в  отношении 
маркетинга  вообще  и  музейного  маркетинга  в  частности.  Произошел  отход  от  узко 
коммерческого, сбытового понимания характера маркетинга и расширение этого понятия 
до глобального уровня, до уровня нового стиля мышления, концепции влияния в рамках 
управления общественными процессами.
Главной  отличительной  особенностью  новой  маркетинговой  стратегии  музея 
становится перемещение акцента со сбыта уже освоенных музейных услуг или продукции 
на  их  разработку,  ориентированную  на  потребности  посетителей.  Поэтому  разработка 
маркетинговой стратегии музея должна начинаться с анализа потребностей посетителей. 
Ведущие  специалисты  Великобритании  по  связям  музеев  с  общественностью 
П.Макманус  и  Р.Майлз  отмечают,  что  в  современных  условиях  «нельзя  ошибиться  в 
определении  и  целей,  и  ожиданий  посетителей»,  потому,  что,  в  конечном  счете, 
победителем на рынке оказывается тот музей, который лучше знает свою аудиторию [3]. 
«При этом, - утверждает главный редактор французского журнала «Publics et musees», - 
речь идет о том, чтобы иметь возможность предложить посетителям то, что учитывало бы 
реальную сущность широкой публики».
Таким  образом,  можно  говорить  о  глубоко  дифференцированном  маркетинге. 
Современный  музейный  маркетинг  должен  быть  основан  на  стратегии  макро-  и 
микросегментации. 
Макросегментация  предполагает  деление  потенциальной  музейной  аудитории  по 
географиче скому,  психологиче скому,  биологиче скому,  поведенче скому  и 
демографическому принципам. 
Микросегментация  уточняет  это  деление  на  уровне  субкультур  -  школьной, 
спортивной, городской и пр. 
Предварительное  оценивание  на  макро  и  микросегментных  уровнях  -  первый 
принципиально  важный  шаг  современных  методов  музейного  маркетинга,  поскольку 
именно  эта  исследовательская  фаза  позволяет  уловить  тенденции  в  динамичных 
36

изменениях запросов и предпочтений потенциальных музейных посетителей с тем, чтобы 
предварять их на самых ранних стадиях планирования и создания экспозиции[4].
Следовательно,  необходимо  формировать  осознанный  имидж  музея,  который 
подразумевает следующие характерные черты:
- индивидуальную характеристику музея, создаваемую на основе рекламного или 
потребительского  опыта  в  виде  совокупности  особых  достоинств  (качеств  или 
характеристик), которые способствуют выяснению отличий данного музея от других. 
-  представление  о  музее,  формируемое  целенаправленно  через  СМИ,  включая 
рекламу:  то,  как  музей  выглядит  в  глазах  клиента  (посетителя  и  партнера),  при  одном 
упоминании  названия  которых  возникает  образ  незыблемого,  фундаментального 
основания всей культуры.
Несмотря  на  то,  что  Устав  ИКОМ  определяет  музей  как  некоммерческое 
учреждение,  маркетинговые  технологии  все  активнее  входят  в  музейную  сферу.  Ведь 
«некоммерческий»  характер  деятельности  музеев  не  означает  запрет  на  получение 
прибыли,  а  лишь  накладывает  определенные  ограничения  на  ее  использование: 
заработанные  средства  музей  должен  направлять  на  свое  развитие,  а  статус 
некоммерческой организации обеспечивает ему в ряде случаев налоговые льготы.
Музейный маркетинг является тем действенным инструментом, который позволяет 
не  только  определять,  прогнозировать  и  удовлетворять  нужды  потребителей  музейных 
услуг,  но  в  ряде  случаев  эффективно  влиять  на  формирование  этих  нужд  и  даже 
непосредственно их формировать. 
В  отличие  от  маркетинга  в  коммерческих  учреждениях,  музейный  маркетинг 
привлекает ресурсы в двух формах: прямой  за счет продажи потребителям своих товаров 
и услуг;
опосредованной    за  счет  привлечения  внешних  ресурсов:  бюджетных  средств, 
грантов,  спонсорской  поддержки,  частных  пожертвований.  Эти  средства  используются 
для  реализации  социально  значимых  культурных  проектов  и  программ.  Обе  формы 
некоммерческого  маркетинга  тесно  взаимосвязаны:  чем  выше  социальная  значимость 
музея и общественная привлекательность его программ и проектов, тем больше у него 
возможностей получать средства из «внешних» источников. В отличие от коммерческого 
сектора,  где  потребитель  и  плательщик  выступают  в  одном  лице,  в  некоммерческом 
маркетинге потребители и финансовые ресурсы разъединены, но взаимосвязаны: доступ к 
деньгам открывают общественный интерес и признание[5]. 
Поэтому маркетинг музея всегда включает два стратегических направления:
 презентацию и продвижение музея и его деятельности;
 презентацию и продвижение конкретных товаров или услуг.
Переход  музейного  маркетинга  с  содержательного  на  более  глобальный 
управленческий уровень позволяет охватить все сферы музейной жизни и только в этом 
случае  становится  стратегией,  стилем  мышления,  философией  музея  ХХІ  века.  Этот 
уровень  музейного  маркетинга  подразумевает  такую  перестройку  всех  аспектов 
деятельности и всех служб музея, в результате которой он перестает быть зависимым от 
конъюнктуры. Такой музей сам выходит навстречу широкой общественности - местному 
населению, деловым, финансовым, правительственным кругам, представителям средств 
массовой информации, спонсорам, меценатам, частным фондам и пр. - налаживая с ней 
устойчивые деловые, партнерские контакты[6].
Рыночные  процессы  и  общее  развитие  цивилизации,  включая  средства  массовых 
коммуникаций,  существенным  образом  изменили  содержание  управленческого 
профессионализма  музейных  руководителей.  Сложности,  встающие  ныне  перед 
музейными  учреждениями,  обуславливают  необходимость  включения  в  концепции  их 
развития  специальной  системы  мер  по  организационному  и  экономическому 
обеспечению предстоящих модернизационных мероприятий и проектов. 
Логика  рыночных  отношений  ст авит  задачу  формирования  новых 
профессиональных  умений  и  новых  моделей  управления,  которые  были  бы  присущи 
37

музейным  руководителям.  Главным  содержанием  такого  обеспечения  на  современном 
этапе становится поиск путей оптимизации системы управления и организации музейной 
работы, а также освоение музеями дополнительных источников финансирования[7]. 
Современные руководители музеев настроены на решение проблем, стоящих перед 
музеями, главным образом, в той их части, которая касается решения денежных вопросов. 
Однако,  большинство  из  них  даже  в  теоретической  части  не  знакомы  с  новейшими 
технологиями, применение которых позволит решить ряд насущных задач, в том числе, 
финансовых.
Следовательно,  залог  успешного  планирования  и  осуществления  политики 
менеджмента/маркетинга,  в  условиях  проблем,  стоящих  перед  современными  музеями   
это, прежде всего, хорошие тактические и стратегические способности его руководителя; 
его  деловое  чутье;  коммуникабельные  способности;  знание  и  владение  современными 
информационными,  и  прочими  технологиями;  его  умение  поддерживать  энтузиазм  и 
высокую  работоспособность  персонала  руководимого  им  учреждения;  умение 
ориентироваться  на  «массового  потребителя»,  культивируя  при  этом  осуществление 
научно-исследовательских изысканий и акций «высокого творчества».
Специфика  современного  состояния  музейной  сферы  заключается  в  том,  что 
большинство  сотрудников  музеев,  занимающихся  научно-просветительской 
деятельностью,  имеют  другое  базовое  образование  историческое,  искусствоведческое, 
техническое  и  т.д.  Молодые  специалисты,  попав  в  музей,  начинают  практическое 
освоение профессии не обладая достаточными компетенциями. Одним из путей решения 
этой  проблемы  является  сотрудничество  ВУЗов  и  музеев  в  плане  разработки 
междисциплинарных элективных учебных программ дисциплин, в содержании которых 
учитывается  специфика  профессиональной  деятельности  специалистов  различного 
профиля в условиях музея.
В  нынешней  ситуации  чрезвычайно  важную  роль  играют  возможные  курсы 
повышения  квалификации,  постдипломной  подготовки  и  другие  формы  обучения 
музейного персонала. Отчасти предоставлять услуги в отрасли специального музейного 
образования может и сам музей. Для этого необходимо решить проблему лицензирования 
образовательной  деятельности  и  расширить  перечни  платных  учебных  и  культурных 
программ  для  различных  категорий  публики,  включив  в  них,  в  частности,  повышения 
квалификации  педагогов  и  музейных  сотрудников  на  основе  музейно-педагогических 
программ. 
Важной  формой  работы  являются  также  профессиональные  мероприятия   
международные  и  региональные  семинары,  тренинги,  конференции  и  круглые  столы, 
имеющие характер регулярных мероприятий. Например, в Этномемориальном комплексе 
«Карта  Казахстана  Атамекен»  (г.Астана)  ежегодно  проводится  международная 
конференция  «Музей  ХХІ  века»,  к  участию  в  которой  приглашаются  представители 
казахстанских и зарубежных музеев, сотрудники учреждений культуры, туристических 
агентств, государственных структур, преподаватели университетов. 
Одной  из  перспектив  международного  музейного  сотрудничества  является 
разработка  стандартов  и  критериев  аккредитации  музеев  и  музейных  комплексов  как 
учреждений культуры. Разработка рекомендаций относительно стандартов работы музеев 
могла  бы  содействовать  созданию  качественно  нового  музейного  продукта  и  создать 
устойчивую базу для дальнейших межмузейных контактов.
Важнейшую  роль  играет  изучение  опыта  по  использованию  информационных 
технологий в образовательной деятельности музеев различного профиля и рассмотрение 
перспективы развития системы музейного дистанционного образования[8].
В  последние  годы,  благодаря  поддержке  государственных  структур  и  помощи 
спонсоров, во многих музеях появилось современное мультимедийное оборудование, при 
помощи которого модернизируется и расширяется образовательная музейная система. В 
крупных  музеях  создаются  компьютерные  классы,  интернет  кафе  и  студии,  создаются 
специальные виртуальные музейные программы, доступные пользователями интернета. 
38

Важной  перспективой  развития  музейной  сферы  является  разработка 
международных  образовательных  музейных  интернет-проектов  в  формате 
дистанционного  бучения  для  музейной  аудитории  разных  стран,  а  также  создание 
международного  виртуального  методического  кабинета,  работающего  в  режиме 
on-line[9].
Одной из наиболее распространенных форм работы является создание при музеях 
(как  крупных,  так  и  небольших    районных,  школьных)  разнообразных  творческих 
мастерских  и  проведение  различных  мастер-классов  для  детей  и  взрослых.  Также 
разрабатываются  специализированные  программы,  позволяющие  музею  внести  свой 
вклад  в  интеграцию  людей  с  ограниченными  возможностям  в  активную  культурную 
жизнь общества (например, в национальном художественном музее Молдовы  и др.)
Наиболее  важными  партнерами  музеев  в  области  образовательных  программ 
выступают:
- учебные заведения всех видов и категорий
- профильные министерства и ведомства
- дошкольные учреждения
- детские благотворительные фонды
- разнообразные клубы, кружки, досуговые центры
- семейные посетители
Общей  тенденцией  является  постепенной  рост  внимания  музея  к  потребностям 
индивидуального  посетителя,  что  непосредственно  отражается  на  образовательной 
деятельности. В музейных экспозициях имеются развернутые печатные или электронные 
сопроводительные  материалы  на  разных  языках,  аудио-гиды  и  другие  гаджеты,  зоны 
отдыха  и  таблички-указатели  (в  крупных  музеях),  ориентированные  на  человека, 
желающего не спеша пройти по музею в удобном ему ритме, получить информацию в 
наиболее удобной форме и вместе с теми  отдохнуть.
Успешно развивается, хотя и остается пока не совсем привычной для многих музеев 
такая форма работы как семейные программы, рассчитанные на посещение музея семьей с 
детьми. Всевозможные задания, кроссворды и детские путеводители с загадками прочно 
вошли в обиход многих музеев наряду с такими программами, как детские дни рождения в 
музеях  и  другие  формы  работы  с  семьями,  соединяющие  в  себе  элементы  досуга  и 
познавательной деятельности. Наличие подобных образовательных программ неизменно 
увеличивает  притягательность  музея,  однако  для  их  разработки,  также  как  и  для 
разработки программ для детских групп (особенно дошкольного возраста), в музеях не 
всегда имеются подготовленные специалисты[10].
Таким  образом,  образовательная  деятельность  в  большинстве  музеев  отличается 
несколькими существенными характеристиками:
-  образовательная  деятельность  музея  преимущественно  рассматривается  как 
продолжение  учебного  процесса  (возрастные  категории    от  младших  школьников  до 
студентов высших учебных заведений); 
-  образовательные  программы  музеев  ряда  стран  (России,  Казахстана  и  других) 
разрабатываются в первую очередь с учетом школьных программ;
- традиционно усилены педагогический, воспитательный компоненты;
-  в  большинстве  музеев  предпочтение  отдается  традиционной  форме  работы  с 
аудиторией    экскурсии  в  ее  различных  вариациях,  альтернативные  формы  работы 
применяются более ограниченно;
- образовательная деятельность замкнута на количественные показатели; качество и 
эффективность образовательных программ играют второстепенную роль по отношению к 
обязательному  выполнению  плановых  показателей  по  посещаемости  и  количеству 
экскурсий/лекций и т.д.
39

Список использованной литературы
1. Абакина Т. Социальный маркетинг в “цивилизации досуга” // Музеи. Маркетинг. 
Менеджмент. -М., 2001. С. 31.
2. Сагитт М. Менеджмент в период перемен, или от «А» до «С» , и снова к «В» // Музеи в 
период перемен.  СПб.: Контрфорс, 1997.  С. 193
3. Лорд Б., Лорд Г. Менеджмент в музейном деле. М.: Лотос, 2002 .  256 с.
4. Музеи в период перемен.  СПб.: Контрфосс, 1997
5. Кощеева Е.Л. Создание и использование музейных информационных ресурсов // Музей 
будущего: информационный менеджмент / Сост. А.В.Лебедев. М.: Прогресс-Традиция, 2001. - 
С.35-45
6. Музей будущего: информационный менеджмент / Составитель А.В.Лебедев. М.: Прогресс-
Традиция, 2001
7. Сьюги Ш. Подготовка музейных директоров нового тысячелетия // Экология культуры.  
Архангельск.  1999.- №5.  С. 57-61
8. Jackson R. Museum Education Through the Internet // Conference "Collections and Connections: 
Museums and Galleries Education - Looking Forward" / Institute of Education, London, 1997, 
March, 7. 
9. Музей и новые технологии: На пути к музею XX века / Сост. и науч. ред. 
Н.А.Никишин. М., 1999
10. Никишин Н.А., Лебедев А.В. Информационный менеджмент как технология музейной 
деятельности // Музей будущего: информационный менеджмент / Сост. А.В.Лебедев. М.: 
Прогресс-Традиция, 2001. - С.8-22.
40

«СОВРЕМЕННЫЕ  МЕТОДЫ  УПРАВЛЕНИЯ
В  СФЕРЕ  МУЗЕЙНОГО  ДЕЛА»
МИХАИЛ ДЕЙНЕГА
Ивано-Франковск, Украина,
директор Музея искусств Прикарпатья
член Национального Союза Художников 
Украины, Лауреат областной
премии им. Я.Лукавецкого.
В
первые  глобальные  проблемы  музейщиков  обсуждаются  на  уровне 
межгосударственном в новом тысячелетии.
 
Поиск перспективного развития музейного дела невозможно без решения проблем 
музейников и изменений в системе управления.
 
Для успеха решений нужно, на мой взгляд, три условия: бесспорные специалисты, 
желание  изменений,  заинтересованность  в  изменениях  и  ежедневный  труд  ради 
изменений.
 
1.  Бесспорные  специалисты,  это  понятие  специфики  работы  музеев  из  нутри, 
потенциал заслуживающий уважения. 
 
2. Желание изменений  это инновационные методы, на смену отжившим, которые 
тянутся  по  старинке.  Внедрение  инновационных  методов  управления  и  пути  их 
реализации основа нынешнего дня. 
 
3.  Третье  условие  самое  важное  в  этой  концепции    заинтересованность  в  этой 
работе  и  непосредственное  участие  в  этих  изменениях.  Сегодня  перед  нами  стоит 
нелегкая задача:
 
- общими усилиями нечертить концепцию современных методов управления 
 
- пути разработки и внедрения механизма (способом прямого действия), которые 
нарушат стабильность в зависимости ;
 
-  создание  новейшего  движения  для  целевой  группы  ради  поддержания  новой 
системы, которая предусматривает лучшее будущее для музеев.
 
Сегодня  музей  -  это  глобальная  проблема  для  самого  музея,  основа  нашего 
изучения, это доминанта нашего обсуждения.
 
Музей  очерчивает  проблему,  с  которой  примиряется  власть,  государство,  а 
общество воспринимает как надлежащее с тех или иных причин.
 
Сегодня музей разрабатывает и внедряет новый способ мышления на уровне своей 
территории,  ратоборствует  с  делами  запущенного  хозяйства,  охраной,  с  расширением 
сферы услуг, с продажей как можно выгоднее конечного продукта.
 
Если музей есть для нас, на сегодня только для нас, глобальной проблемой то и 
41

именно Институция должна создать условия для широкого внедрения новейших методов 
управления, что в конечном результате изменит и саму систему. Ибо только Институция 
при  системном  подходе  влияет  и  побуждает  к  действию.  В  наших  же  условиях,  при 
безсистемном  решении  вопросов  музейного  дела,  музеи  должны  стать  катализаторами 
изменений и преобразований и начать нужно с методов управления.
 
Народная мудрость гласит: «если оставиь все  как есть, ничего не изменяючи, то в 
конечном итоге  это будет стоить намного дороже».
 
Первой причиной застоя является:
 
- крайне ограниченный доступ к финансовым ресурсам;
 
- отсутствует механизм поддержки меценатства и инвестиций;
 
- зашоренность бизнесовых структур в осознании своей значимости и потенциала в 
трансформации общества.
 
Именно  ограниченный  доступ  к  финансовым  ресурсам  является  наибольшей 
проблемой музеев, а не отсутствие инициатив а также идей. Но если поставить вопрос  что 
нужно делать, то ответ более чем однозначен:
 
- нужны кардинальные изменения;
 
- следует научиться мыслить для решения проблем.
«Изменения  настают,  не  как  результат  принятия  нового  закона,  или  изменения 
власти, а как результат инициативности и деятельности даже отдельной личности, лидера, 
новатора  предпринимателя, который руководствуется исключительно миссией  изменить 
жизнь к лучшему».
 
(А.Скипальский, делегат Мирового Форума с социального предпринимательства   
2007 Фундации Д.Сколла).
 
В современном мире очень легко быть циником, чтобы сказать что это выдумка и 
временно  модная  тема.  Сложно  поверить,  измениться,  начать  експериментировать  и 
достичь цели.
 
Достижение цели  это необходимость самоорганизации  это восходящая эволюции, 
тоесть формирование новых структур.
 
Человек способен действовать согласно намеченной цели  это значит планировать 
задания и реализовать свою деятельность. Но это не является создание из ничего, даже, 
если действием личности возникает что-то совершенно новое.
 
В  диалектике  существуют  понятия:  причина  силы  и  материальная  сила.  Если 
причина  силы  есть  капитал,  то  с  капитала  и  материальной  силы  ничего  не  возникает.   
нужен третий компонент  причина цели. Цель навязывается из всей цели необходимостей. 
Из  своеобразных  закономерностей  жизни  согласно  с  имманентным  (внутренне  -   
присущим  природе  самого  предмета)  принципом  самоорганизации  возникает  новое  и 
целеустремленное мышление.
 
Важным  является,  какие  факторы  действуют  на  цель  мышления.  Сознательное   
применение в науке диалектических принципов, особенно принцип перехода количества в 
качество  способен  сделать  нашу  работу  чрезвычайно  плодотворной.  Чтобы  самому 
формировать свою жизнь, нам нужен ведущий принцип, или лучше   мерило ценностей, 
которое структурируется и формируется.
 
Наши  задачи,  которые  мы  должны  уяснить  и  воплотить  в  дальнейшей  работе, 
постают перед нами ясно и очевидно:
 
-  сознательное    осмысление    роли    своей    работы    и  дальнейшее    влияние    на 
формирование музейной политики ;   
- определение сенса с опыта своих колег, с практики развития музейного дела как 
отечественного так и зарубежного;
-  роль  руководителя  в  определении  нового  видения  социальной  и  культурной 
политики и их направление на трансформацию музейних учреждений.
 
Наша  ответственность  за  сохранение    и  плодотворную  последующую  работу 
формируется из осознания роли личности, ее таланта и упорства.
Сегодня  назрела  необходимость  переосмысления  сущности  деятельности  музеев. 
42

Несмотря на несомненную общественную роль музеев, в нашей науке отсутствуют четко 
определенные  ориентиры,  определение,  научное  обоснование    сущности 
трансформационных  процессов в сфере музейного дела.
 
Особенное  значение  музейные  учреждения  преобретают  вследствии  кризисных 
явлений  в  обществе,  обусловленных  социально-экономическими  и  политическими 
трансформациями, которые довели ко многим негативным последствиям: нивелированию 
культурных, общественных и моральных ценностей.
 
Трансформация в музейной сфере  это, прежде всего, переосмысление роли музеев 
в современном обществе, усовершенствование форм и методов работы с посетителями 
соответственно требованию времени.
 
Развитие музеев, которые на современном этапе развития становятся или должны 
стать  центрами  духовного  возрождения  нации,  тесно  связаны  с  инновационными 
информационно-коммуникативными  технологиями.  Это  активизирует  проблему 
усовершенствования  традиционной  системы  управления  и  структуры  музея,  которые 
адекватны  требованиям  времени,  а  также  проблему  создания  соответствующей 
нормативно-правовой базы для функционирования музеев.
 
Позволю себе утверждать что: перспективы дальнейшего развития музеев связаны 
с изменением методов управления (финансы, кадры, формирование  руководителя  нового  
типа),    интегрирование    в    социум;    с  изменением  вертикальной  системы  управления 
(насаждение  планов  и  целей);  с  изменением    системного  похода  к  обязанностям 
(самоуправление,  самодисциплинированости;  с  изменением  структуры  штатных 
обязанностей и должностных инструкций.
 
 Исходя из вышеупомянутого можна утверждать что сегодня актуальность реформ 
управления в сфере культурной деятельности  информационная, постиндустриальная эра 
XXI века  эпоха комуникационных технологий  сегодня на пульсе времени.
 
Вызов  времени    это  активизация  музейной  деятельности,  информационные 
технологии, интернет, образовательные программы, виртуальные музеи;
 
-  культурная  индустрия  в  музейной  деятельности,  арткафе,  полиграфия, 
культурные презентации, расширение территории музейной деятельности;
 
- социальные связи, стейкхолдеры музея и фонды как источник дополнительного 
финансирования;
 
-  современные  музеи  должны  стать  творческой  лабораторией  неад-
министративного  управления,  вовлечение  в  работу  музея  непрямых  партнеров, 
организаций, людей;
 
-  формировать  проекты  как  социальную  Миссию  музея    в  школах,  вузах,  на 
предприятиях, в сфере обитания людей.
43

НАЦИОНАЛЬНЫЙ ИСТОРИКО-АРХЕОЛОГИЧЕСКИЙ
 МУЗЕЙНЫЙ КОМПЛЕКС «СУЛАЙМАН-ТОО» 
         ТУРГУНБАЕВ А.И
Генеральный директор
Национального Историко-археологического
 музейного комплекса «Сулайман - Тоо»
Н
ациональный  историко-археологический  музейный  комплекс  «Сулайман-Тоо» 
один из крупнейших музеев в Кыргызстане. Музей в своем развитии несколько 
раз переименовался: 1949-1978гг.-Ошский областной краеведческий музей, 1978-
1982гг.-Ошский  областной  историко-культурный  музей,  1982-2003гг.    Ошский   
объединенный  историко-культурный  музей-заповедник,  с  апреля  2004г.-Национальный 
историко-археологиче ский  музейный  комплекс  «Сулайман-Тоо».  Главной 
достопримечательностью Оша, второго по величине и значимости города Кыргызстана и 

жүктеу/скачать 11,83 Mb.

Достарыңызбен бөлісу: