Учебное пособие по элективному курсу для специальности Музыкальное образование Павлодар 020 (574)
жүктеу/скачать 0,87 Mb. Pdf көрінісі
|
Кокумбаева Казахская муз культура
| Краткая характеристика региональных школ казахской культуры
саз К настоящему времени музыковедами определены основные региональные школы устнопрофессиональной казахской культуры саз. А именно: кюев, жыр, айтыс и песни (ән). Устноррофессиональные песни – ән – отличаются совершенством структуры, широким диапазоном, сложной метроритмической организацией. Поэтому их могли исполнять только певцы, прошедшие обучение у мастера. В казахском песенном искусстве сложилось несколько региональных традиций и профессиональных школ, отличающихся по стилю и, в частности, ладо-интонационному строению песен, особенностям их структуры и исполнительства. Это школы, условно названные: Арка (Центральный, Северный и Восточные области), Жетысу (Южные и Юго-Восточные области) и Батыс (Западно-Казахстанские и Юго- Западные области). Профессиональные песни начинаются обычно в высоком регистре, с призывающих к вниманию зачинов-возгласов, которые в музыкознании получили название «акынская мелодическая формула». Аркинская песня, сложившаяся на территории восточных, центральных и северных областей Казахстана, отличается широтой дыхания, мелодическим богатством, глубиной содержания и сложной структурой. В аркинском регионе жили и творили певцы, пение которых сравнивали с пением соловья (көмейіне бұлбұл ұялаған, куміс 89 көмей); они не только сформировали здесь развитую песенную традицию салов и сері и создали аркинский стиль пения, но и подняли авторскую казахскую песню на высочайший уровень профессиона- лизма. Такие творцы, как Біржан сал, Ақан сері, Жаяу Мұса, Абай, Әсет, Укілі Ыбрай, Балуан Шолақ, Жарылғапберді, Иманжүсіп, Естай, Мәди составили блестящую плеяду профессионалов Сары Арқа. Продолжателями традиций их исполнительских школ стали Әмре Қашаубаев, Қали Байжанов, Игибай Алибаев, Байғабыл Жылқыбаев и другие. Инструментальные школы: күйшілік Культурная общность и единство народа с его древними корнями прослеживается в гармонии музыкальных традиций и школ не только разных регионов страны – запада, востока, Сары Арқа, Қаратау, Жетісу, Присырдарьи и Манғыстау, но и казахов Монголии и Китая. Искусство кюев всех времен объединяет общий мотив – страстный порыв, стремление к свободе, независимости. В этом заключается их непреходящая ценность, как свидетельство вековых чаяний и мечты о свободе духа, о независимости, осуществленных, наконец, нынешним поколением. Кюи исполнялись, в основном, на трех инструментах – домбре, кобызе и сыбызгы (продольная флейта). Наиболее распространенной и, одновременно, самой развитой, достигшей профессионального уровня областью инструментальной музыки являются домбровые кюи. В соответствии с географическим положением обширных регионов Казахстана и их историко-культурным своеобразием в казахской инструментальной музыке сложились разные региональные (локаль- ные) традиции, композиторские школы и стили исполнения домбро- вых кюев: это восточно-казахстанская (шығыс), жетисуйская (Жетісу), аркинская (Арқа), каратауская (Қаратау), сырдарьинская (Сыр өнірі), западно-казахстанская (Батыс), мангыстауская (Маңғыстау). В целом в домбровой музыке по исполнительско-стилевым и музыкально- структурным параментам кюи подразделяются на 2 традиции – шертпе и токпе (төкпе). Территория восточно-казахстанской домбровой традиции охва- тывает весьма обширное пространство, так как к ней относятся не только области Казахстана (Семей, Шынгыстау, Шубартау, Аягоз, Тарбагатай), но и прилегающие территории КНР (Синьцзян) и Монго- лии (Баян-Олгий). Истоки этой традиции, основу которой составляют древние аңыз-күйлер (кюи-легенды), лежат очень глубоко. Одна из самых загадочно-древних, овеянных легендами истори- ческом сознании казахов личность – кюйши Кетбуга. Считается, что Кетбуга был современником Чингиз-хана и прославился как мужест- 90 венный полководец, мудрый бий и выдающийся кюйши. Ценным историческим памятником той далекой эпохи является дошедший до нас күй «Кетбұқаның күйі». Самый крупный представитель восточно-казахстанской домбровой традиции – кюйши Байжигит, который внес выдающийся вклад в развитие инструментальной музыки и расцвет кюев-шертпе. Живший во времена хана Аблая, Байжигит всю свою жизнь прожил под знаком борьбы казахов с джунгарами – одного из самых трудных и сложных периодов казахской истории. жүктеу/скачать 0,87 Mb. Достарыңызбен бөлісу:
|